В музее все время проходят несколько выставок, каждая из которых неизменно заслуживает посещения. При этом вещи из постоянной коллекции на время их проведения не убираются в запасники, поскольку в Мете предусмотрено несколько отдельных выставочных залов.
Напоследок можно выпить чашку кофе или бокал чего-нибудь покрепче в саду на крыше, который открыт с мая по октябрь и где выставляется современная скульптура из собрания музея. Оттуда открывается прекрасный вид на Центральный парк и на небоскребы Мидтауна. И загляните в музейный магазин на первом этаже, где продается, во-первых, огромное количество книг и альбомов по искусству, а во-вторых, точные копии украшений и предметов быта разных эпох: ожерелья Фаберже, византийские серьги, английские графины, мексиканские чашки.
вт-чт, вс 9.30-17.30, пт-сб 9.30-21.00
Вход – $12, льготный – $7 (рекомендованные цены, билет дает право на посещение в течение того же дня музея Клойстерс)
Музей Клойстерс
(The Cloisters)
Fort Tryon Park
1 212 923 37 00
www.metmuseum.org
Subway A 190th St
Открытый в 1938 году на самом севере Манхэттена филиал отдела средневекового искусства музея Метрополитен. Легенда гласит, что Джон Рокфеллер-младший скупил в Европе развалины средневековых строений, из которых потом смонтировали гибридный замок Клойстерс. На самом деле скульптуры и архитектурные фрагменты из пяти французских и испанских монастырей, составляющие основу коллекции Клойстерса, входили в собрание скульптора Джорджа Грея Барнарда, которое Метрополитен купил в 1925 году на деньги Рокфеллера. Рокфеллер пожертвовал музею средневековые шедевры из своей коллекции и землю своего бывшего имения, а также основал фонд для последующих приобретений.
Прежде всего это музей архитектурный. Английское слово cloister означает клуатр, примыкающий к церкви двор с крытыми галереями, в центре которого находится колодец или фонтан. Всего в музее, план которого более или менее напоминает средневековый монастырь, таких двориков четыре – два романских и два готических. В окружающих их залах – бывших часовнях, трапезных и гробницах – выставлены распятия, скульптуры святых, саркофаги для мощей, лиможские эмали, кресты и статуэтки из слоновой кости, ювелирные изделия, игральные карты и иллюстрированные манускрипты, в том числе великолепный часослов герцога Беррийского. Главные сокровища коллекции – серия мистических гобеленов «Охота на единорога», созданная в начале XV века брюссельскими ткачами, и Меродский триптих работы Робера Кампена. Под последний в музее выделена целая комната, похожая на ту, что изображена на «Благовещении», центральной панели триптиха, где архангел Гавриил является Деве Марии. Некоторые предметы в этой комнате (подсвечник, ваза, скамья, полотенце) практически неотличимы от изображенных на алтаре.
Летом в одном из клуатров на нижнем уровне высаживают цветы и травы, которые росли в средневековых монастырях, а в другом – цветы, изображенные на гобеленах с единорогом.
Март-октябрь: вт-вс 9.30-17.15; ноябрь-февраль: вт-вс 9.30-16.45
Вход – $12, льготный – $7 (рекомендованные цены, билет дает право на посещение в течение того же дня музея Метрополитен)
Музей современного искусства
(Museum of Modern Art, MoMA)
11 West 53rd Street
1 212 708 94 00
www.moma.org
Subway E-V 5th AveНью-йоркский музей современного искусства открылся в 1929 году. На свое нынешнее место он переехал в 1938 году. С тех пор коллекция, в которой хранятся произведения искусства, созданные не ранее 1880-х годов, постоянно разрасталась, и в 2004 году MoMA с помощью японского архитектора Йоси Танигути построил себе новое здание, которое теперь само по себе является шедевром современной функциональной архитектуры.
Коллекция размещена так, что осматривать ее логичнее сверху вниз. Последний, шестой этаж отведен под специальные выставки. Если ни одна из них вас не заинтересовала, то начинайте с пятого этажа, до которого идет лифт и где находится собрание живописи и скульптуры 1880-1940 годов. Начинается оно с полотен Сезанна и других постимпрессионистов, а заканчивается произведениями сюрреализма. Между ними висят работы художников бесконечных прочих «-измов», которыми была богата та эпоха: С ра, Гогена, Руссо, Брака, Боччони, Мондриана, Модильяни, Брынкуши, Кандинского, Лисицкого, Родченко, Миро, Магрита, Дюшана – всех не перечислишь. Среди выставленных работ немало ключевых произведений: «Звездная ночь» Ван Гога, «Авиньонские девушки» Пикассо, «Белое на белом» Малевича и «Постоянство памяти» Дали (отметьте, насколько эта картина в действительности меньше, чем кажется по репродукциям).
Спускаться ниже лучше по лестнице: в этом случае вы не только с гарантией не пропустите первый вариант «Танца» Матисса (1909), но и получите возможность, сходя по ступенькам, рассмотреть его с нескольких уровней.
На четвертом этаже – произведения живописи и скульптуры 1940- 1970 годов, главным образом абстрактного экспрессионизма, минимализма и поп-арта: Поллок, Ротко, Ньюманн, Де Кунинг, Раушенберг, Уорхол, Лихтенштейн. Здесь проще было бы перечислить неключевые работы, так как именно в этот период американские художники встали в авангард мирового искусства, пусть они и родились в Старом Свете – в Голландии, как Де Кунинг, или в России, как Ротко.
На третьем этаже находится коллекция архитектуры и дизайна: лампы, причудливой формы кресла и стулья, оконные решетки и другие предметы, которые мы видим каждый день, – от вертолета до последней модели портативного компьютера. Только авторами многих из них являются Гауди, Ле Корбюзье, Ван дер Роэ или Франк Ллойд-Райт. В галереях по соседству выставлены коллекции рисунка и фотографии.
На втором этаже разместились залы печатной графики и галереи по-настоящему современного искусства – то есть наших современников. Кроме двухмерных работ и скульптур здесь есть несколько инсталляций, в том числе руки Ильи Кабакова (согласно табличке еще одного «американского художника, родившегося в России»).
Завершает экспозицию скульптурный сад, вход в который находится на первом этаже рядом с бронзовым Бальзаком Родена, – в нем выставлены, в частности, «Коза» Пикассо и вход в парижское метро Гимара. В теплое (но не жаркое) время года это самое приятное выставочное пространство MoMA.
В двух подвальных этажах музея устроены два кинозала; цена за киносеанс включена в билет, ну а что вам покажут – это как повезет: может быть, «Броненосец «Потемкин», а может быть, последний экспериментальный фильм какого-нибудь молодого японского режиссера.
Кроме того, не пропустите музейный ресторан The Modern и загляните в сувенирный магазин, который торгует как всякой смешной ерундой вроде картонных колонок для iPod или заводных мобилей, так и настоящими произведениями современного дизайна, копии которых выставлены этажами выше.
пн, ср-чт, сб-вс 10.30-17.30, пт 10.30-20.00
Вход – $20, для лиц старше 65 лет – $16, для студентов – $12, пт 16.00-20.00 свободный (в цену билета входит аудиогид и посещение в течение 30 дней Центра современного искусства P.S. 1)
Музей Гуггенхайма
(Solomon R. Guggenheim Museum)
1071 Fifth Avenue, рядом с 89th Street
1 212 423 35 00
www.guggenheim.org
Subway 4-5-6 86th St
Полная противоположность гигантскому лабиринту Метрополитен, скрывающемуся за классическими на вид фасадами. Музей современного искусства, последний проект Франка Ллойда Райта, компактен, резко необычен снаружи и устроен чрезвычайно просто внутри. Основу внутреннего пространства составляет спиралевидная галерея-пандус в атриуме, шестью плавными витками спускающаяся от его вершины к земле (подробнее о замысле Райта).
В этой 400-метровой галерее устраиваются выставки, осматривать которые, как правило, полагается, поднявшись на лифте на верхний этаж и спускаясь по пандусу вниз. Но даже если во время вашего пребывания в Нью-Йорке в расписании выставок Гуггенхайма случился перерыв, сюда стоит прийти ради самого здания и постоянной коллекции, которая распределена по примыкающим к атриуму шести залам-этажам и в галереях нового крыла, пристроенного в 1992 году к ротонде Райта.
Изначально этот музей должен был называться Музеем абстрактного искусства, из какового состояла вся коллекция медного магната Соломона Гуггенхайма. Но потом на пожертвованные им деньги были куплены собрания Таннгаузера, Нирендорфа, Драйер и графа ди Биумо, в которые помимо абстрактных работ входили произведения импрессионистов, постимпрессионистов и авангардистов, придерживавшихся образного искусства. Сейчас в музее хранится самая известная в мире частная коллекция мастеров современного искусства, которая насчитывает свыше шести тысяч шедевров, включая самое крупное в мире собрание картин Кандинского, 70 работ Клее, а также произведения Сезанна, Ван Гога, Гогена, Руссо, Пикассо, Джакометти, Брынкуши, Миро, Леже, Делоне, Ларионова, Гончаровой, Ротко, Мозервелла, Уорхола и других классиков минувшего века.
пн-ср, сб-вс 10.00-17.45, пт 10.00-20.00
Вход – $18, льготный – $15
Собрание Фрика
(Frick Collection)
1 East 70th Street
1 212 288 07 70
www.frick.org
Subway 6 68th St/Hunter College
Генри Клей Фрик (1849-1919) был сталелитейным магнатом и настоящей акулой капитализма, беспринципной и беспощадной. Имя свое, однако, он прославил художественной коллекцией, которая выставлена в его особняке на углу Пятой авеню и Семидесятой улицы. Здание это было построено в 1913 году по проекту Томаса Гастингса, одного из архитекторов Публичной библиотеки. В 1935 году дом Фрика был превращен в музей. Его основатели приложили все усилия к тому, чтобы он сохранял жилую атмосферу, поэтому подписи к картинам сведены к минимуму, а из девяти томов музейного каталога лишь два посвящены живописи – в остальных описывается интерьер: скульптура, графика, мебель, фарфор, эмаль и ковры. Тем не менее славится Коллекция именно своим живописным собранием, состоящим исключительно из шедевров.