лебедями, бабочками, соединенные в композиции с различными завитками и раковинами. Такими рисунками расшивали портьеры, скатерти, дорожки, всевозможные накидки.
Вышивали вручную стальной иголкой, а также на специальных машинах, сконструированных в первой половине XIX века. Узоры выполняли хлопчатобумажными и шелковыми нитками. Белая ажурная вышивка применялась главным образом для украшения изделий из сурового белого полотна, а также из тонких шелковых и бумажных тканей. В основном такой вышивкой отделывались блузки, воротнички и шарфы.
В тридцатые годы нашего столетия вновь появляется интерес к этому виду вышивки. Художники на строчевышивальных фабриках художественной промышленности создали немало интересных рисунков для ажурной вышивки. В пятидесятые годы начались новые поиски выполнения узоров. В рисунках для вышивок использовали мотивы цветов и плодов смородины, крыжовника, хмеля, колокольчика, розы, гвоздики, шиповника и других растений. Цветок изображали в виде развернутой чашечки или повернув в профиль. Крупные венчики цветов помещали на мягко изогнутые стебли.
Расположение узора на изделиях, украшенных ажурной вышивкой, может быть разным. Вышивка то идет широкими полосами, то вписывается в большой круг или квадрат по центру изделия, то располагается на нем отдельными медальонами. У большинства изделий обычно украшали края узорной сквозной каймой.
Сегодняшняя мода вновь вспомнила об этом чудесном рукоделии. Необыкновенно женственные, романтичные изделия в технике «ришелье» — заветная мечта многих модниц.
Вышитый на светлой ткани рисунок выделяется на темных просветах вырезанного фона, напоминая кружевное полотно. Поэтому особое значение приобретает силуэт узора, выразительность линий, рисующих контур орнамента, а также уравновешенность просветов между ними.
Ажурная вышивка традиционно выполнялась белыми нитками в сочетании с белой гладью. Но надо помнить, что белая гладь служит лишь дополнением, ее не должно быть слишком много. Середину цветочных форм украшают строчевыми разделками, мережками, «жучками», «копеечками» и др.
Кроме мотивов растительного орнамента, в ажурной вышивке используют геометрические узоры.
Ассортимент изделий, выполненных ажурной вышивкой, разнообразен. Вышивкой можно украсить столовое и постельное белье, а также блузки и воротнички, носовые платки и шарфики, используя не только льняные и полотняные, но и шелковые, и шерстяные ткани.
Ручное выполнение изделий отличается от вышивки на машине. Считается, что выполнение изделий на швейной машинке быстрее (для этого нужно иметь дополнительные навыки), но вышивка вручную выглядит аккуратней, так как петельный шов, обшивающий контур рисунка, можно выполнить только на руках.
Я предлагаю вам разработанные мной узоры, которыми вы можете украсть воротник, носовой платочек, занавески, салфетку или скатерть. Попробуйте, учитесь моделировать. На образцах предлагаются воротники. На рисунках 1–4 — крой и узоры, а на рисунке 5 — общий вид.
Рис. 1
Рис. 2
Рис. 3
Рис. 4
Рис. 5
Выбранный воротник выполняется из тонкой х/б ткани типа маркизет, батист или из шелка. Но для начала лучше использовать хлопок, на нем легче работать, так как он не скользит. Воротник, выполненный из тонкой ткани, выглядит изящнее, чем из сорочечной ткани. Основной элемент выбранного рисунка — раппорт — можно вышить на носовом платочке. Может получиться прекрасный комплект. На рис. 1 раппорт (маленький лепесток слева) повторить по правому краю 4 раза, т. е. добавить справа четыре лепестка. Другую половинку воротника выполняем зеркально. Воротник с рис. 2 состоит из 8 раппортов.
Для выполнения воротника нам потребуется пол метра ткани, белые нитки мулине или шелк. (Простые катушечные нижи не имеют блеска) На рис. 3 — воротник-шалька из 29 раппортов. Вторая половина воротника с рис. 4 выполняется зеркально. Катушечные нитки нам понадобятся для обстрочки рисунка по контуру. Иголку для вышивания подберите с большим ушком. Для работы нам понадобятся маленькие ножницы с острыми кончиками, желательно прямые для вырезания лишней ткани по контуру рисунка. В процессе работы чаще мойте руки. От этого зависят качество и чистота вашей работы. Рабочие инструменты убирайте в специальные шкатулки для рукоделия.
Вышивая изделие, не спешите, вышивка должна приносить вам удовольствие. Не бойтесь заново распустить неровный шов. Если вы устали — лучше отложите рукоделие. А если у вас нет времени вышивать при дневном свете, то вечером свет от настольной лампы должен быть направлен на вышиваемую поверхность, а не в глаза.
Приступая к работе, разложите ткань на ровной поверхности. Предварительно сделайте выкройку и обязательно примерьте ее на себе. Уточните размер и только после этого переведите на ткань. При переводе рисунка на ткань следите за тем, чтобы он не сместился, для этого приколите его булавками к ткани.
Перевести рисунок можно несколькими способами. Рисунок прометываем мелкими стежками по контуру швом вперед иголку. По окончании перевода рисунок аккуратно обрывается. При таком способе перевода рисунок должен выполняться на тонкой, мягкой бумаге типа папиросной. Если вышиваемая ткань достаточно тонкая — ее можно наложить на рисунок и перевести простым карандашом на просвет. Чтобы было достаточно светло, перевернем табуретку вверх ножками, на них положим стекло или оргстекло (по размеру), под стекло установим настольную лампу. Получится прекрасный столик для перевода рисунков. Очень удобна и имеется в продаже специальная цветная копирка для перевода рисунка на ткань. (Она не такая жирная, как канцелярская.) При переводе через обычную копирку не нажимайте сильно на рисунок, вы рискуете испачкать ткань.
Ни в коем случае не вырезайте выкройку из ткани. Ткань вместе с переведенным на нее рисунком заправляем в пяльцы (запаливаем), следя, чтобы ткань не перекосилась. Желательно на выкройке наметить стежками центр изделия От него начинайте вышивать.
Особенностью ажурной вышивки являются бриды-перемычки, соединяющие отдельные части узора друг с другом и с гладким полем.
На рисунке для вышивания все контуры помечены двойными линиями, все бриды — одинарными. Вышивка выполняется нитками мулине в два сложения, т. е. длинную (60–70 см) нитку складываем пополам. Вдеваем ее в иголку двумя обрезанными кончиками, а на конце остается петля. При закреплении нитки на ткани иголкой захватываем несколько ниток ткани, вытягиваем рабочую нитку, оставляя на конце петлю, в которую вводим иголку, затягивая нитку (рис. 6).
Рис. 6
Весь рисунок прошиваем швом вперед иголку. Предварительную прошивку можно выполнить тамбурным швом (рис. 7) по контуру узора.
Рис. 7
Прошивая контур, сразу выполняем перемычки-бриды. При выполнении бриды натягиваем нитку по рисунку к противоположному краю, цепляясь иголкой за ткань в том месте, где проходит контур. Возвращаясь в исходную точку, натянутую нитку-бриду обвиваем петельным швом через край (рис. 8, а). При вышивании на более толстой ткани бриды обвивают штопальным швом (рис. 8, б). Бриды можно обвить гладьевым валиком (рис. 8, в).
Рис. 8
Выполняя бриды, следите за тем, чтобы иголка не цеплялась за ткань. Бриды должны лежать на ткани хорошо натянутыми, т. е. не должны провисать. Не всегда бриды идут от одного края к другому бывают бриды разветвленные (рис. 9, а). Такие бриды называются паутинками. Делая паутинки, нитки укладывают так, чтобы они перекрещивались в центре. Натягивают нитку для самой большой бриды, но обшивают ее только до места разветвления (центр). Из центра натягивают другую ответвленную бриду и также обшивают до места скрещивания. Из этой точки выполняют следующую по рисунку бриду. Так выполняют все бриды, возвращаясь к обшивке рисунка по последней бриде. Паутинку можно украсить маленьким кружочком (рис. 9, б). Для этого сначала обвивают каждый столбик отдельно, а в точке пересечения делают кружок штопальным швом. Паутинки иногда выполняют и другим способом (рис. 9, в). При этом нитки для паутинки в центре не перекрещивают, а закрепляют их, не доходя до центра паутинок примерно 1 мм. Затем, возвращаясь обратно, обвивают столбики, а в центре паутинки швом вперед иголку намечают кружочек (дырочку), прокалывают шилом или спицей и обшивают гладьевым швом через край. При этом в центре образуется кружочек.
Рис. 9
Техника шва «ришелье» отличается тем, что все бридочки украшаются маленькими петельками-пико. Петельными стежками обшиваем бриду до половины, перекрутив нитку, выполняем воздушную петлю, которую можно прикрепить булавкой или придержать пальцем. Делая последующие стежки, закрепляем пико (рис. 10, а). Более крупное пико выполняется путем навивки (рис. 10, б). Иголку проводим в последний петельный стежок до половины длины. Кончик иглы обвиваем ниткой 10 раз слева направо и вытягиваем через эти навитые нитки. Вытягивать нужно аккуратно, зажимая двумя пальцами левой руки навитые стежки. Протянув рабочую нитку, видим, что у нас образовался спиральный полукруг. Притягиваем пико к бриде и продолжаем дальше.
Рис. 10
В больших изделиях с крупным рисунком можно выполнить бриды с фестончатым пико (рис. 10, в). Натянутые нитки создающие пико зашиваются петельным швом больше чем наполовину. Затем делаем маленький полукруг из ниток, цепляясь за петельный шов, отступаем на несколько стежков. Зашиваем пико так, чтобы оно находилось по центру. Бриду выполняем дальше. Такими фестончатыми пико хорошо украшать и края изделий.
После того как мы полностью обшили контур рисунка, зашиваем его петельным швом. Обшивая детали узора петельным швом, необходимо следить, чтобы петли шва были обращены к той стороне рисунка, которую будем вырезать. Стежки петельного шва прилегают плотно друг к другу и полностью покрывают нанесенные на ткань линии узора.