Мода в кино. От Givenchy для «Завтрак у Тиффани» до Prada в «Отель „Гранд Будапешт“» — страница 19 из 35

Турист (2010)

Айрин Гиббонс делает предварительные наброски в Нью-Йоркской публичной библиотеке, 1944 год. Alfred Eisenstaedt/Pix Inc./ The LIFE Picture Collection/Getty Images


Скроенное по косой платье Кэрол Ломбард в фильме «Быть или не быть». Если Айрин будут помнить только благодаря чему-то одному, то это будет косой крой. United Artists/The Kobal Collection/Bob Coburn


Элегантные костюмы, юбки с узкими встречными складками, широкие брюки и скроенные по косой платья в греческом стиле, идеально сшитые и отделанные, – все это фирменный стиль Айрин Ленц. То, что она сделала для моды и костюмов в кино, напоминает нам об ушедшей эпохе, когда качество ценилось превыше всего. Безукоризненное качество было основой ее творчества.

Айрин Ленц Гиббонс, родившаяся в 1900 году, была известна в профессии под именем Айрин. Она научилась шить еще в родном штате Монтана, прежде чем переехать в Лос-Анджелес, где в кампусе Университета Калифорнии она открыла маленький магазин Irene of California. Затем Айрин отправилась путешествовать по Европе и после возвращения открыла еще один бутик в Лос-Анджелесе, на бульваре Сансет. Именно этот бутик помог Айрин сделать себе имя, процветая среди великих деятелей искусства и знаменитостей. В 1935 году в роскошном универмаге Bullocks Willshire открыли специальный салон для Айрин. Его можно посетить и сегодня, хотя магазин больше не торгует. Салон украшен набросками одежды, сделанными Айрин. Он напоминает о тех временах, когда любая обеспеченная женщина могла купить оригинальный наряд «Айрин эксклюзивно для Bullocks Willshire», за изготовлением которого дизайнер следила лично.

Айрин попала в кинематограф благодаря своей верной клиентке Долорес дель Рио. Актриса попросила дизайнера поучаствовать в создании ее костюмов для фильма «Полет в Рио» (1933) наряду с главным художником студии RKO Уолтером Планкеттом. После этой картины Айрин стала работать в кино фрилансером, одевая актрис Джинджер Роджерс, Хеди Ламар, Ингрид Бергман, пока в 1942 году студия Metro-Goldwyn-Mayer (MGM) не предложила ей пост исполнительного директора по костюмам, на котором она сменила Гилберта Адриана. Айрин оставалась на этой должности восемь лет. Она создала костюмы для таких фильмов, как «Национальный бархат» (1944), «Почтальон всегда звонит дважды» (1946) и «Пасхальный парад» (1948) среди многих других. К сожалению, время ее пребывания в должности было отмечено серьезным урезанием бюджетов. Роскошь экранного гардероба тридцатых годов осталась в прошлом, и студии уже не так охотно тратили деньги на экстравагантные костюмы. Айрин часто работала в партнерстве с другими дизайнерами, так как была в первую очередь портнихой и только потом художником по костюмам. Увы, из-за работы в кино ей пришлось закрыть свой бутик и салон в Bullocks Willshire. Покинув MGM, Айрин снова открыла Irene Inc., но на этот раз это был уровень масс-маркета. При этом компромиссы были минимальными, и Айрин продолжала получать восторженные отзывы до конца карьеры.

Имя Айрин стало вишенкой на торте для Кэрол Ломбард, когда она начала сниматься в фильме «Быть или не быть». Также у актрисы наконец появилась возможность поработать с ее любимым режиссером Эрнстом Любичем. Ломбард никогда не выглядела лучше, чем в этой картине. Облегающие, скроенные по косой платья с редкими, мастерски расположенными аппликациями стали для нее гламурной лебединой песней. Актриса погибла в авиакатастрофе за месяц до премьеры фильма.

Костюмы Дорис Дэй, изысканные, но при этом функциональные, не были творением Айрин. Художник по костюмам Жан Луи, одевавший Дэй в фильме «Интимный разговор» (1959), создал для нее шляпки-таблетки и ансамбли из элегантных платьев-футляров с пальто из той же ткани. Но все-таки для премьеры фильма «Интимный разговор» Дэй выбрала платье с вырезом-лодочкой от Айрин. Модельер использовала силуэт, созданный Жаном Луи, но в ее исполнении из запредельно гламурного платье превратилось в более приемлемый дорогой наряд. Айрин одела Дэй для фильма «Полуночное кружево» (1960), хотя сейчас этот фильм мало кто помнит. Возможно, все дело в том, что это триллер, а не комедия. Тем не менее фильм должен был послужить «витриной» для творений Айрин, и Дэй была счастлива стать моделью для своей подруги. В качестве рекламы «Полуночного кружева» использовали шестиминутные короткометражки, которые заранее разослали по кинотеатрам. Айрин сама представляла костюмы, а Дэй их демонстрировала, поэтому короткометражка стала рекламой не только фильма, но и всех предметов одежды, которые Дэй носит на экране. Каждый из этих ансамблей имел индивидуальный номер. К примеру, № 1900-Ex2 – это пальто-свингер из овечьей шерсти с меховым воротником-стойкой и отороченными мехом рукавами три четверти, дополненное длинными кожаными перчатками. Дэй в роли Кит Престон появляется в этом ансамбле в самом начале фильма. Покупательницы могли записать номер понравившегося ансамбля, отправиться в ближайший универмаг, в котором продают одежду Irene Inc., и сразу купить его.

В фильме Кит покупает одежду в универмаге Hartnell’s в Лондоне, где, собственно, и происходит действие фильма. То есть наряды как будто созданы дизайнером Норманом Хартнеллом. Но это не имело значения. Налицо были все фирменные элементы Айрин: очень крупные и необычные пуговицы, интересные линии декольте и ансамбли из платьев и пальто из одной ткани. В начале истории героиня фильма появляется в самом запоминающемся наряде. На первый взгляд это черное кружевное неглиже. Потом выясняется, что это короткий комбинезон с прикрепленной к нему накидкой. Странный выбор для романтической сцены, и еще более странно это для Айрин, придерживавшейся сдержанной женственной эстетики. Но все становится понятно, когда Кит приходится бежать из своей квартиры на верхнем этаже по строительным лесам, возведенным рядом с домом. Героиня фильма карабкается, раскачивается, ее тело изгибается перед камерой в разных ракурсах, пока наконец она не спускается по лестнице на землю. Понятно, что она не могла бы этого сделать в неглиже, как не могла бы это проделать Дэй или ее дублерша. Костюмы и мода могут сосуществовать даже в откровенно маркетинговом проекте, каким был фильм «Полуночное кружево», но задачи, которые предстоит выполнить костюму, всегда должны быть на первом месте. То, что кажется неуместным в моде, имеет смысл в фильме. Работа Айрин не осталась без награды: она получила номинацию на «Оскара» за лучший дизайн костюмов (в категории цветных фильмов), чтобы было необычно для картины на современную тему, персонажи которой одеты в «нормальную» одежду.

К сожалению, Айрин покончила жизнь самоубийством в 1962 году в возрасте 61 года. Но созданный ею образ по-прежнему актуален как воплощение неподвластной времени элегантности. Творения Айрин не устаревают. Художница по костюмам Коллин Этвуд создала образ для предпочитающей высокие каблуки роковой женщины Элизы Клифтон-Уорд в фильме «Турист» (2010), используя классический силуэт Айрин. Основой для одного из самых запоминающихся нарядов – светлого шелкового платья-футляра – стал винтажный дизайн Айрин. Этвуд добавила свои аксессуары в виде кашемирового палантина цвета кофе с молоком и замшевых перчаток. Это совершенно в духе Айрин.

В 2013 году Грег Лавуа, художник по костюмам телесериала «Ищейка» (2005–2012), напомнил об Айрин, создав современный вариант ее нестареющих дизайнов. Это было прославление шика, мастерства «Made in America» и компактного, изящного силуэта. Это не Париж, а «калифорнийский образ» Айрин. У Лавуа в личной коллекции более 300 винтажных платьев от Айрин, и он часто одевал в них Бренду Ли Джонсон, персонажа Киры Седжвик в сериале «Ищейка».

Хотя жизнь Айрин оборвалась достаточно рано, ее наследие навсегда осталось в кинематографе и моде.


Дорис Дэй демонстрирует вечернее платье, созданное Айрин для фильма «Полуночное кружево». Дизайнер и актриса снялись в рекламном ролике, чтобы продвигать костюмы из фильма. Courtesy Everett Collection/REX Shutterstock


Дизайнер по костюмам фильма «Турист» Коллин Этвуд одела Анжелину Джоли в наряды, отдающие дань вечному и шикарному стилю Айрин. Studio Canal/ The Kobal Collection

Жан Луи(Jean Louis)

Джильда (1946)

«Кадиллак» из чистого золота (1956)

Весьма современная Милли (1967)

Жан Луи во время работы на студии Columbia Pictures в окружении голливудских красавиц, 1944 год. John Kobal Foundation/Getty Images


Рита Хейворт в «Джильде» одета в одно из самых знаменитых платьев в истории кинематографа. Это творение Жана Луи стало воплощением яркой сексуальности. Columbia/The Kobal Collection/ Frank Cronenweth


Жан Луи начал карьеру как модный дизайнер, но стал настоящим волшебником, создавая костюмы для кинематографа. В его творениях женщины выглядели как флаконы для духов: высокие и изящные, но при этом с соблазнительными изгибами. Одно из самых знаменитых платьев Луи в кино – это платье Риты Хейворт в «Джильде» (1946). У платья не должно было быть бретелей, чтобы актриса могла двигаться и раздеваться. Его сшили из черного атласа. Оно максимально облегало фигуру, чтобы Джильда стала воплощением сексуального желания. Луи предстояло создать эффектное обрамление для тонкой фигуры Хейворт. Он изготовил корсет, чтобы утянуть живот актрисы, которая незадолго до съемок родила, и приподнять ее грудь. Верх юбки был заключен в мягкий пластик, чтобы она держала форму. Это был костюм для кино в истинном смысле этого слова, подходящий только для съемок.

Жан Луи родился в Париже в 1907 году. Свою карьеру он начинал художником в доме высокой моды Agnès, а в 1936-м перебрался в Нью-Йорк, чтобы стать дизайнером у Хэтти Карнеги, известной своим фирменным, сильно приталенным «костюмом Карнеги». В это время Хэтти Карнеги уже импортировала платья из Парижа, поэтому появление Жана Луи в дорогом бутике было вполне логичным. Джоан Коэн, жена главы студии Columbia Pictures Гарри Коэна и стильная жительница Манхэттена, убедила Луи перейти на работу к ее мужу и стать художником по костюмам. В 1944 году Луи начал работать на студии в качестве ассистента Трэвиса Бэнтона. Они были коллегами у Хэтти Карнеги, но теперь Бэнтон стал наставником Луи. Когда Бэнтон покинул Columbia Pictures, Жан Луи стал главой отдела костюмов. Первый костюм в кино он создал для своей давней подруги Айрин Данн в фильме «Снова вместе» (1944).