❐ Подружитесь с продюсером. Сотрудничество с продюсером или диджеем, специализирующимся на дэнс-поп-музыке, может помочь вам создать профессиональное и коммерчески успешное звучание. Продюсеры, знакомые с жанром, смогут добавить дополнительные элементы и эффекты, которые придадут песне нужную энергию и стиль.
❐ Исследуйте существующие хиты. Изучите популярные дэнс-поп-треки, чтобы понять их структуру, мелодику и звуковое оформление. Анализируйте, что делает эти песни успешными, и попробуйте применить схожие приемы в собственных композициях.
EDM (electronic dance music)
EDM (Electronic Dance Music) – это жанр электронной музыки, который получил огромную популярность в последние десятилетия и свой собственный фестиваль Tomorrowland.
EDM включает в себя множество поджанров, таких как house, trance, dubstep, drum and bass и многие другие. Первым шагом является выбор поджанра, в котором вы хотите работать. Каждый поджанр имеет свои особенности и характеристики, поэтому важно ознакомиться с ними и определиться с тем, какой звук и настроение вы хотите передать в своей музыке.
Если дэнс-поп идет на компромиссы и, задружившись с продюсером, вы можете не осваивать продакшн, с EDM такая история не пройдет. Основой взаимодействия с этим жанром является работа в DAW (Digital Audio Workstation).
Продюсер может позвать вас на фит или поколлабить с ним, как это произошло с Sia и Дэвидом Гетта. Это тот самый жанр, где звук не просто очень важен для восприятия, а играет основную роль. В жанре EDM продюсер – сонграйтер. Ваша песня дополняет крутую инструментальную композицию, а не наоборот. Если вы топлайните на EDM-бит, удостоверьтесь в том, что у вас есть на него права, поскольку «перебивать» изначальную аранжировку будет означать переделывать песню под ноль.
❐ Грамотно подобранный саунд – основа любого EDM трека.
❐ Экспериментируйте со звуком, если делаете продакшн самостоятельно.
❐ Ответственно отнеситесь к выбору продюсера, если продакшн делать не умеете. Удостоверьтесь, что человек, с которым вы планируете сотрудничать, уже работал именно в этом жанре.
❐ EDM часто характеризуется запоминающимися мелодиями и хуками. Здесь вы можете оторваться как сонграйтер. Возможно, от вас потребуется всего одна строчка, зато какая!
Хип-хоп-культура: рэп, R&B, урбан
Хип-хоп сейчас – это целое культурное движение, которое простирается далеко за пределы музыки.
В конце 1970-х годов хип-хоп возник как реакция на социальные и экономические проблемы в черных районах Нью-Йорка. Изначально хип-хоп был не столько формой самовыражения, сколько мощным рупором для освещения социальных и политических проблем, с которыми сталкивалась молодежь.
Истоки хип-хопа можно отследить в традициях африканской устной поэзии, а также джаза и фанка, которые легли в его основу.
Жанр развивался буквально на улице. Диджеи вытаскивали оборудование и создавали биты в режиме реального времени, смешивая различные музыкальные стили. Такое красивое уличное сэмплирование. Естественно, это привлекало внимание все большего количества людей. Толпу надо было как-то развлекать – так появились MC, то есть «мастера церемоний».
По факту они исполняли роль хорошего тамады (фристайлили под биты, чтобы публика не скучала), и конкурсы были интересные (так появился битбоксинг).
Битбоксинг – это искусство создания музыкальных звуков с помощью рта. Вуаля, вот и вся магия! Полвека спустя все еще можно использовать эту технику, чтобы добавить уникальности в свои песни.
В течение десятилетия с момента основания хип-хоп становится все популярнее. В 1980-е музыканты начинают записывать свои треки на студиях и выпускать альбомы. В текстах песен все еще отражается социальная ситуация, но также появляются личные истории исполнителей.
В ходе развития хип-хопа появляются большие самостоятельные жанры – рэп, урбан, R&B. Все эти жанры объединяет одно слово: soul («соул», в дословном переводе – «душа»). Это музыка, которую автор прочувствовал от и до, а после делится пережитым опытом с аудиторией. В хип-хопе личность артиста неразрывно связана с его текстами. Это причина, по которой в рэпе, как ни в одном другом жанре, важно позиционирование и искренность исполнителя. Это единственный жанр, в котором явление гострайтинга (когда для исполнителя пишет кто-то другой, но это не разглашается) активно практикуется. Вы вряд ли разлюбите Рианну, узнав, что Diamonds для нее написала Sia. Но если вдруг выяснится, что тексты для Эминема пишет домохозяйка из Оклахомы, это как минимум подпортит его светлый образ.
Здесь больше, чем где-либо, важна аутентичность и тусовка. Если вы планируете писать в этом жанре, вы должны тусоваться в правильных местах и с правильными людьми (для и о которых, собственно, пишете). Если вас воспитала гувернантка, а не улица, и для хип-хопа в свои годы вы сделали примерно ничего – самое время как минимум изучить матчасть.
Если про рэп вам известно только то, что «ну, его читают», крайне рекомендую к прочтению «Энциклопедию рэпа», где рассказывается про важнейшие треки в истории рэпа и их влияние на хип-хоп-культуру. Это особенно необходимо, если вы планируете писать на англоязычную аудиторию, при этом ни разу не побывав в Нью-Йорке. Даже с идеальным английским вас моментально разоблачат, если вы вне контекста. Поэтому либо вы прочно обоснуетесь в локальной тусовке, либо вы досконально изучаете этот жанр со всеми его поджанрами, представителями поджанров и языком каждого из них.
В рэпе язык артиста, для которого вы пишете, особенно важен. Изучите его биографию и тексты треков. С последним вам поможет сайт Genius, в котором практически каждая строчка текста абсолютно любой песни обретает глубинный смысл, который автор, возможно, даже не закладывал. Здесь вам опять же пригодится навык активного слушания и анализ. Впитывайте информацию. Исследуйте историю жанра, а также культурный и социальный контекст, в котором он возник. Это поможет вам создавать более глубокие и содержательные тексты в этом жанре. Если этого не сделать, в лучшем случае вы будете выглядеть так же нелепо, как моя коллега, которая уверена, что «Тексты хип-хоп-песен обычно отражают уличную жизнь, неравенство, насилие, расизм, безработицу и другие темы, связанные с опытом жизни в маргинализированных сообществах».
В худшем – вас засмеют и отменят, поскольку со дня рождения хип-хопа прошло больше полувека, список тем с тех пор существенно расширился, и вам стоит об этом знать.
Если хотите получить комментарии о том, как читать рэп, из первых уст, почитайте How To Rap Пола Эдвардса. Спойлер: там будут достаточно противоречивые советы: например, что читать нужно медленно или, наоборот, быстро. Фристайлить необходимо, но, с другой стороны, вовсе необязательно. Возможно, вы не станете рэпером, прочитав эту книгу, зато она расширит ваше восприятие и вы поймете, что можно буквально все. Например, выбрать тот подход, который вам ближе.
❐ Если собираетесь выбрать один из поджанров хип-хопа для работы, особое внимание уделите ключевым элементам, один из которых – рифма (и панчи, лол), а другой – ритм.
❐ Вам придется много работать с текстом, вне зависимости от того, какой поджанр вы выберете. Даже если это будет кальянный рэп, вам все равно понадобится МНОГО текста, просто он будет довольно специфическим. Даже если вы выберете мамбл, вам все равно понадобится МНОГО текста, даже если никто его не сможет разобрать.
❐ Приготовьтесь использовать ассонансы, аллитерации и сложные метафорические образы, чтобы создать яркие и запоминающиеся тексты. Мы подробнее поговорим об этом в разделе «Средства художественной выразительности», но подготовьтесь, пожалуйста, заранее.
❐ Спросите у продюсера, с которым собираетесь работать, знает ли он, что такое сэмплирование. Если не знает – thank you, next.
❐ Когда мы обсуждали поп-музыку, я говорила о том, что там есть понятие «социально неприемлемых эмоций». Так вот здесь такого нет. Это максимально социально неприемлемый жанр. Если вы суперэмоциональный борец за справедливость – вам прямиком сюда. Если вы агрессивный – вам тоже сюда. Даже если вы фанат чилловых ребят из Вермонта, которые поют про разбитые сердца и количество скуренных косяков, – вы все равно пришли по адресу.
❐ Хип-хоп часто содержит сильные эмоциональные оттенки. Вы можете использовать эту энергию и интенсивность для передачи своих собственных историй и эмоций через тексты и музыку. Только помните, что, если гострайтите, история должна быть историей артиста, для которого вы пишете, а не вашей.
❐ Учите матчасть. Исследуйте разные эпохи, изучайте культурный код людей, для которых вы планируете писать. Изучите поджанры и как минимум самых выдающихся исполнителей в каждом из них. Кто придумал conscious рэп? Если знаете ответ на этот вопрос, вы реально углубились в предмет. Где искать и куда смотреть, я вам рассказала, ваша задача – просто сделать.
Рок-музыка
Рок-музыка является одним из наиболее популярных и влиятельных музыкальных жанров в мире. Она возникла в конце 1940-х – начале 1950-х годов в Соединенных Штатах и сочетает в себе элементы различных музыкальных стилей, таких как блюз, ритм-энд-блюз, кантри и фолк. Рок-музыка характеризуется сильным ритмом, выразительностью и энергичностью исполнения.
Одним из первых важных направлений в рок-музыке был рок-н-ролл, появившийся в 1950-е годы. Рок-н-ролл оказался глотком свежего воздуха – зажигательным и задорным – и привлекал молодежь тем, что одним лишь фактом своего существования плевал на традиционные нормы. Жанр получился в результате смешения блюза, кантри, ритм-энд-блюза и госпела, привнеся новую энергию и задор в музыкальную индустрию того времени.