Вера Волкова (Маруся Морозова; взрослая – Людмила Шагалова), Лида Константинова (Надя; взрослая – Рина Зеленая), Миша Кулаев (Вася; взрослый – Савелий Крамаров); злые волшебники – Женя Соколов (Прокофий Прокофьевич; взрослый – Сергей Мартинсон), Сережа Карпоносов (Андрей Андреевич; взрослый – Георгий Вицин), Зина Кукушкина (Анна Ивановна; взрослая – Ирина Мурзаева), Таня Доценко (Авдотья Петровна; взрослая – Валентина Телегина).
Афиша фильма «Сказка о потерянном времени»
Роли школьников исполнили: Женя Елисеев (Коля Макаров) и Марина Кузнецова (Зина Кутяпина, девочка у доски).
Практически для всех перечисленных детей их роли окажутся первыми и последними – в актеры они не пойдут. И только Женя Соколов снимется потом еще в трех фильмах: «ЧП в 4-м „Б“» (1965), «От семи до двенадцати» (1965; Костя) и «Королевская регата» (1967; Петя). На этом его актерская карьера завершится. В конце 80-х он уедет в Канаду, где проживает и поныне, работая в «Нашей газете» (аналог «Московского комсомольца»), где у него своя рубрика.
Но вернемся в 60-е.
В том же августе 1964 года состоялась всесоюзная премьера фильма «Меня зовут Кожа», снятого на «Казахфильме» Абдуллой Карсакбаевым (фильм станет классикой казахского кинематографа). Это была экранизация одноименной повести Б. Сокпакбаева, известного казахского писателя, где речь шла об озорном и любознательном парнишке по имени Кожа, который все время попадает в разные смешные истории. В детских ролях в фильме снимались: Нурлан Сегизбаев (Кожа), М. Кокенов (Султан), Гульнар Курабаева (Жанар), Е. Курмышев (Жантас). Из перечисленных ребят карьеру в кинематографе продолжит лишь один – Нурлан Сегизбаев.
Он родился в 1951 году. Роль Кожи станет для него дебютом, который свалился на 12-летнего подростка совершенно случайно. Нурлан учился в школе (в пятом классе), которая была напротив еще старого здания студии «Казахфильм». Когда ему предложили пройти кинопробы, он с радостью согласился, поскольку это освобождало его от уроков. Еще большую радость он испытал, когда его взяли на главную роль – уроки можно было вообще не посещать, поскольку с ним занималась воспитатель.
После окончания школы (1968) Сегизбаев поступил в Усть-Каменогорский педагогический институт. Однако любовь к кинематографу в итоге взяла верх: после его окончания он поступил на сценарный факультет ВГИКа. По его сценариям были сняты три фильма: «Путешествие в никуда» (1992), «Аллажар» (1993), «Ангелочек» (2007).
В 2008 году Сегизбаев вспомнил и об актерстве: снялся в небольшой роли в фильме «Прощай, Гульсары».
27 августа 1964 года на советские экраны вышел детский фильм «Внимание! В городе волшебник!». Снял его на «Беларусьфильме» Владимир Бычков. Отметим, что в этой ленте обильно использовалась анимация, рисовали которую на «Союзмультфильме». В аннотации к фильму сообщалось следующее:
«Мальчик читает книжку о сказочном городе, а когда его глаза устают, он отдыхает и размышляет о том, что произойдет, если все люди будут думать только о себе. Ему представляется, что в удивительном городе живет молодой волшебник: хорошим людям он помогает, а плохих превращает в куклы. Но тот из них, кто совершит благородный поступок, вновь становится человеком, но хорошим. Однажды куклы отправляются на поиски лекарства „кукарекуин“, которое одно только может помочь больной девочке Тате, и вступают в борьбу с шарлатаном – доктором Краксом. Проигрывая, они просят волшебника превратить Кракса в куклу. Кракс превращается в надувную куклу и лопается от злости, а спасшие Тату куклы становятся настоящими и весьма хорошими детьми».
Афиша фильма «Внимание! В городе волшебник!»
В детских ролях снимались: Саша Веденеев (Вася), Тамара Малкова (Тата), Витя Молчанов (эпизод), Саша Козлов (эпизод). Никто из них в актеры в итоге не пойдет.
Буквально на исходе хрущевского времени (а если быть точным – за 5 дней до смещения Н. Хрущева) – 9 октября 1964 года состоялась премьера фильма «Добро пожаловать, или Посторонним вход воспрещен», снятого на «Мосфильме» режиссером-дебютантом Элемом Климовым. Назвать эту картину чисто детской лично у меня язык не поворачивается, поскольку это было типичное кино «с фигой в кармане», ловко спрятанное в упаковку детского кино. Под видом жизни в пионерском лагере создатели фильма (сценарий, как всегда написали, драматурги-евреи, в которых всегда сидит ген бунтарства: Семен Лунгин и Илья Нусинов) показали жизнь в СССР, высветив многие его пороки, при этом намеренно их гипертрофировав (такова уж отличительная особенность либералов). Согласно сюжету, в неком пионерлагере над всеми властвует директор Дынин, покровительствуя свирепой докторше. Все напуганы угрозой эпидемии. Поэтому порядок – это единственное оружие всех и каждого. Несчастье пионера Иночкина именно в том, что ему никак не удается вписаться в лагерные инструкции. Он отчисляется из лагеря, но чтобы не огорчать бабушку, возвращается и переходит на нелегальное положение, спрятавшись под центральной трибуной. Прознав об этом, ему помогают его друзья-пионеры.
Итак, главным злодеем в картине был выведен начальник лагеря Дынин, который вроде бы и старается заботиться о детях, но эти старания авторами фильма всячески осмеиваются. Зато настоящим героем выведен некий начальник-демократ, который приезжает в пионерлагерь на Праздник кукурузы и подводит черту под деятельностью Дынина: он сворачивает скучный праздник и зовет весь персонал лагеря бежать на речку. Дескать, к черту все эти скучные дынинские праздники – айда купаться! И несколько сот мальчишек и девчонок с радостными криками устремляются на пляж. И зритель фильма торжествует вместе с ними, даже не задумываясь о таком повороте событий: а если бы кто-то из них, не дай бог, утонул? Кто бы за это ответил? Правильно: Дынин. А с начальника-демократа как с гуся вода, поскольку он на празднике был всего лишь в качестве почетного гостя.
Именно эта концепция, которая стала для либералов-шестидесятников руководством к действию, победила в горбачевскую перестройку во второй половине 80-х и стала одной из причин развала страны. Объявив врагами общества «дыниных», последователи шестидесятников подняли народ на побег из лагеря в светлое будущее. Для кого-то это будущее и в самом деле светлое (10–15 % всего населения, для которых первая часть названия климовского фильма – «Добро пожаловать» – полностью оправдалась), остальные 90 % с ностальгией вспоминают и «дыниных», и те порядки, которые они лелеяли и культивировали (для них оправдалась вторая часть названия – «Посторонним вход воспрещен»). И пусть эти порядки были далеко не идеальные, но в их основе был именно порядок. Теперь же это сплошной беспредел, обряженный в одежды демократии.
Фильм «Добро пожаловать…» – картина, безусловно, очень талантливая. И если смотреть ее глазами ребенка, то она воспринимается исключительно как веселая и бесхитростная комедия про то, как находчивые дети ловко водят за нос начальника-бюрократа. Однако любители всяческих аллюзий смотрели эту картину уже иными глазами и ценили в ней именно это: как хитро эти аллюзии были вкраплены в невинный сюжет про детский пионерлагерь. Вот почему «Добро пожаловать…» можно смело назвать одним из самых первых диссидентских фильмов советского кинематографа. И здесь важно именно это, а не то, что в прокате-65 он собрал не самую большую аудиторию – всего 13 миллионов 400 тысяч зрителей: кому надо, те прекрасно все поняли.
Афиша фильма «Добро пожаловать, или Посторонним вход воспрещен»
Но обратимся к главным героям этой ленты – юным актерам, коих оказалось немало. Однако я расскажу лишь о тех, кто был на первом плане. И начну с главного героя – Кости Иночкина (у него и фамилия «проблемая» – с приставкой «ино»), которого сыграл 15-летний Витя Косых.
Он родился 27 января 1950 года в городе Алапаевск Свердловской области. Его семья поначалу не имела никакого отношения к искусству. Однако вскоре после рождения Виктора его отец, летчик-испытатель Виктор Волков, погиб во время испытательного полета, и мама вышла замуж повторно: за своего одноклассника по алапаевской школе Ивана Косых, который недавно вернулся со службы в пограничных войсках и теперь учился в актерской школе при Свердловской киностудии. Однако он бредил столичной карьерой, поэтому в 1953 году они с матерью Виктора уехали в Москву (там Косых-старший поступил во ВГИК), а Виктора со старшим братиком (у них разница в два года) оставили на Урале под попечительство бабушки и дедушки. Так длилось несколько лет.
За это время отчим успел окончить ВГИК и делал карьеру в качестве актера-эпизодника. На его счету были следующие роли: ефрейтор в «Заставе в горах» (1953), жандарм в «Борце и клоуне» (1957), капрал в «Алых парусах» (1961) и др.
В 1961 году Витю вместе с братом родители перевезли в Москву. Там Виктор пошел в школу да еще занимался музыкой. Последнее было против его воли – музицировать он не любил. Ведь в тот момент, когда дети после уроков в школе бежали играть на улицу, он вынужден был учиться снова – разучивать гаммы и этюды.
Несмотря на то что отчим Виктора был киношником, однако в большое кино будущий «мститель» попал совершенно случайно. Вот как он сам вспоминал об этом:
«Однажды в нашу школу приходит человек – спортивный, симпатичный. Это был Элем Климов, режиссер „Добро пожаловать…“. С ним пришел ассистент. Они искали определенные лица для съемок. Нужны были сухощавые боевые ребята, которые могли бы Костю Иночкина выручить, прыгнуть за него в крапиву длиннющую – выше человеческого роста. Ребята-герои. Выбрали из нашего класса человек пять, в том числе и меня. Повезли на машине на „Мосфильм“. А там коридор был битком забит точно такими же мальчиками, как мы, такого же роста и возраста – лет по 12–13. И тут наша бравада улетучилась: мы-то про себя думали, что уже артисты! Элем Климов спросил меня: „Ну, что ты знаешь из школьной программы?“ Я, как нас учили в школе, вылупил глаза, чтобы читать с выражением, и начал: „Погиб поэт, невольник чести, ды-ды-ды-ды…“.