Уборка сена
Рязанский художественный музей
В своих учениках он надеялся увидеть претворение своих творческих исканий: «Мой метод, - говорил Николай Петрович, - заключается в том, чтобы дать вам возможность успеть сделать хорошее для искусства своей страны больше, чем вы успели бы сделать это к тому времени, когда у вас вырастет борода. Я хочу сократить вам путь долгих и тяжелых исканий».
Ученики вспоминали, что Николай Петрович был человеком разносторонне одаренным. Он обладал прекрасным слухом и голосом большого диапазона. Изображая что-нибудь, он становился «настоящим артистом тонкого юмористического дарования». Художник был замечательным рассказчиком, язык его был остер, выразителен и всегда образен. Но, когда нужно было что- либо писать не кистью на холсте, а пером на бумаге, ему делалось не по себе. «Этого я не люблю и не умею», - говорил он. Вот почему при громадном багаже знаний, широком кругозоре и определенности творческого метода Крымов, к сожалению, мало написал об искусстве. Это «малое» представляет собой несколько статей: О Левитане, напечатанная в журнале Творчество в 1938 году, О живописи - в газете Советское искусство 2 июня 1938 года и несколько выступлений на обсуждениях выставок молодых художников.
Человек скромный, требовательный к себе, прямой и честный в отношениях с людьми или в высказываниях об искусстве, Крымов и от других требовал этого же. Он был непримирим к любому проявлению фальши, двуличия. Терпеть не мог лести и угодничества. Пройдут десятилетия, а повзрослевшие (и постаревшие) ученики Крымова будут вспоминать учебу у него как самое значительное событие в своей жизни: «В тот год (1934), как мы потом осознали, нам выпало величайшее счастье: нашим учителем стал Крымов», - писал через 50 лет, в 1984 году, в связи со столетием художника его ученик Юрий Кугач.
Крымов прожил долгую, 74-летнюю жизнь, которая, казалось бы, прошла без видимых волнений и трагедий. Но в этом, наверное, особая внутренняя сила и душевная стойкость человека, на долю которого, как и людей его поколения, выпали три войны и три революции.
Когда цветут липы. 1947
Государственная Третьяковская галерея, Москва
Внешне его жизнь не была наполнена яркими событиями: он никогда не был за границей, у него не было потребности путешествовать по стране.
Навсегда запомнились поездки с Шаляпиным на Волгу, но это был, скорее, эпизод, чем правило. Даже Крым, где он побывал в молодые годы, не произвел на него должного впечатления. Зато рязанские места, Подмосковье, Звенигород, Таруса дали художнику нескончаемые импульсы в работе.
Человек очень определенных взглядов на искусство, он не разделял теорий русского авангарда начала XX века, находя достаточно едкие слова для их характеристики. В то же время он никогда не заигрывал с властями, не писал чуждых ему тем, сторонился всего, что не соответствовало его представлению о роли художника в жизни и в искусстве. Для горячей творческой молодежи 1930-х годов - Федора Решетникова, Аркадия Гиневского, Дмитрия Домогацкого, Константина Дорохова, Георгия Рублева, Кукрыниксов, Алексея Айземана и других, он был воплощением высоких художественных традиций, олицетворением которых для него самого были Репин, Серов, Левитан, Коровин. Его всегда окружали молодые художники: даже те, кто у него не учились, были счастливы послушать мнение о своих работах от «самого Крымова».
Внешне жизнь Крымова была скромна и в чем-то «патриархальна». Сорок два года, с 1916 года, он прожил со своей женой, Еленой Николаевной, дочерью художника Досекина, в небольшой квартирке в Полуэктовой переулке близ Пречистенки. Он никогда не имел мастерской для работы и, когда находился в Москве, а не на даче, писал свои произведения у балконного окна в столовой. Всю жизнь ставил новый холст на мольберт, который когда-то принадлежал Серову и был передан Крымову вдовой Валентина Александровича. Всю жизнь хранил деревянную дощечку для живописи, дар Серова, его преподавателя в училище, и только семидесятилетним стариком написал на ней любимый тарусский пейзаж.
Он никогда не жаждал почестей и наград - они сами нашли его: Крымов был удостоен звания Заслуженного деятеля искусств РСФСР в 1942 году и Народного художника РСФСР в 1956 году. С 1949 года он был членом-корреспондентом Академии художеств СССР, а в 1954 году в связи с 70-летием награжден орденом Трудового Красного Знамени.
Существовала особая связь между творчеством Николая Петровича, его произведениями и коллекционерами. Картины Крымова приобретали художники и просто любители искусства. Его пейзажи находились в коллекциях видных московских коллекционеров начала XX века: Алексея Викуловича Морозова и Ильи Остроухова, у знаменитой портнихи Надежды Петровны Лама- новой, и у многих других. Лидия Бродская вспоминала, что часто любовалась его прекрасными работами, висевшими в коллекции ее отца - художника Исаака Бродского. Когда в Третьяковской галерее в 1922 году впервые была открыта персональная выставка Крымова, произведения предоставили более пятидесяти московских коллекционеров.
Его картины украшают не только музейные собрания, но и частные дома. Вероятно, каждый зритель находит в них нечто дорогое для себя: органическую соизмеримость чувств и переживаний человеческой души и мира природы. Хотя о себе и своем творчестве Николай Петрович замечал со свойственным ему юмором: «Я умею писать только кусты и заборы, но это я делаю лучше всех».
Утро. 1914
Саратовский художественный музей
| Хроника жизни Николая Крымова | |
| 1884 | 3 мая (20 апреля) родился в Москве в семье художника Петра Алексеевича Крымова и его жены Марии Егоровны. |
| 1904-1911 | После окончания реального училища учится в Московском училище живописи, ваяния и зодчества, сначала по классу архитектуры, затем по классу пейзажной живописи у В.А. Серова, Л.О. Пастернака, К.А. Коровина, А.М. Васнецова, Н.А. Касаткина. |
| 1905 | Начало участия в выставках. |
| 1907 | Участие в выставке «Голубая роза» . |
| 1908 | Пишет картины Ветреный день, Гроза, Московский пейзаж. Радуга. |
| 1909 | Новый трактир. Совет Третьяковской галереи приобретает картину Желтый сарай. |
| 1910 | Вступает в члены Союза русских художников. |
| 1911 | Участвует в Международной художественной выставке в Риме. Пишет картину Весной после дождя. |
| 1912 | Пишет картины Рассвет, Розовая зима. |
| 1913-1915 | Летом живет и работает в подмосковном поселке Красково. Пишет картины Летний день, Раннее утро, Вечер. |
| 1916-1918 | Летом живет и работает в имении В.С. Мамонтова Горки Рязанской губернии. |
| 1918 | Участвует в организации и выпуске журнала Путь освобождения, который ставил своей целью популяризацию искусства среди солдатских масс. Участвует в работе Комиссии по охране памятников искусства и старины при Народном комиссариате просвещения. |
| 1919 | Пишет картины Утро, Зимний пейзаж, Зимний вечер, Парк. Летний пейзаж, Мельница, Пейзаж с охотниками. |
| 1920-1922 | Преподает во Вхутемасе. |
| 1920-1927 | Летом живет и работает близ Звенигорода. |
| 1922 | Первая персональная выставка в Государственной Третьяковской галерее. |
| 1925 | Участвует в ретроспективной выставке «Голубая роза», выставке рисунков художников группы «Маковец». Пишет картину Серый день. |
| 1926 | Оформляет спектакль Горячее сердце по пьесе А.Н. Островского в Московском Художественном театре. |
| 1927 | Пишет картины После дождя, Вечер в деревне, У мельницы. |
| 1928 | Вступает в члены Общества московских художников (ОМХ). |
| Начиная с этого года и до конца жизни летом живет и работает в Тарусе (за исключением 1942-1945). | |
| 1932-1933 | Пишет картины Зима, Зимой в провинции. |
| 1934-1936 | Преподает в Изотехникуме памяти 1905 года. |
| 1938 | Пишет статью О Левитане. |
| 1942 | Присвоено звание «Заслуженный деятель искусств РСФСР». |
| 1947 | Пишет картину Когда цветут липы. |
| 1949 | Избран членом-корреспондентом Академии художеств СССР. |
| 1954 | Персональная выставка к 70-летию в залах Академии художеств СССР. Награжден орденом Трудового Красного Знамени. |
| 1956 | Присвоено звание «Народный художник РСФСР». |
| 1958 | 6 мая умер в Москве. |
Указатель произведений Н.П. Крымова
Автопортрет. 1908 - 8
Весной после дождя. 1911 - 19
Ветреный день. 1908 - 24
Вечер. 1914-36
Вечер. 1920-27
Вечер в деревне. 1927 - 38
Горный ручей. 1908 - 15
Деревня летом. 1927 - 42
Желтый сарай. 1909 - 26
Задворки. 1924 - 43
Зима - 29
Зима. Крыши. 1934 - 41
Зимний вечер. 1913 - 4-5
Зимний вечер. 1919 - 34-35
Зимний день. 1906 - 34
Зимний пейзаж. 1919-29
Изменение в пейзаже отношений по тону и цвету в разное время суток. Учебный пейзаж-таблица. 1934 - 38
К весне. 1907- 14
К вечеру. 1913-17
Когда цветут липы. 1947 - 44-45
Крыши под снегом. 1906 - 7
Летний день. 1914 - 30-31
Летний пейзаж. Парк. 1919-36
Летняя ночь. 1905 - 8
Лето. Этюд - 39
Лунная ночь. 1906 - 9
Мартовский мороз - 6
Мельница. 1919-37
Московский пейзаж. Радуга. 1908 - 16-17
На заре. 1910-20
Новый трактир. 1909 - 25
Ночь серебристая. 1907 - 13
Осенний вечер. Золотая
осень. 1915-33
Осень. 1918-32-33
Пейзаж. Лето - 30