Пабло Пикассо
Пабло Пикассо — это не просто художник, это символ целой эпохи в искусстве. Книга Веры Калмыковой представляет читателям уникальную возможность познакомиться с жизнью и творчеством этого великого мастера.
В книге вы узнаете о том, как маленький мальчик, чьим первым словом было «карандаш», стал одним из самых влиятельных художников XX века. Вы увидите Пикассо не только как прожигателя жизни и бонвивана, но и как новатора и классика, который оставил неизгладимый след в истории искусства.
Особое внимание уделяется созданию знаменитого антивоенного полотна «Герника» (1937), которое стало одним из самых мощных антифашистских произведений. Книга позволяет глубже понять многогранность Пикассо и его гениальность.
Читайте книгу Веры Калмыковой о Пабло Пикассо онлайн бесплатно на сайте библиотеки Ридания!
Читать полный текст книги «Пабло Пикассо» бесплатно вы можете в нашей онлайн читалке. Просмотрите оглавление, чтобы перейти сразу к желаемой части книги. Скачать fb2 файл книги (0,41 MB) можно по этой ссылке, если вы предпочитаете свою читалку.
- Год издания: 2015
- Автор(ы): Вера Калмыкова
- Жанры: История, Биографии и мемуары: прочее
- Серия: История за час
- fb2 файл книги добавлен , размер файла 0,41 MB
«Пабло Пикассо» — читать онлайн бесплатно
Автор-составитель Вера Калмыкова
На обложке: фото Album / East News
КоЛибри®
Изобразительное искусство XX в. порой бывает сложным для восприятия: уж очень непривычны его формы. В пейзажной живописи нам привычно видеть картины природы, в натюрмортах – изображение предметов, в жанровых сценах – какое-либо событие, в портретах – лицо человека. Так и бывает, когда мы смотрим на картины мастеров Ренессанса и Нового времени, вплоть до конца XIX столетия. Однако начиная уже с искусства французских импрессионистов и их единомышленников из других стран возникают вопросы. Почему очертания деревьев или предметов так причудливо изменены, лица искажены, а перспектива нарушена? Почему краски так ярки или, напротив, приглушены? Почему, наконец, на полотне или листе бумаги вообще нет никаких привычных глазу жизненных форм, а только геометрические фигуры или наплывы краски? Словом, по какой причине живописцы отказывались от жизнеподобия и принимались изображать нечто мало похожее на реальность?