ятниках с материалами о памятниках, отобранных на хранение. Но это тема особого, специального исследования. Настоящая работа призвана осветить лишь наиболее общие вопросы комплектования музейного собрания икон и других коллекций.
Материалы поступлений основного фонда дают возможность судить о комплектовании собрания музея лишь с конца 1954 года. Анализ этих документов позволяет утверждать, что иконописное собрание МиАР можно хронологически и стилистически разделить на четыре основные части. Наиболее древней частью собрания стали немногочисленные иконы XIII – начала XVI веков, увидевшие свет в период монгольского ига и в период образования централизованного Великорусского государства под руководством Москвы. Основная часть памятников этой категории поступила в МиАР во второй половине 1950-х – начале 1960-х годов Одной из древнейших икон собрания является поясной образ Спасителя ростовско-ярославской школы, написанный явно под влиянием греческих мастеров ещё в первой половине XIII века. Уже в конце 1954 года коллекцию музея пополнили «оглавный» образ «Святителя Николая Чудотворца» XV века и «Богоматери Владимирской» начала XVI века из Владимирского краеведческого музея. Наиболее ценным и крупным поступлением в МиАР среди памятников данной категории стали иконы, отобранные в Дмитровском музее и переданные в МиАР в ноябре 1959 года. Икона «Козьмы и Домиана» (XV в.); поясной образ Иоанна Предтечи (XV в.); иконы «Иоанна Богослова» с сорока четырьмя клеймами (XV в.) и Богоматери Смоленской (XV в.); два образа «Спаса в силах» (конца XV – начала XVI веков.); образ «Успения Богоматери» (начала XVI в.) пополнили тогда же собрание музея. В 1960 году из музея Самары в МиАР была передана икона «Святителя Николая, побивающего беса» – конца XV – начала XVI века; из Твери – икона «Николы Зарайского» с клеймами, икона «Праздников» – XV века[65]. К этой категории памятников относятся и редкие иконы тверской школы – образ святого апостола Павла из Деисусного чина конца XV века, образ Преображения Господня на горе Фавор начала XVI века и другие.
Менее древнюю, вторую, но не менее важную часть собрания МиАР составили иконы XVI – начала XVII веков. В массе своей они поступили из областных провинциальных музеев, но частично были приобретены в экспедициях или выкуплены у граждан. К таковым относится группа памятников, приобретенных экспедицией в Ярославской области в 1959 году под руководством Н.А. Дёминой, среди которых наиболее ценными оказались образы «Спаса в Силах», «Спаса на престоле» и четырех евангелистов. Группа памятников XVI века поступила в МиАР из Александровского и Самарского музеев также в I960 году. Тогда же из коллекции Н.В. Саблиной для музея был приобретен образ «Николы Можайского» письма XVI века. В первой половине 1960-х годов количество памятников эпохи XVI – начала XVII веков достигло примерно ста экземпляров. Одной из редчайших по своей иконографии в этой части собрания является икона «Сошествие во ад» первой половины XVI века, сюжет которой является наследием и воспроизведением древнейших апокрифических евангельских текстов эпохи раннего христианства.
Более поздняя по происхождению третья часть собрания памятников XVII века стала составлять значительную часть собрания МиАР, также с первой половины 1950-х годов. Наиболее крупным поступлением такого рода стала большая группа икон XVII века, переданная в 1954 году из Спасо-Евфимьева Суздальского музея-монастыря. Достаточно сказать, что в МиАР передавались Соборный и несколько других иконостасов с многочисленными образами апостолов и праотцов. Небольшими группами поступили иконы XVII века из Владимирского и Иосифо-Волоколамского музеев. Особенно ценными среди последних были образы «Входа Господня в Иерусалим» и «Богоматери Смоленской». В 1955 году из Калужского художественного музея поступила икона «Богоматери Тихвинской» с клеймами. Значительным приобретением стал иконостас Преображенского собора Соловецкого монастыря XVII века. Сюда же нужно отнести многие иконы мастеров русского Севера, строгановской школы. В 1961 году собрание МиАР пополнила группа памятников Истринского (Ново-Иерусалимского) музея. В дальнейшем эта категория памятников пополнялась небольшими группами в результате передачи из региональных музеев или за счет поступления из личных коллекций. Ярко представлена эта часть собрания рядом произведений, написанных в мастерских царя Иоанна IV Грозного. Их выделяет зелёный фон, и здесь преобладают сюжеты, связанные с жизнью и подвигом святого Иоанна Предтечи, в честь которого и был наречён первый русский царь.
Иконы XVIII–XIX веков – четвёртая часть собрания памятников со временем так же стали составлять большую часть коллекции икон МиАР. Но основная часть памятников этой эпохи стала пополнять собрание музея лишь во второй половине 1950-х годов. Таковыми, например, стали поступления из Музея архитектуры, из Благовещенского собора города Юрьевца, Госфильмофонда[66]. Но основную массу поступлений памятников этой эпохи составляли уже приобретения у коллекционеров или частных лиц. Особенно это стало заметно в 1960-е годы. Очень большую группу поступлений памятников XVIII века дали поступления старообрядческих икон, написанных в традициях XVI–XVII столетий.
К концу 1969 года в собрании музея насчитывалось более тысячи иконописных памятников, а к середине 1970-х годов число их удвоилось. Но поступления памятников XV – начала XVII веков, тем более памятников более раннего времени, являлись уже большой редкостью. Итак, можно говорить о том, что наиболее древняя и ценная часть иконописного собрания МиАР сложилась в период с середины 1950-х до середины 1960-х годов. Основу этого собрания составили поступления из областных и региональных музеев Европейской России, иконописные фонды которых, в свою очередь, сложились в результате закрытия монастырей и храмов. Вслед за национализацией церковной и монастырской собственности, в 1920–1930-е годы последовала передача иконописных памятников в «хранилища» первых музеев советского времени.
Необходимо помнить, что основная часть иконописных коллекций провинциальных музеев сохранялась в условиях, далеко не соответствовавших нормам, а, зачастую, и в условиях, способствующих разрушению памятников. В результате специалисты МиАР, реставрируя и спасая последние, внесли огромный вклад в сохранение отечественного иконописного наследия. Одновременно, практика показала, что процесс комплектования иконописного собрания МиАР далеко перешагнул и оставил позади эпоху Андрея Рублёва – эпоху Русского Возрождения XV века. Все это свидетельствовало о становлении ведущего научного центра и фондохранилища истории русского иконописного искусства.
В деятельности музея по пополнению его коллекции в период 1970-х – начала 1990-х годов, по мнению работников МиАР, сохранялись уже сложившиеся традиции. Для них характерен интерес не только к древним памятникам, появившимся на свет в России до Нового времени и до реформ Петра Великого, но и к иконописи последовавшего периода. Это период – Русской синодальной церкви и Русской Древлеправославной старообрядческой церкви XVIII–XIX веков. Памятники этого времени уже с конца 1980-х годов начинают привлекать серьёзное внимание исследователей. Проявляется немалое внимание и к иконографическим раритетам, и особенно к произведениям, где изображены русские святые, и в которых сюжеты и иконография возникли на русской почве. Это ярко выражено в предметном интересе исследователей к старообрядческой иконографии, наследовавшей именно древние русские традиции. В период с 1970-х по начало 2000-х годов музей пополнился большим количеством (около тысячи) икон XVI – начала XX веков. Средневековых русских памятников искусства XVI–XVII веков среди них немного, но иконопись последующих столетий представлена богато и разнообразно. В целом произведения, приобретённые музеем, дают хотя и не полную, но яркую картину православного искусства XVI–XIX веков. Происхождение этих памятников, как правило, неизвестно, но вместе с тем анализ иконографии, стиля даёт возможность датировать их, и в ряде случаев предположительно определить регион происхождения.
Так, например, существенно обогатил ранее небольшую музейную коллекцию произведений ростовской школы «Спас Вседержитель на престоле» (первой половины – середины XVI века). Икона, несомненно, была написана для деисусного чина иконостаса. Тональность, отточенный рисунок, удлинённые пропорции образа «Спаса на престоле» – всё свидетельствует о замечательном мастерстве иконописца (или иконописной артели), работавших в традициях ростовской школы живописи.
Новое в изобразительном искусстве XVII века связано, прежде всего, с деятельностью мастеров Оружейной палаты Московского Кремля. Работы этих художников, выполнявших заказы царского двора, несли в себе новшества, которые подготовили почву для изменения как внутренней сути, ак и внешнего облика православного образа. Они открыли широкий путь для проникновения в средневековую русскую иконопись западноевропейских влияний – «живоподобия». Небольшой образ «Евангелиста Луки» конца XVII – начала XVIII века в собрании музея, написана мастером, следующим традициям школы Оружейной палаты. Для неё характерна графичная, несколько сухая манера исполнения.
«Икона XVIII–XIX столетий многолика и сложна. Одни иконописцы строго придерживались старых традиций, продолжая в своём творчестве стилистическую линию мастеров Древней Руси. Другие шли по пути, проложенному царскими изографами, сочетавшими национальную и западноевропейскую традиции. Третьи, приверженцы нового живописного направления, создавали иконы в соответствии с законами современных им живописных стилей. Но, как правило, и в наиболее традиционных произведениях, и у мастеров, ушедших в своём творчестве далеко от древнерусской основы, сосуществуют черты нового и старого. Эта стилистическая пестрота, …отражает сложность и противоречивость развития иконописи в XVIII–XIX вв., …придаёт памятникам этого времени особое очарование», – специалисты музея отмечают – авторы выставки «Из новых поступлений»