[945]. Едкое замечание в устах двойного родственника… Действительно, фигура Николая II в историческом наряде несколько терялась за высокими фигурами великих князей и полковых офицеров, явившихся на бал в не менее роскошных исторических костюмах.
Поистине величественно выглядела фигура Александры Федоровны. Впрочем, холодность в общении молодой императрицы с подданными не способствовала превращению императорской четы в законодателей мод в деле возрождения русскости в бытовании аристократической верхушки, да и чувства единения с народом не порождала. Лидирующее положение среди женщин на балу завоевали великая княгиня Елизавета Федоровна и княгиня Зинаида Юсупова. Их соревнование в русской плясовой на балу никого не оставило равнодушным. Танец великосветских красавиц мог возродить в памяти слова из великого романа Л. Н. Толстого «Война и мир», посвященные инстинктивному пониманию духа русского танца Наташей Ростовой: «Наташа сбросила с себя платок, который был накинут на ней, забежала вперед дядюшки и, подперши руки в боки, сделала движение плечами и стала. Где, как, когда всосала в себя из того русского воздуха, которым она дышала – эта графинечка, воспитанная эмигранткой-француженкой, этот дух, откуда взяла она эти приемы, которые pas de châle давно бы должны были вытеснить? Но дух и приемы эти были те самые, неподражаемые, не изучаемые, русские, которых и ждал от нее дядюшка. Как только она стала, улыбнулась торжественно, гордо и хитро-весело, первый страх, который охватил было Николая и всех присутствующих, страх, что она не то сделает, прошел и они уже любовались ею. Она сделала то самое и так точно, так вполне точно это сделала, что Анисья Федоровна, которая тотчас подала ей необходимый для ее дела платок, сквозь смех прослезилась, глядя на эту тоненькую, грациозную, такую чужую ей, в шелку и в бархате воспитанную графиню, которая умела понять все то, что было и в Анисье, и в отце Анисьи, и в тетке, и в матери, и во всяком русском человеке»[946].
Русские наряды Елизаветы Федоровны и Зинаиды Николаевны, впрочем, как и большинства участниц бала, покоряли своим великолепием. Фотографии и сохранившиеся подлинные костюмы дают нам представление о дорогих сарафанах и верхних распашных платьях с откидными рукавами, кокошниках и повязках, украшенных драгоценными камнями и нитями жемчуга. Бал по своей красоте, величию, чистоте стиля, соответствующего XVII в., затмил даже некоторые мероприятия, посвященные 300-летию дома Романовых. И несмотря на то, что после него еще были балы, в памяти участников русский бал 1903 г. навсегда остался последним великим балом империи.
Однако массовая культура той эпохи десакрализировала память об этом бале. По желанию императрицы его участники были запечатлены знаменитыми фотографами. Впоследствии был выпущен альбом с этими фотографиями. Образы героев бала в исторических костюмах стали популярны настолько, что в 1911 г. на основе этих изображений на немецкой фабрике карточных игр фирмы Дондорф были разработаны эскизы для колоды карт «Русский стиль». В этой колоде Николай II стал прообразом для короля червей, великая княгиня Елизавета Федоровна послужила прообразом для дамы треф, а ее визави по русскому танцу княгиня Зинаида Юсупова – для дамы пик. Подобная участь постигла и других героев знаменательного события. Не обошлись в карточной колоде и без Ивана Грозного. Образ этого царя с картины А. Д. Литовченко «Иван Грозный показывает сокровища английскому посланнику Горсею» послужил основой для короля пик.
Карты были отпечатаны в Петербурге, на Александровской мануфактуре, к 300-летию дома Романовых. Так, стремление последнего русского императора к возрождению соборности общества и устоев исторического прошлого обернулось тем, что благодаря действиям дельцов от бизнеса его образ из сакрального стал профанным. Винить в этом один русский бал 1903 г. вряд ли уместно. Процесс развенчания сакральности власти императора проходил постепенно, и последний знаменитый бал империи стал лишь маленькой частичкой в цепочке событий, ведущей к низвержению правящей династии. А сам русский бал показал, что обращаться в прошлое для будущего нужно только для усвоения уроков, чтобы двигаться вперед. Задуманная симфония императорской России с Московской Русью не состоялась, произошел диссонанс, спровоцировавший рождение новой формы. Кто-то в ней слышит какофонию, а кто-то – новую гармонию, дающую не только смятение, но и очищение…
Возродить художественную Русь!
В 1915 г. было учреждено Общество возрождения художественной Руси. Идея создания этого общества родилась на заседаниях Комитета по постройке домов при Феодоровском Государевом соборе. Монархическая идея нуждалась в подкреплении, и таковое решили искать в древнерусской традиции. Устроители Общества полагали, что «воскрешение в новом храме художественных форм старины – высшая точка, которой достигло в настоящее время возникшее и укрепляющееся под милостивым царским взором благотворное движение в русском искусстве»[947], а потому данное начинание следует всячески поддерживать и по возможности институциализировать. «Мысль создать русский дом, дающий и внешним видом, и внутренним убранством образ подлинной древнерусской красоты и снабженный утварью, которая, отвечая требованиям современной жизни, являла бы формы старинного русского художественного мастерства, так заманчива и дорога сердцу, что на осуществление ее можно положить все силы»[948].
Таким образом, Общество возникло в процессе возведения архитектурного комплекса при Феодоровском соборе – так называемого Феодоровского городка Царского Села. В уставе Общества, утвержденном 17 марта 1915 г., декларируется, что «Общество возрождения художественной Руси имеет целью распространение в русском народе широкого знакомства с древним русским творчеством во всех его проявлениях и дальнейшее преемственное его развитие в применении к современным условиям»[949]. Основатели общества полагали, что «общественное внимание к родной старине стало в последнее время вырастать до размеров, позволяющих считать его уже не простым вниманием только, но широким общественным движением»[950]. Общество ставило целью перенести интерес к истории и культуре Древней Руси из сферы академического интереса в область практическую, связанную с формированием общественного сознания и менталитета. Своеобразно понимаемый медиевализм должен был отвлечь внимание общества от военной и революционной тематики и обратить в сторону созидательную.
Среди учредителей Общества, кроме представителей императорской фамилии, под протекторатом которой оно создавалось, встречаем как авторитетных ученых, так и представителей придворной среды, а также церковных иерархов. Так, научный мир был представлен именами искусствоведов Д. В. Айналова, А. А. Бобринского, А. В. Прахова, К. К. Романова, академика А. И. Соболевского, А. И. Успенского, директора Петербургского археологического института Н. В. Покровского, историка архитектуры В. В. Суслова, председателя Московского археологического общества П. С. Уваровой, организатора иконописных школ и краеведа В. Т. Георгиевского, директора Румянцевского музея В. Д. Голицына, представителей историко-филологической науки Е. В. Барсова, Н. П. Лихачева, А. В. Орешникова, И. А. Шляпкина, художников В. М. Васнецова и Н. К. Рериха, архитектора А. В. Щусева. Председателем Общества стал А. А. Ширинский-Шихматов, обер-прокурор Синода, видный общественный, политический и церковный деятель, много сделавший для организации охраны памятников древнерусского искусства.
29 марта 1916 г. по инициативе архиепископа Владимирского и Суздальского Алексия (Дородницына) был учрежден Владимирский отдел Общества[951]. В рамках деятельности этого отдела была открыта мастерская народной вышивки, которую ее устроители позиционировали как «учебно-показательную мастерскую изящных рукоделий»[952].
С момента своего существования Общество приступило к популяризации памятников древнерусского искусства. Так, издавались открытки с рисованными видами древнерусских городов. В древнерусском стиле изготавливались образцы «деревянных изделий в виде боярина, боярыни, укладок, чернилиц и т. п.» с целью их тиражирования и широкой продажи[953]. Планировалось издание серии научно-популярных книг под общим названием «Художественная Русь»[954].
В начале 1915 г. предполагалось, что Общество будет состоять из трех отделов: художественного, издательско-экскурсионного («изданий, чтений, осмотров и поездок») и библиотечно-музейного («книго– и древлеханилищ»)[955]. Однако уже в течение 1915 г. вместо запланированных появились разряды, названные несколько иначе: 1. Художественный и издательский. 2. Словесности. 3. Хождения по Руси и собирания художественных памятников. Последний разряд планировал заняться организацией публичных чтений в разных местностях Российской империи и изданием путеводителей о местных древностях[956].
В 1916 г. наиболее активные члены Общества А. А. Ширинский-Шихматов и М. С. Путятин принялись за составление «Азбучного справочника для замены иностранных слов русскими». Этот памятник медиевализма предполагалось издать в 1917 г., и только революционные потрясения воспрепятствовали данному начинанию. Издание справочника осуществлено Ю. В. Шабаровой по корректурным листам. Таким образом, мы можем составить довольно полное представление об этом проекте. Суть его состоит в том, чтобы произвести полную замену всех слов, заимствованных из западноевропейских языков, на слова исконно русские или церковносл