платьем работы Ильи Зданевича.
В 1921 году Судейкины проделали традиционный для многих путь – из Батуми в Константинополь, а затем оказались в Лондоне. В столице Англии Дягилев затеял постановку балета «Спящая красавица», того самого, ради которого родную Абхазию оставил художник Александр Шарвашидзе.
Тогда же, в Лондоне, и решилась судьба Веры Судейкиной. По замыслу Дягилева, она должна была принять участие в постановке – в роли Королевы. Но главным для получившей в свое время хореографическое образование Веры стало не участие в балете, а знакомство с Игорем Стравинским.
Семнадцать лет влюбленные не могли официально оформить отношения. Мать композитора категорически возражала против развода сына с женой и матерью его детей. Лишь после того, как первая супруга Стравинского, Екатерина Гавриловна, скончалась в марте 1939 года, Вера и Игорь смогли связать свои жизни и перед лицом закона. В 1940 году Вера Судейкина стала Верой Стравинской.
Зная глубину чувств композитора к Вере, вряд ли возможно поверить в любовный роман между ним и Габриэль Шанель, о котором, тем не менее, написаны книги и снят даже художественный фильм, закрывавший в 2009 году Каннский кинофестиваль.
По крайней мере, самый авторитетный биограф и конфидент Шанель Эдмонд Шарль-Ру рассказала мне во время одной из наших встреч, что о любовных отношениях Стравинского и Шанель она сама узнала только из фильма.
Шанель и Стравинский действительно были знакомы. Мало того, семья русского композитора – сам Игорь Федорович, его жена и их дети – несколько месяцев жила на вилле Шанель. Но все-таки путать искреннюю дружбу со страстной влюбленностью не стоит.
В книге-исследовании о Шанель, написанной Эдмонд Шарль-Ру, есть интересная фотография. На ней во время ужина, данного Мисей Серт в честь премьеры балета «Корсар», за одним столом сидит счастливая пара Стравинских и их подруга Шанель.
Спустя годы у каждого окажется свой путь по жизни. Стравинский успеет побывать в Советском Союзе и дать концерты в Москве и Ленинграде. Контактов с Габриэль Шанель уже не поддерживалось. Но память о былой дружбе сохранялась. Хотя бы в виде русской иконы – подарка Стравинского, до последнего дня стоявшей в спальне Шанель.
Жорж Питоев
Очередная работа Габриэль Шанель в театре состоялась в 1926 году. Она делала костюмы для спектакля «Орфей» по пьесе Жана Кокто. Постановкой занимался известный в Европе актер и режиссер Жорж Питоев, перебравшийся за границу из Тифлиса в 1914 году.
Семья Питоевых была довольно знаменита. При непосредственном участии предков Жоржа (в Грузии его имя звучало, конечно же, как Георгий) в Тифлисе было основано Артистическое общество и возведено одно из самых красивых зданий, в котором сегодня располагается театр имени Руставели.
Друг Жоржа писатель Анатолий Мариенгоф вспоминал:
«Бабушка Жоржа первой – в карете – приехала из Эривани в Париж. Роскошная армянка была самой интеллигентной дамой в своем отечестве. Ее называли во Франции мадам де Питоев-нуар. Значит, она даже для французов была слишком черна.
По ее примеру и Жорж после смерти Веры Федоровны Комиссаржевской (он был ее возлюбленным) отправляется в Париж. Это было за несколько лет до нашей революции. Неожиданно Франция стала его третьей родиной. Но и вторая – Россия, Россия Толстого и Чехова, – навечно осталась в его душе.
Питоев мечтал, чтобы Франция полюбила, хорошо узнав, Россию чеховскую и толстовскую.
– Это ваша миссия, Жорж?
– Да! Моя миссия, – отвечал он серьезно, хотя и не любил, как человек со вкусом, высоких слов.
В Париж Питоев приехал с молодой женой. Довольно скоро Людмила, так ее звали, стала не только первой актрисой его театра, но и одной из первейших актрис во Франции».
Собственно, для Людмилы Питоевой и делала костюмы Коко Шанель.
Людмила Питоева, урожденная Сманова, тоже приехала во Францию из Тифлиса. В столице Грузии ее отец, Яков Сманов, был известным чиновником. Свадьба выпускницы тифлисского института Святой Нино Людмилы Смановой и Георгия Питоева состоялась в Париже в июле 1915 года.
Супруги вместе вели театральное дело. Питоев был весьма плодовитым режиссером. Только за семь лет жизни в Швейцарии он сумел поставить 74 пьесы 46 авторов.
В 1918 году Жорж и Людмила в Лозанне поставили «Сказку о солдате» на музыку Игоря Стравинского. В книге «Хроника моей жизни» Стравинский писал: «По счастью, Георгий и Людмила Питоевы, находившиеся в Женеве, существенно нам помогли: он взял на себя танцевальные сцены Черта. Она же – исполнение роли Принцессы…
После многочисленных репетиций различного характера – актерских, музыкальных, танцевальных (танцы Принцессы я ставил вместе с Л. Питоевой) – мы дожили наконец до дня премьеры, которую ждали с большим нетерпением и которая состоялась в Лозаннском театре 28 сентября 1918 года».
Жорж Баланчин
Вскоре Шанель предстояло познакомиться с еще одним Жоржем. Он покорил Париж в 1929 году, поставив балет «Блудный сын» на музыку Сергея Прокофьева. Оформлением балета занимался художник Александр Шарвашидзе.
Настоящими именем и фамилией произведшего фурор постановкой «Блудного сына» хореографа были – Георгий Баланчивадзе.
Он родился в Петербурге в 1904 году в семье композитора Мелитона Баланчивадзе. Кроме него, у родителей было еще двое детей – сын Андрей и дочь Тамара.
Заниматься балетом Георгий начал именно благодаря сестре Тамаре. Она должна была поступать в театральное училище. А братья – Георгий и Андрей – пошли вместе с ней просто так, за компанию.
Пока сестра сдавала экзамены, мальчики сидели в коридоре. Там-то их и заприметил знакомый отца, который предложил Георгию тоже пройти испытания. И, как это часто бывает в классических сюжетах, Тамаре отказали, а Георгий был принят. «Меня засунули в училище», – вспоминал Баланчин годы спустя в разговоре с писателем Соломоном Волковым.
Как потом рассказывал Андрей Баланчивадзе, ни один предсказатель не мог бы выдумать, что Жорж будет связан с балетом, так как мальчик его терпеть не мог.
Будущее Георгия все видели в кадетском корпусе, к поступлению в который его готовил дядя. А потому учеба в императорском училище стала для него поначалу полной неожиданностью, а затем и мучением. Первым делом мальчика остригли, а затем принялись за его манеры.
Баланчивадзе сравнивал училище с адом. И через неделю сбежал. Но тетка, у которой он думал укрыться, сообщила обо всем родителям мальчика. Георгию пришлось смириться и вернуться в училище.
По выходным он приходил домой, в родительскую пятикомнатную квартиру. Вместе с братом Андреем, который учился в реальном училище, они играли в четыре руки на рояле. А летом ездили в Финляндию, где у Мелитона была дача. Дети даже немного говорили по-фински.
В императорском училище, которое после революции именовалось уже просто Петроградским хореографическим училищем, Георгий учился до 1921 года, а затем поступил в Мариинский театр.
О его успехе в балете «Щелкунчик» Андрею Баланчивадзе годы спустя с восторгом рассказывал Дмитрий Шостакович. Выдающийся композитор вспоминал, как толпа поклонников ожидала Георгия у служебного входа. А когда он вышел, подняла его на руки. По словам Шостаковича, он сам едва успел дотронуться до ноги будущего великого хореографа.
В 1923 году в Петроград приехал Мелитон Баланчивадзе, занимавший в советской Грузии пост начальника музыкального отдела народного комиссариата просвещения. Эта встреча сына с отцом оказалась последней.
Начало двадцатых годов было голодным временем в Петрограде. Вместе с друзьями Баланчивадзе лазал по крышам, ловил голубей и готовил из них обед. Выживать удавалось благодаря выступлениям с танцевальными номерами в цирке, за которые выдавали порцию крупы и кусок сала. Самым роскошным гонораром считались несколько кусков сахара.
Через какое-то время при помощи наркома просвещения Луначарского труппа «Молодой балет», созданная Георгием Баланчивадзе, получила разрешение выехать на гастроли во Францию.
Одним из десяти членов труппы была жена молодого хореографа Тамара Жевержеева, дочь богатого петроградского предпринимателя. Судачили, что отец девушки расположился к бедному танцору после того, как Баланчивадзе сыграл ему на рояле Вагнера.
После свадьбы молодые поселились в огромном доме Жевержеевых на Графской улице в Петрограде. Правда, оказавшись за границей, Тамара рассталась с Георгием и начала сольную карьеру актрисы.
А на Баланчивадзе в Монте-Карло обратил внимание Сергей Дягилев и предложил поставить что-нибудь для его труппы. При этом узнав, что Баланчивадзе болен туберкулезом, Дягилев дал ему деньги на лечение в швейцарском санатории. И посоветовал изменить сложную для восприятия иностранцами грузинскую фамилию и стать просто Баланчиным.
Если на новую фамилию хореограф согласился немедленно (теперь даже Тамару Жевержееву на афишах заявляли, как «Жеву»), то для того, чтобы начать сотрудничество с Дягилевым, ему хотелось заручиться разрешением. Георгий отправил в Москву телеграмму с просьбой продлить его заграничную командировку.
«Ответом из России стала телеграмма: "Приезжайте нести ответственность", – рассказывал мне племянник Баланчина Джарджи. – И Георгий, поняв, что это означает, решил не возвращаться. Хотя подобное решение далось нелегко – он же оставил здесь всю семью. Первое время какая-то переписка между родными еще сохранялась, бабушка всегда интересовалась через кого можно, как там сын. А сам Жорж присылал ей открытки с просьбой благословить на очередную женитьбу. Но потом все общение прекратилось.
Победы у Баланчина начались далеко не сразу. Несмотря на явный успех балета «Блудный сын» на музыку Прокофьева, Париж его не принимал. Этот город любил людей с именем. Дягилев хорошо относился к Георгию, но у него были свои любимцы – Сергей Лифарь, Борис Кохно. Их он приглашал в кафе, а Баланчина отправлял в музей смотреть картины Боттичелли. Потом они встречались – сытый Дягилев выходил из кафе, а голодный Баланчин из музея. "Ну, как, ты понял что-то?", – спрашивал Дягилев. "Ничего я не понял, не понравилось мне", – отвечал Баланчин».