Я слушаю поп-музыку, потому что я жалок, или я жалок, потому что слушаю поп-музыку?
> В английской музыкальной газете New Musical Express в 1986 году вышла небезынтересная статейка о поп-музыке: она, мол, постоянно питается своими же старыми идеями и пожирает саму себя, а идеальная песня может получиться, если засунуть все хорошие идеи в один трек. Эта мысль отчасти реализовалась в бастард-попе – «самодельной» музыке, где разные песни совмещаются посредством всемогущего компьютера. В итоге Уитни Хьюстон аккомпанируют музыканты из Radiohead, The Supremes поют с Pink Floyd, а Кристина Агилера, сама того не подозревая, подпевает The Strokes.
> Растущая популярность такого рода забав отражает постоянное стремление поп-музыки к идеальному звуку, к созданию универсальной «песни для всех и каждого», которая заденет нерв публики и разойдется миллионным тиражом. В конце концов, даже самый тонкий и изысканный меломан, сам того не желая, иногда насвистывает популярную мелодию и с затаенным удовольствием слушает по радио то, что никогда не стал бы включать в свою коллекцию. И ничего страшного в этом нет: кто скажет, что «Не парься, будь счастлив» Бобби Макферрина – бесталанная банальность?
> Поп с большой буквы не раз приближался к абсолюту ясности, доступности и броскости. Особенно в 1980-х годах, когдакоролями Запада стали офисные трудоголики-яппи при дорогих костюмах, музыку оккупировали синтезаторы, а по телевизору замелькали видеоклипы, изменившие весь культурный ландшафт. В массовой культуре начался «ледниковый период»: холодные синтезаторы и электроника, пластмассовые серьги, химия на голове, косметика, лосины.
> Страна поп-музыки – яркая и эффектная, в ней много прямых дорог и почти всегда светит солнце. В этой стране правят король (Майкл Джексон) и королева (Мадонна), а скромные труженики, как, например, Big Star, творят блестящие, но не всегда становящиеся хитами композиции. На рынке страны находится место и тонко выделанным изделиям (The Police), и экзотически-болезненным цветам (Бьорк), и изысканно-манерным блесткам (Дэвид Боуи и последовавшие за ним «новые романтики»). На полных правах существуют и середнячковые песни, как, например, у Пола Маккартни или Стиви Уандера: под такую музыку не пойдешь на баррикады, но для романтического ужина – самое то. А ведь романтические ужины случаются чаще революций!
Shocking BlueVenus (1970)
Никому не известные длинноволосые голландцы, ни один из которых даже не говорил по-английски, сумели записать международный хит. Незамысловатая, но энергичная песня «Венера» ворвалась в хит-парады стран Европы. Запись заинтересовала главу американского лейбла Colossus Джерри Росса, который представил Shoking Blue Соединенным Штатам и был вознагражден, когда песня возглавила престижнейший список «Биллборда». Но все это ерунда по сравнению с тем безмерным обожанием, которым пользовалась в СССР скромница-вокалистка цыганских кровей Мариска Верес. Эта стройная обладательница томных глаз, удивительной улыбки и чувственного голоса свела с ума целое поколение. На фоне гитариста, басиста и барабанщика Shocking Blue она выглядела хрупкой и невероятно сексуальной. У нас ее любя называли Маришкой, а название ее главной песни, под которую отплясывал на танцплощадках и в ресторанах весь Союз, переиначили в «Шизгару» (благодаря рефрену She’s got it). Песня-эпоха. Как только где-то звучит гитарное ее вступление, ноги сами пускаются в пляс.
Где искать: Singles A’s And B’s (Repertoire)
ChristieYellow River (1970)
Другие любимчики советских меломанов брежневской поры. Джефф Кристи из Лидса начал сочинять музыку и предложил свои демо-записи группе The Tremeloes. Но потом он решил сколотить собственную группу: в Лондоне была организована сессия звукозаписи, и ее участники образовали коллектив, названный по фамилии автора музыкального материала. The Tremeloes разрешили использовать уже записанные основные дорожки, и на роль первого сингла была выбрана легкая, парящая песня «Желтая река» о радости возвращения домой из армии. Вещь взлетела на вершину хит-парадов всего мира и громким эхом отозвалась в СССР после того, как по телевизору показали выступление Christie на Сопотском фестивале. Резонанс был колоссальный, по рукам пошло польское издание их дебютного альбома… Во всем мире Christie так и остались героями одного хита, но в нашей стране их помнят, как нигде: первый полноценный показ концертной съемки западной рок-группы на советском телевидении – это не шутки! А музыканты ВИА «Поющие гитары» переделали Yellow River в «Толстого Карлсона».
Где искать: Christie (Epic)
BadfingerNo Matter What (1970)
Badfinger вывел в люди Пол Маккартни: группа выпускала свои песни на «битловском» лейбле Apple Records. Их хитовый сингл «Не важно что» с альбома No Dice считается точкой отсчета и квинтэссенцией жанра пауэр-поп, черпающего идеи в британской и американской поп-музыке 1960-х. Сильные мелодии, свежие вокальные гармонии, экономные аранжировки, гитарные риффы, минимум инструментальных соло и блюзовых элементов – это и есть пауэр-поп. В демо-версии No Matter What записали под акустическую гитару и ритм мамбо. Рок-версия была создана в марте 1970 года и спродюсирована Мэлом Эвансом, большим другом The Beatles. Третья версия появилась через месяц (продюсер Джеф Эмерик) – она-то и вошла в альбом и была выпущена синглом. Сначала руководству Apple Records песня не слишком понравилась, но Эл Стеклер, директор нью-йоркского представительства Apple, услышал запись летом 1970 года и настоял на ее выпуске.
Где искать: No Dice (Apple)
Todd RundgrenI Saw The Light (1972)
Многие исполнители могли бы позавидовать разностороннему музыканту Тодду Рандгрену, который начинал в гаражной группе Nazz, а потом занялся сольным творчеством и продюсированием самой разной музыки. Его дар заключался в умении на раз-два сочинить яркую, привязчивую и мелодичную поп-песню в духе 1960-х годов (хотя при желании он мог выдать и что-нибудь артро́ковое). «Я видел свет» с ее теплотой и доступным мелодизмом в традиции The Beatles появилась на ключевом альбоме Рандгрена Something/Anything?, в котором тот выступил в роли автора стихов и музыки, продюсера и мультиинструменталиста. Просто мастер на все руки, студийный демиург! Песня стала шедевром пауэр-попа, и ее автор пользовался созданной формулой еще не раз. Десятилетие спустя Тодд признался, что сочинение песен наподобие I Saw The Light не удовлетворяет его. Он жаловался, что стал слишком продуктивным: «Я могу сочинить песню за 15 минут – это стало чересчур просто!».
Где искать: Something/Anything? (Bearsville)
Elton JohnGoodbye Yellow Brick Road (1973)
Музыка с Ямайки потихоньку проникала в американский и английский шоу-бизнес, и многие музыканты кинулись записываться в Кингстон, надеясь поймать ту вибрацию, которая делает звук регги таким свежим и волшебным. Следом за The Rolling Stones, писавшими на Ямайке альбом Goats Head Soup, на остров устремился эксцентричный автор-исполнитель Элтон Джон в компании со своим текстовиком Берни Топином. Но утонченные англичане были обескуражены тем фактом, что студию окружал забор из колючей проволоки, а тут и там сновали ребята с оружием. Слишком напуганные, чтобы даже выйти из отеля прогуляться, они предпочли собрать чемоданы и отправиться в безопасную Францию. Тут работа пошла, и за две недели был готов материал аж для двойного альбома, который венчала выразительно оркестрованная баллада «Прощай, дорога из желтого кирпича» об исчезающем очаровании Голливуда. Ах, это сладкое, завораживающее пение между куплетом и припевом! Экстравагантное послание из 1970-х: возможно, не зря Элтон Джон все-таки ездил на Ямайку.
Где искать: Goodbye Yellow Brick Road (MCA)
Big StarSeptember Gurls (1974)
Понятно, когда какая-нибудь авангардная группа, играющая сложную музыку, не привлекает внимания широких масс и порождает культ лишь среди горстки преданных соратников. Но тут… Громкое название, ясный звук, гитары а-ля The Beatles и The Byrds, приятные слуху гармонии в традиции 1960-х, прекрасный вокал, соразмерность структур – вроде бы прямой путь в хит-парад, а ведь группу почти никто не знает! Вот она, сила рекламы: превратить пустышку в звезду – пожалуйста, а по-настоящему классная музыка без нее может и зачахнуть. Критики пришли в восторг от американской группы Big Star. Музыка и впрямь была потрясающей – стоит только послушать их классический грустный хит September Gurls, который можно считать идеальной поп-песней. Но продажи оказались так себе, ведь начальники Ardent Records не раскошелились на громкую рекламную кампанию. Обидно. Все, на что смогли рассчитывать участники группы, – культовый статус после распада. Тиражи мизерные, а влияние – на пять групп хватило бы: это что-то вроде поп-эквивалента The Velvet Underground.
Где искать: Radio City (Ardent)
10CCI’m Not In Love (1975)
У манчестерского квартета, названного по принятому обозначению среднего количества спермы, которое выделяется при эякуляции, с харизмой дело обстояло плохо, зато было все в порядке со студийным ремеслом. Где вы еще услышите 256 голосов, поющих в унисон? Голоса музыкантов раз за разом накладывались друг на друга, чтобы получить роскошный хор, делающий песню «Я не влюблен» чем-то экстраординарным. Сначала ее записали в виде босса-новы и признали запись чушью. Однако сотрудники студии продолжали напевать мелодию, так что решено было вернуться к ней. Кроме ангельского хора в запись включили грустно звучащий орган Fender Rhodes и интимный шепот «тихо, большие мальчики не плачут» в исполнении работницы студии. Инновации обеспечили этой жалобной песне о мужской уязвимости первое место в английском хит-параде и твердую позицию среди классики 1970-х. Выпускающая фирма собиралась расстаться с 10CC, но когда студийные боссы услышали I’m Not In Love, то сразу признали ее шедевром. 10СС не упустили выгоды и заключили новый контракт на пять альбомов, принесший им кучу денег.
Где искать: The Original Soundtrack (Mercury)
ABBADancing Queen (1976)
Для жителей СССР этот шведский квартет, куда входили два парня, а также «черненькая» и «беленькая» вокалистки, стал первым западным ансамблем, который можно было любить легально. По рукам ходили тонны пластинок, плакаты с улыбающимися шведами в блестящих костюмах украшали стены, в парикмахерских вовсю делались прически «под ABBA». И конечно, отовсюду звучала невероятно увлекательная «Танцующая королева», первый в истории хит в стиле евродиско. Его сочинили участники ABBA Бьорн Ульвеус и Бенни Андерссон, вдохновленные свадьбой шведского короля Густава XVI и Сильвии Соммерплат (ABBA исполнили песню за день до свадьбы как телевизионное посвящение молодоженам). Квинтэссенция поп-хита: песня сладкая, как сахар, ритмичная, богато аранжированная, с запоминающейся мелодией и простыми словами, прославляющими молодость и маленькие радости жизни. В конце концов, что может быть более жизнеутверждающим, чем танцы молодой девушки вечером в пятницу? Когда участники ABBA записали этот шедевр, то сами не могли наслушаться!
Где искать: Arrival (Polar)
Electric Light OrchestraMr. Blue Sky (1977)
Блестящие и доступные, Electric Light Orchestra с их богато оркестрованными и немного старомодными песнями стяжали славу одного из самых коммерчески успешных коллективов 1970-х: именно против такой пафосной музыки и восстали панки. До того как в 1990-х Джефф Линн смог спродюсировать запись Free As A Bird настоящих The Beatles, он всецело занимался своей «битлоподобной» группой. Сравните начало «Мистера Голубое Небо» с серединой битловского эпоса «Сержант Пеппер»: они до неприличия схожи между собой. Эта изобретательная песня искрится пассажами: дыхание в начале, тяжелые гармонии припева, оперные хоровые вокалы и оркестровая кода. Как и у The Beatles, здесь можно найти скрытую игру слов. В самом финале искаженный вокодером голос произносит фразу «Пожалуйста, переверни меня» (с намеком на то, что пластинку пора переворачивать на другую сторону), а слово blue отсылает к родному для Джеффа Линна Бирмингему, чья футбольная команда неофициально именуется Birmingham Blues.
Где искать: Out Of The Blue (Jet)
Kate BushWuthering Heights (1978)
Песня девятнадцатилетней английской певицы Кейт Буш, написанная ею за ночь под полной луной и вышедшая в разгар вторжения в чарты «новой волны», оказалась волнующе специфической. Протеже гитариста Pink Floyd Дэвида Гилмора, эта молодая вокалистка подписала контракт с EMI, когда ей было еще шестнадцать. Первая сорокапятка – первый успех. Неземное, эфирное творение с барабанами, утопленными в эффекте эха, основано на телевизионной адаптации романа Эмили Бронте «Грозовой перевал», хотя Кейт Буш на тот момент даже не удосужилась прочесть книгу. Но разве это важно, когда она околдовывает нас своим подвижным и немного наивным фальцетом? Кейт Буш могла бы стать очередным автором одного хита, но не остановилась на достигнутом и в дальнейшем выпустила целую серию новых пышных композиций. Она стала первой женщиной, взлетевшей на вершину английского хит-парада с песней собственного сочинения, и превратилась в ролевую модель для многих будущих певиц от Бьорк до Тори Эймос.
Где искать: The Kick Inside (EMI)
The PoliceRoxanne (1979)
Группа The Police во главе с бывшим школьным учителем Гордоном Самнером, больше известным под кличкой Стинг (Жало), покорила рок-аудиторию рубежа 1970–1980-х годов. Музыканты The Police были одновременно панки и не панки, играли нечто вроде белого регги, выглядели приличными спортивными мальчиками из хороших семей и писали интеллигентные песни. Их ранний шедевр «Роксана», повествующий о любви к женщине легкого поведения, Стинг написал после прогулки по парижскому «кварталу красных фонарей» и никак не ожидал, что настолько нетипичную для The Police вещь выберут для выпуска на сингле. Но, по словам барабанщика Стюарта Копленда, за ней последовал благоприятный поворот: у группы появился менеджер и первый контракт. Прыгающий, вывернутый наизнанку бит, неправильный аккорд и смех в начале, текст о проститутке, которой «больше не надо торговать своим телом по ночам»… Сам Стинг так и не определился, считать эту песню регги или танго, но эффектная простота, краткость и таинственность вывели первый хит группы в ряд величайших песен десятилетия.
Где искать: Outlandos d’Amour (A&M)
The KnackMy Sharona (1979)
Сначала гитарист Бертон Эверр написал рифф, а потом вокалист Дуг Фигер влюбился в девушку по имени Шарона: по его словам, когда он думал о ней, в его голове сама собой начинала звучать та самая гитарная мелодия Эверра. Вот ведь привязчивый мотив! Так и рождаются любовные песни, запоминающиеся надолго, но не дающие шансов на повторение успеха. Лос-анджелесские The Knack – создатели одного хита. Кроме «Моей Шароны», они могли бы больше ничего и не писать: для славы им хватило бы этого громкого дебютного сингла, шедевра пауэр-попа, который будто возрождает простую, хлесткую мелодику великих поп-групп 1960-х годов во времена «новой волны». Композиция может служить водоразделом между 1970-ми и 1980-ми: вроде все сыграно живьем, и гитарный рифф наличествует, а настроение уже какое-то слегка синтетическое, будто повеяло холодком следующего десятилетия. Этим песня и хороша: Nirvana играли ее на сцене, а президент США Джордж Буш слушал с помощью айпода.
Где искать: Get The Knack (Columbia)
The BugglesVideo Killed The Radio Star (1979)
1980-е надвигаются. Название этой веселой песенки в духе «новой волны» выглядит весьма символично: «Видео убило звезду радио». И надо же было такому случиться, что видеоклип на эту песню первым вышел в эфир по новому музыкальному каналу MTV в полдень 1 августа 1981 года. Тот клип сегодня выглядит архаично, но песня все еще удивляет оригинальностью: скажем, вокал звучит так, словно мы слышим его из радиоприемника. Тревор Хорн, в будущем участник Yes и именитый продюсер, написал песню о крахе карьеры радиопевца в эпоху видео под влиянием научно-фантастической истории Джеймса Балларда. Британскую поп-группу The Buggles почти не знали в Америке, но музыкальные магазины в районах вещания MTV вдруг стали продавать множество их записей: влияние телевидения на продажи музыки стало очевидным. А когда в новом тысячелетии Всемирная сеть начала претендовать на статус главного информационного средства, не замедлила появиться пародия на эту песню, красноречиво названная «Интернет убил звезду видео».
Где искать: The Age Of Plastic (Island)
David BowieFashion (1980)
Сингл Дэвида Боуи «Мода», записанный в нью-йоркской студии Power Station, стал чем-то вроде гимна движения «новых романтиков» 1980-х годов. Эта запись рубежа десятилетий несет в себе одновременно черты органичных 1970-х и холодную эстетику надвигающегося синтезаторного десятилетия. Альбом, в который она вошла, можно считать последним по-настоящему великим диском Боуи. Он не только звучал расслабленно и экспериментально, но и снискал коммерческий успех. Сингл Fashion, например, был первой за четыре года сорокапяткой Боуи, попавшей в хит-парад: он занял пятое место в Британии и 70-е в США. Циничная песня о «банде тупиц» описывает процесс того, как члены субкультуры изгоев вдруг входят в моду. В аранжировке выделяются равнодушный хор и повторяющееся звукоподражательное «бип-бип». Гитарист King Crimson Роберт Фрипп выдал здесь шероховатые, механистические риффы, которые странным образом соответствуют необычной аранжировке в духе электрофанка.
Где искать: Scary Monsters (And Super Creeps) (RCA)
Hall & OatesI Can’t Go For That (No Can Do) (1981)
Хотя в музыке вокалистов Дэррила Холла и Джона Оутса нашли отражение различные стили и жанры, самое большое влияние на них оказала черная поп-музыка и нежный, богато оркестрованный филадельфийский соул. Записывая альбом Private Eyes, Холл и Оутс решили продолжить путь, намеченный предыдущим хитовым диском Voices, и в полной мере выразили свою любовь к соулу. «Я не могу пойти на это» – одна из самых красивых и запоминающихся песен 1980-х годов, превосходный образец кристально звучащего белого поп-соула с настойчивым битом драм-машины, мягкими нотами электрического фортепиано и соло на саксофоне. Лидер американской «сотни», этот сингл неожиданно возглавил хит-парад ритм-энд-блюза и пробыл на первом месте неделю, а такое с песнями белых исполнителей бывало нечасто. Многочисленные хип-хоперы, вооруженные сэмплерами, тоже оценили неспешный грув и сексуальность этой солнечной вещицы.
Где искать: Rock ’n Soul Part 1 (RCA)
The Human LeagueDon’t You Want Me (1981)
С виду это типичная музыка машин, классика 1980-х, созданная людьми, которые считали гитары и ударные установки устаревшими, и рассказывающая историю из журнала для тинейджеров. Но все не так просто, как кажется. За диалогом мальчика и девочки и за риффом, исполняемым на синтезаторе одним пальцем, скрыта довольно запутанная композиция (урок всем, кто осуждает синтезаторные группы). Вокалист The Human League Фил Оуки утверждал, что это не простая любовная песня о романе с официанткой, который позже становится проблемой, а произведение о политике, осуществляемой двумя людьми по отношению друг к другу. Но это не мешало ему наотрез отказываться от выпуска этой композиции на сингле (ее даже в альбоме стыдливо поставили в самый конец). Каково же было его удивление, когда сразу после выхода она взлетела на первое место хит-парада и даже оказалась тепло встречена в Штатах! Сейчас Оуки весьма гордится песней «Не хочешь ли ты меня», ставшей шедевром британской «новой волны».
Где искать: Dare (Virgin)
Paul McCartney & Stevie WonderEbony & Ivory (1982)
Баллада «Черное дерево и слоновая кость», написанная Полом Маккартни и спетая совместно со Стиви Уандером на карибском острове Монсеррат, попала и в альбом Маккартни Tug Of War, и в сборники Уандера. Ее признавали одной из худших песен всех времен (слишком уж «засахаренная»!), но все же в ней присутствует частичка магии обоих легендарных исполнителей и беззаботно романтический дух 1980-х годов. На первый взгляд речь в ней идет всего лишь о клавишах пианино из черного дерева и слоновой кости, но на самом деле песня посвящена серьезной проблеме расовой интеграции: ну почему же люди не могут жить в гармонии, как черные и белые клавиши рояля, как Стиви и Пол? Очень в духе 1980-х и, кстати, актуально до сих пор. Три недели причудливая мелодичная баллада возглавляла хит-парад, что помогло альбому Пола Маккартни продержаться в чартах 18 недель (хотя этот альбом и сам по себе очень даже неплох).
Где искать: Paul McCartney – Tug Of War (Parlophone/EMI)
Duran DuranRio (1982)
Начало долгой серии синтезаторных хитов главной английской группы «новой волны» положила композиция «Рио», сочетающая холодные звуки синтезатора с гипнотически крутящимся ритмом и мощным басом Джона Тейлора. Из игривого, романтичного потока слов вычленяется соблазнительный портрет женщины, чья «улыбка из вишневого мороженого» слишком прекрасна, чтобы ей сопротивляться: «Ее зовут Рио, и она танцует на песке, / Как река, извивающаяся на пыльной земле». Несмотря на кажущуюся простоту, это очень амбициозная песня. Припев – чистый поп, но куплеты отсылают к Синатре 1950-х годов, а в середине звучит расслабленный инструментальный брейк с саксофонным соло. Синтезаторный перебор в «Рио» был создан с помощью арпеджиатора – синтезаторной программы, которая может играть отдельные ноты в аккорде. Клавишник Ник Родес подверг этой процедуре аккорд до-минор на синтезаторе Roland Jupiter-4. Необычные звуки в интродукции тоже создал Родес, бросая небольшие металлические пруты на струны рояля.
Где искать: Rio (Capitol)
Dexy’s Midnight RunnersCome On, Eileen (1982)
Когда постпанковые англичане Dexy’s Midnight Runners записывали эту поп-песню, уносящую слушателя в лучшие миры, они экспериментировали с составом группы, со своей музыкой и внешним видом. Раньше это была неряшливая соул-группа, любимая английскими критиками, но в новом альбоме ребята добавили скрипок, банджо, ирландского фольклора и изменили имидж в сторону еще большей неопрятности. Потрясающий сингл «Давай, Эйлин» не только чудно звучал (смесь соула и кельтских мотивов), но и сумел спихнуть с вершины американского хит-парада Майкла Джексона – настоящий подвиг! Уже за одно это песню стоит запомнить. Впрочем, она прогремела не только в Америке, но и по всему миру вплоть до Австралии. Come On, Eileen посвящена тонкой грани между любовью и вожделением: Эйлин в милом красном платьице, которое так и хочется снять, – напоминание о девочке, с которой в тринадцать лет крутил роман лидер группы Кевин Роуленд.
Где искать: Too-Rye-Ay (Mercury)
Michael JacksonBilly Jean (1983)
В начале 1980-х годов Майкл Джексон был одним из самых узнаваемых людей на планете, записывал великолепную поп-музыку, замешенную на энергии фанка и диско, а также снимал дорогостоящие передовые клипы. Его коммерческий триумф, диск Thriller, распроданный тиражом в десятки миллионов экземпляров, является одним из самых характерных артефактов того времени. Параноидальный сингл «Билли Джин», выпущенный еще и в составе альбома, семь недель продержался на вершине хит-парада. Как признался Майкл Джексон, эта песня посвящена потерянным душам, хотя ее можно понять и как отсылку к звезде тенниса по имени Билли Джин. Жесткий ритм, фирменные придыхания Майкла (вокал был записан за один дубль), напряженное гитарное соло и продюсерская работа Куинси Джонса сделали свое дело и превратили поверхностную песенку о любовном приключении в обвинительный акт отношениям между полами. Тут действуют одержимая женщина, мужчина, который не желает нести ответственности за свои действия, и непонятно чей ребенок.
Где искать: Thriller (Epic)
Spandau BalletTrue (1983)
Идеальный, стопроцентный поп эпохи тэтчеризма. Одна из самых знаменитых любовных баллад всех времен была создана британскими «новыми романтиками» Spandau Ballet, вдохновленными одновременно джазом, соулом и тропическим солнцем: прозрачный заглавный трек из третьего альбома группы отсылал к звучанию «Мотауна» и вокальной манере Марвина Гэя; кроме того, в нем еще и цитировалась «Лолита» Набокова. Выразительное пение Тони Хэдли, одного из самых недооцененных вокалистов в истории поп-музыки, идеально подошло к мелодиям гитариста Гэри Кемпа, который и сочинил эту песню, ставшую номером первым в Англии и вошедшую в топ-5 в Америке. Продюсер Тони Суэйн рассказывал: «Мы сделали альбом True на Багамах, и я уверен, что это место отразилось в альбоме. True не была слишком сложной песней, но кое-что в ней есть. Что-то вневременное: она звучала по американскому радио два миллиона раз и использовалась в свадебных сценах во многих фильмах».
Где искать: True (Crystalis)
The PoliceEvery Breath You Take (1983)
Проникновенная, нежная баллада группы с участием Стинга – жемчужина альбома Synchronicity и одна из красивейших мелодий всего десятилетия. При этом она оказалась одной из самых неправильно понятых песен в истории: «Каждый твой вздох» стала традиционной музыкой на свадьбах, хотя поется в ней об одержимом ревностью преследователе, который не дает своей возлюбленной ни шага сделать и ни слова сказать без своего ведома. Но звучит она как великолепная песня о любви, и не подпасть под ее чары просто невозможно: одинокий бас, утонченные стихи, жалобные скрипки, общие для людей всего мира эмоции – ну просто чудо из чудес. Стинг написал Every Breath You Take после охлаждения отношений со своей первой женой Фрэнсис Томелти, причем сразу предположил, что она станет величайшим хитом The Police. Наверное, поэтому автор песни не позволил товарищам по группе внести изменения в свой замысел, чем вызвал недовольство и напряженность в студии.
Где искать: Synchronicity (A&M)
Frankie Goes To HollywoodRelax (1983)
После серьезной рекламной кампании на рынке появился новый скандальный трек от ливерпульской группы со странным названием «Фрэнки едет в Голливуд». Его заметили, но настоящая буря началась, когда диск-жокей вслушался в слова. И вот что он услышал: «Расслабься, не делай этого, когда хочешь кончить». Ужаснувшись, он выключил песню прямо в эфире, и через неделю после выступления группы в передаче Top Of The Pops сингл «Расслабься» был запрещен на Би-Би-Си за непристойность (к тому же участники группы не скрывали своей гомосексуальности). Запретный плод сладок – песня немедленно взлетела на первое место хит-парада и продержалась там пять недель. Продюсер Тревор Хорн потратил на сингл столько времени и денег, что неуспех песни мог разорить его лейбл ZTT. Только студийное время, потребовавшееся для записи этого синтетического хита, обошлось в 70 тысяч фунтов! Сначала вещь пару раз записывали живым составом, потом Хорн перешел к синтезаторной аранжировке и в итоге слепил окончательный вариант даже без участия группы, которая в это время находилась в Ливерпуле.
Где искать: Welcome To The Pleasuredome (ZTT)
Stevie WonderI Just Called To Say I Love You (1983)
Для потрепанного аккордеониста, который, сидя у вокзала на бордюре, играет песню «Я позвонил просто для того, чтобы сказать, что я люблю тебя», Стиви Уандер – автор одного хита. Но мы-то знаем, как велик этот человек, автор одной из самых простых, мелодичных и сентиментальных песен в истории! Эта баллада, вошедшая в саундтрек фильма «Женщина в красном», показывает, как легко превратить самый обычный день в волшебное событие, просто позвонив кому-нибудь и признавшись в любви. I Just Called To Say I Love You со всеми своими синтезаторами и драм-машинами далеко отстоит от более органичной музыки Стиви Уандера 1970-х годов. Именно поэтому (и из-за повышенной дозы наивности) критики восприняли песню холодно, но публика была покорена ее шармом и в течение трех недель обеспечивала ей первое место в хит-параде «Биллборда». Песня также стала первым хитом № 1 Стиви Уандера в Англии и главным стандартом уличных и ресторанных музыкантов в России.
Где искать: Stevie Wonder: The Definitive Collection (Tamla/Motown)
SadeSmooth Operator (1984)
Британская певица Шаде Аду, родившаяся в Нигерии, освежила поп-музыку середины 1980-х годов, добавив в нее изрядную дозу джаза и соула, а также крепкий профессионализм своих музыкантов и экзотичность меланхоличного, мягкого, как пластилин, вокала. Лидер группы, названной ее именем, Шаде не раз подчеркивала в интервью, что всегда была честна с собой и ни разу не поступилась своими принципами и своей музыкой. Первый альбом Sade Diamond Life ожидал нешумный, но стабильный успех: 99 недель ювелирно срежиссированный диск продержался в британском хит-параде. Несомненно, это значительное явление в поп-музыке и один из величайших женских дебютов. Стильный, гипнотический и сексуальный сингл «Ловкач» стал одним из главных хитов певицы: это идеальная музыка для медленных танцев и соблазнения. Взяв хороший старт, Шаде продолжила музицировать: из-под ее пера выходили только качественные композиции, полные изящества и неяркого сияния.
Где искать: Diamond Life (Epic)
Don HenleyThe Boys Of Summer (1984)
«Вот и лето прошло», – пел в 1984 году основатель The Eagles Дон Хинли, к тому времени уже несколько лет пытавшийся устроить свою сольную карьеру. Далеко ушедший от кантри-рокового стандарта своей бывшей группы музыкант двигался в ногу со временем, создавая песни на синтезаторе, но сохраняя способность попадать в точку ожиданий публики. С картины опустевшего побережья Калифорнии на исходе лета («Никого на дорогах, никого на пляже») начинается эта меланхоличная композиция о закончившихся отношениях и желании вернуть умершую любовь. Демонстрационную версию инструментальной дорожки записал на драм-машине ее автор Майк Кэмпбелл, работавший в качестве гитариста и продюсера с Томом Петти. Именно для Петти и предназначалось демо, но тот отказался от песни. Кэмпбелл обратился к Дону Хинли, который монотонно спел свой текст поверх той самой инструментальной дорожки. С помощью Хинли калифорнийский рок обрел свое лицо в 1980-х, да и сам он лучше всего выразил себя без окружения группы именно в «Летних мальчиках».
Где искать: Building The Perfect Beast (Geffen)
MadonnaLike A Virgin (1984)
Название и текст песни Тома Келли и Билли Стейнберга «Как девственница» слегка шокировали, из-за чего оказалось трудно найти исполнителя. Под руку попалась молодая и смелая Луиза Чикконе, которая приехала в Нью-Йорк из Мичигана, работала танцовщицей и играла на барабанах в каких-то невнятных рок-группах. К тому времени Мадонна уже выпустила дебютный альбом, заработавший репутацию музыки для танцев, так что звукозаписыващей компании было все равно, если песня заденет чьи-то чувства. Продюсер Найл Роджерс (тот самый, из диско-коллектива Chic) использовал в записи Like A Virgin живых музыкантов, а не синтезаторы, но не хотел выпускать песню первым синглом, считая ее слишком слабой для танцевального трека. Мадонна сама настояла на выпуске и не прогадала: точеная «Как девственница» имела большой успех, продержавшись в хит-параде шесть недель на первом месте, и помогла альбому с тем же названием оставаться в чартах 52 недели. Мир получил очередную суперзвезду.
Где искать: Like A Virgin (Sire)
Band AidDo They Know It’s Christmas? (1984)
Сборные благотворительные проекты стали визитной карточкой 1980-х, но начало движению положила именно эта песня. Ирландский певец Боб Гелдоф решил издать сингл, средства от продажи которого пойдут в помощь голодающим Эфиопии, и вместе с Миджем Уром из группы Ultravox сочинил «Знают ли они, что сейчас Рождество?». Дальше – больше. В супергруппу Band Aid вошли такие люди, как Пол Маккартни, Фил Коллинз, Duran Duran, U2, Пол Уэллер, Джеймс Тейлор, Джордж Майкл, Стинг, Status Quo. Студия звукозаписи предоставила сутки 25 ноября 1984 года для сессии, которая шла с одиннадцати утра до семи вечера. Намерения у ребят были благие, но текст песни оказался весьма спорным: чего только стоят строчки «Поблагодари сегодня Бога, что они там вместо тебя». Несмотря на это, сразу после выхода пластинка стала номером первым британского хит-парада. Гелдоф планировал добыть 70 тысяч фунтов, но добыл миллионы. Британское правительство тоже отметилось, передав на благотворительность налог с продаж сингла.
Где искать: Various Artists – The Best Christmas Album In The World Ever (EMI)
Pet Shop BoysWest End Girls (1985)
Таким вот образом «Послание» Грэндмастера Флэша (см. с. 392 – 393) аукнулось в Британии: Pet Shop Boys создали первый английский хит № 1, в котором было больше рэперского речитатива, чем пения. К 1985 году эта песня о различиях между районами Лондона (пролетарским Ист-Эндом и космополитичным, респектабельным Уэст-Эндом) уже успела нашуметь в узких кругах Европы и США, но то была ранняя, более скоростная версия. Первый сингл синти-поп-дуэта Pet Shop Boys провалился, поэтому Нил Теннант и Крис Лоу решили воскресить свою песенку, сделав из нее настоящий холодно-расслабленный «боевик» с драматичным началом (шаги по улице были записаны неподалеку от студии). Для нас есть еще один повод порадоваться этой песне: строка «От Женевского озера до Финляндского вокзала» намекает на поезд, которым Владимир Ленин ехал в Россию. А в ранней версии упоминался и «Джо Сталин»! Pet Shop Boys явно неравнодушны к России: они сочиняли музыку к фильму «Броненосец “Потемкин”», выступали на Красной площади, записывались с московским хором и пели песенки типа Go West.
Где искать: Please (Parlophone)
Peter GabrielSledgehammer (1986)
Вышедший из состава великой прог-роковой группы Genesis вокалист Питер Гэбриэл самостоятельно продолжил плавание в бурных водах шоу-бизнеса, найдя себя в эксцентричных песнях, снабженных новаторскими видеоклипами. Первый его американский сингл № 1 был вдохновлен соулом 1960-х и звучал соответственно: для исполнения партии духовых была привлечена студийная духовая секция фирмы Stax (при этом в аранжировке использовалась сэмплированная японская бамбуковая флейта сякухати). Текст – сплошь о сексе. Гэбриэл говорил: «Иногда секс может разрушить границы, когда другие формы коммуникации уже не так хорошо действуют». Текст «Кувалды», наполненный фаллическими символами и сексуальными намеками (мчащийся поезд, американские горки, опыление цветочков пчелками и т. п.), был написан под впечатлением от фразы Кафки, который сказал, что «хорошая книга должна быть топором для замерзшего в нас моря». Правда, здесь кувалда врубается вовсе не в лед, ибо рефрен иронично гласит: «Позови меня, я хочу быть твоей кувалдой!».
Где искать: So (Virgin)
Crowded HouseDon’t Dream It’s Over (1986)
Австралийские группы довольно прилично «наследили» в музыкальной истории. Хотя они не создали ничего революционного, их подход к стандартам рока и попа был особенным, и с далекого континента часто приходили поразительные записи. Главной австралийской группой 1980-х годов, без сомнения, была Crowded House из Мельбурна, игравшая усредненный поп-рок. Но одна песня этих музыкантов уж точно заслужила почет и славу. Битлоподобный минорно-меланхоличный сингл «И не мечтай, что все кончено» (лидер группы Нил Финн написал песню после ужасной ссоры с женой), сделанный не без помощи калифорнийского продюсера Митчелла Фрума, достиг второй позиции в чарте «Биллборда». Мечтательная композиция с припевом-гимном стала фаворитом радиостанций и прекрасным номером для исполнения живьем. Именно ее Crowded House в 1996 году исполнили под занавес своего последнего концерта в Сиднее, где им подпевали 150 тысяч человек, многие из которых плакали. Впрочем, на данный момент группа уже воссоединилась, неплохо себя чувствует и выпускает очень достойный материал.
Где искать: Crowded House (Capitol)
George MichaelFaith (1987)
Никто не ожидал, что звезда жвачечного попа, миловидный, бархатноголосый экс-участник дуэта Wham! Джордж Майкл способен выпустить столь сильный альбом, как «Вера», переплавляющий поп, ритм-н-блюз и бодрую танцевальную музыку в нечто волнующее и современное. Талантливый британец греческого происхождения сам написал-сыграл-спродюсировал практически весь материал и сумел попасть на первое место в хит-параде ритм-н-блюза! Красивая и динамичная заглавная песня, треть которой занимает длинное органное вступление, взятое из хита Wham! Freedom, стала вторым сольным синглом Майкла. Она оставалась номером первым почти месяц и в течение 69 недель обеспечивала всему альбому место в хит-параде. В клипе подтянутый Джордж Майкл в темных очках, кожаной курточке и ковбойских ботинках резвится с гитарой на фоне старенького музыкального автомата под не потерявший очарования ритм Бо Бидли. Сладкая классика 1980-х.
Где искать: Faith (Columbia)
Fine Young CannibalsShe Drives Me Crazy (1988)
На руинах бирмингемской ска-группы The Beat с лейбла 2 Tone возникла формация «Прекрасные молодые каннибалы». Гитарист Энди Кокс и басист Дэвид Стил нашли вокалиста Роланда Гифта, который и выглядел молодцом, и пел соловьем. Готовясь к записи очередной пластинки, ребята решили, что ее продюсером должен непременно выступить американский певец Принц, но им удалось лишь сделать запись в студии Принца. Дела в студии шли через пень-колоду: при первой попытке записать эту песню, которая тогда носила название «Она моя крошка», Гифт спел ее своим обычным голосом. Запись показалась неудачной и от нее уже хотели избавиться, когда продюсер Дэвид Зи решил поменять голос на фальцет, а название – на более броское. Например, «Она сводит меня с ума» – ведь эту фразу хоть раз в жизни произносит каждый парень на планете! Поп-соуловый сингл с барабанным лупом стал номером первым в США. Это последний всплеск английской активности в американском хит-параде перед появлением гранжа.
Где искать: The Raw & The Cooked (I.R.S.)
Bobby McFerrinDon’t Worry, Be Happy (1988)
«Не парься, будь счастлив» – чем не жизненная программа? Тем более что выражена она с таким обаянием и мастерством. Для любителей поп-музыки Бобби Макферрин – автор одного хита, получивший свои минуты славы за песню Don’t Worry, Be Happy. А вот для поклонников джаза он одаренный композитор и вокальный виртуоз. Сочинив беззаботную поп-мелодию, Бобби играючи исполнил ее a cappella: до этого ни одна песня, записанная без сопровождения инструментов, не возглавляла хит-парад «Биллборда». Несложный, но запоминающийся мотив даже использовали в ходе предвыборной кампании республиканца Джорджа Буша-старшего на выборах 1988 года – до тех пор пока против этого не возразил ее автор-демократ. На редкость оптимистичная вещь: в то время, когда песня находилась на вершине хит-парада, в Техасе случилось сильное наводнение, и на кадрах хроники можно увидеть людей, стоящих на крышах своих затопленных домов и для поднятия духа поющих Don’t Worry, Be Happy.
Где искать: The Collection (EMI Gold)
Chris IsaakWicked Game (1989)
Американский поп-рок-певец и просто красавец Крис Айзек смешивал в своем творчестве кантри, блюз и рок-н-ролл, но благодарные потомки будут всегда помнить его по тягучему, как мед, и почти такому же сладкому хиту «Нечистая игра» с альбома Heart Shaped World. Хитом песня стала только в январе 1991 года, когда некий диджей из Атланты начал без конца крутить ее по радио. Одновременно популярным стал черно-белый видеоклип, где Айзек и фотомодель Хелена Кристенсен томно обнимаются и шепчутся на пляже. Туманный текст Wicked Game («Что за нечистая игра – заставлять меня чувствовать так, / Что за нечестный поступок – заставлять меня мечтать о тебе») может иметь множество интерпретаций. «Нечистую игру» ведет женщина, которая то ли обманом заставляет героя песни полюбить ее, то ли настолько очаровательна, что герой влюбляется в нее против воли. В любом случае там что-то про сложные отношения, и этого достаточно, чтобы полюбить эталонную поп-запись.
Где искать: Heart Shaped World (Reprise)
Depeche ModePersonal Jesus (1989)
«Нововолновый» английский синти-коллектив Depeche Mode породил сначала в СССР, а потом и в России немыслимое число поклонников: для части советской молодежи 1980-х годов их торжественная, мрачноватая музыка стала жизненной программой, не меньше. Один из шедевров этих холодных романтиков – 23-й по счету сингл «Личный Иисус», записанный в Милане с продюсером Франсуа Кеворкяном. Песня родилась из неожиданного источника – книги Присциллы Пресли «Элвис и я». По словам Мартина Гора, песня рассказывает о том, «каково это – быть Иисусом для кого-то, быть кем-то, дающим надежду и заботу». Сингл и без того имел небывало мощный потенциал, но его выходу предшествовала необычная рекламная кампания. В газетах было помещено объявление: «Ваш личный Иисус. Пожалуйста, позвоните по этому телефону». Каждый позвонивший слышал несколько секунд песни. Советский Союз разваливался под этот механистичный бит, необычные для Depeche Mode звуки гитары и равнодушный, но звучный вокал Дэйва Гэхана.
Где искать: Violator (Mute)
Sinead O’ConnorNothing Compares 2 U (1990)
Автора этой красивой баллады можно вычислить, просто глянув на название: особую слабость к названиям типа I Would Die 4 U и If I Love U 2 Nite питал поп-фанк-рок-деятель Принц. Именно он и написал «Ничто не сравнится с тобой» для своего побочного проекта, группы The Family, но с удовольствием передал ее ирландской певице Шинед О’Коннор, которая поражала всех независимым нравом, чудесным голосом, наивным взглядом и наголо бритой макушкой. В течение четырех недель эта мечтательная песня возглавляла американский хит-парад, но ничуть не потеряла своей силы и сейчас. Nothing Compares 2 U стала последним крупным хитом О’Коннор. По словам гордой певицы, она возненавидела славу, которую принесла ей эта песня (и даже обвинила Принца в сексуальных домогательствах). Однако что ни говори, баллада прекрасна: самый медленный в истории хип-хоп-бит и строчки «Это было семь часов и пятнадцать дней назад, / Когда ты забрал свою любовь» делают ее экстраординарной.
Где искать: I Do Not Want What I Haven’t Got (Asylum)
Suzanne VegaTom’s Diner (DNA Remix) (1990)
Певица Сюзанна Вега сочинила эту песню в 1981 году и записала ее через шесть лет для альбома Solitude Standing. Поется в ней о нью-йоркской закусочной «У Тома»: дождь за окном, звон колоколов соседнего собора, героиня читает газету с комиксами и «статьей об актере, который умер, много выпив». Единственной такой газетой была New York Post от 18 ноября 1981 года. Значит, именно в этот день героиня песни зашла в заведение «У Тома». А в 1990 году два британских продюсера под псевдонимом The DNA Disciples сделали ремикс песни, наложив вокал на танцевальный бит. Представители певицы выкупили сингл и издали его официально. Ремикс с незабываемым припевом Doo doo doo doo, doo da-doo doo стал гораздо популярнее оригинала. Кроме того, композиция Tom’s Diner получила неофициальное прозвище матери mp3: именно ее первой «сжал» директор Института медиатехнологий Фраунхофера Карл Хайнц Бранденбург, когда тестировал новоизобретенный метод аудиокомпрессии, известный как mp3.
Где искать: The Best Of Suzanne Vega: Tried And True (A&M)
SealCrazy (1990)
Потомок нигерийских и бразильских иммигрантов Сил Генри Сэмюель родился в многонациональном Лондоне: перенесенный в детстве туберкулез кожи оставил на лице будущего соул-певца шрамы. Впервые теплый, богатый, чуть хрипловатый и слишком интересный для поверхностных поп-поделок голос Сила был услышан, когда прогремел сингл Killer диджея Adamsky, а после вышла и дебютная песня Сила Crazy. Певец написал ее (как и весь материал для первого альбома) после путешествия в Азию, будучи переполненным идеалистичными планами по переустройству мира. Поп-соул с примечательными текстами, спродюсированный Тревором Хорном, стал настоящим событием: слушатели были поражены сплавом соула с акустическими и танцевальными элементами, а также необычным вокалом. Текучая, обволакивающая стилистика этой быстрой песни предвосхитила аналогичный звук Уильяма Орбита, спустя несколько лет работавшего с Мадонной над композицией Frozen.
Где искать: Seal (ZTT)
Michael JacksonBlack Or White (1991)
Приключения Майкла Джексона стали частью культурной истории тех лет. К началу нового десятилетия он начал превращаться в странное существо без возраста, пола и даже постоянной внешности. Изменения формы носа и подбородка, неожиданное осветление кожи, платок на лице, перчатки на руках и крайняя нелюдимость породили массу слухов: Майкл Джексон якобы спал в барокамере, питался исключительно овощами и фруктами, обедал с мартышкой, одетой во фрак. В ответ на насмешки публики и прессы он написал и сам аранжировал зажигательную песню «Черный или белый» (за рэп отвечал продюсер Билл Ботрел, гитарное вступление сыграл Слэш из Guns ‘N Roses). Нельзя не признать, что музыкальность и талант Майкла остались при нем даже в те нелегкие годы. Первый сингл из нового альбома Dangerous, как и полагается записи короля поп-музыки в расцвете сил, стал фаворитом хит-парадов по всему миру. С традиционным набором придыханий Майкл энергично поет, что не боится «всего этого дерьма».
Где искать: History – Past, Present And Future. Book I (Epic)
Tasmin ArcherSleeping Satellite (1992)
Первый сингл английской певицы Тасмин Арчер, который она написала еще в конце 1980-х, – прекрасный образец умной, изысканной и даже духовной танцевальной поп-музыки, которая вошла в моду в то время. Эту эстетику начал пропагандировать певец Сил, и она получила достойное продолжение в творчестве Тасмин Арчер, чей сингл «Спящий спутник» на две недели стал номером первым в Англии. Песня посвящена тематике, не свойственной большинству поп-песен, – это философские размышления о полете на Луну: не слишком ли рано мы полетели на Луну? Можем ли мы вынести тяжесть этого шага? Если мир так зелен, почему он кричит под голубой луной? Две гитары, два синтезатора и барабаны создают чарующий космический антураж, соул-вокал придает песне теплоту, одухотворенность и чувственность. Это не шедевр, продвинувший музыку вперед или потрясший умы, но один из маленьких огоньков в ночи, которые искупают цинизм и агрессию массовой культуры.
Где искать: Great Expectations (Capitol)
BjorkHuman Behaviour (1993)
Основными предметами гордости тихой Исландии всегда считались тролли, гейзеры и селедка, но сегодня с этой страной ассоциируется еще и Бьорк – певица, композитор, актриса, женщина не от мира сего и смелая экспериментаторша. В 1992 году она переехала в Лондон, чтобы начать сольную карьеру, и познакомилась с продюсером Нелли Хупером, который работал с группой Massive Attack. Их партнерство породило первый хит Бьорк «Человеческое поведение», вошедший в альбом Debut. Эта песня познакомила публику с нервным, одновременно мощным и инфантильным голосом, способным перерасти из шепота в пронзительный вой. Как говорила Бьорк, «это точка зрения животного на людей, и животные определенно побеждают в конце». И не случайно, ведь представление о свободе творчества неразрывно связано у Бьорк с любовью к природе: «Вообще законы природы мне гораздо ближе. Природа значительно сильнее, чем люди. Поэтому не стоит притворяться и строить из себя больших боссов, надувать щеки. Природа побеждает искусственные препятствия и конструкции. В ней настоящая свобода».
Где искать: Debut (One Little Indian)
No DoubtDon’t Speak (1995)
Эта песня южнокалифорнийской группы No Doubt, в общем-то выдержанная в духе традиционного попа, вызвала интерес к другим творениям группы, которые были ориентированы на стиль ска. В результате 1990-е годы ознаменовались возвратом интереса к ска-панку, а группа No Doubt встала во главе этого движения. Третий сингл из их альбома Tragic Kingdom был простым, душевным и наивным: это просто картинка из жизни вокалистки No Doubt Гвен Стефани, дополненная минорными аккордами и вокальными причитаниями. Полная горечи баллада основана на истории бурного романа между Гвен и басистом Тони Кэналом, закончившегося разрывом после семи лет отношений. Брошенная Гвен, находясь в депрессии, начала писать музыку – так и родилась грустная песня «Не говори», которая вывела No Doubt в ранг международных звезд. Прогремевшая по всему миру композиция способна вызвать слезы умиления у многих наших соотечественников, которые в 1995–1996 годах танцевали медленные танцы на школьных дискотеках. Приступ ностальгии обеспечен.
Где искать: The Singles 1992–2003 (Interscope)
GarbageStupid Girl (1996)
Одна из главных песен 1990-х годов Stupid Girl – это четвертый и главный хит с дебютного альбома Garbage, названного по имени группы. Основная дорожка, которая включала в себя барабанную петлю из Train In Vain группы The Clash, гитарный хук и электронику на заднем плане, была записана в Smart Studios в 1994 году, еще до того, как взбалмошная вокалистка Ширли Мэнсон вступила в группу. Барабанщик Бутч Виг рассказывал: «Stupid Girl родилась, когда мы стали импровизировать поверх сэмпла The Clash. Стив начал играть закольцованную басовую линию, Дюк придумал гитарный рифф. В песне было всего два аккорда, она строилась на простой, как бы качающейся аранжировке и восхитительном пении Ширли. Люди все еще спрашивают, кто такая эта “тупая девчонка”, но ответить невозможно… Это может быть бывшая подружка, всем известная рок-дива или ваша сестра. Песню также можно бы назвать “Тупой парень”». Ширли Мэнсон объяснила, что песня является рассказом о девушке, которая довольствуется малым, хотя желает или заслуживает большего.
Где искать: Garbage (Almo Sounds)
Spice GirlsWannabe (1996)
Девичья группа Spice Girls, сформированная в 1994 году в Лондоне, – олицетворение искусственно сфабрикованного попа 1990-х годов. В проект под кодовым названием «Перченые девчонки» вошли колоритные красотки Виктория Адамс, Мелани Браун, Эмма Бантон, Мелани Чисхолм и Джери Холлиуэлл. После выхода броского дебютного сингла «Хочешь быть», ставшего одной из самых успешных и узнаваемых песен 1990-х, боевитые Spice Girls превратились в феномен. В Англии песня с несложными сентенциями типа «если хочешь быть моим любовником, сначала стань мне другом» и «если хочешь мое будущее, позабудь мое прошлое» продержалась на первом месте семь недель. Она также возглавила хит-парады в 31 стране, став одним из самых продаваемых дебютных синглов всех времен. На тот момент это был величайший дебют английских артистов в Штатах, побивший даже The Beatles с их I Want To Hold Your Hand. В популярный лексикон тут же вошли выражения girl power и zig-a-zig-ah, а разномастные девичьи группы стали появляться как грибы после дождя.
Где искать: Greatest Hits (Virgin)
Robbie WilliamsAngels (1997)
В 1995 году шустрый весельчак Робби Уильямс покинул слащавую «мальчиковую» группу Take That, набрал вес, вошел в доверие к братьям Галлахер из группы Oasis, появился на публике пьяным, но, несмотря на все эти ухищрения, не мог добиться успеха. Ровно до того момента, когда под Рождество 1997 года выпустил свой четвертый сингл «Ангелы». Время было выбрано удачно, да и сама фортепианная баллада удивляла своей неземной красотой. Робби Уильямс написал проникновенную элегию о любви к ангелам вместе со своим соавтором Гаем Чемберсом всего за полчаса. В Англии песня считается классической: это постоянный фаворит в караоке-барах и пабах с музыкальными автоматами. При вручении премии Brit Awards в 2005 году публика проголосовала за Angels как за лучшую британскую песню последних 25 лет, хотя в национальном хит-параде она не поднялась выше четвертого места. Мы не англичане, но давайте на несколько минут отбросим скепсис и послушаем эту блистающую чистотой, как свежая рубашка, поп-музыку.
Где искать: The Ego Has Landed (Capitol)
MadonnaFrozen (1998)
Сингл с альбома Ray Of Light, записанный в Лос-Анджелесе, стал большим событием для поп-скандалистки Мадонны. Продюсер Уильям Орбит сделал запись на основе компьютера, сэмплов и синтезированных звуков, а ветеранша сцены представила публике свой «новый» голос – результат вокальных уроков перед съемками в фильме «Эвита». Медленный танцевальный ритм, слои «восточных» струнных и синтезаторных звуковых ландшафтов – это были радикальные изменения для Мадонны. Риск оказался оправданным: песня стала одной из лучших в репертуаре дивы, обеспечив ей триумфальное возвращение на сцену и первый с 1990 года хит № 1 в английском хит-параде. Кроме того, композиция «Застывший» стала одной из первых в истории песен, выложенных в Интернет за месяц до официального выхода сингла: ныне не существующий сингапурский сайт предоставил для скачивания файл в плохом качестве. В 2005 году бельгийский суд признал, что четырехтактное начало песни украдено из песни Ma Vie Fout Le Camp композитора Сальваторе Акуавива, но кому до этого есть дело?
Где искать: Ray Of Light (Maverick)
Britney SpearsBaby One More Time (1999)
Неказистая песенка Макса Мартина, автора хитов для многих поп-артистов, была предложена девчонкам из группы TLC, но те отказались от ее исполнения, не зная, какой хитовый потенциал скрыт в этом подростковом гимне чувственности. Героиня песни сожалеет о решении порвать отношения со своим возлюбленным и, пытаясь подчеркнуть, насколько парень дорог ей, просит: «Ударь меня еще раз, малыш!». Динамичный ритм с басовыми хлопками, смазливое личико семнадцатилетней исполнительницы, клип с танцующими школьницами – так делались хиты времен возрождения тинейджерского попа в конце 1990-х годов. При минимальном вкладе самой Бритни Спирс песня снискала международный успех и породила массу аналогичных «девичьих» проектов, хотя многие родители были в шоке оттого, что их дети слушают песню с лейтмотивом «ударь меня еще раз». К тому же, если прокрутить песню задом наперед, при сильном желании в одном месте можно расслышать скрытое послание: «Спи со мной, я не такая уж юная!»
Где искать: Greatest Hits: My Prerogative (Jive)
The Freelance HellraiserStroke Of Genius (2001)
Они сошлись – вода и камень… Смешивать песни между собой начали еще во времена мамонтов – в 1950-х годах (например, The Flying Saucer), но было бы странно, если бы в начале нового тысячелетия с его атмосферой компьютерного хулиганства это поветрие не расцвело буйным цветом. Первым спохватился остроумный лондонский диджей The Freelance Hellraiser (он же – Рой Карр). В его треке Stroke Of Genius («Проблеск гения») поверх гитарного и барабанного наигрыша нью-йоркских гаражных рокеров The Strokes (песня Hard To Explain) выдает сексуальные рулады талантливая поп-принцесса Кристина Агилера (песня Genie In A Bottle). Результат получился уж точно интереснее оригиналов. Это одна из самых забавных песен 2001 года, заставляющая жалеть о том, что группы, исполняющей ее, нет в природе. О новом явлении заговорили, назвали его mash-up, а заваривший кашу диджей попал в высшие слои и начал вполне легально обеспечивать ремиксами ту же Агилеру, а также Пола Маккартни и Ричарда Эшкрофта из The Verve.
Где искать: Various Artists – The Best Bootlegs In The World Ever
Kylie MlnogueCan’t Get You Out Of My Head (2001)
Идеально выверенная, притягательная поп-музыка, по которой будут еще тосковать нулевые. К 2001 году австралийская красавица певица Кайли Миноуг выпустила уже семь вполне приличных альбомов, но так и не превратилась в фигуру планетарного масштаба. Лишь после выхода сингла «Не могу выбросить тебя из головы», возглавившего хит-парады 40 стран и вошедшего в американскую топ-десятку, певица заблистала по-настоящему. Прекрасно подходящая для танцев вещица явно написана под влиянием диско и электро-попа 1990-х годов, и звучит она вполне ко времени – модерново, респектабельно, немного отрешенно, с большой долей сексуальности. Причем песня доказала свою жизнеспособность и без бьющей наповал харизмы австралийской чаровницы. Вооруженные гитарами английские рыцари печального образа Coldplay не погнушались сыграть Can’t Get You Out Of My Head на музыкальном фестивале в Гластонбери в 2005 году.
Где искать: Fever (Capitol)
Scissor SistersComfortably Numb (2004)
Эти ребята из Нью-Йорка сумели вернуть в моду гедонистическую атмосферу американского диско конца 1970-х годов путем переделки донельзя помпезной песни Pink Floyd «Удобно беспомощный». Группа Scissor Sisters, названная по обозначению лесбийской сексуальной позиции, выпустила на независимом лейбле A Touch Of Class первый сингл, би-сайдом которого стала диско-версия классической «пинк-флойдовской» песни в духе поп-музыки 1980-х и старого хита The Bee Gees Stayin’ Alive. Хулиганскую версию заметили в Англии – ее начали крутить диджеи, а потом на нее обратил внимание лейбл Polydor, с которым группа вскоре подписала контракт. Хотя некоторые фанаты Pink Floyd восприняли детище Scissor Sisters как поругание святыни, авторы оригинала, похоже, оценили юмор: Дэвид Гилмор и Ник Мейсон признались, что были приятно удивлены, а Роджер Уотерс даже поздравил Scissor Sisters. Еще одно доказательство способности поп-музыки объединять людей и эпохи: молодежь начала нового тысячелетия увлеченно пляшет под мотив из фильма «Стена».
Где искать: Scissor Sisters (Universal)
James BluntYou’re Beautiful (2004)
Романтичный певец из Южной Англии Джеймс Блант посвятил свою красивую балладу бывшей возлюбленной (между прочим, отвечавшей за подбор актеров в фильмах про Гарри Поттера): «Я увидел, как моя бывшая девушка идет по лондонскому метро с новым мужчиной, о котором я не знал. Мы встретились глазами и в этот момент прожили целую жизнь, но ничего не сделали и с тех пор вообще не виделись». Драматическая подоплека не помешала Бланту впоследствии не слишком лестно отзываться о композиции «Ты красивая»: певец говорил, что это одна из самых бессмысленных его песен. У автора свое видение, у публики – свое, и слушатели высоко оценили балладу: она стала номером первым в десяти странах, включая Англию, США и Канаду, и вошла в топ-пятерку Австралии, Франции и Германии. С 1997 года это был первый сингл английского артиста, возглавивший американский хит-парад (в последний раз до этого такой же подвиг совершил Элтон Джон с песней Candle In The Wind 1997). Этакое локальное «британское вторжение»…
Где искать: Back To Bedlam (Custard)