Алике Мирласе. Такой артист в эмиграции действительно был и обладал, надо признать, незаурядным вокалом. Судьба его сложилась трагически.
Испытание «медными трубами» прошло болезненно. Вот что рассказывает о нем В. Медяник:
«Когда-то очень популярным считался ресторан „Садко“. В нем работали все. И среди премьеров был певец Мирлас. На его выступления люди ломились, у входа в ресторан стояли очереди. Известность была редчайшая. И, видимо, он не выдержал испытания славой, сломался, ввязался в наркобизнес, его, вероятно, подставили, посадили, и, кажется, он сидит до сих пор. Теперь его почти никто не помнит»[36].
Несколькими годами позже была выпущена кассета, куда вошли знаменитые куплеты Бубы Касторского и короткие юморески о брайтонской жизни.
Известны совместные проекты артиста с дуэтом сестер Роуз (песня «Пылесосы») и с актрисой Еленой Соловей.
С начала 90-х Борис Михайлович начинает сниматься в Голливуде. Самой известной его работой становится фильм Оливера Стоуна «Никсон», где он сыграл роль Брежнева. Весь гонорар с немалым количеством зеленых ноликов любящий отец с радостью потратил на организацию сольного концерта своего сына в знаменитом зале Карнеги-холл, который, стоит отметить, прошел с успехом.
В Нью-Йорке Сичкин написал две очень веселые книги: «Я из Одессы! Здрасьте!» (1996) и «Мы смеемся, чтобы не сойти с ума» (2001). Первую книжку я не смог купить сразу, а потом она исчезла с лотков. Я отыскал ее только через четыре года на концерте «Звездная пурга», который имел место в 2000 году в «Олимпийском». Супермасштабную акцию удалось тогда осуществить радио «Шансон»: пятичасовой нон-стоп практически всех заметных имен в жанре. Среди них был и Сичкин. В белом костюме, в канотье, с тросточкой. Наверное, он пел те самые «куплеты», не помню. После концерта он подписывал мне книгу. Минутная встреча.
Было неловко приставать с расспросами, за кулисами толпился народ, артисты собирались на банкет. Теперь жалею.
А произведение артиста оказалось образцом великолепной литературы в стиле Зощенко. Хохотал от души. Год спустя я узнал, что появилось продолжение, но выпущено оно было небольшим тиражом и только в Штатах. Как и в случае с Вилли Токаревым, на помощь пришел Саня Сингал. Он как раз брал интервью у Емельяна Сичкина и попросил для меня экземпляр настоящего шедевра юмористической литературы. Я не устаю зачитывать отрывки из нее многочисленным гостям, и все каждый раз смеются до слез. Не могу удержаться и приведу хотя бы небольшой отрывок. Дело было так. Многие помнят советского композитора Марка Фрадкина, автора песни «Течет река Волга» и десятков других, порой «народных», как к кинофильму «Комсомольцы-добровольцы».
Борис Сичкин после концерта «Звездная пурга» в СК «Олимпийский». Москва, 2000
В те далекие годы он мечтал вступить в кооператив, где состояли артисты эстрады, и Сичкин в том числе, но собрание жильцов было против и постоянно Фрадкину отказывало. Борис Михайлович входил в состав правления и упросил остальных проголосовать за нового жильца. Позже таким же образом получила квартиру дочь композитора. Как гласит любимая мудрость моего папы: не хочешь зла — не делай людям добра. Когда Сичкин с семьей подали документы на эмиграцию и были вынуждены разменивать квартиру, «друг-однополчанин» заклеймил его как предателя и изменника
Родины и потребовал у собрания отказать отщепенцу в просьбе, что и было сделано. Буба отомстил оригинально. Оказавшись в Вене, он от чужого имени отправил письмо и израильский вызов на имя Фрадкина. То же самое было проделано в Италии и Америке, отправители каждый раз были новые. «Великий композитор» не спал ночей и бегал в КГБ, пытаясь доказать, что он «не верблюд», а комитетчики потешались на пару с Бубой Касторским. Так мог шутить только он. Вот одно из посланий Фрадкину.
«Привет, Марик!
Сразу по делу: твою капусту и рыжье получил, но с летчиками больше в долю не падай — они засветились. Канай в Севастополь, свяжись с кентами и попробуй загрузить моряков атомных подводных лодок. Как договаривались, я откусил три косых, остальное твое, тебя ждет. Антиквар превращай в зелень, его не втырить и могут закнокать. Вообще, ходи на цырлах, подальше от катрана, шныров и козырных — тебе сейчас самое время лепить темнуху. Учти, телефон прослушивается — ботай по фене. Слышал парашу, как ты вертухаям туфту впаривал, — все правильно, пока не откинешься, хиляй за патриота. Вся маза тебя ждет, на любой малине будешь первым человеком, братва мечтает послушать в твоем исполнении песни Шаинского. Поменьше пей и чифири, а то, что Рая шмалит дурь, не страшно — главное, чтоб не села на иглу.
Бывай, до встречи. Валера».
Разве не прелесть?
Несмотря на определенную востребованность, жил актер скромно. На вопрос:
«Как ты живешь?» отвечал: «Есть люди, которые живут за чертой бедности, я живу на черте».
С 1994 года Борис Сичкин стал ездить в Москву. Снялся в нескольких российских фильмах в эпизодических ролях. После успеха «Никсона» появилась редкая работа на Западе.
В конце марта 2002 года весь Брайтон-Бич был завешан афишами: «Вилли Токарев и Борис Сичкин в новой программе „Господа-эмигранты“». Находясь в ту пору в Нью-Йорке, я искренне сожалел, что не смогу попасть на этот уникальный концерт — днем раньше мне надо было улетать.
Я не спеша перебирал книги в русском магазине «Черное море», когда туда буквально ворвался Михаил Гулько и не сказал, а выдохнул с порога: «Боря умер!» И все как-то сразу поняли, о ком речь. Часом позже, купив бутылку английской водки Sterling, мы с дядей Мишей скромно помянули великого актера в ближайшем кафе.
Утром следующего дня я купил газету с некрологом:
«В Нью-Йорке на 80-м году жизни умер Борис Сичкин, Буба Касторский, замечательный, веселый артист. Слава его связана с той самой ролью Бубы, сыгранной в далеком 1966 году.
Как рассказал его сын Емельян, в минувший четверг, 21 марта, Борис Михайлович, как обычно, поднялся в свою квартиру на шестой этаж. Он скончался за столом, разбирая почту. Позже врачи констатировали, что у актера отказало сердце. Его похороны состоялись в воскресенье, 24 марта»[37].
«P. S., или Последняя шутка Бориса Сичкина»:
Через год после похорон артиста на нью-йоркском кладбище его жена Галина
Рыбак приняла решение об эксгумации тела, его кремации и отправке праха на Родину для захоронения. Урна с прахом была отправлена в Москву и хранилась у знакомых семьи в гараже. Тем временем получение места на кладбище затягивалось. Прошел еще год. По плану реконструкции города сносились некоторые постройки. Был снесен и гараж, где хранился прах актера[38].
Infants terribles
Стихи и звезды остаются,
А остальное — все равно!..
Картина «русской песни в изгнании» останется лишь эскизом без отображения характеров таких неординарных, безгранично одаренных художников, как Наталия Георгиевна Медведева и Алексей Львович Хвостенко. Я не случайно объединяю эти имена в одной главе. Многогранность их творческих исканий, эпатаж, долгие скитания по миру, «романы с алкоголем», жажда действия — те черты, которые и позволяют сегодня провести параллели между судьбами «Большой Медведицы» и «Хвоста».
Наталия Медведева за год до смерти перед концертом в театре «Перекресток» в Москве
Наталия Медведева родилась в Ленинграде в 1958 году в «образцовой» советской семье, где мама — учительница, а отец — военный.
Девочкой она «всегда много пела», «обожала выступать», «даже дома, одна, перед зеркалом», примеряя мамины наряды.
Мы и сегодня помним ее яркий, элегантный образ, всегда нестандартный, на грани, но с неизменным вкусом и шармом. Из «гадкого утенка» — подростка неожиданно даже для себя Наташа превращается в необычайно привлекательную, стройную, высокую красавицу. Шестнадцати лет от роду юная авантюристка выходит замуж за человека чуть не вдвое старше ее и в 1974 году эмигрирует с ним в США. Американская карьера, особенно в первые годы, складывается очень успешно. Появляются фотографии в модных журналах, группа The Cars помещает ее снимок на обложку своего диска 1978 года, она учится вокалу и актерскому мастерству в престижных школах Лос-Анджелеса, выступает в ночных клубах с разнообразным репертуаром, посещает голливудские кастинги. Жизнь кипит. И не только творческая. Наталья разводится с первым мужем, вновь связывает себя узами брака, снова расстается… Калифорнийский период станет впоследствии основой ее откровенных книг «Отель Калифорния» и «Роман с алкоголем». Один из спутников жизни Натальи Медведевой той поры стал впоследствии мужем Любови Успенской.
Так бы и порхать «редкой птице», но в начале 80-х, на свое счастье (или беду), она встречается с писателем Эдуардом Лимоновым, сумевшим «укротить строптивую» и увезти с собой в Париж. С 1982 года они скромно жили в маленькой квартире, еле-еле сводя концы с концами. «Лимоновский сезон» во многом ключевой в становлении Н. Медведевой как творческой личности. Именно тогда она начинает самостоятельно писать как беллетристику, так и журналистские заметки, пробует сочинять песни. Первую книгу по совету мужа она назовет строчкой из песни Алеши Димитриевича — «Мама, я жулика люблю», — чей диск непрерывно звучал в ту пору в их парижской квартире.
Вечерами «ночная певица» выходит на сцену кабаре «Распутин», поет романсы под аккомпанемент оркестра Марка де Лучека. «Царствует» в кабаре совершенно постаревший уже Алеша Димитриевич, кому она посвятит немало теплых строк в романе «Моя борьба». В 1986 году, когда «цыганского барона» не станет, Медведева уйдет из «Распутина» в новый ресторан «Балалайка»