Сумки, показанные в фильмах «Развод» и «Предложение» (2009), были арендованы у Hermès и у частного коллекционера. Художнику по костюмам Кэрол Рэмси для фильма «Развод» особенно нужна была сумка «Kelly», потому что именно такой аксессуар упоминается в романе-первоисточнике. Правда, цвет сумки все-таки изменили, взяв красную модель из крокодиловой кожи «Kelly 28» (цифры обозначают длину сумки в сантиметрах). «Развод» – это рассказ о разительно непохожей любовной жизни двух сестер в Париже. Сумка «Kelly», которую дарят Изабель в исполнении Кейт Хадсон, настолько заметна на экране, что достойна быть указанной в титрах вместе с актерами. В финале эту сумку бросают с Эйфелевой башни в знак отказа от статуса, который она символизирует. Ну, не ту же самую, разумеется. Для этой сцены Рэмси купила контрафактный экземпляр. Настоящую «Kelly» Hermès каждый вечер после съемок отправлял под замок.
В «Предложении» нью-йоркский литературный редактор Маргарет в исполнении Сандры Буллок прилетает на Аляску в туфлях на высоких каблуках от Christian Louboutin с сумкой «Birkin» от Hermès на сгибе локтя. Сумка «Birkin», названная так в честь актрисы Джейн Биркин, для опытного глаза чуть больше, чем «Kelly», и у нее две ручки, а не одна. Хотя «Birkin» создавалась как более практичная модель, ее гипертрофированный размер подводит Маргарет, оказавшуюся в необычной обстановке.
Почти весь дизайнерский гардероб для Кейт Бланшетт в роли бывшей светской львицы Жасмин в одноименном фильме предприимчивый художник по костюмам Сьюзи Бензингер взяла напрокат, включая и сумку «Birkin». Иначе такой гардероб никак не вписался бы в бюджет Бензингер, составлявший всего 35 000 долларов. Бланшетт носит свою «Birkin» как новорожденного ребенка. Возможно, не так осторожно (сумку с пятью цифрами в ценнике она без всяких церемоний роняет рядом с шоссе), но она ни в коем случае не хочет с ней расстаться.
Сумка Hermès – это символ отчаянного стремления Жасмин быть принятой в обществе надменных богачей, которые помнят ее имя лишь потому, что оно выбито на комплекте ее чемоданов от Louis Vuitton. Иметь статус в подобном обществе можно только с сумкой Hermès.
Шайа Лабаф в сшитом на заказ галстуке в фильме «Уолл-стрит: деньги никогда не спят». Edward R. Pressman Film/The Kobal Collection
Сумка «Birkin» от Hermès, которую носит Гвинет Пэлтроу в роли угрюмой Марго в фильме «Семейка Тененбаум», – это часть ее личности, как и шуба от Fendi. Startraks Photo/REX Shutterstock
Сумка «Kelly» от Hermès в руках Кейт Хадсон в фильме «Развод» взяли напрокат у фирмы. Та сумка, которую она бросает с Эйфелевой башни в конце фильма, – подделка (и слава богу!). © AF archive/Alamy Stock Photo
Огромная сумка «Birkin» от Hermès, принадлежащая Маргарет, которую играет Сандра Буллок в фильме «Предложение», была на самом деле взята напрокат у коллекционера, чтобы уложиться в скромный бюджет фильма. Touchstone Pictures/The Kobal Collection
Говард Грир(Howard Greer)
Десять заповедей (1923)
Воспитание крошки (1938)
Беззаботная (1938)
У этого платья, эскиз которого Говард Грир сделал для фильма «Беззаботная», ярко выраженные плечи в духе сороковых годов. Courtesy Christian Esquevin
Все костюмы Кэтрин Хепберн в фильме «Воспитание крошки», включая это платье из золотого ламе и причудливую «космическую вуаль», были созданы Говардом Гриром. RKO/The Kobal Collection
Говард Грир начинал работать художником в модном доме Lucile среди пышных нарядов эдвардианского периода. Дом Lucile принадлежал леди Дафф Гордон. Это имя сейчас находится в тени биографий великих кутюрье, но она была талантливым модельером и дальновидной бизнесвумен. Она первой в индустрии открыла магазины в Нью-Йорке, Лондоне, Чикаго и Париже. Леди Дафф Гордон также создала костюмы для нескольких фильмов в эпоху немого кино. Грир научился у нее мастерству, а потом сам отправился работать в киноиндустрию. Поработав недолгое время художником по костюмам в Голливуде, он вернулся в моду, где и оставался до выхода на пенсию.
Грира наняли в качестве художника в Famous Players-Lasky Corporation, хотя и не в подразделение Сесила Б. ДеМилля. Но все же Грир работал с ДеМиллем и Клэр Уэст, первой женщиной – художницей по костюмам, получившей контракт, над фильмом «Десять заповедей» (1923), хотя и не был упомянут в титрах. Впоследствии Грир стал главой отдела костюмов в Famous Players-Lasky Corporation. К моменту его ухода в 1927 году студия была преобразована в Paramount Pictures. Во время недолгого периода работы на эту студию Грир взял под крыло молодую амбициозную сотрудницу и научил ее рисовать. Мы можем поблагодарить Говарда Грира по крайней мере за то, что он подарил миру легендарного художника по костюмам Эдит Хед.
Один из самых памятных фильмов Говарда Грира, «Кристофер Стронг» (1933), потребовал от него совместной работы с главным дизайнером студии RKO Уолтером Планкеттом. Хотя Грир создал бо́льшую часть гардероба Кэтрин Хепберн в роли женщины-авиатора леди Синтии Даррингтон, не он был автором серебристого «платья-мотылька», в котором героиня фильма появляется на костюмированной вечеринке. Его создал Планкетт. Грир еще будет работать с Хепберн на ее самой известной картине, эксцентричной комедии «Воспитание крошки», в 1938 году.
Костюмы, придуманные Говардом Гриром для фильма «Беззаботная» (1938), продолжают влиять на моду много десятилетий спустя. В этом легком фарсе, типичном для Джинджер и Фреда, Джинджер Роджерс играет Аманду Купер, певицу на радио, которая влюбляется в психоаналитика Тони Флэгга (Фред Астер), друга своего жениха. Помечтав о докторе Флэгге, Аманда приходит к нему на сеанс психоанализа в темном платье длиной до середины икры с короткими рукавами и подложенными плечами. На талии узкий ремень из лакированной кожи, на голове мягкая широкополая шляпа (у нее таких много). На плечи накинут норковый палантин, на ногах черные туфли на высоких каблуках. На лифе платья очаровательная аппликация из фетра – сердце с устремившимися к нему стрелами. Подтекст ясен: золотые стрелы Купидона летят прямиком в ее сердце. Аманда приходит к доктору Флэггу, чтобы разобраться со своим подсознанием, но причина ее проблем – любовь – у него перед глазами. Этот костюм вдохновил несколько более поздних интерпретаций. В 1947 году Сьюзен Данненбург создала джемпер «Иезавель». Она переработала идею Грира, декорировав свитер кровоточащим сердцем, пронзенным кинжалом. Карен Уолкер в своей коллекции сезона осень/зима 2007/2008 года повторила общий силуэт платья Грира (хотя и с более короткой юбкой) и аппликацию, но заменила стрелы молниями. Марко Дзанини для Schiaparelli отдал дань оригинальному костюму Грира и джемперу «Иезавель», предложив дизайн, состоящий из кровоточащего сердца, к которому летят стрелы.
Хотя, возможно, это и не бросается в глаза, комедия «Воспитание крошки» (1938) была костюмным фильмом. Это не научная фантастика и не историческая драма, но костюмы используются как элемент повествования, зачастую с комическим эффектом. На этом этапе карьеры Кэтрин Хепберн все еще искала свой образ, основанный на неограниченном комфорте традиционно мужской одежды. Широкие брюки в стиле двадцатых годов, «оксфордские мешки», стали фирменной одеждой актрисы. Она носит брюки и в «Воспитании крошки», хотя в основном ее одежда отражает моду тридцатых годов на величественные пропорции и держащий форму силуэт. Самым важным является платье, которое ее героиня Сьюзен Вэнс выбирает для похода в модный ресторан. В конце этого эпизода она губит платье, случайно разорвав его сзади и продемонстрировав нижнее белье. Вполне возможно, что Грир пытался намекнуть на то, что жесткий силуэт платья не подходит Хепберн. Туго облегающее платье в пол из золотого ламе с квадратными плечами – это странный выбор для гибкой фигуры Хепберн. Странная космическая вуаль, окружающая ее голову, дает понять, что это высокая мода того времени, над которой стоит посмеяться.
Были предназначены экранные творения Грира для обычной жизни или нет, но компания Butterick, торгующая выкройками, все-таки предлагала некоторые модели дизайнера как часть своей «Звездной» коллекции. «Голливудские выкройки» (Hollywood Patterns), которые в отличие от Butterick успешно просуществовали после 1932 года еще 15 лет, утверждали, что они «вдохновляются» платьями из фильмов, а не делают их точные копии. К этому времени Грир уже ушел из Paramount и открыл собственный бутик Greer Inc. Он шил дорогую кутюрную одежду в духе его наставницы леди Дафф Гордон. Грир продолжал создавать костюмы для фильмов как фрилансер, одновременно управляя Greer Inc. В 1946 году он запустил успешную линию прет-а-порте, как всегда отдавая предпочтение торжественным вечерним платьям и нарядам для особых случаев.
На фильме «Французский рейс» (1953) Грир снова сотрудничал с другим художником по костюмам, на этот раз с Майклом Вулфом. Они оба создали платья для звезды Джейн Расселл в роли наследницы Мэри «Мэйми» Карсон. Не ясно, кто именно создал самый сенсационный костюм этого фильма – атласный купальник, украшенный стразами и дополненный длинными перчатками, в сцене танца «В поисках неприятностей» (Lookin for Trouble). Вулф точно сделал эскизы этого костюма, но, возможно, не принимал участия непосредственно в его создании. Продюсер Говард Хьюз серьезно повлиял на конечный результат, потребовав сделать декольте ниже, а вырезы больше. В результате Рассел оказалась больше раздета, чем одета. Цензоры пришли в ярость, и во втором варианте фильма Хьюз серьезно переработал эпизод танца «В поисках неприятностей», чтобы получить прокатную лицензию. «Французский рейс» – это последний фильм Говарда Грира в качестве художника по костюмам, но он продолжал создавать модели для Greer Inc. до выхода на пенсию в 1962 году.
В фильме Сесила Б. ДеМилля «Десять заповедей» Говард Грир был одним из художников по костюмам, но, как фрилансер, не был указан в титрах. Paramount/The Kobal Collection