Именно такие переходы точки зрения и помогут нам с вами понять переключение планов. Кстати, если вы любите кино, то наверняка замечали, как оператор использует этот прием: вот вы смотрите на героя издалека, аж через всю степь, вот он средний план – герой на коне, а вот его глаза заглядывают прямо в душу в кухню.
Такое переключение планов помогает удерживать интерес – вы же помните, мы все еще заняты этой темой? – потому что все время создает у читателя/зрителя ощущение чего-то новенького.
Как это выглядит на практике? Давайте посмотрим.
Уверена, если вы прочли оба текста, то легко почувствовали разницу. Первый звучит как текст объяснительной или протокола. Второй – как живой пост для соцсетей, в котором есть место и эмоциям, и переживаниям автора, и диалогу. И вы, конечно, заметили, как переключаются планы во втором посте: мы смотрим сначала как бы на двух людей в диалоге, потом на одну девочку, выходящую из такси и садящуюся в другое, затем – на женщину в поезде, которая пишет своей дочери СМС.
Именно так автор и превращает наше внимание в стойкий интерес… Кстати, вы узнали прием, которым он получил это самое внимание? Мы с вами его уже обсуждали в прошлой главе. Это был диалог.
Меняйте угол обзора проблемы, меняйте персонажей, от лица которых вы смотрите на проблему, делайте все новые и новые подходы к тексту. Кстати, в требованиях к статье о бизнесе в «Ведомостях» когда-то было указано: не менее трех актуальных цитат от экспертов темы и не менее трех от клиентов. И вы знаете, это отлично помогало менять планы даже внутри скучнейших статей, анализирующих какой-нибудь сегмент рынка недвижимости. Вот только что ты смотрел на проблему глазами покупателя и уже комментируешь ее с точки зрения застройщика или риелтора. Проблема от этого приобретала объем и детализацию. Но об этом приеме мы поговорим дальше.
24. Эффект подсматривающего (детализация)
Сегодняшнее утро я начала с того, что рассматривала в окно рассвет. Знаете, как это бывает? Сначала ты просыпаешься и просто ощущаешь боковым зрением, еще даже не глядя в окно, что где-то там занимается рассвет. А потом как будто из ниоткуда начинают проступать фрагменты реальности: деревянная плоскость тумбы под лампой, кошачий хвост на подоконнике, угол рамы, жирный красный кругляш солнца, встающий над церковью напротив…
Кажется, вы уже начинаете догадываться, что я делаю, не так ли? И какое отношение этот абзац имеет к нашей теме разговора. И да, догадываетесь совершенно правильно: в первом абзаце я использовала детализацию, а сейчас расскажу, как она работает на создание интереса у читателя.
В эффекте подсматривающего на самом деле зашито несколько приемов, и сейчас мы с вами попробуем их разобрать по очереди:
1. Отдельное повествование, куда не включен читатель и где действие происходит не с ним.
2. Прямое приглашение читателю посмотреть на происходящее (читай: подсмотреть за происходящим).
3. Маленькие детали, которые помогают читателю представить, что именно происходит.
Все три части по-своему важны. Если не будет контекста, то у читателя не возникнет интереса и ему будет незачем наблюдать. Если не будет прямого приглашения к участию, то будет ощущение отдельного текста, который никак не связан с читателем, и тоже интерес не включится (мысленно просто выбросьте из первого абзаца обращение к читателю и посмотрите, как развалится текст). И, наконец, если не будет деталей, то мозгу нечего будет визуализировать и вся наша затея не сработает.
Поэтому инструкция по созданию этого эффекта будет проста. Фактически я ее уже дала выше, но повторюсь. Сначала мы создаем контекст и для этого буквально в одном предложении описываем, где и при каких обстоятельствах происходит действие. Затем – в следующем предложении – мы приглашаем читателя подсмотреть за происходящим. Здесь могут быть использованы такие фразы:
• Представляете?
• Можете себе такое представить?
• Присмотритесь! Вы увидите…
• Знаете, как это…
Я уверена, что вы уже поняли, как это работает, и можете продолжить список.
И, наконец, мы переходим к третьей части нашей игры. Собственно, она-то на самом деле и обеспечивает удержание внимания и превращение его в интерес.
Дело в том, что мозг быстро теряет интерес к тем процессам, где он не задействован. Вот, к примеру, если я вам сейчас скажу: «Вспомните, как ваша ладонь касается теплого меха», – мозг будет задействован, начнет искать подходящие образы и ощущения в воспоминаниях. Если я скажу: «Представьте, как грохочет мотоцикл на пустом ночном шоссе», – мозг сразу окажется занят и станет подтягивать нужный звуковой ряд в вашу память. И, разумеется, когда мы с вами описываем визуальные детали какой-то картинки – мозг тоже занят. Он воспроизводит эти детали на внутреннем проекторе и показывает читателю кино.
Все это время читатель никуда не вываливается из вашего текста. Ему просто нечем это сделать. Вы заняли его воображение, а значит, получили его интерес.
Для сравнения вот вам текст, в котором мозгу нечем заняться:
«Обрести баланс Души и денег. Вместе вырастим внутри “независимое” счастье. Научу заботе о психическом благополучии. Высокочувствительная психологиня и свой человек. Резонансный подход. Найдем Решение, которое Вам отзовется! Мастер Цифрового Психоанализа».
Ну как вы, дочитали? И если хотите, можете еще раз прочесть этот же текст медленно, чтобы прямо увидеть, как ваше внимание с него соскальзывает. Потому что мозгу здесь нечем заняться, ему «нечего положить в тачку». Нет образов – ни звуковых, ни визуальных, ни чувственных, которые он мог бы для вас генерить. Вот и записывает он этот текст в белый шум.
Как из этого же текста с помощью интересующего нас приема сделать интересный?
«Когда вы приходите на сессию, то ждете, что в вашей жизни что-то изменится. А как происходят-то эти изменения? Представьте, вот вы пришли в кабинет, уютно устроились в кресле, что-то рассказываете, руки сжимают салфетку или теребят край платья… В какой момент этот путь приведет вас к счастью и благополучию? Как это все поможет наладить баланс между заработком и движениями души?
Если у вас нет ответов, то это нормально. И это значит, что вы пришли по адресу. Потому что это моя работа – знать, как привести вас к этим результатам. Пока вы будете молчать, говорить, плакать, сомневаться или смеяться от души. Это моя работа – пройти с вами этот путь. И я буду рада, если вы решитесь и доверите мне свое беспокойство».
Ого! Как изменился текст, правда? Совсем другая история. И, согласитесь, к автору второго текста хочется прийти на сессию. Потому что, кажется, он занят нами, а не собой. И этого нам удалось добиться как раз с помощью эффекта подсматривающего. Мы как будто показали стоп-кадр из работы психотерапевта и помогли читателю задать себе те вопросы, которые не дают ему покоя. Благодаря этому и выстраивается доверие. Но о доверии мы поговорим позже и отдельно.
25. Нарастающее напряжение
Вы наверняка можете вспомнить первую фразу своей любимой книги. «Все счастливые семьи похожи друг на друга, каждая несчастливая семья несчастлива по-своему», «Мистер и миссис Дурсль проживали в доме номер четыре по Тисовой улице и всегда с гордостью заявляли, что они, слава богу, абсолютно нормальные люди». Ну или любая другая фраза, которая всплыла у вас в голове. Вот с нее и начинается напряжение в тексте. Она обозначает главный конфликт, ту самую дихотомию, о которой пойдет речь, – будь это история семейного счастья или несчастья или история встречи мира нормальных людей с миром волшебников.
В каждой удачной первой фразе автором уже заложен какой-то конфликт. Он может транслироваться через визуальный образ, мысль, состояние. Но в любом случае он запускает какой-то механизм у нас внутри, обостряет эмоции и заставляет нас быть к этому тексту внимательными. И это значит, что вы можете с самого начала задать себе этот вопрос: о каком конфликте мой текст? Как я могу выразить его максимально точно и кратко? И прямо с ответа на этот вопрос начать свой текст.
Следующий уровень напряжения в тексте появляется вместе с героями. Меняется герой – меняется его внешность, поступки, ход мыслей, решения, и мы снова проходим через точки напряжения. Как герой совершает или осознает свои ошибки, знакомится с врагами или помощниками, сдается или переживает трудности – это точки максимального напряжения сюжета. И снова здесь подключаются эмоции читателя, заставляя его быть особенно внимательным и включенным, чтобы ничего не пропустить. Поэтому если в вашем тексте есть герои – или хотя бы предметы, позиции, которые можно назначить героями, – то место их прямого столкновения будет точкой максимального напряжения. Там и должны быть зашиты те мысли, которые вы хотите передать читателю.
Допустим, если мы снова обратимся к классике, то сон Андрея Болконского перед смертью – это тот самый момент напряжения в «Войне и мире», в который Толстой вкладывает важные ему мысли о любви, жизни и смерти. И читатель никак не может обойти этот фрагмент своим вниманием. А если мы возьмем пример из любого популярного текста в соцсетях, то обнаружим, что именно там, где сталкиваются позиции за и против – чего угодно, от кормления грудью в кафе до нового платья Летиции Касты, – там-то и будет звучать главная мысль автора.
Эмоции, которые мы создаем внутри текста, – тоже точки напряжения. Допустим, вы продаете автомобили и создаете у читателя «чувство новой машины». Вот он садится в салон, который все еще хранит заводские запахи масла и смазочной жидкости. Вот постукивает рукой по приборной панели и оглаживает кожаную ручку переключателя передач. Все эти моменты и ощущения в его голове создают точку напряжения.
Очень важно это напряжение выдержать. Часто мы с этим не справляемся и стараемся ни на секунду не оставить читателя с его чувствами. Сразу же бросаемся рассказывать «чем дело кончится» или продавать, если речь о продающем посте.