Если вы можете понять и определить точку зрения вашего героя, значит у вас есть инструмент, который можно использовать при создании героя. Допустим, что вы пишете о женщине, точкой зрения которой является: «Хорошее здоровье зависит от выведения из нашего тела ядовитых веществ: абсолютно никаких консервов, никакого сахара, лекарств, алкоголя, кофеина, белой муки и соли». О женщине, которая регулярно занимается упражнениями. С такой точкой зрения она доходит до конфликта с кем-то, может быть, с мужчиной, который иногда выпивает, иногда употребляет наркотики, ест сахар и соль, пьет кофе и смеется над ее строгим режимом жизни. Их разные точки зрения представляют собой естественный конфликт с хорошими визуальными компонентами, которые позволяют петлять по вашему сценарию. Это значит, что вы можете «раскрыть» этот конфликт, сделав его более кинематографическим.
Любой хороший герой драматизирует убедительную, точно определенную точку зрения. Такой герой активен — он или она будет «действовать» с его или ее точки зрения, а не просто реагировать.
Изменение. Изменяется ли ваш герой в течение вашего сценария? Если да, то в чем заключается это изменение? В «Мошеннике» Пол Ньюмен превращается из побежденного в победителя. Фрэнк (Джеймс Каан) в «Воре» начинает с того, что никому не верит; затем, желая угодить Джесси (Тьюзди Уэлд), он получает трудный заказ от человека, который его обманывает; он возвращается к своему прежнему образу жизни, сформированному тюрьмой, где ничто ничего не значит.
Фильм «Обыкновенные люди», сценарий которого написал Элвин Сарджент по новелле Юдит Гест, показывает Тима Хаттона, главного героя, претерпевающего самое большое изменение. Вначале он замкнут и углублен в себя. В конце он обретает способность раскрыться и выразить себя. Он способен понять эмоциональную динамику смерти его брата и освободиться от своего мучительного груза вины; он способен потянуться к людям и просить помощи и у своего отца, и у своего психиатра, и он находит девушку, которой он может доверять и с которой он хочет быть.
Его отец, которого играет Дональд Сазерленд, тоже подвержен изменениям. Вначале он обычный и самодовольный человек, но потом он учится слушать своего сына, становится терпимым и понимающим, и вскоре начинает исследовать свою жизнь, поведение и свой брак. Он даже ищет помощи у лечащего врача его сына, которого играет Джуд Хирш. Короче говоря, он учится анализировать собственные ценности, потребности и желания.
Единственная из главных героинь, которая не изменяется, — мать, сыгранная Мэри Тайлер Мур. Описанная в начальной стадии как «грациозная и сдержанная», она похожа на свой холодильник: «полностью забитый продуктами и отлично работающий, где все на своем месте». Она принадлежит к числу людей, которые верят, что внешность — это все. В течение показываемой истории она остается целиком контролирующей себя, несгибаемой во взглядах и вере, убежденной в своей правоте. К концу фильма отец и сын изменились, она же нет, и семья распадается. В последней сцене отец и сын сидят на террасе, после того как мать ушла от них. Ее уход сближает отца и сына.
Энни Холл меняется: вначале она робка и зависима, но поет для публики, поступает на курсы самосовершенствования и в принципе перерастает героя Вуди Аллена, от которого уходит к другому мужчине.
Социальная установка. Знание социальных установок ваших героев позволяет вам сделать ваших людей более многогранными. Социальные установки героя могут быть положительными или отрицательными, завышенными или заниженными, критическими или наивными. Вуди Аллен находит Энни Холл циничной. Замечание Джека Николсона в «Чайнатаун» о том, что героиня Фэй Данауэй является «неискренней, ничем не отличающейся от других», выражает его социальную установку. Еще одно знаменитое выражение социальной установки У. К. Филдса: «Человек, который ненавидит собак и детей, не может быть совсем плохим».
Подумайте о социальной установке Вашего героя: счастлив он или несчастен? сильный или слабый? смелый или боязливый? пессимист или оптимист? Опишите вашего героя с точки зрения социальной установки.
Определите свою собственную социальную установку.
Если вы знаете и можете определить эти четыре элемента героя — драматическую потребность, точку зрения, изменения и социальную установку, — то у вас в руках есть инструменты для создания хорошего героя. Иногда они будут перекрывать друг друга, социальная установка будет выделяться как точка зрения, драматическая потребность будет приносить изменения, а изменения будут влиять на социальную установку вашего героя. Если так случится, не беспокойтесь. Иногда необходимо что-то отделить, чтобы затем соединить с другими элементами.
Определите вашего главного героя. Какова его или ее драматическая потребность? Что хочет ваш герой выиграть, добыть, получить или достичь в течение хода вашего сценария? Что движет вашим героем с начала и до конца? Запишите это. Определите это.
Сделайте то же самое с точкой зрения вашего героя. Как смотрит ваш герой на мир? Через розовые очки, как мечтатель или идеалист? Или пресыщенными и циничными глазами, подобно Вуди Аллену в «Энни Холл»? Узнайте точку зрения вашего героя. Запишите ее. Определите ее.
Как насчет изменений? Претерпевает ли ваш герой какие-либо изменения в течение сценария? Какие именно? Запишите их. Определите их.
Проделайте то же самое с социальной установкой вашего героя. Запишите ее. Определите ее.
Подумайте об этих качествах. Они являются инструментами, которые помогут вам создать хорошего героя.
6. Инструменты создания героя
В этой главе мы исследуем инструменты создания характера героя.
Когда вы создаете вашего главного героя, вы начинаете процесс, который будет сопровождать вас с начала и до конца. Это постепенный процесс изучения, постоянно расширяющийся опыт, точно так же как постоянно растете вы в понимании вашего героя. Вы методично создаете своего героя.
Есть много путей, позволяющих приблизиться к созданию героя. Некоторые сценаристы долго обдумывают своих героев и затем сразу садятся и начинают писать. Другие создают детально разработанный перечень характеристик; некоторые перечисляют основные элементы жизни героя на 3x5 карточках, а некоторые чертят обширные схемы поведения героев. Некоторые используют фотографии из журналов и газет, чтобы они помогли им увидеть, как выглядят их герои. «Вот мой герой», — слышу я их голоса. Они могут прикрепить эти фото над их рабочим местом, чтобы они могли быть с героями. Некоторые используют в качестве моделей для своих героев актеров и актрис.
Хороший инструмент может быть чем угодно, лишь бы он облегчал вам создание героя. Выберите сами свой путь. Вы можете использовать некоторые, все или ни один из инструментов, упомянутых выше. Это не имеет значения. Что имеет значение, так это то, работает он или нет. Если он работает, используйте его; если нет — не надо. Найдите свой собственный стиль создания героя. Он должен работать на вас.
Биография героя. Биография героя должна прослеживать жизнь вашего героя с рождения и до времени, когда начинается ваша история. Если вы запишете ее, это поможет вам сформировать вашего героя и его характер.
Как зовут вашего героя? Где он родился? Сколько ему лет, когда начинается история? Как зарабатывает на жизнь его отец? Какие у него отношения с матерью? Есть ли у него братья и сестры? Или он является единственным ребенком? «Любимым» или «нелюбимым»? Как он жил раньше, в детстве? Имеет ли герой атлетическое сложение, злой он, серьезный ли, общительный или замкнутый?
Проникните в жизнь вашего героя: первые годы жизни, детство, 5-8 классы средней школы, неполная средняя школа (7, 8, 9 классы), средняя школа, колледж, после колледжа. Если герой не получил формального школьного образования, вы должны знать его эквивалентный «образовательный» опыт. Определите отношения, которые были у вашего героя с женщинами до начала этой истории; эти отношения будут влиять на действия вашего героя в течение развития сценария и могут дать вам «случаи», которые вы можете использовать в ретроспекциях или в диалогах, чтобы раскрыть характер вашего героя.
Например, в «Энни Холл», после того как Элви Сингер (Вуди Аллен) не смог убедить Энни вернуться к нему, он садится в свой автомобиль, дает задний ход и врезается в другой автомобиль. Затем он едет вперед и сталкивается с другим автомобилем, он снова дает задний ход, нажимает на газ и ударяется прямо в полицейский автомобиль. Полицейский выходит из своей машины, приближается к Элви и вежливо просит предъявить права. «Пожалуйста, не просите меня», — говорит Элви, однако полицейский продолжает настаивать. И снова Элви говорит: «Не просите меня», но полицейский не сдается и требует, чтобы он достал свои права из пиджака. Оба глядят друг на друга, затем Элви пожимает плечами, вынимает права, держит их так, чтобы полицейский мог их разглядеть, разрывает и пускает на ветер. «У меня проблемы с властями», — говорит он полицейскому.
Это очень смешная сценка, которая является случаем в биографии героя.
Актеры и актрисы тоже используют биографию героя, чтобы создать образ. Одна актриса, проходившая пробу с Мартином Скорсезе на роль в «Короле комедии», приблизилась к ее интерпретации благодаря составлению биографии героини, после чего она разделила эту сцену на начало, середину и конец. Она понравилась Скорсезе, и он три раза в разные периоды времени просил ее вернуться, дважды на пробу с Робертом Де Ниро. Она понравилась им обоим, но так и не получила эту роль. Они решили, что играть должна другая актриса. Таков шоу-бизнес.
Если у вас трудности с проникновением внутрь образа, попробуйте написать биографию вашего героев от первого лица. Например: «Меня зовут Дэвид Холлистер. Я родился в Бостоне пятого июля. Мой отец был коммивояжером и большую часть жизни он был в разъездах. Я не знал почему, но всегда думал, что каким-то образом имею к этому отношение».