Дело в традиции. Выдающиеся люди Рима считали своим долгом и делом чести оставить после себя какое-нибудь строение. Делали они это на средства, полученные от военной добычи. Город получал новый храм, базилику или портик. А гордый аристократ оставлял память о своих деяниях и о своем имени на века. Этот важный акт был как бы посвящением побед и успехов именно Риму. В конечном итоге, римляне совершали все свои подвиги ради благополучия и процветания Рима. Но эти строения были далеко не такими роскошными, которые нам показывают в кино. До второй половины II в. до н. э. мрамор в Риме не применялся ни в архитектуре, ни в скульптуре. Хотя привозные изделия и произведения искусства из мрамора были.
Первым вестником коренных изменений можно назвать Марка Клавдия Марцелла, выдающегося военачальника времен Второй Пунической Войны (конец III в. до н. э.). Именно под его руководством римляне после двухлетней осады взяли богатейший греческий город Сицилии Сиракузы. Сиракузы были великолепным центром науки и искусства. Здесь жил Архимед (который погиб как раз при захвате города римлянами). Греки ценили все красивое и утонченное, город был украшен картинами и статуями, процветали поэзия и философия. В качестве военной добычи Марцелл вывез из Сиракуз в Рим огромное количество украшений города для оформления своего триумфа[408]: «Марцелл в завоеванных Сиракузах и в остальной Сицилии все устраивал честно и доброжелательно, к вящей славе своей и римского народа. Он отвез в Рим украшавшие город статуи и картины, которыми изобиловали Сиракузы. Они были добычей, захваченной у врага, были взяты по праву войны»[409]. Возвращать их грекам он, естественно, не собирался, они остались в Риме и стали первыми предметами роскоши, доступными широкой общественности. Римляне впервые любовались произведениями искусства. Противники Марцелла обвиняли его в том, что он развращает доблестных римлян и учит их праздности. Из добычи Марцелл спонсировал масштабное обновление храма Чести и Доблести у Капенских ворот, и украсил его сиракузской добычей так, что «Чужестранцы чаще всего посещали храмы у Капенских ворот, освященные Марцеллом, ради их замечательных украшений – из них сохранилась лишь очень малая часть»[410].
Очень быстро среди римской элиты началась своеобразная гонка. Свои успехи и достижения выдающиеся люди стремились продемонстрировать и увековечить через новые роскошные общественные строения, выраставшие то тут, то там, среди хаоса римских улочек и площадей. Они реставрировали обветшалые храмы и щедро украшали публичные пространства произведениями искусства, наслаждаться красотой которых любой римлянин мог совершенно бесплатно. Так появлялись своего рода музеи под открытым небом. Рим вел успешные войны, его богатства росли, а римская аристократия постепенно начала демонстрировать свои финансовые возможности не только в общественной, но и в частной архитектуре. В I в. до н. э. возводились огромные дворцы, украшенные драгоценными материалами, собирались коллекции статуй для частных вилл и садов.
Мраморные колонны в Рим тоже начали завозить именно аристократы. Их использовали для устройства своих зрелищ, украшая ими временные театры, возводившиеся специально для торжеств. С этой целью в конце II в. до н. э. сенатор Луций Лициний Красс (140 – 91 гг. до н. э.), один из самых выдающихся ораторов своего времени, привез шесть колонн гиметтского мрамора[411], а после использования на играх украсил ими атрий[412] своего дома. Это было неслыханной роскошью, ведь в то время ни в одном общественном здании Рима еще не было мраморных колонн, они появились в храмах лишь спустя несколько лет при Сулле. В 58 г. до н. э. один из богатейших римских аристократов Марк Эмилий Скавр (пасынок Суллы) привез в Рим 360 (!) мраморных колонн, чтобы оформить временный театр, построенный всего лишь на месяц. После этого лучшие из этих колонн установили в доме Скавра, в то время как многие храмы по-прежнему были украшены лишь терракотовыми элементами.
Ввоз всевозможных видов мрамора и изделий из него быстро возрастал. А в середине I в. до н. э. был открыт знаменитый каррарский мрамор, который называли «лунным». Уже в античности он считался одним из самых ценных видов мрамора, быстро стал очень популярным и широко применялся в строительстве и скульптуре.
Тогда же строительство монументальных зданий вышло на новый уровень, заданный Помпеем Магном (106 – 48 гг. до н. э.). На средства из военной добычи Помпей построил огромный архитектурный комплекс. Комплекс Помпея состоял из храма Венеры, к которому примыкал первый в Риме постоянный каменный театр. За сценой театра был расположен портик, окруженный садами и украшенный знаменитыми картинами. Вдохновением Помпею послужил театр в Митилене на острове Лесбос, с которого он велел снять план[413]. Открытие комплекса в 55 г. до н. э. сопровождалось грандиозными играми и многодневными театральными представлениями, и вызвал восторг римской толпы, уже жаждавшей зрелищ и развлечений. Источники упоминают, что театр Помпея вмещал 40 000 зрителей, однако, цифра кажется завышенной. Спустя 100 лет, во времена правления Нерона, театр Помпея все еще считался самым роскошным театром Рима.
Закадычный соперник Помпея – Гай Юлий Цезарь неизбежно должен был построить нечто еще более впечатляющее. Таким сооружением стал Юлиев форум (или форум Цезаря), первый из так называемых императорских форумов, непосредственно примыкавший к Римскому форуму, главной общественной площади города. Земля под строительство выкупалась у частных лиц, и ее стоимость превышала 100 млн сестерциев. Центром форума был храм Венеры Прародительницы, покровительницы рода Юлиев, целиком возведенный из мрамора и украшенный выдающимися произведениями искусства. Между прочим, среди них было и «прекрасное изображение Клеопатры»[414]. Но главным было то, что Цезарь мыслил гораздо более масштабно. Он задумал целую серию величественных строений, и каждое из них должно было быть выдающимся – храмы, театр, курия и септа и так далее. И даже хотел русло Тибра изменить и перекроить весь Рим вообще. Но не успел.
Если Цезарь хотел затмить всех своих предшественников количеством и качеством архитектурных проектов, то его приемный сын император Август рассматривал Рим в комплексе, как один огромный архитектурный проект. Он пришел к власти всерьез и надолго. И Рим должен был стать самым великолепным городом мира, его центром. До Августа «вид столицы еще не соответствовал величию державы»[415], – пишет Светоний. Но именно в эпоху Августа Рим превратился в самый великолепный город античности, а здания, воздвигнутые им и его приближенными, определили архитектурный облик имперского Рима.
Самые известные проекты Августа – это и общественные здания, такие как Курия Юлия и Септа, и многочисленные портики, в которых римляне могли гулять, наслаждаясь тенью и прохладой, например, портик Ливии на Эсквилине, роскошный портик Октавии, остатки которого и сейчас можно видеть неподалеку от Капитолия. Театр, задуманный Цезарем, построил Август и дал ему имя своего племянника и наследника Марцелла (театр Марцелла). Самой великолепной площадью в Риме того времени был Форум Августа, оформление которого было посвящено военной славе Рима. Его центром был храм Марса Мстителя, и перед этим храмом установили статуя Августа в колеснице, запряженной четверкой лошадей. После 33 г. до н. э. храмы в Риме возводил только Август или члены его семьи. В это время появились храм Божественного Юлия и знаменитый Пантеон, построенный верным сподвижником Августа Агриппой[416], храм Марса Мстителя и храм Аполлона Палатинского. Последний был самым роскошным храм Рима, целиком выстроенным из драгоценного каррарского мрамора. Это здание было произведением искусства. Даже двери были из слоновой кости, и на них были вырезаны мифологические сцены, в которых Аполлон расправлялся со своими врагами. К храму примыкали портики, украшенные статуями, и публичная библиотека с произведениями на латыни и греческом языке. Ведь Аполлон – покровитель искусств. Все эти здания были украшены самыми знаменитыми и дорогими произведениями искусства – картинами и статуями величайших греческих мастеров. На краю Марсова поля возвышался величественный Мавзолей Августа, напоминавший царские гробницы восточных царей, неподалеку располагался великолепный Алтарь Мира, один из самых известных алтарей древности, и гигантские солнечные часы, гномоном которых служил египетский обелиск VI в. до н. э. Все эти архитектурные комплексы были удивительно продуманы, спроектированы и выполнены с высочайшим мастерством и вкусом. К концу правления Августа Рим превратился в великолепный город, и этот город буквально кричал о величии и заслугах Августа и его семейства. Блеск и совершенство августовских зданий были слепящими.
Помпей Великий. Мрамор, I в.
Копенгаген, Новая Карлсбергская глиптотека
(с) Prisma/ Album / EAST NEWS
Эти мотивы подхватили и преемники Августа. От правителя ожидалось грандиозное строительство, украшавшее город. Одна из причин, по которой Тиберий (14–37 гг.) был очень непопулярен, это то, что он предпочитал не тратить на это средства. Но последовавшие за ним императоры монополизировали право возводить монументальные общественные здания, и остальным аристократам оставалось лишь украшать собственные дома.
Повышенное внимание императоры уделяли возведению зданий для организации зрелищ и торжеств для римского народа. Цезарь расширил Большой Цирк, Август украсил его мрамором и водрузил в центре египетский обелиск (который сегодня стоит на Piazza del Popolo в Риме), а затем достраивался и реставрировался при Траяне, Каракалле и Константине Великом. В I в. были возведены амфитеатр Нерона, Ватиканский цирк Калигулы и Нерона, огромный амфитеатр Флавиев (известный как Колизей), одеон Домициана.