аиграет. Главное здесь – сделать акцент на уникальном личном восприятии.
Звуковое и осязательное восприятие
Это тембр голоса и все звуки, которые издает человек: покашливание, кряхтение, сопение, восклицания, смешки. Сопящий или сморкающийся человек вызывает эмоциональную реакцию, которая дополняет образ. Также его дополняют голос персонажа и манера речи: удивленное восклицание, повышение тона при гневе, заикание при смущении, вопли недовольства. Русский язык богат на описания эмоций – подбираем своему персонажу нужные.
Осязательное восприятие – это тактильные ощущения от человека. Мозолистые руки, теплые объятия, колючий свитер, крепкое рукопожатие, холодные пальцы. Сюда же отнесем и запах: человек может пахнуть кофе, мятной жвачкой, опилками, морем или терпкими цветочными духами.
Эмоциональные реакции
Мимика, жесты, изменения в движениях, в цвете лица – все это дополняет внешний вид персонажа. Без них он кажется картонным. Эмоциональные реакции – это отклик на слова, поведение или чувства, которые один персонаж испытывает к другому. Герои бледнеют от злости, краснеют от ярости, розовеют от смущения, зеленеют от тоски. Они радостно или злобно улыбаются, морщатся от неудовольствия или корчат гримасы, дразнясь.
Поведенческие реакции
Они проявляются в жестах или движениях, могут быть привычными или могут меняться в разных ситуациях. Привычные реакции – это машинальные движения, те, которые сам человек не замечает, но делает постоянно. Кто-то любит накручивать на палец прядь, кто-то – пощипывать мочку уха, кто-то – почесывать нос, кто-то при разговоре подкрепляет слова жестами. Сюда же можно отнести походку и манеру сидеть – на диване или за столом. Меняющиеся реакции – это перемены в привычных действиях. Человек сутулится при холодном ветре, вздрагивает и озирается при резком окрике, грозит пальцем или показывает кулак, потягивается или потирает копчик после долгого сидения, ускоряет шаг, опаздывая. Конечно, не стоит все эти детали выдавать в первом же описании персонажа. Их можно постепенно вводить, развивать, вплетая при случае в сюжет. В этом может помочь наблюдение – за собой, за окружающими, за случайными прохожими. Любой человек – это уже готовый персонаж произведения.
Психологический аспект
Это все оттенки личности. Читателю проще понимать героя, а вам проще его описывать, если вы учитываете темперамент героя, черты характера и особенности личности в целом. Каким вы его видите? Холериком, флегматиком? А может быть, сангвиником или меланхоликом? У каждого типа есть набор характерных черт, которые можно развивать по ходу сюжета. Если копнуть чуть глубже, то можно обнаружить также людей-теоретиков и людей-практиков; экстравертов, интровертов и амбивертов; самостоятельный и поддающийся типы характеров. И так далее. Необязательно изучать все классификации, достаточно взять за основу два-три типа – сангвиник и экстраверт, например. Изучите характерные черты – и вам будет проще понимать героя.
Не забываем о причинах, которые влияют на характер: семейные отношения или отсутствие семьи, знаковые события прошлого. Это накладывает отпечаток на личность. Поэтому хорошо бы придумать заранее биографию героя и его развитие до точки начала истории.
Следующий момент – цели и мотивы поступков, потребности. Кроме стремления победить мировое зло, у героев должны быть личные цели – от мелких (выспаться) до глобальных (получить полцарства). Мотивы – это побудители, то, что толкает героев вперед. Мотивы могут сформировать ключевую цель (хочу богатства + хочу принцессу + хочу прославиться = пойду убивать Горыныча).
Далее – внутренняя речь, или мышление. Мышление героев должно быть логичным и соответствовать их возрасту, полу, расе и социальному положению. Если авторское «я» – тринадцатилетняя девочка, а нам гораздо больше, то, не зная особенностей подросткового мышления, мы не сможем достоверно выстроить образ. Мышление – это отражение «я» персонажа.
Философский аспект
Это понимание мира, понимание своего места в мире, жизненные принципы, отношение к жизни и смерти, к любви, вере и т. д. Затяжная демагогия на тему «Быть или не быть» не приветствуется, но добавить философское «обоснуй» поведению героя можно.
Социальный аспект
Человек – животное социальное, персонаж книги – тоже. Либо он живет в обществе, подчиняясь его порядкам и законам, либо предпочитает быть отшельником. И то и другое отражается на личности персонажа. Умеет человек жить по законам общества или чихать на них хотел? Готов следовать стереотипам (родился, отучился, устроился на работу, женился, умер) или ищет иную судьбу? В тексте мы выражаем это через поступки и речь персонажа. Принц не может «блинкать» и «нукать», а необразованный кочегар будет иметь небольшой словарный запас и простейшие шаблоны речи («А я че?»).
И помним, при создании выпуклого героя нам очень помогают следующие вещи:
• чтение (как художественной литературы, так и психологической),
• наблюдение за людьми,
• анализ увиденного,
• и любовь к своим выдумкам, конечно!
Один-одинешенек
Часто творческие люди чувствуют себя Робинзонами. Вокруг бескрайнее море разговоров о продуктах, надоевшей работе, сериалах, дурацкой погоде – а на горизонте ни Пятницы, ни корабля со спасателями. Писателям, поэтам или художникам часто не с кем поделиться новой идеей, не к кому пойти за советом, им бывает страшно признаться даже самим себе, что они писатели, поэты и художники. Море такое большое! А остров такой крошечный! И вы на нем один-одинешенек. Фш-ш-ш!
Знакомая история?
Кто из вас писал или пишет «в стол»? А кто думает или думал, что все это творчество – никому не нужные глупости?.. Опускайте руки. Точнее, наоборот, – не опускайте! Потому что, как только на горизонте появляется корабль, писать, рисовать и сочинять хочется с новой силой. А уж когда вы оказываетесь на борту!.. Вы озираетесь, смотрите на всех этих чудесных людей вокруг и чувствуете, что вы дома.
Каждый, кто приходит к нам в Мастерскую, оказывается на таком корабле. А если остаться после курса в чате выпускников, тут уж будет не до робинзонства. Вы будете участвовать в выпуске журнала, писать стихи или короткую прозу по ежедневным картинкам, отправлять рукописи на конкурсы, радоваться победам и вышедшим книгам – своим и других выпускников, сможете в любой момент попросить совета, а главное – почувствуете такую поддержку, что от робинзонства не останется и следа. Поэтому либо приходите к нам, либо найдите подобное ресурсное сообщество авторов, либо… создайте свое!
А почему нет?
Издатели ищут авторов, которые пишут нестандартные тексты. К счастью, любой человек может развить творческие способности. Как именно? Сейчас расскажем.
Освобождаем мысли
Решая проблемы, мы обычно опираемся на прошлый опыт: выбираем тот подход, который раньше срабатывал, и отвергаем остальные. В таком мышлении совсем нет гибкости, поэтому на выходе получаются стандартные и неоригинальные идеи. При творческом же подходе мы не бросаемся на проблему, вооружившись опытом, а стараемся взглянуть на нее с разных точек зрения. И наша цель здесь – придумать как можно больше решений, в том числе нешаблонных.
Творческое мышление позволяет проводить ассоциации между разными темами. А также смешивать их, сталкивать, переплетать… Кстати, дети в этом настоящие мастера! Их мысли похожи на воду: чистые, текучие и свежие. Но в школе их обычно учат давать однозначные определения, изучать незыблемые законы и распределять все по полочкам. «Жидкое» мышление ребенка как будто застывает в формочке для льда, где каждая ячейка – это категория. Поэтому многим взрослым так трудно бывает включить воображение и творческие способности.
Для новых возможностей нужно «освободить» мысли. К счастью, наш мозг способен обучаться и меняться и в тридцать, и в сорок, и даже в восемьдесят лет. Это значит, что мы можем увеличить творческий потенциал, если будем тренироваться!
Вот, например, хороший разогрев для мозга:
Лишнее слово
Выберем наугад четыре слова и придумаем критерий, по которому одно станет лишним. Например: собака, облако, вода и дверь. Критерий 1: собака, вода и дверь могут находиться в доме, а облако – нет. Критерий 2: в словах «собака», «вода» и «облако» есть буква «о», а в слове «дверь» ее нет. И так далее…
Формулируем задачу
В чем суть нашей творческой задачи? Мы можем описать ее одной фразой из шести слов? «Написать так, как раньше не писали», «Читатели с радостью купят мою книгу», «Сдать в издательство рукопись к сроку», «Стать писателем и путешествовать по миру» и т. д. Описывая сложную проблему одной фразой из шести слов, мы легко запускаем воображение. И чем точнее формулировка, тем проще подсознанию найти решение.
100 идей
Очень часто нам, творческим людям, мешает перфекционизм. Но давайте дадим себе возможность подумать без оценки идей! Для этого ставим задачу, таймер и определяем желаемое количество решений. Это поможет нам не «залипать» на обдумывании каждой конкретной идеи. Инновационные компании часто устанавливают норму 100 идей в час. Давайте попробуем и мы!
Придумаем и запишем сто вариантов применения… вафли! Мы увидим, что первые 10–20 будут стандартными: съесть, угостить друга, продать, сделать вафельный торт и т. д. Следующие 30–50 идей будут уже оригинальнее. По мере приближения к сотне мозг начнет делать дополнительные усилия и найдет более творческие и нестандартные решения. На время выполнения задания отпускаем внутреннего критика погулять и записываем абсолютно все идеи. В том числе самые очевидные и «плохие». Если бы мы не поставили себе цель найти такое большое количество идей, последние 30–40 самых оригинальных решений так и не увидели бы свет, понимаете?