и испытывала в жизни те же эмоции, что и ее героиня. Шарлиз отдает большую часть заслуг в успехе фильма его режиссеру.
Я на самом деле думаю, что успех создания хорошего фильма заключается во взаимной симпатии не с партнерами по фильму, а с режиссером. Я ощущала полное взаимопонимание с Гильермо Арриагой, так, словно мы могли бы, взявшись за руки, прыгнуть с утеса вниз. В нашем случае мы постарались снять хороший фильм.
Вигго Мортенсен на съемочной площадкефильма «Дорога». 2009 г.
Со своей же героиней Шарлиз, возможно, могла бы иметь много общего в жизни. В одном из интервью актриса рассказывает про самобичевание своей героини:
Это своего рода пагубная привычка, и я этой привычкой очарована. Я думаю, что это своеобразный защитный механизм, который использует человек, чтобы справиться с болью и выжить. У меня никогда не было навязчивой идеи по какому-либо поводу, но я знала людей, зацикленных на чем-то своем. И я наблюдала за их одержимостью. Я выросла в доме, в котором имела место пагубная привычка. Я понимаю это горе и эту боль, которые исходят от человека, которому приходится справляться с чувством вины и желанием оцепенеть.
Трагикомедия «Бедная богатая девочка» была крайне положительно воспринята среди зрителей и критиков. А сама Шарлиз Терон была номинирована в премии «Золотой глобус» в категории «Лучшая женская роль – комедия или мюзикл».
Режиссером картины выступил Джейсон Рейтман, с которым Шарлиз была знакома и ранее. Ведь именно Джейсон предложил ей сняться в этом фильме. Автором сценария выступила американская писательница, известная под псевдонимом Диабло Коди. Конечно, самой Терон этот тандем был известен не понаслышке.
Я в основном работала с Джейсоном. Именно он предложил мне эту роль. Диабло как раз тогда родила первого ребенка, так что я встретилась с ней только в последнюю неделю съемок. Им нравится работать вместе, у них это хорошо получается, они по-настоящему друг друга уважают. И, думаю, это должна сказать я, потому что они оба слишком скромные, чтобы об этом говорить: им, как никому другому, удается раскрыть темные стороны человеческой натуры. Это не самые приятные вещи, но это реальность. Мне кажется, Диабло и Джейсон очень выросли со времен «Джуно». «Бедная богатая девочка» – по-настоящему взрослый фильм, – признается Шарлиз в одном из интервью после съемок.
Даже спустя небольшие перерывы важно вернуться к хорошей роли в удачной картине. Иначе карьера рискует отправиться в пикирование. Нет, речь не идет о том, что Шарлиз Терон могла бы упустить свою карьеру из-за нескольких месяцев наведения порядка в личной жизни. Просто не всегда и не у всех такое получалось.
Сама же Шарлиз не всегда выбирала роли в комедиях, мюзиклах. Ее прельщали больше тяжелые драмы, либо же роли вселенского зла, суровые, беспощадные, максимально брутальные для женщины. Это удивительно переплеталось с ее невообразимой красотой. Но вот переходя к вопросу, стоит ли показывать такие муки, страдания и всякие ужасные стороны жизни человека, актриса в своем подходе непоколебима:
Я не считаю роли, в которых есть страдания, мрачными. Мне нравятся роли конфликтных женщин, потому что в моей обычной жизни мне этих конфликтов не хватает. Мне кажется, что каждый из режиссеров, с которыми я работала, сказал мне, что странно, что я не снимаюсь в комедиях – ведь во мне нет ни капли драматизма. Но я думаю, что комедия требует большего таланта, нежели драма. Чувство юмора – очень личное качество, и я не знаю, достаточно ли я талантлива, чтобы сняться в романтической комедии. Но мне очень нравятся фильмы братьев Коэнов и Гаса Ван Сента.
Переходим дальше. На очереди шли громкие имена в мировом кинематографе – «Прометей» и «Белоснежка и охотник». Особый интерес у зрителей и поклонников Терон вызвала именно вторая картина.
Не все так однозначно было у Терон в картине «Белоснежка и охотник». Напомним, что актриса сыграла главного отрицательного персонажа – Королеву Ровенну. Забавно, что на эту роль рассматривались Вайнона Райдер и… кто бы вы думали? Анджелина Джоли. Да и сама Шарлиз не была уверена, что сможет принять участие в съемках картины. По графику у нее была намечена работа над нетленкой Джорджа Миллера «Безумный Макс – 4». К счастью, актриса вовремя успела узнать, что съемки постапокалиптического боевика откладываются. Кроме того, она еще успела отказать самому Клинту Иствуду в картине «Дж. Эдгар», где ей нужно было бы вместе работать с Леонардо Ди Каприо.
После утверждения Шарлиз на роль наступил долгий процесс съемок. Самым непростым испытанием для актрисы стал грим. Ее эпатажный вид требовал подготовки. Вот что об этом вспоминает сама Терон:
Когда нужно было играть молодую Ровенну, меня готовили быстро, примерно за полчаса. Образ Ровенны-королевы требовал 1 час 45 минут подготовки. А на установку специальных протезов для передачи старения иногда уходило 6 часов гримировки. В 2 часа ночи за мной в гостиницу заезжала машина и увозила на работу, где меня гримировали часов до 7. К этому времени прибывали остальные члены команды, и мы приступали к съемкам.
Шарлиз Терон на фотосессии фильма «Белоснежка и охотник»
«Костюмы ее должны были быть настолько неудобными, чтобы я постоянно могла ощущать эту черту королевы. Они были как бы напоминанием о том, что причинение боли и неудобства – это единственная возможностьдля нее вообще что-то чувствовать»
Новый съемочный день ничем не отличался от предыдущих. Вновь я приехала сюда заранее, чтобы нанести грим, залезть в очередной костюм ведьмы и, излучая страсть, коварство и могучую злость, донести образ персонажа через экраны. Самое сложное в такой ситуации – не перегореть за несколько часов, пока из меня создают этого персонажа.
– Как у вас сегодня дела, мисс Терон? – с улыбкой, подчеркивая свою вежливость, пытается завести со мной беседу гример.
– Ох, спасибо большое. Я, как всегда, прекрасно, – отвечаю я. – Что еще для жизни надо? Правильно питаться, держать себя в тонусе, много бегать и уметь красиво улыбаться.
На окончание моей фразы гримеры смеются. Уж не знаю, сказала ли я правда забавную фразу или же это обычная вежливость.
– А вообще, мисс Терон, я даже не поверила, – продолжала гример. – Ровенна же – это ужасная ведьма, воплощение зла. Как вам удается изобразить такого персонажа? Вы же безумно красивы.
На сей раз и я решила вежливо улыбнуться на сказанный мне комплимент. Но на вопрос я так и не ответила. Да, сказать-то можно банальщину, вроде того, что усердие, старание и бла-бла-бла. Но кому это нужно? Гримеры проделывают не меньшую работу для качественного конечного продукта. А я просто играю свою роль.
Причина была в другом. В жизни мне довелось уже видеть, как в одном человеке может сочетаться злость и красота. Причем это была красота душевная. А это гораздо страшнее. Ведь, когда человек злой, его не жалко, о нем не вспоминаешь и не думаешь. Но когда он показывает всю свою сущность, и в душе он прекрасен, а потом ты видишь его демонов… самых страшных и ужасных демонов.
Как я, будучи роскошной женщиной, умудряюсь показывать таких ведьм? Нет, я не себя играю, я играю свою жизнь. А это нечто пострашнее…
В этом же году вышел еще один крупномасштабный фильм, который уже упоминали. «Прометей» стал не просто отдельной философской картиной о нашем месте во вселенной. Для киноманов была отведена отдельная полочка для почетов данному шедевру. Ридли Скотт (режиссер фильма) решил снять приквел к своему же творению 1979 года «Чужой».
Шарлиз Терон играет руководителя экспедиции Мэридит Виккерс. В одном из интервью актриса рассказала о своей героине:
Именно она ответственна за то, что корабль «Прометей» отправляется в космос. Она функционер, бизнесменша, «кошелек» этой миссии. То есть кто-то из экипажа отправляется в космос из научных соображений, кто-то – в поисках ответов на вопросы «Откуда мы пришли?» и «Кто нас создал?». Моя же героиня Мэридит работает на компанию, которая все спонсирует. Она ни во что не верит, она – квинтэссенция бюрократии. Общая головная боль. Она находится там с самого начала лишь для того, чтобы быть уверенной, что миссия состоится и не вылезет за рамки бюджета.
Шарлиз Терон, не думая ни секунды, приняла предложение Скотта и согласилась на участие в фильме. Будучи еще 17-летней девочкой, она посмотрела «Чужого», после чего пребывала в неописуемом восторге. Особенно на нее произвела впечатление главная героиня, сыгранная Сигурни Уивер. В 1979 году не было такого ярого засилья феминизма, в кино преобладал патриархат. На пороге были 80-е, где народными героями становились сильные, брутальные, накаченные мужики. Достаточно лишь назвать несколько имен этих героев, и все станет ясно: Арнольд Шварценеггер, Сильвестр Сталлоне, Чак Норрис, Брюс Ли и многие другие. И вот на заре этого необъятного тестостерона против пришельца выступает хрупкая женщина. Для Шарлиз Терон она стала неподражаемой героиней.
Афиша фильма «Безумный Макс». 1979 г.
Также актриса признается, что работать с Ридли Скоттом приятно и очень комфортно. Она отмечает, что именно этот режиссер удачно и неповторимо подчеркивает силу женского характера на экранах. Шарлиз умиляло то, что Скотт мог вести себя как 12-летний мальчишка. Но имеются в виду не какие-то капризы, а здоровый юношеский задор и энтузиазм.
Также на съемках Шарлиз Терон успела познакомиться с еще одной легендой Голливуда – Майклом Фассбендером. Актриса с особой теплотой вспоминает о том, как они коротали время на съемочной площадке:
Он был моим спасителем и психотерапевтом в одном лице. Во время съемок довольно часто приходится просто сидеть и ждать. Это очень утомительно. А меня так вообще раздражает. Но он меня развлекал и успокаивал. Наши гримерки были рядом, поэтому мы много с ним болтали, слушали музыку, смеялись. Так и подружились. В общем, мне бы хотелось еще с ним поработать, общение с Майклом идет мне на пользу.