Затем протагонист осуществляет выход из ролей, подходя к каждому участнику со словами: «Ты больше не… Ты (называется реальное имя участника)». Эта процедура позволяет освободиться от остатков ролевых переживаний. Данную стадию завершает обсуждение от себя. Актеры и зрители оценивают точность выражения чувств, высказывают мнение об исполнении ролей, отмечают проявленные протагонистом ресурсы, достигнутое им понимание проблем и полученные умения. Затем участники описывают то, что они испытывали по отношению к своей роли, свои чувства в отношении разыгранного конфликта. После этого члены группы рассказывают о собственных проблемах, которые они осознали во время сессии (идентификация проблем). Выделяются новые способы реагирования и обсуждаются возможности применения их в будущем.
При обсуждении соблюдаются следующие правила.
• Участники говорят не о протагонисте, а о своих чувствах к нему и к другим персонажам драматического действия.
• Участники не используют холодный анализ и критику, а выражают уважение и благодарность протагонисту за его публичное самораскрытие.
• Исцеляющего эффекта следует ждать не столько от инсайта, сколько от обмена чувствами.
• Анализ, интерпретации и оценки можно производить только после того, как протагонист успокоится.
Завершающие задачи данной стадии:
1) оказание помощи членам группы для перенесения того, чему они научились во время сессии, в повседневную жизнь;
2) подведение итогов и выделение основных моментов сессии;
3) планирование следующей сессии или определение будущих тем для работы;
4) обеспечение дополнительной поддержки;
5) введение какого-либо ритуала завершения (если он адекватен ситуации);
6) работа с чувствами, касающимися отделения и ухода;
7) обращение к незавершенным моментам сессии или поощрение членов группы на краткое выражение того, что не было высказано.
4-я стадия представляет собой обучающую конференцию, которая посвящается обучению с углубленным пониманием техники. Работа может центрироваться на обучающемся терапевте, на протагонисте, на группе. Выявленные личностные проблемы обучающегося терапевта оставляются для личной терапии и проработки на следующих сессиях. Публичное обсуждение личности протагониста в его присутствии протекает как обучение теории личности, при необходимости особенности его личности анализируются в его отсутствие в группе студентов. Позиция обучающего супервизора сочетает критический анализ с поддержкой.
Функции драматерапевта
Драматерапевт должен:
• иметь твердый и оптимистический взгляд на потенциал группы;
• быть уверенным в себе и создавать ощущение, что в группе происходят какие-то позитивные изменения;
• создавать ситуации, когда все становится возможным: ведущий в состоянии создать атмосферу волшебного творчества;
• создавать атмосферу, в которой все неизвестное, непроговоренное, неслучившееся оказывается столь же важным, как и все, что произошло в жизни;
• обладать подлинным ощущением игры, удовольствия, свежести и уметь воплощать и юмор, и пафос;
• иметь изначальные идеи, мечты и фантазии Морено и быть способным воплотить их в действии;
• иметь склонность к риску; уметь оказать поддержку, стимулировать, а иногда и провоцировать участника на терапевтическую работу;
• уметь индуцировать в других ощущение спонтанности и творческого полета, которые приводят к личностным изменениям.
Драматерапевт должен быть знающим и умеющим профессионалом в таких областях, как социология, педагогика, психиатрия, психология и психотерапия. Чтобы практиковать, драматерапевт должен овладеть навыками клинициста, психоаналитика, бихевиориста, индивидуального и группового психотерапевта, театрального режиссера и актера.
Как клиницист драматерапевт отвечает за диагностику состояния пациента. Как аналитик он отвечает за понимание как личностных, так и межличностных феноменов, необходимых для того, чтобы уловить смысл опыта и углубить самопознание пациента. Как индивидуальный психотерапевт он вызывает перемены, воздействуя на пациента таким образом, чтобы облегчить исцеление. Как групповой терапевт он заботится о конструктивном рабочем климате в группе, который помогает развитию поддерживающего социального окружения.
Как режиссер драматерапевт превращает полученный материал в действо, которое должно быть стимулирующим эмоционально и приятным эстетически. При этом он должен уметь сочетать эмоциональную вовлеченность и вхождение в образ по Станиславскому с брехтовским соблюдением дистанции и отстранением.
Справиться с ролью группового лидера драматерапевту помогает знание социальной психологии, групповой динамики, композиции групп, групповых процессов, стадий развития групп, терапевтических факторов в групповой психотерапии, включая психоаналитическую, экзистенциально-гуманистическую и проблемно-ориентированную психотерапию.
Драматерапевту необходимо не только найти оптимальную пропорцию, в которой он объединяет четыре роли (аналитика, постановщика, терапевта и группового лидера), но и исполнять эти роли таким образом, чтобы они гармонировали с его собственной личностью и требованиями конкретной ситуации.
Хороший драматерапевт выполняет свои обязанности с должным уважением к другим людям, он способен услышать и понять подспудные сообщения протагониста, может вдохновить эмоциональное вовлечение и спонтанность и помочь протагонисту избавиться от каких-либо препятствий на пути к личностным изменениям, может облегчить развитие конструктивных отношений в группе и мудро сочетать все названные требования со своими личными ограничениями.
Сообразно запросам протагониста, ситуации и группы терапевт делает следующее.
• Планирует сессии таким образом, чтобы разные члены группы имели возможность побыть протагонистами и чтобы исследуемые проблемы соответствовали потребностям и интересам группы.
• Обеспечивает толерантность и атмосферу принятия, которая облегчает спонтанное выражение чувств, связанных со значимыми событиями.
• Разогревает группу, чтобы участники были психологически готовы к свободному и полному исследованию своих проблем и определили свои цели.
• Обеспечивает поддержку протагониста и некоторое руководство, включающее в себя предложение соответствующих техник, поощрение спонтанности и катарсиса, помощь протагонисту в интерпретации того, что он пережил во время психодрамы.
• Акцентирует отношения, которые могут быть исследованы, предлагает сцены, которые можно сыграть, и эксперименты, которые можно провести.
• Прерывает действие для уточнения происходящего, если в этом есть необходимость, и убеждается в том, что роль была сыграна должным образом.
• Проявляет внимание к реакциям членов группы и, если это кажется уместным или необходимым, вовлекает других участников в психодраму. Помогает другим членам группы получить терапевтическую пользы от этого опыта.
• Защищает протагониста от словесных нападок других членов группы или от упрощенных указаний и советов.
• Проводит групповую дискуссию после того, как закончится действие. Поощряет членов группы к тому, чтобы дать протагонисту обратную связь и поделиться тем, что они испытали во время психодрамы, чему они научились, какие чувства или события, пережитые ими в реальной жизни, схожи с чувствами или ситуацией протагониста.
• Подводит итоги на основе обратной связи, полученной в ходе дискуссии и инсценировки, что обеспечивает завершение полученного опыта и позволяет перейти к новой области исследования.
Техники драматерапевта
Принятие состоит в том, что драматерапевт независимо ни от каких обстоятельств проявляет к протагонисту во время сессии положительное отношение. Это создает необходимую свободную обстановку, в которой протагонист может выразить себя, не боясь критики и осуждения.
Прояснение относится к уточняющим вопросам о том, что только что было сообщено, для составления более детального описания ситуации.
Совет и обучение включают в себя дидактические инструкции, дающие протагонисту информацию или руководство. Стараясь усилить желательное поведение и ослабить нежелательное, драматерапевт использует скорее похвалу и ободрение, чем негативную критику и осуждение.
Интерпретации – это вербальные объяснения, раскрывающие источник, историю или причину переживания, объяснения, призванные создать для него когнитивную рамку.
Конфронтация относится к утверждениям, фокусирующим внимание на очевидных, центральных или важных моментах, которые должны подвергнуться дальнейшему исследованию. Конфронтацию можно также рассматривать как интервенцию, не позволяющую пациенту избежать неприятных тем и удерживающую его «на месте».
Суггестия – это наведение у протагониста измененного состояния сознания. Она используется для пробуждения воспоминаний, фантазий, мечтаний или как приглашение к регрессии в более раннее состояние.
В отличие от словесных интерпретаций психоанализа, в психодраме используются в основном «действенные интерпретации», которые показывают протагонисту смысл его поведения в форме ролевой игры. При этом перенос выглядит как повторяющееся действие из прошлого, сопротивление – как противодействие, а отыгрывание в действии происходит через коммуникативное действие.
Самораскрытие происходит, когда драматерапевт делится своими переживаниями, которые он испытывает в данный момент времени, или прошлым опытом, чувствами и мыслями. Позиция «прозрачности» оттеняет как реальные, так и связанные с переносом аспекты взаимодействия клиента и терапевта.
Наряду с этими директивными функциями ведущего психодрамы такое же большое значение для психодраматического процесса имеет его недирективное, исключительно перцептивное поведение на протяжении исполняемой сцены. В течение этого времени, наблюдая за изображаемыми событиями и группой, он спокойно располагается на краю сцены и сосредоточивается на психодраматическом действии. Каким бы директивным он ни казался в остальных случаях, теперь он полностью ориентирован на поведение протагониста. Ни одно слово, ни малейшее колебание настроения или жест исполнителя не должны от него ускользнуть.
Такая позиция ведущего психодрамы – позиция незаметного наблюдателя на краю сцены – имеет два больших терапевтических преимущества: она позволяет следить за игровым действием и защищает от переносов. В фазе игры переносы протагониста совершенно не затрагивают ведущего психодрамы. Протагонист репродуцирует свои бессознательные побуждения в игре. Прямые и латеральные переносы протагониста направляются на партнеров, исполняющих функцию носителей проекции. На всем протяжении игры протагонист в свободном действии полемизирует с этими носителями проекции, то есть со своими переносами. Благодаря такой структуре терапевтической психодраматической ситуации психодрама отвечает желаниям и терапевта и клиента.
Другим преимуществом, которое привносит с собой положение ведущего психодрамы на краю сцены, является некоторая дистанция от происходящего и тем самым лучшее видение свободных действий протагониста и игры партнеров. Это видение позволяет ведущему психодрамы осмысленно руководить игровым действием. Кроме того, в случае необходимости ведущий в любой момент может вмешаться в психодраматическое действие в качестве дубля.