А. Белый – А.А. Тургеневой
Письмо без даты. Приблизительно 1919 г.
Ася, милая, милая, милая крошка моя. С мая не имею от Тебя писем. Только на днях через Линденберга (из Берлина) получил сведения.
Деточка, при первом удобном случае перешлю тебе от 500 до 1000 рублей.
Завтра едет Швейцарский поезд; и только завтра получаю 1000 рублей (такая досада: придется ждать еще недели три).
Деточка, безгранично по тебе тоскую. Трудная у нас жизнь; приходится работать до переутомления в этом полугодии – до 20 лекций; до 15 печатных листов прозы.
Сейчас пишу Тебе со стесненным сердцем: хотелось бы написать целую книгу Тебе, а не письмо; я же должен быть краток и лапидарен.
Все у нас благополучно. Друзья много работают в о-ве; собираемся раза 4 в неделю. Сейчас болен (простуда).
Голубка моя, скоро ли настанет день, когда мы увидимся?
Неужели нельзя сноситься письмами?
На 6 отправленных писем ни одного ответа. <…>
Lettre du 21 février 1920
Моя милая, милая, милая, милая деточка!
Боже мой, до чего я соскучился по Тебе, как ты нужна мне, как Ты нужна «Нам», потому что жизнь в нашем замкнутой антропософской работе все интенсивней и интенсивней, так что просто нужны работники и работницы. <…>
Милая детка моя. Ты мне доставила несказанную радость, что прислала фотографию с твоих работ: у меня мало слов, чтобы Тебе высказать, как глубоко врезалось в душу мою лицо Спасителя. Эти глаза, лоб, линия носа и главное «зубы» – создают нечто воистину потрясающее. И сначала хочется сказать «как странно». И даже в душе отдается. Не парадокс ли это? Но по мере того, как вглядываешься, «все это» огромно заживает в душе, становится ее частью; и не дает покою.
Дитенок мой, но мне страшно за Тебя: сколько нужно внутренней боли по «неправде мира сего», чтобы создать такое лицо. У меня на столе стоит Доктор, твой портрет (который я получил) и Христов (фотография); и вот: глядя на Тебя, мою чистую, грустную, серьезно-строгую, худенькую, у меня сжимается сердце: Ты – натянутая тетива: не оборви себе здоровье. Твой «Христос» и «Ты» (твой портрет) – Вы оба перекликаетесь в душе моей, и я Вас люблю, люблю и издали протягиваю к Вам руки. И вторая концепция «Добрый Пастырь» чудесна, незабываема; эта линия всей фигуры, эта вытянутость почти до чрезмерности. Я показываю в кружке твои фотографии. Всем очень […] особенно Клавдии Ник. Васильевой, которая все понимает и которая большой, большой мой друг. Милая детуся, работай, ради Бога: у тебя в работах есть что-то единственное, непередаваемое, ценное для всех. <…>
При первой же возможности в 1921 году он выехал за границу в попытке вернуть Асю. Но совместная семейная жизнь Асе была уже не нужна. Они объяснились, и Белый понял, что все осталось – в прошлом.
Белый живет в Берлине и увлекается танцами. Но слово «увлечение» здесь не подходит. Это настоящий надрыв, и Марина Цветаева называет эти пляски – «христоплясками». Его душевная боль была просто чудовищной. И это отмечали все, кто с ним тогда сталкивался. Его состояние усугубилось ревностью: ходили слухи, что у Аси был вполне себе земной роман с поэтом имажинистом Александром Кусиковым.
О Белом другой эмигрант Владисав Ходасевич писал так:
«То был не просто танец пьяного человека: то было, конечно, символическое попрание лучшего в самом себе, кощунство над собой, дьявольская гримаса себе самому – чтобы через себя показать ее Дорнаху. Дорнах не выходил у него из головы. По всякому поводу он мысленно возвращался к Штейнеру. <…> Он словно старался падать все ниже. Как знать, может быть, и надеялся: услышат, окликнут… Но Дорнах не снисходил со своих высот, а Белый жил как на угольях. Свои страдания он «выкрикивал в форточку» – то в виде плохих стихов с редкими проблесками гениальности, то в виде бесчисленных исповедей. Он исповедовался, выворачивая душу, кому попало, порой полунезнакомым и вовсе незнакомым людям. <…>
Он вернулся в Россию в 1923 году, женился на Клавдии Васильевой, «большом друге», тоже антропософке, написал свои мемуары, которые стали классикой жанра и которые так восхитительно рисуют Москву и Санкт-Петербург на рубеже веков и начала 1900-х гг., работал над путевыми очерками…
Но все это было как скольжение мимо той жизни, которая была когда-то…
Ее изнанка и тень.
Молодость, трепет любви и творческие искания – остались в прошлом».
Андрей Белый умер в 1934 году, его Ася, Анна Алексеевна Тургенева пережила Белого на тридцать два года, она умерла в 1966 году в Швейцарии.
В давнем грядущие встречи;
В будущем – давность мечты;
Неизреченные речи,
Неизъяснимая – Ты!
«И мы, как боги, мы, как дети, должны пройти по всей земле…»Максимилиан Волошин и Маргарита Сабашникова
Со стороны они, несомненно, выглядели странной парой: хрупкая, утонченная Маргарита и лохматый, похожий на взъерошенного медведя, Максимилиан Волошин. Трудно себе представить более непохожих людей, и тем не менее какую-то часть жизненного пути они прошли вместе…
Непохожесть начиналась уже с детских лет. Разными они были по социальному статусу и по воспитанию.
Ее лицо напоминало лицо боттичеллиевых мадонн или мадонн Беллини. Прозрачная кожа и общий силуэт – тающий, нежный, как знаменитое сфумато Леонардо. Она была представительницей купеческого рода Сабашниковых – чаеторговцев и издателей.
Детство Маргариты Сабашниковой было безмятежным, уютным и чисто московским.
Ее детство – это любимая мама, отец, брат Алеша, племянницы отца, воспитывавшиеся вместе с ними, слуги, бабушка, большой дом, который она описывает как живое существо. Жизнь состояла из неспешных действий, похожих на ритуалы, выполняемые с неукоснительной обязательностью. Прогулки, домашние учителя, балы, собственная конюшня, выездной экипаж. Лето проводили на даче в Подмосковье.
Когда ей было десять лет, она вместе с матерью и братом уехала на три года в заграничное путешествие: Лозанна, Париж, Брюссель, Рим, Милан.
Каждый город для ребенка обладал своим неповторимым очарованием, она выхватывает характерные детали и расцвечивает их своим воображением. Сильное впечатление на девочку произвел Рафаэль. «Я часами могла созерцать его картины, следить за жестами его фигур, как бы отсвечивающих золотом в лучах заходящего солнца. Солнце души, явленное этими картинами, проникло в мою кровь, как жизненный ток…»
Спустя три года семья вернулась в Москву. Отныне их адрес Пречистенка – улица, бесконечно разнообразная, причудливая, где есть место и жилым особнякам, передовым университетским клиникам, бесчисленным церквушкам с голубыми, серебряными и золотыми луковками и старинными колокольнями. Дома утопали в садах и парках и напоминали помещичьи усадьбы. Продолжались занятия, но самым большим потрясением для подрастающей Маргариты явилась ее первая Пасха, которая слилась с торжеством весны.
«Впервые я пережила осознанно весну в России… Как дышала влажная земля, как пробивалась повсюду между камнями мостовой и во дворах свежая трава, как пахла молодая листва берез, словно зеленые ангелы кадили ладаном в ее ветвях. И этот аромат смешивался с запахом ладана, идущим из дверей всех церквей и церквушек, так как это были дни Великого поста. <…> В весенних сумерках газовые фонари в Москве кажутся золотыми, силуэты домов чернеют на фоне бледно-зеленого неба. Небеса пугают и в то же время обещают многое. Что-то дрожит в воздухе, наполненном молодыми жизненными силами. Прохлада струится из влажных от умиления глаз, и совсем близко невидимое и бесконечно дорогое. Про себя я повторяла слова священника: “Святой дух творит природу. По творению можно узнать творца”. И еще одно потрясение, когда задаешь вопросы своему образу: кто ты и слышишь ответ, что в тебе самом все возможности и вся неотвратимость». Так приходит понимание, что твоя судьба в тебе. Можно выбирать, но можно и упустить возможности, пойти ошибочным путем.
На другом полюсе – Максимилиан Волошин, который рос в обстановке, разительно отличавшейся от идиллическо-пасторального мира Маргариты Сабашниковой. В его детстве не было ни балов, ни выездных экипажей, ни приходящих учителей. Он родился 16 мая 1877 года в Киеве, на Тарасовской улице, в семье Александра Максимовича Кириенко-Волошина и его жены Елены Оттобальдовны, в девичестве Глазер. Отец поэта был коллежским советником, состоял членом Киевской палаты уголовного и гражданского права. Александр Максимович умер, когда Максу было четыре года. Судя по немногим сохранившимся свидетельствам, был он человеком добрым, общительным, писал стихи. Единственное смутное воспоминание Макса об отце связано с его декламацией стихов… Мать – суровая женщина, привыкшая бороться со сложными житейскими обстоятельствами, лишенная той мягкости и женственности, которой так не хватало маленькому Максу. Завершая образ волевой амазонки, можно упомянуть, что она любила носить мужскую удобную одежду, что отражало и ее характер.
Лучший портрет матери поэта, Елены Оттобальдовны, дан Мариной Цветаевой, которая познакомилась с ней в Коктебеле в 1911 году: «…отброшенные назад волосы, орлиный профиль с голубым глазом… Внешность явно германского происхождения… лицо старого Гёте… Первое впечатление – осанка. Двинется – рублем подарит… Второе, естественно вытекающее из первого: опаска. Такая не спустит… Величественность при маленьком росте… Всё: самокрутка в серебряном мундштуке, спичечница из цельного сердолика, серебряный обшлаг кафтана, нога в сказочном казанском сапожке, серебряная прядь отброшенных ветром волос – единство. Это было тело именно её души».
Со смертью отца начинаются скитания матери и сына в поисках собственного места – родового гнезда, где можно было бы не существовать, но жить. Таким местом станет небольшой поселок Коктебель, позже обретший славу русского Парнаса. (Кто только не побывал в Доме у Макса. Из перечисленных лиц можно было смело составлять энциклопедию – кто есть кто в культуре России).