Читает лекцию о Малере (см. примеч. 43).
Март — выходит сборник, посвящённый Шёнбергу, со статьёй Кандинского «Картины Шёнберга» (см. примеч. 46).
В альманахе «Синий всадник» публикуется статья «Отношение к тексту» (см. примеч. 34).
Первые исполнения вокального цикла «Лунный Пьеро», op. 21 (Мюнхен и Берлин).
Декабрь — поездка в Петербург, где он дирижировал поэмой «Пеллеас и Мелизанда».
Альбертина Цеме, первая исполнительница вокального цикла «Лунный Пьеро». 1912
Шёнберг в военной форме. 1916
1913
Февраль, Вена — первое оркестровое исполнение «Песен Гурре» (см. примеч. 52).
1914
Январь-февраль — исполнение Пяти пьес для оркестра (op. 16, 1909) под управлением Шёнберга (Лондон, Амстердам).
Лето проводит вместе с семьей, рядом с Кандинским и Мюнтер, в Верхней Баварии.
Шёнберг. Мёдлинг. Около 1918
1915
Возвращение из Берлина в Вену.
Работает над ораторией на собственный текст «Лестница Иакова».
Декабрь — призыв в действующую армию (см. примеч. 72).
1918
После демобилизации преподаёт композицию в частной школе Е. Шварцвальд (Вена).
Один из организаторов «Содружества для частного музыкального испол нения».
1919
Г. Эйслер, Р. Колиш и К. Ранкл становятся учениками Шёнберга.
Пишет статью для симпозиума, посвящённого творчеству А. Лоза (см. примеч. 27).
1920
Дирижирует в Праге, Амстердаме, Мангейме.
Принимает участие в организации Международного Малеровского фестиваля (Амстердам).
Избран президентом Международного Малеровского общества.
Пять пьес для фортепиано, op. 23.
1921
Работает над Сюитой для фортепиано, op. 25.
Лето проводит в Траункирхене.
Смерть матери.
1922
Избран почётным членом Международного общества современной музыки.
1923
Формулирует «Метод сочинения с двенадцатью соотнесенными лишь между собой тонами». Впервые полностью реализует метод додекафонии в Сюите для фортепиано, op. 25.
Апрель — временный разрыв с Кандинским.
Октябрь — смерть Матильды Шёнберг.
Матильда и Арнольд Шёнберги. Траункирхен (Верхняя Австрия). 1921
1924
Первое исполнение монодрамы «Ожидание» (Прага).
Первая постановка оперы «Счастливая рука» (Вена).
Женитьба на Гертруде Колиш.
1925
Получает приглашение Прусской академии искусств занять пост профессора и руководителя кафедры композиции в Высшей музыкальной школе в Берлине.
1926
Переезд в Берлин.
1927
Лето проводит вместе с семьей в Пёрт-шах (Австрия). Встреча с Кандинским и его женой Ниной. Возобновление дружбы.
Первое исполнение «Песен Гурре» в СССР (под управлением Н. Малько, Ленинград).
Василий и Нина Кандинские, Гертруда и Арнольд Шёнберги. Пёртши, озеро Вёртер-Зе (Австрия). Лето 1927
Нурия Шёнберг. 1932
1928
Премьера оперы «Счастливая рука» в Германии (Бреслау).
Пишет либретто оперы «Моисей и Аарон» [Moses und Aron].
1929−1930
Работает над одноактной оперой «С сегодня на завтра» на текст Гертруды Колиш-Шёнберг. Премьера состоялась во Франкфурте-на-Майне (1930).
1931−1932
В связи с обострением астмы переезжает в Барселону. Возвращение в Берлин.
Рождение дочери Нурии.
1933
Приход к власти национал-социалистов.
Смещение с должности.
Поездка в Париж, для прохождения в синагоге обряда возвращения в иудаизм.
Осень — отъезд с женой и дочерью в США.
Преподаёт в частной консерватории Малкина (Бостон).
1934−1935
Частные уроки в Бостоне и Нью-Йорке. Читает лекции в Чикагском университете.
Переезд в Лос-Анджелес.
Д. Кейдж становится учеником Шёнберга.
1936
Вступает в должность профессора Южно-Калифорнийского университета (Лос-Анджелес).
Сближается с Дж. Гершвином.
1937
Рождение сына Рональда.
1941
Принимает гражданство США.
Рождение сына Лоуренса.
1942
Завершает первую книгу «Учения о контрапункте».
1944
Уход на пенсию из Южно-Калифорнийского университета.
Занимается частным преподаванием.
1951
13 июля — умирает в возрасте 76 лет (Лос-Анджелес).
Арнольд Шёнберг. Лос-Анджелес. Около 1935
Примечания
1. На новогоднем концерте Шёнберга в Мюнхене, о котором говорит Кандинский, помимо Габриэле Мюнтер и Франца Марка, были Алексей Явленский и Марианна Верёвкина (см. с. 11–12 наст. изд.). О впечатлениях об этом концерте см.: Маур К. фон. Диалог живописи и музыки: Кандинский и Шёнберг / Пер. Н. Летневой // Диалог живописи и музыки: Кандинский и Шёнберг (каталог к выставке в ГТГ) / Ред. Я. Брук. М.: Пинакотека, 2001. С. 24. В этом же каталоге помещены фрагменты переписки Кандинского и Шёнберга на русском и немецком языках (с. 95−120). — Ред.
2. Речь идёт о предварительной публикации в журнале Die Musik (1910, 2. Oktoberheft. S. 97–105) статьи «Параллели в октавах и квинтах», представляющей собой фрагмент первой большой теоретической работы Шёнберга «Учение о гармонии» (см. примеч. 29).
3. По-видимому, Кандинский говорит здесь о разнице между «параллельными прямыми» (=) и «пересекающимися прямыми» (/ |) как о разном восприятии упрощённой (геометрической) формы и живой линии. — Ред.
4. Владимир Алексеевич Издебский (1882−1965), русский скульптор и организатор этапных художественных выставок. Учился скульптурному делу сначала в Одессе, затем, с 1903 г. — в классе Вильгельма фон Рюмана в Академии изящных искусств Мюнхена. Здесь он познакомился с Кандинским. До этого времени, в Одессе, где Кандинский жил с семьей до 1885 г. и куда наведывался и позднее, их знакомство менее вероятно. В 1905 г. за противодействие еврейским погромам был приговорен к тюремному заключению и в 1907 г. вынужденно покинул Россию. Он поселился в Париже, где продолжил учение в Школе изящных искусств. В 1909 г. он возвращается в Одессу и в декабре организует там международную выставку с участием почти восьмисот русских художников, в их числе — живших тогда в Мюнхене Кандинского, Явленского, Веревкиной; также были представлены Балла, Глез, Матисс, Руссо, Кубин, Мюнтер и многие другие художники, выходцы из Восточной Европы. Вслед за Одессой выставка была показана в Киеве, Санкт-Петербурге и Риге. На второй выставке (1910−1911; открылась в Одессе, затем переехала в Николаев и Херсон) в число 440 картин вошли 53 работы Кандинского — наряду с произведениями его коллег из «Нового художественного общества», созданного в Мюнхене, и более молодых русских художников-авангардистов братьев Давида и Николая Бурлюков, М. Ларионова, Н. Гончаровой, В. Татлина, А. Экстер и др. Получив от Шёнберга альбом с фотографиями его работ, Кандинский сразу же задаёт вопрос: не хочет ли тот дать что-нибудь для «Салона» (письмо от 6 февраля 1911). Этого не произошло. Однако предпубликация фрагмента из «Учения о гармонии» Шёнберга, статья «Параллели в октавах и квинтах» была по инициативе Кандинского напечатана в Каталоге выставки (см. с. 33—34 наст. изд.). Как позднее пишет Кандинский в письме к Шёнбергу, в этом Каталоге собрано множество интересных материалов: «Содержание и форма» Кандинского, «Город будущего» Издебского, афоризмы об искусстве Николая Кульбина, весьма подробное сравнительное исследование Анри Ровеля «Гармония в живописи и музыке», «Философия современного искусства» А. Гринбаума, стихотворение Леонида Гроссмана и многое другое. В своём стремлении выйти за пределы узкоспециальных вопросов изобразительного искусства этот каталог дал Кандинскому импульс для создания альманаха «Синий всадник». Издебский, подобно Кандинскому и Шёнбергу, интересовался вопросами теат ра. С 1911-го по 1913 г. он даже выступал на сцене в качестве актера. С 1913 г. он живёт в Париже, с 1918-го — в Петербурге, с 1920-го — снова в Париже и с 1941-го — в Нью-Йорке, где до своей смерти в 1965 г. работает скульп тором.
5. Речь идёт о сочинении по теории живописи «О духовном в искусстве». Первоначально работа была написана на немецком языке и датируется: Мурнау, 1909. Были неудачные попытки издать Über das Geistige in der Kunst в Мюнхене у К. Мюллера (см. примеч. 67) и Р. Пипера (см. примеч. 37). В 1910 г. Кандинский намеревался опубликовать работу в собственном переводе на рус. языке, но тоже безуспешно. Наконец, после доработки немецкой версии при участии Г. Мюнтер и благодаря посредничеству Ф. Марка (см. примеч. 7) был заключен контракт об издании книги с Piper. Первое немецкое издание вышло в декабре 1911-го, но с датой «1912» (вскоре последовало ещё два издания, так как книга имела успех). В то же время в Петербурге на Втором всероссийском съезде художников в декабре 1911 г. был прочитан Кульбиным доклад Кандинского (автор не мог приехать, так как готовил выставку «Синий всадник»), который был напечатан в Трудах съезда в 1914 г. Подробнее см.: Кандинский В. О духовном в искусстве // Избранные труды по теории искусства. В 2 т. / Ред. Н. Б. Авто номовой, Д. В. Сарабьянова, В. С. Турчина. М.: Гилея, 2008. Т. 1. С. 104−170, 377−379 (далее — «О духовном в искусстве»). — Ред.
6. Габриэле Мюнтер (1877−1962), немецкая художница, с 1902 г. слушательница художественной школы Кандинского «Фаланга» в Мюнхене, член «Нового художественного общества. Мюнхен», участница выставок в рамках «Синего всадника», в берлинской галерее Херварта Вальдена Der Sturm и др. С 1904-го по 1914 г. подруга Кандинского. В первые годы совместной жизни они много путешествовали, в 1909 г. купили, в дополнение к общей мюнхенской квартире, дом в Мурнау, где преимущественно жили летом. После расставания с Кандинским жила в Швеции и Дании; с 1932 г., до самой смерти, — снова в мурнауском доме.