Лаконичный костюм стюардессы от Харди Эмиса для «2001: Космическая одиссея». Творения Эмиса для этой картины похожи по стилю на работы таких дизайнеров, как Джон Бейтс, Пьер Карден и Андре Курреж. MGM/Stanley Kubrick Productions/The Kobal Collection
Хелен Роуз(Helen Rose)
Отец невесты (1950)
Кошка на раскаленной крыше (1955)
Аврал на палубе (1955)
Лебедь (1956)
Хелен Роуз делает наброски. Она известна тем, что создала некоторые из самых величественных и запоминающихся свадебных платьев всех времен. Courtesy of Christian Esquevin
Белое шифоновое платье в греческом стиле, позднее получившее прозвище «Кошка», было создано Хелен Роуз для Элизабет Тейлор в фильме «Кошка на раскаленной крыше». 96 MGM/The Kobal Collection
Хелен Роуз родилась в 1904 году и в двадцатые годы начала шить платья для кабаре и клубов Чикаго. Эта работа давала ей финансовую независимость, но она переехала в Лос-Анджелес и нашла место художницы. Студия Twentieth Century Fox первой наняла Роуз в качестве художника по костюмам, но только после перехода на студию Metro-Goldwyn-Mayer (MGM) в 1944 году ее карьера в кино началась по-настоящему. В итоге она стала главой костюмерного цеха, сменив на этом посту Айрин Ленц, и оставалась на студии до 1966 года. Она получила два «Оскара», а потом ушла из кино, чтобы основать собственную модную линию «Дом Хелен Роуз» (The House of Helen Rose).
Первыми костюмами, которые Роуз создала для экрана, стали костюмы танцовщиц в фильме «Теперь мы в Легионе!» (1936). А лента «Безумства Зигфелда» (1946) – ее первая работа для студии MGM. Именно эти костюмы максимально ярко показывают ее вклад в кинематограф. Фильм состоит из музыкальных номеров с участием Джуди Гарленд и Люсиль Болл в нарочито карикатурных, обильно украшенных перьями сценических нарядах, соответствующих фабуле и жанру фильма.
Любимица многих голливудских звезд, особенно в пятидесятые и шестидесятые годы, Роуз больше всего ассоциируется с Грейс Келли. Она была художником по костюмам на четырех фильмах с участием актрисы, пока работала на MGM. Они были идеальной командой: Роуз обладала талантом создавать сдержанные элегантные наряды, а Келли любила именно такую одежду.
Одним из самых знаменитых костюмов Роуз для Келли стало вечернее платье из шелкового шифона цвета слоновой кости с аппликацией из кружева с цветочным узором в фильме «Лебедь» (1956). В этой картине Келли сыграла принцессу, которой предстояло вот-вот выйти замуж. Это отражало реальную историю актрисы, которая готовилась стать женой князя Монако Ренье. Фильм вышел на экраны через неделю после торжественной церемонии. Роуз была дизайнером свадебного платья Келли. На самом деле платьев было два, для разных этапов церемонии. Хелен Роуз уже сделала то же самое и для другой своей любимицы, Элизабет Тейлор, в 1950 году.
В фильме «Аврал на палубе» (1955) есть все, что вы хотите узнать о Хелен Роуз. Костюмы намного более разнообразные, чем в фильме «Безумства Зигфелда» (1946) или даже «Увольнение в город» (1949). Вы видите весь диапазон мастерства Роуз, от сценических костюмов до дневной одежды и потрясающих вечерних платьев. Она же создала морскую униформу с брюками клеш и саржевые комбинезоны для актеров-мужчин. Это типичный мюзикл о моряках в увольнительной на берегу. Они танцуют, флиртуют и находят себе девушек. Коллекционер сценических костюмов и поклонница Хелен Роуз Дебби Рейнолдс сыграла в этом фильме, но больше внимания привлекает Джейн Пауэлл в роли брызжущей весельем Сьюзен Смит. Ее первое появление в кадре в облегающем сверху и расклешенном внизу платье сине-зеленого цвета с контрастным белым воротником и такими же манжетами на рукавах до локтя, украшенном «галстуком» в красную и белую полоску, это квинтэссенция стиля Хелен Роуз.
Роуз создавала элегантную, но совершенно не вызывающую и «безопасную» одежду. Она демонстрировала хороший вкус, но не создавала его. Тем не менее ей нравились интересные детали, и с помощью ткани или оригинальной аппликации она добавляла перчинки наряду. Примером этого может служить галстук Сьюзен, который намекает на дерзость этого персонажа. Вечерний наряд Сьюзен также характерен для Хелен Роуз. Он модный, но не революционный. Красное платье с открытой спиной, воротником «халтер» и юбкой «солнце», украшенное блестками, в комплекте с жакетом-болеро соответствует силуэту пятидесятых годов, но в нем нет ничего утрированного, чтобы оно смотрелось откровенно устаревшим. Костюмы Роуз, если не считать костюмы для сцены, были шикарными модными нарядами, которые могли комфортно существовать вне экрана. И во многих случаях так и происходило.
Если Роуз и Грейс Келли симпатизировали друг другу, то Роуз и Тейлор составляли команду мечты. Их взаимное восхищение было основано на абсолютной вере друг в друга. Роуз знала, что ее облегающие вечерние наряды и структурированная дневная одежда красиво подчеркнут изгибы фигуры Тейлор. Тейлор знала, что Роуз никогда не позволит ей показаться на людях – на экране или в реальной жизни, – если она не выглядит сногсшибательно. Сногсшибательно не обязательно означает кричаще, хотя именно так одевалась Тейлор вне экрана в последние годы. Элизабет Тейлор было всего восемнадцать лет, когда она надела созданное Роуз потрясающее свадебное платье цвета слоновой кости в фильме «Отец невесты» (1950). Платье выглядело настолько великолепно, что Роуз сразу же получила заказ на пошив настоящего свадебного платья для Тейлор, выходившей замуж в этом же году. Студия MGM оплатила оба наряда. Создавая костюмы к фильму «Кошка на раскаленной крыше» (1955), Роуз придумала лаконичные наряды, говорившие очень много при минимуме выразительных средств. Самым известным нарядом Тейлор, сыгравшей в этом фильме светскую южанку Мэгги, стало белое платье из шелкового шифона в греческом стиле. Платье, которое дополняли серебристые сандалии, позднее получило название «Кошка». Мэгги упряма и вспыльчива, и платье до некоторой степени смягчает характер этого персонажа, хотя и не скрывает ее откровенной сексуальности. После выхода фильма на экраны «Кошку» часто копировали в универмагах. Платье принесло прибыль и Роуз, так как она выпустила его вариант под собственным лейблом.
Хотя в наши дни задача художника по костюмам заключается в том, чтобы помочь интерпретировать характер героя картины, Хелен Роуз творила в те времена, когда от костюма прежде всего требовалось сделать звезду красивой. Роуз весьма вольно обращалась с историей в костюмных фильмах – ее свободное использование шифона вне зависимости от эпохи тому доказательство, – но она оставила свой след в кинематографе благодаря пристальному вниманию к деталям и желанию использовать исторические тренды, никогда слепо их не копируя.
Джейн Пауэлл (справа) в красном платье с блестками с жакетом-болеро из той же ткани, созданном Хелен Роуз для фильма «Аврал на палубе». MGM/The Kobal Collection
Элизабет Тейлор в свадебном платье от Хелен Роуз в фильме «Отец невесты» в 1950 году. Роуз создала платье невесты и для реальной свадьбы актрисы в том же году. MGM/The Kobal Collection
Грейс Келли в роли принцессы Александры в фильме «Лебедь». В 2011 году вечернее платье из шелкового шифона, созданное Роуз, было продано на аукционе за 110 000 долларов. MGM/The Kobal Collection
Hermès
Семейка Тененбаум (2001)
Развод (2003)
Предложение (2009)
Уолл-стрит: деньги никогда не спят (2010)
Жасмин (2013)
Витрина магазина Hermès в Париже с сумками и шарфами в 1947 году. К этому моменту бренд существовал уже 100 лет. Photo © Tallandier/Bridgeman Images
Обнищавшая героиня Кейт Бланшетт в фильме «Жасмин» держится за свою сумку «Birkin», веря, что она, вместе с потрепанным костюмом от Chanel, определяет ее статус. Gravier Prods/Perdido Productions/ The Kobal Collection
Для бренда, уделяющего первостепенное значение своему наследию, имя Hermès на удивление редко удается заметить на экранах. Фирма была основана в Париже в 1837 году и в то время производила упряжь. Бренд стал широко известен в первой половине двадцатого века благодаря роскошным аксессуарам. Кожаные сумки и шелковые платки – и то и другое ручной работы – стали частью французской культуры в то время, когда весь мир считал Париж символом шика и изысканности. С тех пор французская столица разделила эту славу с Италией, Нью-Йорком и Лондоном, но жажда обладания сумкой от Hermès ничуть не уменьшилась. Присутствие Hermès в фильме ясно указывает, что персонаж богат, принадлежит к элите и знаком с важными людьми.
Большинство бюджетов в кинематографе не рассчитаны на покупку вещей от Hermès, поэтому предприимчивым художникам по костюмам остается только умолять дать на время, арендовать или своровать то, что им нужно. В комедиях и драмах из жизни богачей, таких как «Развод» (2003) и «Жасмин» (2013), сумка от Hermès обозначает статус, которого даже самым состоятельным не так легко достичь. К примеру, не важно, сколько у вас денег, ждать сумку «Birkin» от Hermès все равно придется четыре года. Чем труднее получить вожделенную вещь, тем отчаяннее мы ее хотим.
Несмотря на то что клиентскую базу Hermès в основном составляют женщины, марка до сих пор не уступила свое место и в гардеробе влиятельных джентльменов. Шайа Лабаф в роли амбициозного молодого брокера Джейкоба Мура в фильме «Уолл-стрит: деньги никогда не спят» (2010) мимоходом демонстрирует галстук от Hermès, который многие захотели купить после выхода картины на экраны. Но галстук был сделан в единственном экземпляре по заказу художника фильма Эллен Мирожник.
Сумка «Birkin», с которой ходит Марго Тененбаум (Гвинет Пэлтроу) в фильме «Семейка Тененбаум» (2001), была, вероятнее всего, подарена ей матерью, щеголяющей в фильме с более новой сумкой той же марки. В детстве Марго считали гением, и, став взрослой, она носит униформу, состоящую из известных брендов: шуба от Fendi, теннисное платье от Lacoste, сумка «Birkin». Все это характерно для людей, которые не могут забыть пору своего раннего расцвета. Марго – это буржуазный хипстер.