Умная, язвительная, уверенная в себе Хепберн дорожила дружбой с Кькжором, фильмом которого "Билль о разводе" начала свою карьеру в кино. Когда Хепберн обрела близкого друга в лице Спенсера Трейси, Кьюкор постарался использовать этот дуэт для освещения весьма интересующей его темы "борьбы полов". Особенно удачной в этом смысле оказалась картина "Ребро Адама", в которой Хепберн и Трейси сыграли двух юристов — адвоката и прокурора, чья конфронтация не ограничивается зданием суда, а с большей силой разгорается в спальне. Хепберн была идеальным инструментом для воплощения замыслов Кьюкора. Особенно он ценил в ней чувство юмора, острое и парадоксальное.
Очень часто Кьюкор обращался в своих фильмах к чувствам и переживаниям людей шоу-бизнеса ("Актриса", "Рожденная вчера", "Двойная жизнь", "Это должно было случиться с вами", "Девушки", "Займемся любовью", "Любовь среди руин", "Модель и сваха", "Сколько стоит Голливуд?", "Звезда родилась", "Заза", "Чертовка в розовом трико"). Впервые эта тема прозвучала в фильме "Сколько стоит Голливуд", рассказавшем историю официантки, ставшей голливудской звездой. Спустя 20 лет тот же сюжет был повторен в мюзикле "Звезда родилась". На главную роль Кьюкор пригласил Джуди Гарленд, за несколько лет до этого отлученную от кино. Благодаря Кьюкору актриса смогла еще раз продемонстрировать, что ей нет равных в сфере исполнительского мастерства. Истинным шедевром стал эпизод, в котором героиня как бы совершает музыкальное путешествие вокруг земного шара, задорно и темпераментно представляя себя француженкой, китаянкой, африканкой и бразильянкой. Правда, продюсеры сочли фильм затянутым и без ведома режиссера сократили его на 27 минут.
Это обстоятельство однако не охладило интереса Кьюкора к музыкальному жанру. После мюзикла "Девушки" с участием Джина Келли появилась лента "Займемся любовью". Незатейливый сюжет — миллионер выдает себя за артиста, чтобы завоевать любовь хористки — позволил насытить повествование множеством музыкальных номеров. Подлинным украшением картины стала Мэрилин Монро, чудесно певшая и танцевавшая. И, наконец, в 1964 г Кьюкор получил предложение перенести на экран мюзикл "Моя прекрасная леди". Он сделал главный упор на актерском решении характера главной героини Элизы Дулитл, роль которой была поручена Одри Хепберн. Хотя ее вокал оставлял желать лучшего (поэтому роль озвучивала другая актриса), танцевала она с истинным изяществом и артистизмом.
Последним мюзиклом Кьюкора стала лента "Синяя птица", поставленная при активном участии советских кинематографистов на студии "Ленфильм". Хотя режиссеру удалось привлечь лучшие артистические силы СССР и США. поэтичность и философская глубина сказки Метерлинка так и остались не раскрытыми.
За пятьдесят лет работы в кино Кьюкор снял 50 фильмов, оставивших заметный след в истории американского кино. Однако премию "Оскар" он получил лишь однажды, на склоне карьеры за мюзикл "Моя прекрасная леди", который отнюдь не является его лучшим произведением. А вот снимавшиеся у Кьюкора актеры пять раз становились обладателями заветной статуэтки: Джеймс Стюарт ("Филадельфийская история"), Ингрид Бергман ("Газовый свет"), Джуди Холлидей ("Рожденная вчера"), Рональд Колмен ("Двойная жизнь"), Рекс Харрисон ("Моя прекрасная леди"). Самые знаменитые и высокооплачиваемые звезды стремились сотрудничать с Кькжором. Лишь однажды ему пришлось пережить горькое разочарование, когда Кларк Гейбл потребовал отстранить "этого женского режиссера" от постановки фильма "Унесенные ветром".
До конца жизни Джордж Кьюкор сохранял редкую работоспособность и ясность ума. Свой последний фильм "Богатые и знаменитые" он поставил в 1981 г., .за два годадо смерти. Кьюкор скончался накануне премьеры полностью восстановленной версии мюзикла "Звезда родилась". Она вновь привлекла внимание к личности режиссера, по праву считающегося одним из лучших мастеров Голливуда эпохи его расцвета.
Г. Краснова
Фильмография: "Ворчун" (Grumpy), "Добродетельный грех" (The Virtuous Sin), "Королевская семья с Бродвея" (The Royol Family of Broadway), 1930; "Опороченная леди" (Tarnished Lady), "Светские девушки" (Girls About Town), 1931; "Сколько стоит Голливуд" (What Price Hollywood?), "Билль о разводе" (A Bill of Divorcement), "Колыбельная" (Rockobye), 1932; "Лучшие из нас" (Our Betters), "Обед в 8" (Dinner at Eight), "Маленькие женщины" (Little Women), 1933; "Дэвид Копперфильд" (David Copperfield), "Сильвия Скарлетт" (Sylvia Scarlett), 1 935; "Ромео и Джульетта" (Romeo ond Juliet), "Дама с камелиями" (Camille), 1936; "Праздник" (Holiday), "Заза" (Zazo), 1938; "Женщины"(Тпе Women), 1939; "Сьюзен и бог" (Susan and God), "Филадельфийская история" (The Philadelphia Story), 1940; "Лицо женщины" (A Woman's Face), "Двуликая женщина" (Twofaced Woman), 1941; "Ее картонный любовник" (Her Cardboard Lover), "Хранитель огня" (Keeper of Flame), 1942; "Газовый свет" (Gaslight), "Крылатая победа" (Winged Victory), 1944; "Двойная жизнь" (A Double Life), "Эдвард, мой сын" (Edward, my Son), 1948; "Ребро Адамо" (Adam's Rib), 1949; "Ее собственная жизнь" (A Life of Her Own), "Рожденная вчера" (Born Yesterday), 1950, "Модель и сваха" (The Model and the Marriage Broker), "Из тех, кто женится" (The Marrying Kind), "Пэт и Майк" (Pat and Mike), 1952; "Актриса" (The Actress), 1953; "Это должно было случиться с вами" (It Should Happen to You), "Звезда родилась" (AStor Is Born), 1954; "Железнодорожный узел Бчовани" (Bbowani Junction), 1956; "Девушки" (Les Girls), "Ураганный ветер" (Wild Is The Wind), 1957; "Чертовка в розовом трико" (Heller in Pink Tights), "Займемся любовью" (Let's Moke Love), 1960; "Доклад Чепмена" (The Chapman Report), 1962; "Моя прекрасная леди" (My Fair Lady), 1964; "Жюстина" (Justine), 1969; "Путешествия с моей тетушкой" (Travels With My Aunt), 1972; т/ф "Любовь среди руин" (Love Among the Ruins), 1975; "Синяя птица" (The Blue Bird), 1976; т/ф "Всходы зеленеют" (The Com Is Green), 1979; "Богатые и знаменитые" (Rich and Famous), 1981.
Сочинения: Behind the Screen, How Films are Made. L. 1938.
Библиография: Карцева E. Спенсер Трэси. M. 1970, Хониш М. О песнях под дождем. М. 1984; Хепберн К. Я - Кэтрин Хепберн. М. 1995; Domarchi J. George Cukor. Paris. 1965; Carey D. Cukor and C. N. Y. 1971; Lambert G. On Cukor. L. 1973; Черток С. Сказка о счастье //Советский экран. 1975. N 13; Ларионова Н. Синяя птица //Советский фильм. 1975. N 10
ДЖЕЙМС КЭМЕРОН
(Cameron, James). Кинорежиссер, продюсер, художник, актер, сценарист. Родился 16 августа 1954 года в Капускаеинге, в провинции Онтарио (Канада). Окончил Калифорнийский государственный университет по специальности: физика.
Ученый и поэт, инженер и художник, Джеймс Кэмерон принадлежит к числу режиссеров, предпочитающих работать в жанре фантастики. Возможно, это связано с тем, что в ранней молодости, получив образован не в художественной школе живописи, Джеймс Кэмерон сначала мечтал рисовать комиксы, но затем, после просмотра фильма С. Кубрика "2001: Космическая одиссея", "заболел" кино, и несколько лет проработал художником и специалистом по специальным эффектам (в том числе на фильме Д. Карпентера "Побег из Нью-Йорка"). Но одно дело воплощать на экране чужие замыслы, и совсем другое — гфидумывать все самому. Кроме того, Кэмерона в картинах других режиссеров многое не устраивало — и прежде всего — отсутствие психологизма и интереса к личности. Увлекшись миром ма. шин и компьютеров, при создании модели будущего многие авторы менее всего обращали внимание на героев, которые для них были лишь марионетками и носителями определенной идеи. Однако, для Джеймса Кэмерона фантастический мир — прежде всего полигон для изучения психологии и поведения человека в экстремальных ситуациях. И именно это прежде всего отличает его от мно гих других создателей фантастических лент.
Дебют Кэмерона в игровом кино состоялся в 1980 году. Это была экранизация известной бродвейской пьесы "С днем рождения, близнецы", прошедшая в прокате достаточно незаметно. Терзания главного героя по поводу своей сексуальной несостоятельности и психологического кризиса, который он в связи с этим переживал, не выходили за рамки средней коммерческой мелодрамы.
Вторая лента Кэмерона "Пиранья 2. Нерест" (1981) заставила заговорить о нем, как о многообещающем режиссере, работающем в жанре фильмов-катастроф. Продолжая серию фильмов о рыбах-убийцах, режиссер создал неплохую динамичную ленту, в центре которой история нескольких аквалангистов, ставших жертвами кровожадных рыбок, выведенных в порядке эксперимента военными специалистами. (Кстати, уже в этой ранней картине в полной мере раскрылось умение Кэмерона в организации подводных съемок, которое впоследствии получит столь мастерское воплощение в других фильмах режиссера — "Бездне", и особенно в "Титанике")
В 1984 году по экранам мира с большим успехом прошла картина Кэмерона "Терминатор", где могучий Арнольд Шварценеггер предстал н роли безжалостного киборга, присланного в сегодняшнюю Америку из будущего с целью убить некую девушку и тем самым изменить ход истории. Но самым интересным в фильме были не столько спецэффекты, которые уже давно стали обязательным атрибутом любого фантастического триллера, а противостояние двух начал — безжалостной машины, созданной для убийства, и потому не знающей ни сомнений, ни сострадания, и человека, стремящегося спасти героиню, даже ценой собственной жизни. И несмотря на то, что все преимущества, казалось бы, на стороне практически неуязвимого робота, победа все же остается за его противником. Вечные человеческие ценности — доброта, любовь, самопожертвование являются, по мысли автора, гораздо большей силой, нежели сверхмощное оружие. В фантастическом мире будущего, оснащенном самой современной техникой и населенной совершенными киборгами, обычный человек для Кэмерона, остается самым главным и интересным обьектом исследования. И потому именно эмоциональной женщине — астронавтке Рипли (С. Уивер) дано не только выжить в борьбе с космическими пришельцами, безжалостно уничтожающими на своем пути все живое, но спасти маленькую девочку и своих товарищей. ("Чужие", 1986).