Доходные дома – то есть такие, которые строились изначально для сдачи квартир внаем, – к этому времени уже давно были характерной приметой Северной столицы. Многие, услышав словосочетание «доходный дом», сразу представляют себе жуткие трущобы, о которых писали Достоевский и Крестовский, но на самом деле это не совсем так. В городе было много доходных домов, предназначенных для вполне состоятельных людей, которые тем не менее по какой-то причине не имели собственной жилплощади.
Декор входной двери и въездных ворот во двор в доме Никонова
В таких домах были просторные светлые квартиры, хорошее отопление, вся доступная к тому времени техника – например, первые лифты в Петербурге появились именно в доходном доме, принадлежавшем купцам Елисеевым.
Что же касается дома, который сейчас перед вами (кстати, его адрес – Колокольная улица, 11), то до конца XIX столетия на этом месте стоял дом некоего купца Абрамова с трактиром на первом этаже. А в 1899 году его купил архитектор Николай Никитич Никонов и перестроил; дом стал пятиэтажным, его стены обильно украсили разноцветные изразцы, благодаря которым горожане до сих пор иногда называют его «пряником». Как самостоятельный элемент декора выступает кладка из темно-красного и коричневого кирпича. Со стороны двора в доме есть интересная башенка, скорее не в русском, а в средневековом стиле, в ней располагалась черная лестница. Как многие доходные дома, дом Никонова построен в виде колодца, образующего внутренний двор – более дорогие квартиры располагались со стороны парадного входа.
После революции в доме разместили коммунальные квартиры, некоторые многокомнатные апартаменты были поделены на жилища меньшей площади. К сожалению, многие элементы внутреннего убранства были утрачены. Но до сих пор частично сохранились витражи на окнах лестницы, кованые перила в виде фантастических растений, старинная метлахская плитка на площадках и даже несколько старых деревянных дверей, а в некоторых квартирах имеются работающие печки и старинные дверные звонки-колокольчики. Дом засветился в кино – например, в популярном некогда сериале «Улицы разбитых фонарей».
Декор над входной дверью дома Никонова
В 1903–1905 годах в Смоленске строилось здание для музея «Русская старина», основанного княгиней Марией Клавдиевной Тенишевой. Чуть ранее на страницах этой книги вы видели храм Святого Духа в Талашкино – в этом селе в Смоленской области Тенишева в конце XIX столетия создала художественный центр, целью которого было изучение и возрождение народных ремесел. В этом смысле Талашкино и Абрамцево были практически близнецами: и там и там работали самые талантливые художники своего времени, для которых слова «русский стиль» не были пустым звуком. Сама Мария Клавдиевна писала: «Русский стиль, как его до сих пор трактовали, был совершенно забыт. Все смотрели на него как на что-то устарелое, мертвое, неспособное возродиться и занять место в современном искусстве. Наши деды сидели на деревянных скамьях, спали на пуховиках, и, конечно, эта обстановка уже перестала удовлетворять современников, но почему же нельзя было построить все наши кресла, диваны, ширмы и трюмо в русском духе, не копируя старины, а только вдохновляясь ею?»[2]
Здание музея «Русская старина» в Смоленске
Именно в Талашкине Тенишева первоначально разместила собранные ею художественные коллекции, но позднее отведенные под них помещения стали тесны, и было принято решение строить специальное здание. В составлении проекта участвовала сама Мария Клавдиевна, основную работу выполнили С. В. Малютин и В. М. Васнецов. Строили, конечно же, в русском стиле. Здание возводилось из темно-красного кирпича с белым и светло-серым декором и керамическими вставками. Коллекции музея насчитывали несколько тысяч предметов народного искусства, начиная от оконных наличников и прялок и заканчивая лодками, санями, мебелью и посудой. После революции 1917 года музей был национализирован, ну а здание, в котором он располагался, сейчас является памятником архитектуры и одним из лучших образцов русского стиля на смоленской земле.
Мода на русский стиль в Европе в начале ХХ века возникла не в последнюю очередь благодаря Марии Тенишевой, которая предоставляла свои коллекции для зарубежных выставок.
В начале ХХ века в архитектуру возвращаются византийские мотивы; но это был уже не тот русско-византийский стиль, который имел место при Николае I. Если в середине XIX столетия «византийскость» была довольно условной, то полвека спустя становятся актуальными здания, создатели которых явно ориентировались на образцы древнего Константинополя и подобные им ранние соборы Руси. По аналогии с неорусским стилем такие храмы с мощными стенами и чуть сплюснутыми округлыми куполами начали называть неовизантийскими.
Именно в таком стиле на реке Карповке в Санкт-Петербурге был построен Иоанновский женский монастырь, основанный Иоанном Кронштадским. Несмотря на то, что этот известный священнослужитель был впоследствии канонизирован (и похоронен именно на территории этой обители), монастырь получил название не в его честь, а по имени преподобного Иоанна Рыльского (Рильского). Строил монастырский комплекс уже знакомый вам Николай Никонов – автор «дома-пряника» на Колокольной улице. Кстати, более всего этот архитектор был известен как строитель храмов; своеобразный облик монастырскому комплексу на Карповке он придал, чередуя в кладке стен полосы из более светлого и более темного кирпича.
Иоанновский монастырь на Карповке
После революции обитель была ликвидирована, в помещениях монастыря располагались различные административные и учебные учреждения; сейчас монастырь восстановлен и имеет высокий статус ставропигиального, то есть подчиняется не местным органам епархиальной власти, а непосредственно патриарху.
И внешне, и в плане Морской Никольский собор похож на константинопольский храм Святой Софии
В 1903 году в том же неовизантийском стиле начали строить Морской Никольский собор в Кронштадте. Святой Николай издавна считался покровителем мореплавателей, и храмы в его честь были неизменной приметой приморских городов.
Храм возводился по проекту архитектора Николая Косякова. Морская тема отражена во всех деталях его оформления: например, украшения на куполе представляют собой переплетенные канатами позолоченные якоря. На мраморных досках внутри храма были высечены имена погибших моряков. Достроили Морской собор незадолго до революции, и вскоре он был закрыт, а в годы Великой Отечественной войны снаряды наполовину разрушили его. В 2000-х годах этот великолепный храм был восстановлен полностью и сейчас является действующим.
Якоря на куполе Морского Никольского собора
В числе архитектурных объектов, в облике которых сочетаются приметы модерна и русского стиля, обязательно следует назвать здание Ярославского вокзала в Москве.
Как и многие другие подобные постройки, он несколько раз менял облик и название: первый – потому что менялись масштабы перевозок, а второе – потому что вокзалы часто переименовывали в зависимости от того, насколько продлевались пути и какая станция на тот момент являлась конечной. Так, Ярославский вокзал первоначально назывался Троицким, так как железная дорога была проложена от него до Сергиева Посада – к Троице-Сергиевой лавре. Когда дорогу продлили до Ярославля, вокзал стал Ярославским.
Здание Ярославского вокзала
Первое здание вокзала, просуществовавшее до конца XIX века, было внешне непритязательным – его облик сохранили старинные фотографии. Когда объемов и мощностей стало не хватать, перестройку поручили известному архитектору Федору Шехтелю. Решив сочетать русский стиль с модерном, зодчий запланировал высокие шатровые крыши, башенку, напоминающую о древних кремлях, вкрапления цветных изразцов, ажурные кованые кокошники, каменную резьбу. Внутри здание украшали живописные панно со сценами из жизни северных народов – намек на то, что к этому времени железная дорога, проходящая через этот вокзал, была продлена до Архангельска. Правда, эти панно не сохранились.
Недоброжелатели по окончании постройки иногда утверждали, что у Шехтеля получилось нечто слишком тяжеловесное, похожее «то ли на мельницу, то ли на пещеру». Но время все расставило по своим местам – и Ярославский вокзал давно признан объектом российского культурного наследия.
В Санкт-Петербурге, недалеко от Таврического сада, на Кирочной улице, находится необычное здание. Облик его вызывает в памяти и древние российские кремли, и царские терема. Крестообразная планировка постройки, светло-серой под зеленой крышей, также отдаленно напоминает формы средневековых русских соборов, центральная башня увенчана изображением двуглавого орла. Это государственный мемориальный музей Александра Васильевича Суворова.
Государственный мемориальный музей А. В. Суворова по адресу Кирочная улица, дом 43
Этот полководец всегда пользовался в России огромной любовью и уважением. Суворов не проиграл за свою жизнь ни одного сражения, искренне ценил жизнь простых солдат и признавал их заслуги, не боялся говорить правду императорам и много раз в буквальном смысле спасал зарубежные государства, отправляясь со своими армиями в союзнические походы.
Здание музея очень сильно пострадало в годы Великой Отечественной войны и восстанавливалось в течение нескольких лет.
Первый камень в основание будущего музея был заложен в 1900 году, к столетней годовщине со дня смерти Суворова. На создание мемориального собрания жертвовали средства и министры, и офицеры, и простые россияне; значительный вклад внес лично император Николай II. Здание строили по проекту архитекторов Александра Ивановича фон Гогена и Германа Давидовича Гримма в