й, почти неуправляемой художественной самодеятельности выковывались идеи и основные принципы будущей системы эстетического воспитания студентов.
Сколько энтузиазма, преданности, оптимизма, веры мы черпали в нашем коллективном творчестве. Мы поддерживали друг друга в приобщении к миру прекрасного. И сейчас, на расстоянии более чем двадцати лет, я все еще ощущаю трепет в душе, когда вспоминаю своих друзей.
Большой мир требовал нас без остатка. Помимо института я поступил на вечернее отделение музыкального училища. Вместе с дипломом металлурга у меня вскоре появился диплом о среднем музыкальном образовании. Как и мои товарищи, между вузовскими учебниками я втискивал книги по искусству. Так мы искали, если можно так выразиться, оптимальный сплав стали и музыки…
В середине 60-х годов после работы на производстве я поступил в аспирантуру Магнитогорского горно-металлургического института, был избран в комитет комсомола. Начали мы с анкеты «Общественное лицо студента». Как и ожидалось, в институте оказались и скрипачи, и виолончелисты, и пианисты… Целый камерный оркестр.
4 апреля 1965 года состоялось первое занятие оркестра. А затем и первые вещи — традиционные «Лебедь» Сен-Санса, «Романс» Шостаковича, «Колыбельная» Бабаджаняна. С этим выступили на институтском смотре художественной самодеятельности, поехали в первые гастроли. Появились в оркестре и солисты — скрипач Паша Голланд, виолончелистка Шура Багринцева…
Трудностей у оркестра оказалось хоть отбавляй. Нелегко было разрабатывать после летних каникул руки, привыкшие уже к лопатам и мастеркам. Трудно было и с музыкальными инструментами, и со свободным временем. И главное, каждый год в оркестр приходило новое пополнение. Бывали годы, когда наш состав сменялся наполовину. Попробуй удержать репертуар. Но репертуар оркестра рос. Вскоре он уже состоял из трех самостоятельных программ. Приходило и признание. Добрые отзывы, пожелания, первые грамоты, дипломы. За первые два года существования оркестр выступил на Белоярской атомной станции, в Челябинске, Свердловске, потом в Москве, Ленинграде, Киеве, Ереване, Одессе… Помимо восторженных отзывов слушателей появились и первые серьезные рецензии музыкальных критиков.
У истоков камерного оркестра были ныне выпускники института и музыкального училища, кроме П. Голланда, Л. Утяганов, И. Антропова, Т. Суханова, М. Кузнецов. Надо отметить и особую музыкальную атмосферу Магнитки, благодатную почву для созревания наших идей, первых наших успехов. И в первую очередь помощь патриарха музыкальной Магнитки Семена Григорьевича Эйдинова, педагогов музыкального училища. В этой благодатной атмосфере мы и работали, работали вначале для себя, потом все более и более для других.
Вначале камерный оркестр выступил с инициативой создания в институте студенческой филармонии. Эта идея нашла поддержку на кафедре философии, в ректорате. Предложение разбиралось обстоятельно. В конечном итоге пришли к выводу — почему только филармония? Всех проблем с ее помощью нам не решить, слишком специфичны были в нашем институте проблемы воспитательной работы. Дело в том, что значительную долю студенчества составляет молодежь из сел, мелких рудничных и заводских поселков Урала, которые не имели возможности приобрести систематические знания в искусстве. Беспокоил нас и другой факт — интерес к выступлениям художественной самодеятельности у студентов снижался. Филармония же способна помочь только части энтузиастов и любителей войти в мир искусства. Большая часть все же останется в стороне. Мы же хотели, чтобы наши выпускники были не только хорошими инженерами, но и людьми высокой культуры. Чтобы быть специалистом, надо хорошо учиться. А чтобы стать культурным? Тоже надо учиться. Но где и как? Вот почему филармония могла стать только частью вполне определенной системы эстетического воспитания, охватывающей все курсы — с первого по пятый. К такому решению мы и пришли, обдумывая каждую мелочь.
Вскоре наш опыт эстетического обучения студентов получил одобрение на XVII съезде ВЛКСМ. Камерному оркестру было присвоено звание лауреата областной комсомольской премии «Орленок», лауреатов всесоюзных фестивалей в Ереване, Казани. Успешнее стали работать и другие институтские коллективы. Эстрадный оркестр был удостоен диплома первой степени на джазовом фестивале в Москве. Популярность завоевали академический смешанный хор, духовой оркестр.
С осени 1975 года в стенах института начала работать вечерняя музыкальная школа для студентов и преподавателей, учащихся ряда техникумов и профтехучилищ, по окончании которой они получают диплом о среднем музыкальном образовании.
В последние годы в системе эстетического воспитания возникло еще одно направление: эстетическая организация быта студентов. Оно включает в себя работу в студенческих общежитиях, празднование комсомольских свадеб, дней рождения, проведение выпускных вечеров и вечеров отдыха. Мы разрабатываем новые ритуалы, занимаемся воспитанием вкуса и музыкальной культуры в быту молодежи.
Руководство системой эстетического воспитания осуществляет художественный совет. К участию в этой работе привлечен массовый актив партийной, комсомольской и профсоюзной организаций.
Вечером Магнитогорский институт напоминает консерваторию. Из аудиторий несутся отрывки мелодий, слышатся звуки инструментов, голоса певцов. Вот актовый зал. Выступает джазовый коллектив. Зал полон. Каждая пьеса сопровождается комментариями ведущего. Студенты слушают музыку, знакомятся с композиторами и с особенностями джазового исполнения. Через час кресла пустеют, а на сцене начинается репетиция камерного оркестра.
Занятия в каждой аудитории расписаны буквально по минутам. Ведь в эту плотную сетку вечерних часов надо вместить не только занятия самодеятельностью, факультета общественных профессий, но и студенческую филармонию и пока единственную в стране студенческую музыкальную вечернюю школу.
Занятия проходят не только в свободное время, они включены в учебный план, по ним установлены зачеты, такие же обязательные, как, скажем, по сопромату или по химии. Похоже на принуждение? Но это то принуждение, за которое в конечном итоге люди остаются нам благодарными. Из студентов вырастают подлинные любители искусства, для которых встреча с классической музыкой — радостный праздник и серьезный труд.
Должен отметить, что по инициативе комсомольской организации посещение этих занятий является обязательным для каждого комсомольца и рассматривается как выполнение важного комсомольского поручения.
А филармония? Как и ожидалось, она заняла, пожалуй, главное место в нашей системе. Для всех студентов дневного отделения введен обязательный художественный абонемент филармонии, включающий 8—10 концертов классической и эстрадной музыки, художественного слова и театральные спектакли. Всего таких абонементов — семь, по числу факультетов. Более 5000 студентов регулярно, по абонементам, посещают концерты и спектакли.
Распространяя абонементы филармонии, мы рассчитываем на то, что наши студенты могут встретиться не только с прославленными исполнителями, но и прослушать лекции по истории музыки и живописи.
К нам приезжали известные мастера искусств и заслуженные коллективы: Московский камерный оркестр под управлением А. Шароева, квартеты имени Глинки, Росконцерта, квартет арф имени Прокофьева… Надо сказать, что музыканты охотно едут в Магнитогорск. Они знают, что здесь их ждет взыскательная и внимательная студенческая аудитория.
«О, если бы все филармонии работали с такой любовью, с таким энтузиазмом!» — записывает в книге отзывов лауреат международного конкурса имени П. И. Чайковского Гидор Кремер. Ему вторит известная скрипачка, лауреат международных конкурсов Ирина Бочкова: «Всегда радостно встречать людей, любящих музыку. Когда их так много, целый институт, — это уже счастье!», Эдита Пьеха: «Дорогие друзья, огромное спасибо за вашу восторженность! Большое счастье выступать для таких слушателей».
Студенческая филармония — не только зрелища, это и выступления наших самодеятельных коллективов на заводах, стройках. Для студентов это еще одна важная грань общения с жизнью. Наша филармония ведет большую работу по пропаганде музыки: выпускает бюллетени, программы, проводит беседы со слушателями перед концертами.
А что сами студенты? Вот их мнение.
«Не думала, что классическая музыка может оказывать такое глубокое влияние».
«Убеждаюсь, чем больше слушаю музыку, тем быстрее начинаю ее понимать. Описание музыки в книгах никогда не заменит ее звучания».
«Сейчас студенты ходят на концерты не только для зачета».
Подобных высказываний сотни. Конечно, для того, чтобы каждый студент ходил на концерт не за зачетом, предстоит сделать много. Но что отрадно, наши студенты не замыкаются в своем большом мире, они выступают активными пропагандистами прекрасного. В частности, они стали инициаторами первого городского фестиваля «Искусство — труду», в котором участвовало свыше 40 тысяч рабочих, студентов, учащихся школ и училищ города.
Не могу не сказать о тех, кто создавал и внедрял систему эстетического воспитания и курс эстетических дисциплин в учебную программу. В их числе доктора технических наук Н. Иванов и В. Рябков, кандидаты философских наук Н. Сторожева, А. Ферштер, Э. Френкель, старшие преподаватели А. Недосекина и Л. Писаренко, Они были уверены, что делают важное дело, и потому им сопутствовал успех.
На отрывном талоне студенческого абонемента есть графа, где можно записать свое мнение, просто высказаться. Оценка студентов системе — «отлично»! И эта оценка поставлена не только профессорско-преподавательскому составу института, но и всем энтузиастам, для которых развитие системы нравственно-эстетического воспитания стали кровным и повседневным делом.
…Снова в родной Магнитке. Через несколько часов очередное заседание художественного совета. На нем я расскажу о работе прошедшего семинара в Перми. На этом же совете мы будем говорить о ходе подготовки к 50-летию города Магнитогорска, нашей прославленной ордена Ленина городской комсомолии. В празднествах обязательно будут участвовать и наши лучшие коллективы. Это, пожалуй, самый ответственный экзамен. Уверен, что он будет выдержан с честью. Недаром ведь ныне Магнитку называют музыкальным городом.