«Петр I при Красной горке, зажигающий костер для сигнала гибнущим судам своим». Художник И. К. Айвазовский. 1846 г.
Глава XIV
Картинная галерея И. К. Айвазовского. Картины «Плач императрицы Марии Федоровны» и «Встреча Венеры».
Из прекрасной, большой и художественно обставленной белой залы с яркой оранжевой штофной[33] мебелью, бюстами и портретами с автографами и самыми сердечными дружескими надписями великих мира сего, Иван Константинович любил переходить с гостями на большой исторический балкон, где иногда они пили даже послеобеденный кофе. Балкон выходил на сверкающий южной зеленью бульвар и морскую бухту, вблизи которой расстилалось косой уходящее вдаль безбрежное лазурное море. Развалины старинной генуэзской башни придавали всей местности особый исторический колорит, но и на самом балконе дома Айвазовского запечатлелась навеки историческая примечательность в виде турецкой бомбы, засевшей в стене во время бомбардировки города в 1878 году. Бомба пробила две стены в его доме и разорвалась в зале. И. К. рассказывал, «что осколком бомбы, лопнувшей в зале, в Феодосии, был разбит его бюст, другой же находившийся в зале бюст А. С. Пушкина уцелел». Как бы в доказательство личной ненависти турок к русскому художнику, Айвазовский in effigio (в изображении) пал жертвою войны, говорил он, смеясь.
И. К. водил приезжих гостей показывать с балкона море и говорил, что слухи о засорении портом морских купаний неверны, что нигде нет такого прекрасного купального курорта, как в Феодосии. Указывая на величественный памятник Александру III во время прогулок по городу, он с благодарностью вспоминал имя почившего императора и рассказывал, как быстро выросла при нем Феодосия и как скоро и отзывчиво откликнулись граждане, когда художник собирал у себя пожертвования, для сбора которых он даже объединил весь Крымский полуостров, побывав и в немецких колониях…
С увлечением он говорил и писал мне о своей роскошной картинной галерее, созданной его трудами и талантом и в своем роде единственной в целой России. Последние часы своего пребывания на земле великому маринисту пришлось провести среди своих чудных творений. Этот вид мертвого творца, окруженного своими вечно живыми созданиями, залитыми яркими лучами солнца, пробивавшимися сквозь стеклянную крышу картинной галереи, производил на всех сильное впечатление… Галерея завещана городу.
Во время последнего приезда моего к И. К. в комнате, смежной с роскошной оранжевой гостиной художника, но имеющей особый вход с улицы, выставлены были новые прекрасные картины его работы, от которых трудно было оторвать глаза – так красивы они по изяществу исполнения, чарующим световым эффектам и нежно подобранным тонам красок. В числе их особенно выделялись «Восход солнца в Ялте», «Судак», «Аю-Даг в лунную ночь» и «Буря на море». Чарующее впечатление на меня красотой и нежностью тонов, сочностью красок и беловато-голубым оттенком произвели еще две большие картины его – «Азовское поре» и «Закат солнца».
В сентябре почти ежегодно И. К. устраивал в Феодосии, в своем доме, выставки картин, написанных им с отличительной у него быстротой, в продолжение лета, в имении Шах-Мамай. Все сборы поступали в пользу благотворительного общества в Феодосии, причем плата взималась от 20 до 60 коп. с персоны, но дети и учащиеся, по его правилу, впускались бесплатно. И. К. говорил мне, что часть картин он отправлял на выставки в Париж и Лондон чрез одесского негоцианта[34] г. Рафаловича. В картинной галерее, куда я спускался каждый раз по лестнице из кабинета и мастерской с И. К. Айвазовским, мы заставали всегда много публики, которая толпилась здесь целые дни. Иногда И. К. встречал здесь своих приезжих петербургских знакомых и вел их нередко показывать город. Поразительное впечатление производила галерея И. К.: перед зрителями расстилалось море во всех видах, в разную погоду, в разных странах и в разное время ночи и дня, море бурное, плещущее и тихое, грозное, а в окна, лаская слух, смотрело настоящее море и весело врывалось нежное солнце…
Здесь выставлено было более 50 картин, больших и малых, кисти Айвазовского, перед которыми подолгу приходилось стоять, любуясь брызгами, волнами и пеной разъяренных вод и световыми эффектами, и море, казалось, вот-вот хлынет потоками из рамы.
Картинная галерея И. К. Айвазовского основана им 25 лет назад. В настоящее время она, как известно, является лучшим и наиболее ценным украшением Феодосии. Правда, и теперь не все еще знают о существовании этой коллекции, несмотря на то, что обладателем ее с давних пор открыт свободный доступ всем желающим осмотреть галерею; однако в последние годы она привлекает к себе все больше внимания. Она открыта для посетителей в дни и часы прихода пассажирских пароходов. За вход опускают в кружку для благотворительной цели по 20 копеек.
Выстроена она по проекту И. К. Айвазовского на средства, собранные в Петербурге выставкой его картин Кавказа, и помещается в доме художника на Генуэзской улице; большинство картин, находящихся в стенах ее, принадлежат кисти самого основателя. По внутреннему виду и убранству галерея представляет верх роскоши и изящества. По вечерам она освещается электричеством. В глубине громадного высокого зала, крытого стеклянным потолком, помещается сцена, к которой ведут 10 ступеней лестницы, украшенной по бокам изящными львами. Занавес на сцене, писанный также И. К. Айвазовским, изображает вид Венеции в лунную ночь с плывущими гондолами. С этой сцены в 1897 году читались речи и телеграммы при чествовании И. К. по случаю 60-летия его художественной деятельности.
Вблизи сцены и рядами между стульев в простенках возвышается скульптурная группа и статуи на античные сюжеты. С середины стеклянного потолка спускается висячая люстра. У лестницы, ведущей через небольшие хоры с ажурными перилами в мастерскую художника и его кабинет, красуются на особых пьедесталах в виде колонн – два бюста И. К. Айвазовского. Один из них работы Бернштама. Здесь все вблизи находится: мольберт, за которым И. К. иногда работал, а подле смежных с галереей комнат с картинами, направо от лестницы, стоит столик с фотографическими снимками его картин, с памятника императору Александру III в Феодосии и портретами Айвазовского.
Всех картин, находящихся в галерее, мы не будем перечислять: тут и морские пейзажи, и исторические, и символически картины, и портреты. Выделяется гигантское по размерам полотно «Между волн». Картина изображает бушующее море. Полотно, наверное, размером 6 аршин в ширину и более 4 аршин в длину. По словам самого И. К., картина исполнена им в течение десяти дней. Прежде на картине находилось судно с погибающими людьми, но художник его уничтожил, находя, что фон картины и сам по себе оживлен. Разъяренное бушующее море сливается на картине с хмурым горизонтом. Пена и волны замечательно хороши. Внимание публики приковывает и другая картина, «Пушкин у Гурзуфских скал»: «Там, где море вечно плещет». Поэт изображен на картине лежащим на одной из прибрежных скал в минуту вдохновенья.
Заметим, что И. К. написал много картин на эту тему и окончил ко дню столетнего юбилея Пушкина новую. В галерее находится еще копия с картины «Прощание Пушкина с морем». Происхождение картины относится к началу 80-х годов, когда И. К. услышал в обществе прекрасную декламацию стихотворения «К морю». Не попали в галерею «Пушкин у берегов Крыма», «Пушкин в Гурзуфе», «Пушкин с семьей Раевских по дороге в Гурзуф», «Пушкин на берегу Черного моря» Репина и Айвазовского и «Пушкин у Гурзуфских скал». На последней картине Пушкин изображен стоящим во весь рост на обрыве скалы во время прилива.
Наряду с картинами русских художников Филиппова, Платонова, Крамского, Штернберга, графа Мордвинова, баронессы Шлене, г-жи Петерсе и других, находящихся в галерее, назовем еще из работ Айвазовского: «Прибой», «Берег Биарица в лунную ночь», «Встреча Венеры с олимпийскими богами», «Плач императрицы Марии Федоровны», «Гроза», «Остров Капри против Неаполя», «Черноморский флот до Крымской войны на феодосийском рейде», «Разрушение Помпеи с моря», «Переход израильтян через Черное море» (копия картины, помещенной в Эрмитаже), «Тихое море с рыцарской лодкой», «Восход солнца в Ялте», «Феодосия защищается от врагов» (аллегорическая картина), «Ниагарский водопад» (большое полотно), «Мертвая зыбь», «Возвращение со свадьбы» (в Малороссии), «Группа облаков», «Аю-Даг», «Неаполитанская бухта в туманное утро», «Корабль „Мария“ во время штурма при возвращении императора Николая Павловича в 1828 году из Варны в Одессу», «Эскадра адмирала Нахимова, подходящего к Синопу», «Бриг „Меркурий“ под командой Хаэрского, атакованный двумя турецкими кораблями в 1828 году», «Место у Малахова кургана, где смертельно ранен адмирал Корнилов», «Часть Константинополя с остатками Генуэзских башен у Мраморного моря», «Гайрик, окрестности Эчмиадина», «Рыбаки у моря», «У крымских берегов», «Прибой у Биарица», «Близ Неаполя», «Сбор фруктов в Крыму», «Данте, указующий художнику на облака», и проч.
Из портретов работы Айвазовского здесь выставлены: портрет архиепископа Гавриила Айвазовского, отца, матери И. К. Айвазовского, головка девочки, портрет А. И. Казначеева и портрет самого художника во весь рот, с лентою через плечо. Портрет этот достигает 7–8 аршин в длину, закрывает собою почти всю дверь против главного входа. В смежной с галереей комнате (галерея состоит собственно из трех комнат и мастерской наверху) в прошлом году были еще выставлены последние работы конца года, предназначавшиеся для отсылки в Лондон на выставку.
К выдающимся картинам относится, кроме названных выше, «От штиля к буре». Прекрасно выполненное здесь тихое море, чуть трепещущее легкой, еле заметной на поверхности зыбью, постепенное нарастанье вдруг набежавших морских волн и переход в неудержимо-грозную бурю. Замечательно, что этот переход сделан художником на половине картины, хотя и громадных размеров – целой стены в одной из комнат галереи. Раньше она называлась «От штиля до урагана». И. К. об этом упоминает под снимком, сд