Шарлиз Терон. Безумный монстр Голливуда — страница 16 из 25


Сам фильм не снискал большой любви у публики и был разгромлен критиками. Хотя при бюджете в 130 млн долларов и было собрано свыше 400 (что для такого бюджета и не является достижением). Да и сами критики предоставили творению Ридли Скотта достаточно смешанные отзывы. Но это не помешало в дальнейшем режиссеру сделать продолжение. «Чужой: Завет», также получившее разгромные отзывы. Но сиквел состоялся без нашей главной героини, поэтому освещать картину мы не станем.

30 января 2013 года становится известно, что Шарлиз Терон снимется в комедийном вестерне «Миллион способов потерять голову». Съемки проходили в Нью-Мексико с мая по август того же года. Идея фильма возникла у Сета Макфарлейна (режиссер, автор сценария и исполнитель главной роли) совместно с его соавторами по сериалу «Гриффины». Он утверждал, что в кинематографе эпоха Дикого Запада сильно романтизирована, что в реальности было не так. Безусловно, немалый вклад в «крутизну» вестернов внесли в свое время спагетти-вестерны. Напомним, что это немаловажный жанр в мировом кинематографе. Из названия мы можем предположить, что снимались такие фильмы на территории Италии, либо же итальянскими режиссерами. Но даже не это стало отличительной чертой подобного жанра. В спагетти-вестернах на первый план выходят герои сродни современным представителям комиксов. Такие герои максимально непоколебимы, всегда метко стреляют, в большинстве суровы, брутальны и немногословны. Не стоит далеко ходить, достаточно вспомнить несколько шедевров с Клинтом Иствудом: «За пригоршню долларов», «На несколько долларов больше», «Хороший, плохой, злой». Также были и такие нетленки, перекочевавшие в современную экранизацию. Речь, конечно же, о «Джанго».

Слово «ковбой» отдает силой и превосходством во многом благодаря спагетти-вестернам. Но речь сейчас не о них. Сет Макфарлейн задумался придать именно комичности тем временам. Ближе к его трудам подкрался другой шедевр – «Назад в будущее – 3». К слову, в одном из эпизодов и засветился сам Кристофер Ллойд в своей самой знаменитой роли – доктора Брауна. Но о чем же повествует фильм? На экранах перед нами разворачивается история трусливого фермера-овцевода Альберта Старка (Сет Макфарлейн), от которого уходит девушка (Аманда Сейфрид). Главный герой понимает, что проблема в том, что ему не хватает мужества для того, чтобы удержать красавицу. Не хотела и она оставаться рядом с человеком, который так ничтожно стал посмешищем, отказавшись от дуэли. О да, те времена были крайне жестоки, и простой драки для выяснения отношений не хватало. А если уж отказываешься от поединка – получай клеймо труса. Но главный герой не отчаивается и вскоре вновь влюбляется. На сей раз объектом его вожделения становится другая знойная красавица – Анна Барс-Лезервуд (Шарлиз Терон). Не обходится и без отрицательных персонажей, которые появляются на экране грознее, чем темная туча на ясном небе. Клинч Лезервуд (Лиам Нисон) – страшный бандит, а по совместительству муж новой возлюбленной Альберта.

К сожалению, несмотря на мощный актерский состав, фильм не снискал большой любви у зрителей. Под раздачу попала и наша несравненная героиня. В 2015 году она была номинирована на еще одну премию – «Золотая малина». В отличии от «Оскара» или «Золотого глобуса», деятели творческой культуры не очень то любят «Малину». По сути, это анти-Оскар. Ее вручают за самые сомнительные достижения в киноиндустрии, совершенные в текущем году. Так, за фильм «Миллион способов потерять голову» Шарлиз Терон была номинирована аж в двух категориях: «Худшая женская роль» и «Худший ансамбль». Благо победы в подобном мероприятии она не снискала. Ну, да это и не важно. Ведь впереди нашу героиню ждал по-настоящему боевой вызов.

Главной особенностью Шарлиз Терон всегда считался ее талант не останавливаться на достигнутом. Это помогло ей избавиться от клейма актрисы одной роли. Сколько примеров на ладони, когда тот или иной образ закрепляется за талантливым человеком, и он больше никогда не в силах от него избавиться. Конечно, кому-то это идет на пользу. Но карьеры большинства таких примеров просто останавливаются. Но Терон… она не такая. Яркая личность, которая не просто отыгрывает реплики на экране. Девушка живет своим персонажем, переживает его эмоции, страхи, переживания. Доносит все эти яркие ниточки повествования до нас так, что и мы начинаем болеть, жить, дышать теми, кого она отыгрывает. И не столь важно, кого играет актриса – главную злодейку, монстра, ранимую девушку или же вселенское зло. А может, она главная спасительница? Вот так и бывает, что, будучи второстепенным персонажем, Шарлиз Терон выводит игру на максимум, начиная в танце быть ведущей. Речь об одном из самых главных боевиков столетия – «Безумный Макс: Дорога ярости».


Шарлиз Терон на съемках фильма «Безумный Макс: Дорога ярости». 2015 г.

«Когда я смотрю на своих персонажей, то часто не вижу в них себя. Надеюсь, зрители воспринимают их так же. Иначе они заскучают, а это смерть для актера»

(Шарлиз Терон)


История данного творения переносит нас в далекий 1979 год в Австралию. Никому неизвестный Джордж Миллер снял свое дебютное творение – «Безумный Макс». Каких-то надежд на свое детище молодой режиссер тогда не возлагал. Это было сделано от чистой души. Как пример – то, что Миллер, работая на скорой помощи, откладывал на съемки своего фильма аж 8 лет. Кроме того, ради одного эпизода Джордж отдал на уничтожение собственный фургончик. В главной роли сыграл тоже никому на тот момент неизвестный Мел Гибсон. Неожиданно для всего света Джордж Миллер доказал, что в Австралии есть не только кенгуру и шикарные волны для серфинга. Все упирается в цифры. Из бюджета в 300 000 долларов картина заработала свыше 100 000 000. Это был абсолютный успех, не иначе. Продолжению дан зеленый свет.

«Безумный Макс – 2: Воин дороги» вышел всего спустя два года. Артхаусную картинку сменили на более профессиональную. Добавили неповторимого антуража и стилистики. Одной картиной сумели сотворить целый культ, на который потом ссылались многие деятели культуры, – постапокалипсис. Отныне, если речь идет об эпохе жизни людей после ядерной войны, за основу берется именно «Безумный Макс». Даже знаменитая серия компьютерных игр «Fallout», ставшая культовой, вдохновение черпала именно из творений Джорджа Миллера.

Казалось бы, серию странника, шествующего по пустошам на выжженной земле, можно продолжать бесконечно. Простор для фантазий может быть немыслимо богат. Но в 1985 году выходит последнее на тот момент творение о Максе Ракатански – «Безумный Макс – 3: Под куполом грома». Встреченный критиками и зрителями довольно прохладно, Джордж Миллер решил оставить своего героя там, на обломках цивилизации, так и не дав ему найти покой. Мел Гибсон также не вернется к этой роли. Да и у актера по жизни теперь зеленый свет благодаря успеху постапокалиптической трилогии. Но в чем же был провал третьей части? Возможно, основной проблемой стал именно упор на детскую аудиторию. Да и засилье детей в кадре тоже не пошло кино на пользу.

Но, благо, история обрела продолжение. Правда, фильм стал одним из самых вымученных за всю историю кинематографа. Начать стоит с того, что Джордж Миллер задумал снять продолжение еще во второй половине 90-х. Во время одной из прогулок режиссер четко представил сюжет. Но спустя всего несколько минут оставил эту идею, посчитав, что история Макса давно состоялась.

Но режиссер вновь загорелся идеей о том, чтобы продолжить съемки шедевра, спустя всего год. Вместе с художником комиксов Бренданом Маккарти он стал разрабатывать сценарий. Основным синопсисом фильма Джордж выставлял одну большую погоню с максимумом экшна и минимумом диалогов. Одним из тезисов в защиту такого подхода Миллер назвал идею, чтобы в Японии фильм смогли бы смотреть без субтитров.

И вот сюжет был полностью разработан. Съемки намечались на 2001 год. Но в мире наступила новая политическая эра, последствия которой ощутил весь мир. Сперва события 11 сентября наложили свой отпечаток, заставив приостановить работу. Затем изменение курса австралийского доллара к мировой валюте. В конце концов начало войны в Ираке окончательно нажало на кнопку «Stop» в работе.

Следующим камнем преткновения стал исполнитель главной роли Макса Ракатански, Мел Гибсон. Актер очень хотел сыграть в продолжении. И если бы в 2001 году съемки стартовали, то все так и было бы. Но к середине нулевых Гибсон завоевал себе скандальную репутацию, отчего и стал одним из тех, чье присутствие сослужило бы дурную службу для фильма. Миллер такого не хотел. Кроме того, к середине нулевых режиссер заявил, что Мел уже немолодой, чтобы играть безумного Макса (актеру на тот момент было чуть больше 50).

Велись переговоры и с другим известным австралийским актером – Хитом Леджером, но тот скончался в 2008 году.

Да, картину преследовали неудачи одна за другой. Фильм попал в так называемый «производственный ад» на 17 лет. Но в конечном итоге съемки состоялись. «Безумный Макс: Дорога ярости» стал одним из самых главных, ярких, удивительных и неповторимых экшн-боевиков.

В роли Макса Ракатански сыграл Том Харди. Своей игрой актер, безусловно, не затмил Мела Гибсона. Да и невозможно получившихся персонажей как-то сравнивать. Они оба по-своему прекрасны.

Также вторую главную роль в фильме сыграла Шарлиз Терон. Она отметила, что в фильме ее привлек именно подход режиссера к теме, которую он затрагивает:


Придумавший «Безумного Макса» Джордж Миллер – человек необыкновенный: мало кто может снять картину об экологической катастрофе так, чтобы она не выглядела дешевой агиткой. Проблема есть, но ее нужно завернуть в яркую упаковку, чтобы зритель не махнул на фильм рукой уже минут через десять: мол, знаем, знаем, озоновая дыра, глобальное потепление, недостаток ресурсов – надоело уже! В изложении Миллера это никогда не надоест.


В очередной раз многие отметили характер, талант и непревзойденный образ актрисы. К слову, над образом поработала и сама Шарлиз. Первоначально Фуриоза должна была быть альбиносом. Но именно Терон предложила побриться налысо и нанести краску на голове. Миллер моментально принял это предложение, посчитав, что так образ главной героини станет более воинственным. Вот так и получается… всю жизнь наша героиня идет на жертвы в угоду искусства. То получает травмы на съемочных площадках, то заражает себя шизофренией, то набирает в весе, а теперь еще и бреет голову.