Похож «Незнайка в Солнечном городе» на водевиль? Очень похож.
Ну, а почему он ещё и сказка — понятно. Не только потому, что в нём действуют сказочные существа, но и потому, что случаются с ними такие происшествия, какие могут произойти только в сказках.
И ещё что-то напоминает «Незнайка». Все ребята бывали, конечно, в цирке. И конечно, видали клоунов. И громко хохотали, глядя на них. И удивлялись невероятным чудесам, совершавшимся на арене, — ловкие фокусники совершали их на ваших глазах — и не догадаешься как, прямо волшебники, а не фокусники! И в Солнечном городе полно чудес: появляется Волшебник со своей волшебной палочкой, прямо с неба на сцену падают букеты цветов, пакеты с мороженым, полотенца… Славный мальчик Листик превращён в осла, а настоящие ослы — в парней-хулиганов. И обратно. И ещё много других чудес-трюков.
Мы позволили себе сделать такое длинное предисловие потому, что надо обязательно знать, с чем имеешь дело. Иначе — как же начинать работу?
Вот мы выяснили, что «Незнайка в Солнечном городе» — это сказка-водевиль с элементами цирка. Теперь мы знаем, что будем ставить и кого нам придётся играть. Но ещё не знаем, как это сделать. А вот это «как» и есть самое главное. Попробуем вместе разобраться.
Кто может поставить этот спектакль? Ну конечно, настоящие артисты в настоящем театре. Правда, они взрослые, им трудно играть коротышек, но это уж их дело: они знают тысячу театральных секретов и, конечно, справятся.
Можно поставить «Незнайку» в кукольном театре. И это будет совсем неплохо. Даже отлично. Но кое-какие важные детали пьесы в кукольном исполнении пропадут. Например, надписи на табличках: «Я олух», «Я лошадь», «Я глупое животное» — трудно будет прочесть из зала; трудно кукле-доктору Касторкиной бинтовать ногу кукле-больному и проделывать ещё целый ряд мелких действий. Но если кто-нибудь захочет поставить именно кукольный спектакль и придумает, как интересно во всех подробностях показать его на ширме, — очень хорошо.
А мы предлагаем поставить этот водевиль-сказку в исполнении ребят в театральном самодеятельном кружке школы, или Дома пионеров, или клуба. Конечно, это должен быть крепкий, опытный коллектив, не раз уже выступавший со своими спектаклями. Очень дружный коллектив, коллектив-работяга, понимающий, что только в результате большого труда и терпения может получиться что-то стоящее. Участникам спектакля всё придётся делать самим: не только репетировать на сцене, но и самим делать оформление — декорации, костюмы, бутафорию. И не только делать, но и придумывать, как и из чего делать.
В театральном (или драматическом) кружке могут быть ребята разного возраста — от третьеклассников (если это бойкие, голосистые, способные ребята) и до… да собственно говоря, до самых старших старшеклассников, лишь бы они увлеклись пьесой и захотели создать спектакль для маленьких и «средних» своих товарищей.
Чтобы исполнители, играющие маленьких человечков, казались ещё меньше, сделайте детали оформления очень большими, небывало крупными. Например, на сцене растут исполинские цветы — колокольчики, ромашки. Цветы выше человечков. У дерева или куста верхушек не видно. Человечек свободно усаживается на веточку, венчик цветка для него как зонтик.
Не загромождайте сцену лишними декорациями и вещами. Оформление должно помогать вам действовать на сцене, а не осложнять постановку. Все части декораций должны быть лёгкими, но устойчивыми, чтобы вы могли их быстро внести, унести, переставить. Таким образом вы сократите антракты между действиями и картинами. А ведь их, картин, целых девять! И целых три действия! Но если спектакль идёт у вас в хорошем, быстром темпе, а он должен так идти — это же водевиль! — можно играть его в двух отделениях с одним антрактом после пятой картины.
В оформлении сиены вам помогут иллюстрации в этой книге. Не обязательно следовать им совершенно точно, но они дадут вам правильное направление, расшевелят вашу фантазию и натолкнут на собственное интересное решение. Познакомьтесь с иллюстрациями из других книг про Незнайку, например, с рисунками художника Г. Валька из книги «Незнайка на Луне» («Детская литература», 1967).
В перечне действующих лиц в начале пьесы сам автор даёт очень подробное описание их костюмов. Сумеете сделать точно такие костюмы — отлично. Но если расцветка получится не совсем такой — не беда: автор человек добрый и, конечно, не рассердится на вас за некоторое расхождение с его советами.
Целый ряд предметов, бутафорских или настоящих, помогают исполнителям играть. Их надо внимательно подобрать или сделать самим. Но лучше, ребята, не полениться и сделать такие вещи, как гребёнку, очки, щётку, зеркало, сумку, медикаменты, самим — яркими, весёлыми, необычными. Ведь эти предметы даны исполнителям в руки не просто так. Они дополняют, даже раскрывают в какой-то степени образ персонажа.
Используйте все возможности и особенности вашей сцены. Может быть, на ней есть боковые площадки — на них можно играть отдельные картины, например, в милиции или у доктора Касторкиной. Если у вас нет занавеса, но есть ширмы, используйте их вместо занавеса.
Одни и те же детали, чуть-чуть изменённые, могут служить в разных картинах. На заборе в первой картине сохнут Незнайкины штаны и рубашки. В шестой картине забор повёрнут и стоит с другой стороны. В зоопарке этот же забор стоит посредине в глубине сцены и увешан яркими плакатами с рисунками зверей иди большими буквами, составляющими слово ЗООПАРК. Вместо клеток в зоопарке просто решётки справа и слева, а из-за кулис высовывается длинная фанерная шея жирафа, качающийся хобот слона, полосатый бок зебры, самые разнообразные хвосты.
Если у вас нет занавеса или если он даже есть, можно использовать такой приём: перестановку декораций «открытым способом», прямо на глазах у зрителей. У вас прибавится несколько действующих лиц, которых в пьесе нет. И хотя у них слов тоже нет, они сразу станут полноправными актёрами. Они, эти несколько ребят, одетые в яркие, пёстрые костюмы, будут театральными слугами, организаторами спектакля: они переставляют декорации, вносят и уносят необходимые предметы, и всё это под музыку, весело, ритмично, как бы танцуя. Получатся интермедии, маленькие вставные сценки между картинами.
А можно сделать и так: ведь у нас в спектакле есть Волшебник. А у него волшебная палочка (не последнюю же он отдал Незнайке!). И этой палочкой он творит чудеса. Пусть же этой палочке подчиняются наши театральные слуги, его помощники или даже ученики (известно, что у волшебников есть ученики. Одного даже показывали в кино.) Они появляются каждый раз по мановению его волшебной палочки и начинают действовать по его указаниям. Они и одеты могут быть так же, как Волшебник, только может, не так роскошно.
Как делаются в театре чудеса? Ну, в театре, даже в нашем, это гораздо проще, чем в жизни. Иногда букеты, цветы, мороженое падают на сцену из-за кулис; бросающим ребятам лучше при этом вставать на стулья, чтобы предметы летели сверху. В остальных случаях букеты заранее разложены (незаметно для зрителей) в тех местах, где они должны быть обнаружены и куда своей палочкой «наколдовывают» Волшебник и Незнайка.
«Незнайка в Солнечном городе» — музыкальный спектакль. Все волшебства, превращения, перестановки сопровождаются музыкой. Без помощи музыкального руководителя тут, пожалуй, не обойтись. Во всяком случае, постарайтесь привлечь к участию в спектакле все возможные музыкальные силы: играющих родителей, учащихся музыкальных школ, учителей пения. Надо будет подобрать (и разучить) целый ряд подходящих к каждому случаю музыкальных отрывков. В похожих случаях могут звучать одни и те же отрывки: одинаковая мелодия для всех перестановок: особая мелодия для появления букетов; особая для мороженого; под одну и ту же музыку (она должна запомниться зрителям) Незнайка переносится в Солнечный город и потом из него обратно в Цветочный; под страшноватую (ничего хорошего не жди!) ослы превращаются в людей… А кроме того, нужна музыка, под которую будет удобно петь или декламировать «куплеты». (В данном случае не так важно наличие голоса у исполнителя, как слух и ритм.) Где же взять все эти музыкальные отрывки? Хотелось бы, чтобы не получилось музыкальной «мешанины» из отрывков разных стилей, эпох, назначений. Хорошо подобрать отрывки из произведений одного композитора. Это должны быть несложные, доступные произведения. Например, пьесы из «Детских альбомов» Чайковского или Шумана: ряд из них — сказочного характера. Есть сборники Музгиза, специально составленные из произведений для слушания музыки в школе и занятий по движению.
Соберите ребят, играющих на каких-нибудь инструментах — струнных, баяне, аккордеоне, и устройте из них оркестр. Можно организовать и «шумовой» оркестр — музыканты подыгрывают пианисту или аккордеонисту на дудочках, свистульках, ударных инструментах. Оркестр не надо прятать от зрителя. Музыканты сидят на сцене так, чтобы не мешать действию, но чтобы их было видно. Они так же, как и «слуги» спектакля, одеты в яркие театральные костюмы. А дирижёр, разумеется, Волшебник со своей неизменной палочкой.
Создавать чудеса на сцене помогает и освещение. Самое простое — это взять да устроить темноту в то время, когда на сцене происходит нечто таинственное — исчезновение, превращение, внезапное появление. Но и это простое дело — выключить и вновь вовремя включить свет — требует очень большого внимания. Большую помощь может оказать спектаклю школьный физический кружок. Если в нём есть ребята с фантазией, они смогут сделать фонари-прожектора, которые будут освещать сцену из разных точек, высвечивать тонким лучом-пистолетом отдельные фигуры и лица, создадут целую цветовую гамму из разноцветных лампочек и целлофана. Все световые эффекты надо пробовать и пробовать на репетициях. Но не увлекайтесь ими чересчур, не теряйте чувства меры, не злоупотребляйте, например, темнотой на сцене, излишней «красивостью» красно-синего освещения, которое ребята любят устраивать кстати и некстати. Помните, что, как и всё оформление, свет на сцене должен помогать исполнителям, а не затруднять и не отвлекать внимания зрителей от актёров.