О своей медицинской практике Булгаков поведал в цикле рассказов «Записки юного врача» (1925–1926). Вероятно, Михаил Афанасьевич так бы и работал врачом всю жизнь, но бурные события, охватившие Россию в 1917 году, перевернули судьбу. Его принуждали работать то на белогвардейцев, то на красногвардейцев.
Вырваться из замкнутого круга Булгакову помог тот факт, что он заболел тифом во Владикавказе, будучи военным врачом в составе казачьего полка. Во время его болезни в город вошла Красная армия, и после выздоровления Михаил бросил врачебную практику. Он начал работать в подотделе искусств, выступал в качестве лектора и актёра, стал основателем театрального факультета в местном художественном институте. Годы, проведённые во Владикавказе, стали плодотворными для Булгакова-драматурга. Именно здесь, с 1919 по 1921 год, он написал и поставил пять своих пьес, одну из которых, «Сыновья муллы», зрители восприняли с особым восторгом.
Осенью 1921 года Михаил Афанасьевич переехал в Москву и продолжил совершенствоваться в литературном деле. Он писал рассказы и фельетоны для нескольких изданий и через два года стал членом Всероссийского союза писателей.
В 1930-е годы произведения Булгакова перестали печатать, он стал испытывать сильную нужду. Михаил Афанасьевич настолько отчаялся, что написал письмо самому Сталину с просьбой разрешить выезд за границу, если его творчество не нужно Родине. Вождь, несмотря на идеологические разногласия, талант писателя уважал, и вскоре Булгаков стал работать режиссёром-ассистентом в Московском Художественном академическом театре (МХАТ), где ставились его пьесы и инсценировки: «Кабала святош», «Мёртвые души», «Пиквикский клуб» и другие. Самая знаменитая пьеса Михаила Афанасьевича «Дни Турбиных» по его роману «Белая гвардия», где рассказывается о судьбах членов дворянской семьи во время Гражданской войны, ставилась во МХАТе ещё в 1926 году. Также он писал либретто для постановок Большого театра, а в 1973 году по мотивам пьесы Булгакова знаменитый кинорежиссёр Леонид Гайдай снял комедию «Иван Васильевич меняет профессию».
Булгаков сталкивался с большим количеством мистических событий, как и его любимый автор Николай Гоголь. И когда у писателя выдавались тяжёлые дни, он приходил к памятнику Гоголя, чтобы поговорить с ним.
Над своим главным романом «Мастер и Маргарита» Михаил Булгаков работал с 1928 года и до конца жизни.
«Зачем тебе весь мир, если его никому не хочется подарить».
Полный мистики, символов и серьёзных вопросов бытия, этот роман стал культовым после его издания в середине 1960-х годов. До этого «Мастер и Маргарита», как и другие запрещённые романы Булгакова – «Собачье сердце» и «Роковые яйца», перепечатывались и переписывались вручную, чтобы бессмертные шедевры, несмотря ни на что, дошли до своего читателя.
Сегодня книги Михаила Булгакова можно найти в любом книжном магазине. Его издают не только в России, но и по всему миру.
С любимым писателем Михаил Афанасьевич Булгаков не разорвал связь и после смерти. На его могиле на Новодевичьем кладбище стоит камень со старого захоронения Николая Васильевича Гоголя.
Марина Ивановна Цветаева
Поэт Серебряного века, прозаик и переводчик
1892–1941 гг.
Иван Владимирович Цветаев пребывал в прекрасном расположении духа. Наконец-то в Музей изящных искусств, основателем которого являлся профессор, филолог и искусствовед Цветаев, прибыла долгожданная древнегреческая статуя! Профессор и помыслить тогда не мог, что его начинания оценят потомки в XXI веке. Ведь сегодня все знают о Пушкинском музее в Москве! Мария Александровна в честь этого события сыграла для Ивана Владимировича его любимую сонату Йозефа Гайдна, а их дочки – Марина и Анастасия – исполнили стихи на французском и немецком языках.
Марина Цветаева была благодарна матери за то, что та открыла ей великий мир музыки и литературы, а отцу – за знакомство с античным искусством.
Девочка с детства так хорошо знала иностранные языки, что свои ранние стихи писала на немецком и французском. Читала Марина много: Гомера, Пушкина, Вольтера, Гёте… В 16 лет она уехала в Париж, чтобы прослушать курс по старофранцузской литературе в Сорбонне.
Через год на собственные деньги Цветаева издала первый сборник своих стихов «Вечерний альбом». Дебютантку русской поэзии заметили. Валерий Брюсов и другие знаменитые литераторы лестно отозвались о её творчестве.
В доме Максимилиана Волошина в Коктебеле, где собиралась вся прогрессивная молодёжь того времени, Марина познакомилась с Сергеем Эфроном. Молодые люди искренне полюбили друг друга, объединённые страстью к литературе и схожими взглядами на окружающий мир. В 1912 году они стали супругами и были очень счастливы. Марину Ивановну признали истинным мастером любовной лирики, который не боялся честно и открыто говорить о своих переживаниях. Поэтому Цветаева стала одним из любимых авторов, особенно для молодой аудитории.
«В жизни своё место знаю, и оно не последнее, ибо никогда не становлюсь в ряд».
Через пять лет в жизни поэтессы начался трагический период. Сергей Эфрон ушёл на фронт в 1917 году, и Марина не знала о судьбе мужа четыре года! Тогда было написано много стихов, пронизанных сердечной болью и страхом за свою любовь. Сергей и Марина в конце концов нашли друг друга, но и это счастье было кратковременным. Начался новый сложный этап: потеря близких людей, трудные годы эмиграции, голод и нужда по возвращении на родину, творческий кризис…
Марина Цветаева ушла из жизни в 1941 году, оставив нам в наследие своё огромное сердце, частичка которого хранится в каждом из её произведений.
Владимир Владимирович Маяковский
Поэт-футурист, драматург, актёр, художник
1893–1930 гг.
Над грузинским городком Багдати опускалось солнце. День близился к концу, и обеспокоенная Александра Алексеевна Маяковская вышла на крыльцо деревянного дома:
– Володя! Где ты? – позвала она сына, которого с утра не видела. Обычно он всё время играл с сёстрами, Людочкой и Олей, во дворе, придумывая для них новые забавы, но девочки находились в своей комнате, а вот неугомонного мальчишку нигде не было видно.
Женщина сошла с крыльца и обошла двор, в углу которого стоял огромный глиняный кувшин для вина. Он был настолько большим, что туда мог поместиться взрослый человек. Александра Алексеевна заглянула внутрь и увидела своего спящего сына, рядом с которым лежал томик классической русской поэзии… Володя Маяковский очень любил стихи. Когда в будущем его спросили, есть ли у него дома произведения Пушкина, он ответил, что они ему не нужны, потому что знает их наизусть.
Владимир Константинович Маяковский – отец будущего поэта – был из обедневшего дворянского рода и работал лесничим. Здоровый сильный мужчина резко заболел и вскоре умер от заражения крови после того, как уколол палец ржавой иголкой, сшивая документы. 13-летнего Володю так потрясла кончина отца, что всю свою жизнь он боялся иголок, булавок и скрепок, мыл руки по 20 раз в день и всегда носил с собой маленькую мыльницу.
«Твори, выдумывай, пробуй!»
Володя Маяковский в 1902 году поступил в Кутаисскую гимназию, но потом вместе с матерью и сёстрами переехал в Москву, где продолжил учиться в 5-й классической гимназии, из которой его исключили из-за неуплаты за обучение. Семья бедствовала, и юноша, который с детства хорошо рисовал, стал раскрашивать пасхальные яйца и продавать их в кустарный магазин по 10 копеек за штуку. Несмотря ни на что, Маяковский смог поступить в Училище живописи, ваяния и зодчества. В Москве Владимир вёл активную жизнь, знакомился с творческой молодёжью столицы, но больше всего интересовался революционными настроениями прогрессивных людей России. Вскоре примкнул к большевикам и попал в тюрьму по обвинению в распространении антиправительственных листовок и брошюр, напечатанных в подпольной типографии. В 1908–1910 годах Маяковского трижды арестовывали. Последний раз он сидел в одиночной камере почти полгода и там начал писать стихи. Молодой бунтарь был рад, что надзиратели при выходе из тюрьмы отобрали у него тетрадку с первыми поэтическими опытами, потому что совсем был ими недоволен. «А то б ещё напечатал!» – иронично напишет поэт через несколько лет в автобиографии «Я сам».
«Я знаю силу слов, я знаю слов набат».
Владимир Маяковский ворвался в русскую поэзию революционным вихрем. Его необычные стихи «лесенкой» стали настоящей сенсацией. Многие думают, что стихотворная «лесенка» изобретена именно Маяковским, но ещё со Средних веков мастера рифмы использовали этот приём. Советский поэт вывел его на новый уровень.
Каждое слово Маяковский вбивал в строфу, словно гвоздь молотком. С такой же мощной ритмикой он читал свои стихи, ставшие революционными лозунгами с призывами к новой жизни, где все будут счастливы. Недаром поэт считал себя футуристом, стараясь своим творчеством приблизить индустриальное и прогрессивное будущее человечества.
С 1912 года Владимир Маяковский много гастролировал в компании со своими коллегами по поэтическому цеху. Его самым главным конкурентом был Сергей Есенин – представить новокрестьянской поэзии, который сочинял задушевные стихи про русскую деревню и природу родного края. Но когда «певца русской деревни» не стало, Маяковский очень горевал, потому что уважал Есенина за его безграничный талант.
Владимир Владимирович Маяковский был разносторонне одарённой личностью. Его можно считать одним из основоположников отечественного искусства рекламы. Он с единомышленниками рисовал плакаты, призывающие покупать советскую продукцию и строить новый мир, сочинял к ним яркие запоминающиеся лозунги. Этот период жизни поэта был очень напряжённым. Владимир спал не более трёх часов в сутки, подкладывая под голову полено вместо подушки.