хоромы с подклетью, наружными крыльцами и прочими характерными атрибутами эпохи. Сейчас палаты находятся в ведении музея-усадьбы «Архангельское», ранее эта резиденция также принадлежала Юсуповым.
Палаты Волковых-Юсуповых. Кон. XVII в.
Архитектурное «окно в Европу»
С приходом к власти Петра I в русской архитектуре совершается резкий поворот в сторону европейских образцов. Терема, хоромы, кокошники, нарышкинское барокко уходят в прошлое; возродятся они значительно позднее – уже в рамках стилизаций XIX столетия. Русская архитектура в XVIII – начале XIX века развивается в общих рамках европейской моды. Хотя, конечно, не без местных особенностей.
Петра I часто порицают за то, что, мол, своими реформами он нарушил естественный ход российской истории, страстно желая превратить Россию в подобие Европы. Начиная с Петра отечественная культура действительно разделяется на два параллельных русла: культура аристократическая (ведь «европейцев» царь делал прежде всего из аристократов) и культура традиционная, «простонародная». Если аристократы и богатые предприниматели переселялись из хором и теремов во дворцы европейского образца, то крестьяне продолжали жить в привычных избах.
На берегах Невы в это время строится Санкт-Петербург, который буквально через десятилетие после своего основания начинает выполнять столичные функции. Там рождается новый стиль – петровское барокко. Сделаем небольшое уточнение: несмотря на то, что родиной стиля барокко считается Италия (а потом его переняли другие европейские государства), именно в России он обогатился множеством разновидностей и направлений. Если европеец услышит от вас фразы наподобие «петровское барокко», «елизаветинское барокко», «нарышкинское барокко» – он попросту вас не поймет.
Архитектурные штучки
Характерные для петровского барокко украшения – завитки-волюты. Они хорошо видны, например, на здании Кикиных палат в Санкт-Петербурге, на здании церкви Архангела Гавриила на Чистых прудах в Москве: последняя строилась (вернее, перестраивалась) по заказу Меншикова и благодаря высокой колокольне получила неофициальное название Меншикова башня. Стену оживляют пилястры – это плоские выступы прямоугольного сечения, которые могут, подобно колонне, иметь капитель, но, в отличие от колонны, также уплощенную.
В качестве примеров петровского барокко в Санкт-Петербурге можно привести здание Кунсткамеры, Петропавловский собор в Петропавловской крепости, Летний дворец в Летнем саду, дворец Меншикова на Васильевском острове… Петровское барокко в архитектуре выглядит довольно скромно: для него характерны двухцветная окраска стен (обычно какой-то яркий цвет с белым декором), высокие крыши и фундаменты. Украшения в стиле петровского барокко небогаты. Это объясняется, во‑первых, личными пристрастиями царя – он не любил разных финтифлюшек и лишней сложности; во‑вторых – быстрыми темпами строительства новой столицы: на дополнительные украшения просто не хватало времени. Кроме того, чрезмерно богатый декор в суровых условиях Санкт-Петербурга очень дорог, так как требует частых подновлений и реставрации. Правда, императрицу Елизавету Петровну это не смущало…
Екатерининский дворец Царского Села
Именно с Елизаветой, которая в плане вкусов и пристрастий была полной противоположностью своему отцу, связано новое направление в архитектуре – елизаветинское барокко. Как иногда в шутку говорят архитекторы, «елизаветинское барокко – это закипевшее петровское». И в самом деле, основа остается прежняя – двухцветная окраска и белый декор, но декор этот уже гораздо объемнее, обильнее и пышнее. Часто «елизаветинские» здания украшались позолотой, и в целом они гораздо масштабнее и роскошнее внутри и снаружи, чем «петровские» строения. Самые известные постройки елизаветинского времени – Екатерининский дворец в Царском селе (он возводился еще в годы правления Петра и получил название в честь его жены, но при Елизавете был капитально перестроен), Большой дворец Петергофа (с ним произошла примерно такая же история), ансамбль Смольного монастыря в Санкт-Петербурге и Зимний дворец в нем же. Как видите, центр развития архитектурных стилей смещается в новую столицу.
Когда русский престол унаследовала Екатерина II, начался постепенный переход к классицизму. Так принято называть стиль, который берет за образец античные – в первую очередь древнегреческие – постройки. Для классических зданий характерны строгая симметрия, наличие колоннад, треугольных фронтонов – одним словом, всего того, что ассоциируется у нас с родиной театра, философии и демократии.
Надо сказать, что Екатерина была дамой просвещенной и любила всяческие архитектурные «затеи». Поэтому при ней появилось много построек и дворцовых интерьеров, которые можно отнести к разным необычным стилизациям.
Китайский стиль на профессиональном языке называется шинуазри. В переводе на русский это иногда звучит как «китайщина» – ничего неуважительного в таком названии нет.
Например, императрица питала явную слабость к китайскому искусству – и по ее заказу построили Скрипучую беседку в китайском духе в парке Царского Села, появились Китайские кабинеты в Большом дворце Петергофа. Впрочем, Лаковый (он же Китайский) кабинет, например, в петергофском Монплезире появился еще раньше – при Петре I. Поэтому все эти китайские «ростки» в русской культуре XVIII столетия многие искусствоведы даже не относят к какому-то определенному стилю, считая, что это просто недолговременное веяние моды, возникшее, например, после попадания партии китайских товаров на российский рынок.
Скрипучая (Китайская) беседка в Царском Селе. Название получила благодаря скрипучему флюгеру
Кстати, почему вообще происходила смена стиля? Этот вопрос актуален не только для России. Причин много, примерный их перечень может выглядеть так:
• Появление новых стройматериалов и техник строительства, которые позволяют создавать новые формы.
• Смена моды, «усталость» от предыдущего стиля.
• Смена социального состава общества и социальных ролей: например, при Петре I женщины начинают принимать более активное участие в светской жизни, начинают проводиться ассамблеи, на которых обязаны были присутствовать не только соратники Петра, но и их жены. Соответственно, в жилых постройках появляются уже не только «мужские» и «женские» половины, но и универсальные помещения.
• Политическая обстановка, финансовое положение государства. Например, елизаветинское барокко требовало огромных финансовых вливаний, и классический стиль по сравнению с ним был более экономен.
• Внешние причины, подчас случайные. Так, считается, что на развитие классицизма (причем не только в России, но и в Европе) повлияли начавшиеся в XVIII столетии раскопки древних Помпей – римского города, погибшего в результате извержения вулкана Везувий. Все античное становится очень модным.
Интерес Екатерины к архитектурным традициям прошлого проявил себя в том числе и в появлении интересных построек с чертами европейской готики, таких как Чесменский дворец, Чесменская церковь и – отчасти – Царицынский дворец.
Камеронова галерея в Царском Селе, названная так по фамилии архитектора, – пример екатерининского классицизма
Первая из названных построек появилась на дороге из Санкт-Петербурга в Царское Село в качестве путевого дворца: там можно было отдохнуть, пообедать, сменить лошадей, а при необходимости заночевать и даже устроить торжественный прием. Постройкой занимался архитектор Юрий Матвеевич Фельтен, автор множества дворцов и памятников в Северной столице и ее окрестностях; императрица заказала ему возвести что-то в духе средневекового замка. В итоге на свет явилась оригинальная постройка, в плане представляющая собой треугольник, с круглыми башенками на каждом из углов. Окна имеют стрельчатую форму, характерную для европейской готики, но в целом дворец слишком приземист и тяжеловесен для того, чтобы считать его младшим братом готических замков и храмов. Впрочем, внутри замок был оформлен по-дамски изящно.
Чесменский дворец. 1770-е гг.
Изначально дворец именовали Кекерикексинским – по названию местности, в которой он был построен. Дословно это финское наименование можно перевести как «лягушачье болото». Не слишком изысканно, согласитесь; и когда в 1780 году отмечалось десятилетие победы в Чесменском сражении во время Русско-турецкой войны, дворец переименовали в Чесменский.
Рядом с дворцом и почти одновременно с ним Фельтен построил церковь в честь Рождества Иоанна Предтечи, которая позднее тоже стала именоваться Чесменской. Этот храм также обрел «игрушечно-готические» черты: стрельчатые окна, башенки, шпили. Если Чесменский дворец для готического слишком тяжеловесен, то Чесменская церковь, напротив, кажется чрезмерно хрупкой для готики. Впрочем, это не умаляет ее достоинств.
Такую «игру в готику» на российской почве принято называть неоготикой, псевдоготикой или русской готикой: интерес к этому стилю в России возродится еще не раз, и эти определения снова будут актуальны.
Императорские капризы
Черты готики можно углядеть и в ансамбле Царицынского дворца. У этого шедевра несчастливая судьба: Екатерина заказала его постройку архитектору Василию Баженову, но по какой-то причине разгневалась на него незадолго до окончания строительства – и дворец был в итоге заброшен. Его восстановили практически с нуля в 2000-х годах.
К числу «затей» Екатерины относится и Петровский путевой дворец на дороге из Петербурга в Москву. В его причудливом облике можно усмотреть и черты русского терема, и что-то схожее со средневековыми замками, и сдержанную пышность