Не секрет, что частота ротации музыкального произведения напрямую влияет на степень его узнаваемости. Музыкальные заставки для ТВ-шоу и сериалов являются неотъемлемой частью АВП, а иногда даже переживают сам проект и становятся мемами, как это случилось, например, с заставкой к сериалу «Санта-Барбара». Их музыкальное наполнение диктуется исключительно креативом людей на проекте и бюджетом, который выделен под эти нужды. В большинстве случаев музыку или песни пишут специально под проект, чтобы тем самым придать ему уникальность, выделить среди прочих и создать правильную ассоциацию и неразрывную связь в тандеме «музыка к сериалу – ТВ-шоу».
Рассмотрим два варианта развития событий, возможных в связи с попаданием твоей музыки в заставку. Первый: тебя попросили записать новый трек. Поздравляем, это отличное предложение, не упускай его. Прежде всего в диалоге с заказчиком уточни базовые вещи: какие права от тебя по договору они хотят получить в дальнейшем? Это важно, потому что напрямую влияет на итоговую стоимость твоих услуг (да-да, права, не забывай про них), далее переходи к творческим и организационным вопросам, связанным с выполнением задачи. Думай на перспективу, гонорар за выполнение заказа – это, конечно, хорошо, но характер дальнейшего правового оформления этой работы тоже достаточно важен. Если ты делаешь работу и отчуждаешь права на нее в пользу клиента – это значит, что ты не сможешь заявить себя в РАО как автора этого произведения и не будешь получать роялти с показов заставки по телевидению. Соответственно, в стоимости услуг тебе надо будет учесть сумму за правовую составляющую, примерно покрывающую роялти, которые ты мог бы получить от РАО. Сумму эту сложно спрогнозировать, но, по сложившейся практике, это увеличивает стоимость работы в 2–3 раза. В исключительной форме передачи прав по договору должен быть оговорен срок лицензии, на который ты передаешь авторские и смежные права клиенту в управление, по истечении срока он должен дополнительно запросить у тебя разрешение и продлить лицензию, если шоу планируют повторять или снимать второй сезон. Договор неисключительной лицензии могут предложить, если к тебе обращаются как к уже состоявшемуся автору и исполнителю и стоимость твоих услуг так высока, что заказчики готовы рассматривать компромисс в виде неисключительной лицензии на твою работу, обычно в таком формате пишутся песни для сериалов и кино приглашенными артистами. По большому счету, эксклюзив для кинопроектов продюсеры забирают только для того, чтобы эта музыка более нигде не звучала и была неразрывно связана с контекстом проекта. Та часть прав, которая относится непосредственно к музыкальному произведению, например цифровая дистрибуция, остается невостребованной: кинопроизводители – это не музыкальный лейбл, у них другие задачи, и это непрофильное для них занятие. Получается, что права заказчик себе забирает впустую. И если спустя несколько лет другой режиссер захочет использовать эту музыку в составе своего проекта, например в сцене, где его герой смотрит то самое ТВ-шоу или сериал и в кадре восстанавливаются события какого-то конкретного года, когда была популярна та программа, то надо будет поднимать документы, подписанные с автором, и уточнять возможность использования музыкального произведения в составе нового АВП (тут есть небольшой нюанс, и я сейчас описываю ситуацию, когда интересующую музыку мы слышим, но не видим картинки по ТВ).
То же самое работает и в рекламных проектах. Когда ты пишешь музыку для рекламного ролика, как правило, клиенты будут просить или эксклюзив на срок рекламной кампании, или отчуждение (то есть использование музыки навсегда как в составе ролика, так и вне его), соответственно, тебе нужно четко понимать, что ты в итоге отдаешь, и далее правильно распорядиться этой информацией…
Этой темы я уже коснулся в разделе «На каком языке писать песни», но есть еще пара моментов, которые хотелось бы добавить.
Синхронизация музыки в западных фильмах и ТВ-шоу является одним из любопытнейших аспектов производства контента вообще и продвижения музыкального репертуара в частности.
Первая причина, почему российские артисты стремятся к сотрудничеству с западными производителями контента, – это эмоциональное желание заявить о себе на новом рынке и, возможно, расширить свою аудиторию. Западные фильмы, сериалы и ТВ-шоу дистрибутируются по всему миру, проекты смотрят во множестве стран, их переводят на разные языки. Музыкальное сопровождение проекта может стать известным и популярным далеко за пределами местонахождения музыканта…
Вторая причина – это возможность нового опыта сотрудничества с агентами по синхронизации, музыкальными супервайзерами и продюсерами. Западные производства часто привлекают к сотрудничеству лучших музыкантов и продюсеров, что создает отличную возможность для артистов прокачать свой опыт и знания в этой области, не говоря уже о словарном запасе по профильной тематике.
Третья причина – это финансовая. Продажа лицензии в иностранный проект может принести артисту приятный бонус, довольно внушительный по нашим рыночным меркам. Западные фильмы и ТВ-шоу, как правило, имеют хорошие бюджеты, и гонорары для локальных правообладателей могут показаться ощутимее, чем отечественные. Если в локальных проектах за использование песни молодого артиста в проекте обычно ориентируются на гонорар в районе 15–20 тысяч рублей, то в зарубежном проекте за незнакомую музыку будут готовы предложить 3–5 тысяч долларов. Важно отметить, что работать напрямую с музыкальным продюсером сериала или кино, скорее всего, у тебя не получится. Между артистом/лейблом/правообладателем и конкретным кинопроектом обязательно будет промежуточное звено в виде агентства по подбору музыки или человека-агента по синхронизации, которые систематически получают запросы от кинокомпаний и занимаются поиском той самой единственной песни. Такие посредники возьмут 40–50 % от суммы заявленного бюджета на песню, то есть если агент анонсирует бюджет за песню в 10 тысяч долларов, то сразу в письме предупредит о своей комиссии, а если не предупредит, то тебе следует сразу поинтересоваться размером его «интереса» в этой сделке, чтобы ты после не чувствовал себя обманутым. В настоящее время возможность получения вознаграждения за лицензию усугубилась сложностью банковских трансферов, так что придется заранее продумать и этот момент, предупредив заинтересованную сторону, чтобы вы совместно определили план действий. Русско-английский переводчик или чат GPT тебе поможет в общении с агентом по лицензированию из любого места на нашей планете.
Наконец, участие в западном проекте может стать шагом к проявлению международного интереса к твоему творчеству и синхро-росту. Западные фильмы и ТВ-шоу часто получают престижные награды и номинации, и участие в таких проектах может значительно повысить репутацию и статус артиста. Это может привлечь внимание других западных продакшенов к твоему творчеству и открыть новые возможности для дальнейшего развития карьеры.
Из личных наблюдений могу с уверенностью сказать, что существуют значительные различия на рынке лицензирования музыки в сериалах, кино, рекламе на Западе и в России. Во-первых, в западных странах, таких как США и Великобритания, рынок лицензирования музыки хорошо развит, сформирован и профессионален. Существуют специализированные нишевые музыкальные агентства и небольшие компании, занимающиеся написанием музыки, ее подбором и лицензированием для дальнейшего использования в фильмах и сериалах. Эти компании имеют широкий круг контактов с музыкальными издательствами и артистами, что позволяет им предложить широкий спектр любого репертуара для различных проектов.
В России же рынок лицензирования музыки для рекламы, сериалов и кино относительно молод и хаотичен. Наша киноиндустрия пытается самостоятельно решать музыкальные вопросы, и в лучшем случае привлекают композитора, который пишет музыку для проекта, и дополнительно нанимают музыкального редактора, чтобы он проработал прочие вопросы, связанные с приобретением прав на известную музыку, подготовил титры и сформировал музыкальные справки. Нередко встречается непосредственное прямое сотрудничество между музыкантами, лейблами и кинопродакшенами, что не всегда заканчивается удовольствием от сотрудничества, так как бизнес-задачи сторон принципиально схожи (одни хотя купить музыку, другие – ее продать), но с точки зрения бизнес-процессов – разные подходы: кинопродакшен всегда стремится минимизировать затраты на приобретение лицензии, а музыкальные лейблы – наоборот.
Еще одним важным различием является финансовый подход к вопросам лицензирования. Если я получаю запрос от западных коллег на поиск музыки по референсу для их нового проекта (неважно, какого), то они всегда сразу заявляют свой бюджет, который запланирован на выкуп музыкальной лицензии. Эта сумма всегда (по моему опыту) адекватна тому объему прав и формату контента, музыку для которого пытаются найти. Это может быть примерная сумма, и впоследствии ее можно будет корректировать в бо́льшую сторону, но как ориентир для понимания – вполне исчерпывающе. В российском сегменте рынка крайне редко клиент, который планирует покупать известное произведение в рекламу или иной проект, заявит свой бюджет. Скорее всего, спросит: «Сколько стоит эта песня?» В основе такого вопроса могут крыться две причины: или потенциальный покупатель скрывает свои финансовые возможности в надежде сэкономить, или у потенциального покупателя мало опыта в подобных вопросах и он действительно не знает, сколько можно предложить за музыкальную лицензию. В последнее время, отмечу, на локальном рынке есть некоторые редкие тенденции планировать создание рекламных роликов и заранее уточнять стоимость музыкального репертуара, который намереваются лицензировать в ролик, особенно если креатив ролика или сцены сериала строятся на музыкальной идее. Тенденция хорошая, особенно когда о музыке вспоминают не в последний момент, а хотя бы в середине процесса подготовки к съемке. В локальной практике встречаются такие кейсы, когда клиент заявляе