Жанры. Поп-музыка
Что вообще такое поп-музыка (или попса, как ее пренебрежительно называют в России, ставя в оппозицию с «настоящей музыкой»)? По факту поп-музыка – это (сюрприз!) популярная, коммерчески успешная музыка, получившая широкую известность. Если вы услышали в свой адрес «это мейнстрим», мои поздравления – возможно, вы уже стоите в очереди за престижной наградой. Или как минимум можете быть уверены в том, что творение ваших рук завирусилось.
Причина, по которой рок или панк превращаются в поп-рок или поп-панк, соответственно, – это, как ни банально, популярность. Она, в свою очередь, зачастую влияет на качество звука. Фанаты могут сказать, что артист уже не тот и «опопсел», в тот момент, когда у него появились деньги на качественный продакшн, а «бедрум-поп» превратился в обычный поп, просто потому что артист переехал из спальни на студию.
Большинство новичков изначально целятся в поп (потому что хотят в чарты, и это нормально). Анна Асти и Леди Гага – это поп-музыка. Адель и Green Day – тоже. Это самый популярный и, на мой субъективный взгляд, один из самых интересных жанров. То, что вам больше нравится Леди Гага, чем Анна Асти, говорит лишь о том, что вам ближе вкусы аудитории, проживающей в Соединенных Штатах Америки. Это не уменьшит локальную популярность Анны Асти и любовь ее фанатов, которые шатаются по барам в пьяном угаре.
Поп-музыка включает в себя поджанры – дэнс-поп и электро-поп, а также фьюжн. Это отдельный жанр, который предполагает смешение и заимствование основных характерных элементов из двух и более жанров. Сюда можно отнести поп-рэп, этнический поп, инди-поп, вышеупомянутые поп-панк, поп-рок и другие.
Важно подчеркнуть различие между альтернативной музыкой, которая обрела широкую популярность и получила приставку «поп» в жанровом определении, и музыкой, которая изначально ориентировалась на коммерческий звук.
Если вы пишете для тех, кто изначально считался андеграундом, держите это в голове, чтобы не потерять клиента. Артисты очень трепетно относятся к своему творчеству, и оно считается своим, даже если написано вами или в соавторстве. Рамки жанров стираются, поэтому, если не знаете, как определить жанр, в котором работает артист, всегда уточняйте этот момент.
Обычно «настоящих рокеров» от поп-исполнителей отличает чувство опасности. Вы обязательно почувствуете. Не зря же мы практиковали активное слушанье, правда? В рок-музыке часто поднимаются темы непопулярные или вовсе неприемлемые в поп-музыке – например, политика. Также поп-музыка достаточно консервативна в выражении эмоций. Например, существует очень мало поп-песен, в которых была бы ярко выражена агрессия или любая другая эмоция из группы «негативных», которые до распространения психотерапии было принято считать социально неприемлемыми. Так или иначе, социальное одобрение сформировало наши ожидания от того или иного жанра и его зависимость от контекста. Подростки любят панк, рок-н-ролл и [здесь можно подставить название любого провокационно-новаторского жанра, в зависимости от того, в каком десятилетии эти подростки росли], потому что эти жанры ассоциируются с протестом. Если вы, будучи очаровательным пухлощеким пятиклассником, слушали Сэма Смита, – вы куда больший бунтарь, чем ребята с плакатами The Clash на стене, но стереотипы есть стереотипы. Вы понимаете, что, если вас просят написать бунтарский трек для подростков, вряд ли вы возьмете Stay With Me за основной референс. Вряд ли вы пойдете митинговать под I Will Always Love You от Уитни Хьюстон, так же как и вряд ли выберете трек «Мои демоны» группы «Нервы» в качестве песни для свадебного танца.
Для того чтобы глубже изучить различия в жанрах и понимать их, вам неизбежно придется… анализировать. Слушайте и записывайте свои ощущения.
Современная поп-музыка
Поп-музыка в ее классическом и привычном обывателю понимании уходит корнями во времена The Beatles и Фрэнка Синатры. В случае с Россией родоначальником популярной музыки была эстрада. Именно там изначально понадобились профессиональные сонграйтеры, поскольку поп-артисты в первую очередь становились известны благодаря своему визуалу, образам, созданным лейблом или выстроенным самим артистом, и / или выдающимися вокальным данным. Музыкальная индустрия находится в постоянном поиске песен, которые могут стать потенциальными хитами, чтобы продлевать карьеру уже действующих артистов. Даже те, кто изначально поднялся на собственном материале, в какой-то момент могут осознать, что «исписались», а это не всегда веская причина для того, чтобы не выпускать песни, которые полагаются по контракту с лейблом. Селин Дион, Кэти Перри, Мэрайя Кэри, Келли Кларксон, Рианна, Бейонсе и многие другие предоставили свои голоса и таланты для вдохновения (и трудоустройства) сотен сонграйтеров.
Для современной поп-музыки характерны и особенно ценны запоминающиеся мелодии и хуковые тексты. (Да расскажу я вам, что такое хуки. Если не терпится, пролистайте книжку до главы «Текст», прочитайте и возвращайтесь обратно!) Основные темы для песен – нестареющая классика: любовь, семья, верность, сожаление, вера.
Вы можете рассказывать о главном достаточно инновационными методами (например, притаскивать в поп-композиции элементы рэпа), но важно помнить: вайб популярной музыки никогда не должен быть жестким. Это то самое социальное ожидание от жанра, о котором я говорила выше. Речь даже не о выборе слов в тексте, хотя обсценную лексику лучше исключить.
Условное «ненавижу» можно сказать так, как будто вы пытаетесь кого-то убить, а можно так, чтобы у слушателя осталась надежда на светлое будущее. Когда пишете для поп-артистов, выбирайте второй вариант.
Если вы пишете песню в жанре современной популярной музыки, планируя предлагать ее разным артистам, постарайтесь сделать так, чтобы каждый из них мог примерить роль героя или героини песни на себя: то есть тема и истории песни должны быть общими, без какой-либо конкретики.
Если же пишете для конкретного артиста, напротив, сделайте так, чтобы он, послушав и исполнив вашу песню, сказал что-то типа: «Черт, ну как будто я это писал». Для этого добавьте личных деталей, изучите дискографию и биографию артиста, понаблюдайте, как и на каком языке он разговаривает. Одним словом – анализируйте.
Дэнс-поп / танцевальная поп-музыка
Я всегда подчеркиваю, что ваши демозаписи при отправке артистам или их менеджерам должны звучать так, как могли бы звучать на радио. Если в остальных жанрах можно сделать поправку на классный текст и извиниться за плохой саунд (или даже сказать, что так и задумано), дэнс-поп не простит вам некачественной аранжировки. Этот жанр буквально построен на крутом груве.
Если в песне также есть запоминающаяся мелодия, концепт, близкий артисту и его аудитории, крутая аккордовая прогрессия – тем лучше. Но все это меркнет и бледнеет, если ваша песня не звучит так, что Мадонна, услышав ее, пустится в пляс. И Леди Гага вслед за ней.
Основная аудитория этого жанра по многочисленным соцопросам – девочки и девушки от 10 до 25 лет, поэтому тексты не должны быть сильно сложными. Нет, не потому что девушки, а потому что десятилетние, не смейте упрекать меня в мизогинии. Лучше переслушайте Bloody Mary и подумайте, почему танец Уэнсдей Аддамс под одноименный ремикс завирусился в ТикТоке. Глубина и сложность текстов, которые вы выдаете в поп-балладах и соуле, просто потеряется на танцполе клуба. Там громко, и текст все равно особо не слышно.
«Но ведь тексты Леди Гаги достаточно провокационны!» – скажете вы. А я отвечу, что и Мадонна никогда особо застенчивостью не отличалась. Тем не менее обе певицы балансируют на грани, этакая X-rated невинность. Чтобы лучше передать то, что я имею в виду: певицы, исполняющие песни в жанре дэнс-поп, из тех, кто соблазнит тебя (надев костюм из мяса), а потом скажет: «Я не такая». А певцы – «люблю, трамвай куплю», но развития за этим не последует. Это вам не рэперы, которые «могут трахнуть телку, если телка не дает (любви)».
А еще в жанре танцевальной поп-музыки важен звук. Я с этого начала и этим же закончу, потому что это правда ОЧЕНЬ важно. Ваша дэнс-поп-демка должна звучать как готовый продукт. Если навыками продакшна вы не обладаете, а с крутым музыкальным продюсером, который работает в нужном жанре, вы пока не подружились, выберите для работы любой другой жанр.
Кстати, если найдете квалифицированного продюсера, который понимает вас с полуслова и грувит так, что даже под балладу хочется плясать, – берегите его, потому что такие ребята на вес золота.
❐ Припев должен быть запоминающимся. В дэнс-попе часто используются простые, запоминающиеся мелодии, которые легко цепляются. Сосредоточьтесь на создании четкого и воздушного припева, который станет центральной частью песни.
❐ Энергичный и ритмичный бит. Дэнс-поп создает ритмы для танцев. Уделите особое внимание созданию сильного и заразительного ритмического бита, который заставит слушателей двигаться.
❐ Забойные хуки. Хуки – это мелодические или ритмические элементы песни, которые легко запоминаются и повторяются. Дэнс-поп не может существовать без хуков. Важно цеплять слушателей чем-то необычным, потому что на танцполе громко, и полотно проникновенного текста, каким бы глубоким он ни был, останется неоцененным.
❐ Текст и тематика. В текстах дэнс-поп-песен часто используются простые и повседневные темы, связанные с любовью, вечеринками, свободой и позитивными эмоциями. Используйте яркий и позитивный язык, который будет соответствовать энергии и настроению трека.
❐ Звуковое разнообразие. Дэнс-поп – это жанр, в котором можно смешивать различные звуковые элементы и стили. Используйте современные синтезаторы, электронные басы, вокальные эффекты и другие звуки, чтобы придать песне современное и инновационное звучание.