ий в Петрограде» [87].
Николай Рерих. Дела человеческие. Фрагмент эскиза росписи. 1914
Центр русской культуры Амхертского колледжа, США
Экспозиционное пространство бюро подходило для реализации довоенных планов Надежды Евсеевны, сложившихся по итогам заграничной поездки. Однако в первые месяцы после начала военных действий ей пришлось радикально пересматривать выставочную программу и искать новые решения. Не было понятно, насколько художественные выставки будут востребованы и сохранится ли хоть какой-то спрос на произведения искусства. Добычина устроила несколько музыкальных мероприятий, которые привлекали публику в бюро и способствовали оживлению светской жизни. 28 ноября состоялся вечер поэзии и танцев, в его организации принимал участие комитет Лазарета деятелей искусства. В первом отделении поэты Анна Ахматова, Сергей Городецкий, Георгий Иванов, Михаил Кузмин, Осип Мандельштам, Федор Сологуб, Игорь Северянин, Тэффи читали свои произведения. Во втором был показан шуточный балет Кузмина «Выбор невесты» в постановке Бориса Романова, среди исполнителей значились Ольга Глебова-Судейкина и Василий Шухаев, декорации подготовил Сергей Судейкин. В конце программы зрителей угощали чаем. Плата за вход на представление составляла 2 рубля, все средства шли в пользу лазарета. Через месяц, 21 декабря, состоялся концерт, средства на котором собирали для «Кружка Частного летучего питательно-перевязочного пункта». Кружок был организован артисткой Александринского театра В. В. Пушкарёвой-Котляревской, дамой очень яркой и известной. Вера Васильевна держала литературно-театральный салон по улице Кирочной, где бывали Иван Бунин, Александр Куприн, Константин Бальмонт, Илья Репин, Лев Бакст, великий князь Константин Константинович (поэт К. Р.) и многие другие представители петербургского бомонда. Вполне вероятно, что с Надеждой Евсеевной они могли встречаться по делам Петербургских народных университетов, где Вера Васильевна организовала в 1911 году Общество любителей выразительного чтения.
В начале войны в художественной среде были достаточно сильны патриотические настроения. С одной стороны, неизвестность и осознание новой жизненной ситуации, а с другой – искреннее желание помочь пострадавшим и раненым способствовали сплочению в обществе. При этом многие заняли выжидательную позицию. Финансовые дела Добычиных шли отнюдь не лучшим образом, долги так и не были погашены, несмотря на периодическую помощь от родственников Петра. В декабре Надежду Евсеевну ждал очередной удар – смерть матери. Она срочно выехала в Орел, где через какое-то время ей пришлось оставить частично ослепшего отца на попечение старшей сестры Любы и вернуться к делам. Все годы существования Художественного бюро Надежда Евсеевна продолжала поддерживать свою семью финансово и старалась участвовать в жизни родственников.
С января 1915 года в бюро началась лекционная программа, организованная при поддержке председателя совета Общества архитектурных знаний Д. А. Крыжановского. 15 января был зачитан доклад на тему «Современное жилище в Англии». Кроме лекционной части зрителям предлагалось послушать камерную музыку в исполнении «С. Рахманинов трио». Следующая лекция, состоявшаяся 21 января, была посвящена искусству Японии. Ее прочел друг Добычиной, сопровождавший Надежду Евсеевну в европейской поездке, А. Я. Левинсон. В этот период секретарем Художественного бюро стал поэт Василий Каменский, активно участвовавший в выработке дальнейшей выставочной программы и привлечении новых художников. Одной из его целей стало сотрудничество с Филиппом Малявиным, который, по выражению Каменского, жил как Робинзон Крузо в своем имении и, будучи «обеспеченным материально и духовно», не горел желанием продавать свои работы через бюро. Однако Каменский специально отправился навестить его, остался погостить и уговорил художника передать несколько картин на комиссию. Сам Василий Васильевич следующим образом объяснил свой успех: «Когда я сказал ему, что Надежда Евсеевна решила назвать меня гением настоящим, если я привезу работу от Малявина, то он ответил, что в таком случае он дает мне рисунок и согласен послать Красную бабу, предупредив, что этим нарушает свою клятву никому ничего ни за что в течение еще 5 лет не давать» [88].
Действительно, после неудачи на 8-й выставке «Союза русских художников», где критика крайне негативно встретила показанное Малявиным полотно, художник надолго перестал выставляться. Его произведения стали редкостью. Добычина предложила картину Малявина своему постоянному клиенту – коллекционеру А. А. Коровину, однако это дело принесло ей сплошные неприятности. Малявин послал ей работу под названием «Красная девка» по ошибке, Коровин по описанию предпочел другую в синих тонах с тремя фигурами. Кроме того, изначально объявленные на картины цены к июлю увеличились на 500 рублей и стали 3500 за «Девку» и 4500 за вторую работу. Все это пришлось улаживать Петру. Видимо, Каменский пытался вести дела и заключать сделки без участия Добычиной, что не могло не рассердить учредительницу Художественного бюро. Конечно, его собственная литературная деятельность интересовала его куда больше, чем дела Надежды Евсеевны. В итоге он потерял место секретаря, о чем Добычина, по ее словам, сообщила в объявлении в газете «Речь». Однако, как свидетельствует переписка, в январе 1917 года Василий Васильевич продолжал утверждать, что представляет интересы бюро, и под этим предлогом брал картины у доверчивого Малявина. Надежда Евсеевна была вынуждена объяснять ситуацию в письме к художнику. Этот неприятный инцидент был еще одним событием в череде неудач военных лет, которые преследовали Надежду Евсеевну, несмотря на видимый успех ее предприятия и популярность в обществе.
Филипп Малявин. Бабы (Зеленая шаль). 1914
Государственная Третьяковская галерея
В конце января в бюро открылась выставка Василия Ивановича Денисова, профессионального музыканта, увлекшегося живописью достаточно поздно. Денисов посещал мастерскую Константина Коровина и школу Званцевой, в конце 1890-х – начале 1900-х занимал должность художника в Оперном театре С. И. Зимина, а в 1913–1915 годах работал в Санкт-Петербургском (Петроградском) театре музыкальной драмы. На выставке были представлены его театральные эскизы и пейзажи, написанные в России и во время путешествия по Греции и Малой Азии, предпринятом совместно со скульпторами Сергеем Конёнковым, Иваном Рахмановым и скрипачом Анатолием Микули в 1912 году. Денисов был близок к кругу символистов и общался с художниками «Мира искусства». В 1910-е годы у него брал уроки Всеволод Воинов, через которого Надежда Евсеевна возвращала Денисову картины после выставки. Некоторые его работы удалось продать, но по ценам ниже ожидаемых. Так, большой пейзаж «Разлив Волги» Добычина отдала за 400 рублей: нужны были средства на существование, а также для осуществления планов.
Аристарх Лентулов. Небозвон (Небосвод. Декоративная Москва). 1915
Ярославский художественный музей
В марте бюро было предоставлено объединению «Мир искусства». Добычина сдала помещение под выставку, за что получила небольшой взнос от объединения. Сразу после закрытия экспозиции «мирискусников» в апреле в бюро экспонировались картины представителей авангарда. Вернисаж «Выставки картин левых течений» состоялся 12 апреля. В каталоге Добычина значится организатором выставки, и, видимо, именно она занималась отбором работ. В экспозицию были включены «Москва» и «Небозвон» Аристарха Лентулова и серия «Игральные карты» Ольги Розановой.
Ольга Розанова. Из цикла «Игральные карты». 1912–1915
Бубновая дама
Нижегородский государственный художественный музей
Пиковая дама
Ульяновский областной художественный музей
Червонный валет
Трефовый король
Слободской музейно-выставочный комплекс
«Игральные карты» до сих пор представляют собой загадку для исследователей. Не до конца ясно, когда и почему этот мотив появился в творчестве Розановой, писавшей в 1913–1914 годах кубофутуристические натюрморты. Серия была выставлена у Добычиной впервые, однако, по мнению некоторых специалистов, художница выполнила ее несколькими годами раньше – в 1912 году. По одной из версий, каждый образ имел прототип из художественной среды: «Бубновая дама» (Нижегородский государственный художественный музей) – Александра Экстер, «Пиковая дама» (Ульяновский областной художественный музей) – Наталья Гончарова, «Червонный валет» (Слободской музейно-выставочный центр) – Алексей Кручёных, «Трефовый король» (Слободской музейно-выставочный центр) – Михаил Матюшин [89]. Надежде Евсеевне требовалась некоторая смелость, чтобы выставить эту условную «галерею портретов современников». В бюро работы авангардистов показывали не впервые, однако, за исключением выставки Гончаровой, для экспонирования отбирались более умеренные и натуроподобные вещи. Эта выставка отметила поворот в сторону левых тенденций искусства, который стал возможен в годы войны.
С другой стороны, в это же время Надежда Евсеевна открыла весьма патриотическую по своему характеру выставку Добужинского и Лансере. Мстислав Добужинский только вернулся из поездки на Галицийский фронт, откуда привез свои зарисовки, Евгений Лансере в 1914–1915 годах был военным художником-корреспондентом на Кавказском фронте. Графика обоих передавала настроение военного времени, а также картину фронтового быта и, что немаловажно, хорошо продавалась. Работы с выставки были приобретены Третьяковской галереей и музеем Александра III, великим князем Георгием Михайловичем, коллекционерами Федором Федоровичем Нотгафтом, Еленой Андреевной Третьяковой и другими известными личностями. 8 мая 1915 года великая княгиня Мария Павловна вновь посетила Художественное бюро, где ее встретили сами авторы выставленных произведений. На этой триумфальной ноте завершился выставочный сезон 1914/1915 годов.