Денис Чернов в творческой задумчивости.
Есть версия, что именно в этот момент Анатолий Прохоров окончательно решил связать свою жизнь со «Смешариками».
– Однажды он признался мне, что до последнего собирался интеллигентно покинуть проект, – рассказывает Алексей Лебедев. – Передумал, только когда прочитал сценарий «Скамейки». Не знаю, правда ли это. Может, он просто так меня поддерживал…
Может быть, и так… Илья вспоминает, что Толя очень долго не говорил ни «да», ни «нет». Продолжал жить в Москве, приезжая в Питер лишь на мозговые штурмы. По сути, его отношения с проектом оказались узаконены, только когда была создана компания «Смешарики», учредителями которой стали Илья Попов, Анатолий Прохоров и Салават Шайхинуров. Это произошло всё тогда же – в марте-апреле 2003 года. В тот же момент были окончательно распределены роли: Илья стал генеральным продюсером, Салават – арт-директором, а Толя – художественным руководителем. Надю Кузнецову, как и было обещано, сделали директором студии «Петербург», которую зарегистрировали как юрлицо парой месяцев позже. Эмблемой новорождённой студии тогда выбрали ромашку – символ «мира без насилия» и уютной цветочной долины.
Примерно в то же время «Смешарики» обзавелись собственным офисом. Чуть раньше остатки FunGame успели перебраться на Синопскую набережную, дом 32/35, в здание научно-производственного комплекса, где с советских времён разрабатывали полимерные материалы для морских судов. В нём Илья арендовал ещё пять небольших комнат, которые начали стремительно заполняться сотрудниками новорождённой студии «Петербург».
– Я помню пыльные коридоры старого здания, обитые коричневым дерматином двери с загадочными табличками «Не вскрывать», суровых тётенек, которые говорят: «Будет проверка – делайте вид, что вы заняты серьёзным делом», – воссоздает атмосферу того времени Лёша Минченок. – А на улице ослепительное солнце, такое непривычное для Питера! Мы входим с Денисом в офис, там ребята докрашивают стены. И все они – разных цветов. А потолок вообще оранжевый!
Слушаю его, и перед глазами тут же возникает заставка классических «Смешариков» – чистый лист, на котором сами же герои рисуют небо, траву, реку. В какой-то степени обитатели Ромашковой долины делали ровно то же, что и их создатели в реальном мире. Ремонтом и разработкой дизайна руководил Салават.
– Я же средовый дизайнер по образованию, – объясняет он. – Поэтому и в офисе на Синопской, и в студии на Петроградской – везде ремонт делал я. Хотел, чтобы помещения подходили ярким «Смешарикам» и создавали правильную атмосферу для творчества.
Листаю на экране фотографии того времени, которые Лёша 20 лет бережно хранил на своём компьютере. Вспоминаю годы, проведённые под оранжевым потолком. Тогда он смотрелся невероятно смело. Как и всё, что мы делали.
На снимках дурачатся совсем молодые Лёша, Денис, Салават. Вижу сосредоточенную Надю Кузнецову, лукавого Анатолия Прохорова, похожую на принцессу Настю Попову, невесту Ильи, самого Илью – погружённого в работу на ноутбуке… На очередной фотографии задумчиво смотрит в объектив Аня Мальгинова. Их версия Ромашковой долины, где у Кар-Карыча есть рыбий хвост, а Совунья не расстаётся с лыжами, не увидела свет. Смешарики пьют чай, ходят друг к другу в гости на блины, а еще ищут загадочную Кузинатру и рассказывают друг другу страшилки о Чёрном Ловеласе.
Композиторы Сергей Васильев и Марина Ланда. Между ними главный сценарист проекта Алексей Лебедев.
Осенью 2003 года первая серия была полностью готова. Илья принёс её в компанию «Класс», которая тогда занималась производством «Спокойной ночи, малыши!», и добился, чтобы «Скамейку» и ещё две серии показали в главном детском шоу страны. Одновременно он начал вести переговоры с СТС, и уже весной 2004 года новый российский мультсериал «Смешарики» попал в ротацию этого канала. Как выразился Прохоров в одном из своих интервью, всё произошло куда раньше, чем можно было ожидать. И гораздо быстрее, чем до членов творческой команды доходило, что их проект нереально успешен.
– Момент озарения для меня наступил серии после двенадцатой, – признаётся Денис Чернов. – У нас тогда в студии была традиция – после сведения звука в очередном эпизоде собираться всем вместе и смотреть, что получилось. Это была история про фантики, называется «Коллекция». Очень трогательная. Помню, сидим все перед монитором, серия заканчивается, я поворачиваюсь к Наде Кузнецовой, а она плачет. Тогда-то до меня и дошло: всё мы правильно делаем.
Первый набросок раскадровки серии «Скамейка». Денис Чернов и Салават Шайхинуров.
Заявка на вечность
ИГОРЬ ЯКОВЕЛЬ,
ведущий звукорежиссёр «Смешариков», в компании с 2003 года по настоящее время.
«Смешарики» сперва пытались записать звук для пилотной серии в домашних условиях, но что-то пошло не так. Они стали искать по всему городу звукорежиссёров, кои тогда были в большом дефиците. Я на тот момент работал в рекламе в нашей с братом студии в «Леннаучфильме» и думал, что все мультики похожи на «Ну, погоди!».
В какой-то момент ко мне пришёл Денис Чернов и предложил сотрудничество. «Почему бы не попробовать?» – подумал я. Мне же невдомек было, что один только кастинг актеров потянет на неделю. И за эту неделю денег я, оказывается, получу столько же, сколько за 20 минут работы с рекламой. Обалдел маленько, вызвал Дениса на разговор – как так-то? На что он парировал: «Игорь, ну что такое реклама? Однодневка! А то, что делаем мы, – заявка на вечность!»
Очень меня это зацепило тогда. На вечность я свои таланты ещё не заявлял, вот и согласился.
За голубым кроликом
СВЕТЛАНА МАРДАГОЛИМОВА,
один из ключевых сценаристов «Смешариков», в компании с 2005 по 2023 год.
Где-то в 2000 году я взялась изучать Flash. И как-то плохо у меня это шло, медленно и криво. Нарисовала, помню, голубого кролика в виде сосиски, и всё заглохло.
Вскоре услышала, что интересный проект затевается, и пошла к Денису Чернову на работу проситься. Вся студия тогда помещалась в нескольких комнатах в старом здании на Синопской набережной. На тот момент уже были придуманы персонажи и начиналась работа над первой серией «Скамейка». Когда я увидела Кроша – удивилась. Решила, что мой учебный голубой кролик нарисовался неспроста. И, да, на проект меня взяли.
Денис говорил, что работы предстоит лет на десять. Мне, если честно, не верилось в такую блистательную перспективу. А вот теперь нам уже двадцать, и в это, кстати, тоже сложно поверить. Но могу точно сказать: ни разу с тех пор не пожалела, что пошла за голубым кроликом.
А Flash, он у меня потом быстренько изучился, сам собой. И что в нём было сложного – не понимаю…
Проект должен расти со своим зрителем
АЛЕКСЕЙ ЛЕБЕДЕВ,
ведущий сценарист «Смешариков», в компании с 2003 по 2018 год.
Денис Чернов и Илья Максимов были ребятами от анимации со своими представлениями о ней. Я же был человеком новым, и меня некоторые вещи пугали. Этот юмор анимационный – «И-и! Тюти-па-па! У-у!». Я с таким боролся и в каких-то моментах даже побеждал.
В этом и заключалась стилистическая оригинальность «Смешариков»: люди не от анимации пытались вывести проект в серьёзную драму. Конечно, я был побеждён, но свой вклад внёс, добился, чтобы меня в чём-то услышали. Очень помогал Серёжа Васильев. Он не только работал композитором, но был и театральным режиссёром. И Маша Ланда всегда была с нами на одной волне.
Сценарии развивались. Были даже упреки, что Смешарики стали слишком взрослые. Но мне это казалось нормальным. Проект должен расти вместе со своим зрителем. Да, мы семейный проект и должны были нравиться всем, но в моём представлении предполагалось развитие.
Ментальный вай-фай
АНТОН ГРИШИН,
соучредитель компании FunGаme, генеральный директор Продюсерского центра «Рики», в компании с 2011 по 2021 год.
В ядре «Смешариков» никогда не было случайных людей. В этой команде я впервые столкнулся с ментальным вай-фаем: когда мысли передаются на расстоянии. Ты начинаешь говорить, а человек подхватывает и продолжает фразу теми словами, которые уже есть у тебя в голове. Уникальная синергия среды. И этот вай-фай предполагает плотный личный контакт, когда общаешься постоянно: голосом, жестами, взглядами. Вы на одной волне. Такая ментальная сонастройка.
Сформировавшаяся команда стала способна не только производить, но и воспроизводить: продолжать делать столь же яркие проекты. Немаловажный аспект, наравне с талантом и готовностью упорно трудиться, – адекватность. Её особенно отмечал Толя Прохоров. Он считал адекватность важнейшей чертой. Это и готовность работать в команде, готовность слышать и воспринимать, присваивать, проносить через себя и выражать в действии. Нужна именно деятельная адекватность.
О свадьбе Кроша и Нюши
По сети много лет ходит видео со свадьбой Кроша и Нюши. Оно обросло слухами и домыслами в попытках связать его с основным сюжетом. Что же оно означает на самом деле?
В 2004 году Илья Попов, генеральный продюсер и один из создателей «Смешариков», играл свадьбу. Событие масштабное, знаковое. В команде задумались: что подарить? Чайный сервиз? Скороварку? Кирпич «в фундамент ячейки общества»?
– Мы всё-таки создатели анимационного бренда, – припоминает Надежда Кузнецова. – Было бы логично сделать подарок в мультяшном духе. Я пошла к ребятам в студии. Времени мало, хорошие идеи обычно возникают в последний момент. Лёша Минченок принял затею в работу.
Мультфильм получился всего на 30 секунд. Крош в галстуке-бабочке ведёт за руку невесту Нюшу. Ёжик приносит кольца. Кролику окольцовывают ухо, а на свинке обручальный предмет защёлкивается со звуком наручников. Все радуются! В конце экран заполоняет толпа мини-Крошей. Видно, для кроликов год выдался урожайный!