• Условность и символизм
• Отсутствие источника света, его как бы «излучают» сами фигуры
• Представление в поле иконы событий, относящихся к разному времени
• Обратная перспектива: предметы и пространство расширяются при удалении от зрителя. Это подчеркивает «неземную» сущность изображения
Именно в Византии сложились основы искусства иконописи – такого, какое проявило себя, в первую очередь, в православии.
Кстати, о православии.
Раскол между западной и восточной христианскими церквями зрел долго – и в XI столетии, как говорится, прорвало. Сначала спорили из-за «правильности» обрядов (например, какой хлеб – дрожжевой или пресный – нужно использовать в таинстве причастия и так далее). Но постепенно претензии стали более капитальными: начали делить влияние. К этому моменту уже существовали два варианта богослужения, которые условно именуют «греческим» и «латинским». И вот константинопольский патриарх Михаил Керулларий узнает, что в Южной Италии (которая тогда считалась подконтрольной византийскому патриархату) начали проводить службы «по латинскому регламенту». Это было обидно! Между патриархом и папой Львом IX начинается оживленная и не совсем дипломатическая переписка, которая заканчивается тем, что представители двух ветвей христианской церкви предают друг друга анафеме. Происходит это в 1054 году. С этого начинается отдельная история католичества и православия.
ЧТО ТАКОЕ БАПТИСТЕРИЙ?
Так принято называть пристройку к храму или небольшое отдельное строение, в котором проводится обряд крещения. Необходимой деталью большинства средневековых баптистериев был небольшой бассейн, так как в те времена и детей, и взрослых обычно крестили «с полным погружением»
Ну а византийское искусство? Оно вышло далеко за пределы своей «родины»: достаточно напомнить, например, имя Феофана Грека, работы которого сохранились не только в Константинополе или Кафе, но и в Великом Новгороде и Москве…
Приблизительно с конца V века до XI столетия в архитектуре Европы господствует так называемый дороманский стиль: римские традиции, смешанные с чертами искусства «варваров». В архитектуре это в основном тяжеловесные, мощные постройки: как, например, сохранившийся в окрестностях Равенны мавзолей Теодориха, который в 520 году повелел построить для себя король германского племени остготов; баптистерий Иоанна Крестителя в Пуатье; принадлежавший Карлу Великому Ахенский дворец. От последнего до нашего времени сохранилась лишь капелла Карла Великого (бывшая дворцовая церковь), в которой он и был похоронен. Легенда гласит, что денег на строительство капеллы не хватало и жители Ахена обратились за помощью… к дьяволу. Почему? Причина проста: деньги на постройку чего-либо правители всегда вытряхивали из населения. Видимо, ахенцы, «посчитав и прослезившись», поняли, что с дьяволом иметь дело будет выгоднее, чем с земным начальством. Нечистый согласился помочь. Да-да, у вас все в порядке со зрением – он согласился помочь с постройкой капеллы. Но… потребовал взамен душу первого, кто в нее войдет. Дьявол был уверен, что первым войдет священник. И заполучить его душу, конечно же, было бы очень лестно. Но хитрые жители города первой запустили внутрь свежепостроенной капеллы волчицу, специально поймав ее в лесу. Дьявол пришел в ярость и так хлопнул дверью, что на ней по сей день осталась трещина. Будете в Ахене – посмотрите.
АББАТ-СИМВОЛИСТ
Основателем готики в архитектуре считается аббат Сугерий (ок. 1081–1151), глава французского аббатства Сен-Дени. Руководя перестройкой главного храма, Сугерий пожелал, чтобы облик культового здания рождал в душах прихожан ассоциации с божественным светом, с «небесным царством». Для достижения такого ощущения и были использованы вытянутые вертикальные формы и огромные стрельчатые окна
Начинается XI век – и на смену дороманской архитектуре приходит романская. Европа воюет, феодалы делят владения, поэтому главная функция любой архитектуры – защитная. Проще говоря, романские сооружения остаются такими же мощными и тяжеловесными, но становятся гораздо более масштабными, чем дороманские. Растут города – значит, более вместительными должны становиться храмы. Нужно продемонстрировать соседям свое богатство и значимость – значит, более внушительным должен стать родовой замок! Феодалы хотят сделать свои владения более комфортными – значит, развиваются ремесла и искусства. Уже не только монастыри начинают переписывать книги, мастеров-мирян в целом становится больше. Кстати, как возникло название «романский»? Оно означает просто «подобный римскому». То есть, с точки зрения ученых, которые предложили это определение, постройки этого периода наиболее напоминают римские. Более чем спорно, но подобных условностей в истории полным-полно.
СПОРНАЯ ТОЧКА ЗРЕНИЯ
Многие искусствоведы считают, что стиль как таковой рождается в средневековом искусстве и архитектуре только к XI столетию, параллельно с появлением романских построек и скульптур, которые обладали набором характерных черт. А в дороманский период стили еще не сложились
Примеры романской архитектуры – Лаахское аббатство в Германии, приорат Серрабоны в Пиренеях, базилика святого Исидора в Леоне (Испания)… Но, конечно, некоторые из них с течением времени были перестроены. Какие-то – незначительно, какие-то – весьма заметно.
Еще один интересный факт: чем больше укреплялась власть крупных феодалов-землевладельцев, чем сильнее было расслоение в обществе, тем мрачнее становились сюжеты рельефов и фресок в храмах. Сюжеты с «наказанием грешников» вышли на первый план, количество чертей на квадратный метр сильно возросло!
ГОТИЧНО!
Интересно, что слово «готика» не имеет никакого отношения к уже хорошо известным вам племенам готов. Оно происходит от итальянского gotico – «непривычный», «дикий». И появилось это слово примерно тогда же, когда эпоху Средневековья прозвали темными веками. То есть средневековую культуру тогда считали недостойной, грубой, варварской. С течением времени негативный смысл этого слова сгладился
Ну и, наконец, готика. «Колыбелью» этого стиля считается Франция.
К XII веку расцветают города, многие из них становятся практически «государствами в государстве». Открываются новые школы и мастерские. Развивается торговля – а значит, развиваются ремесла, прокладываются новые дороги, мир – вернее, то, как его воспринимает человек, – становится шире. Церковь, понимая, что ее позиции слабеют, скупает земли и начинает активно бороться с еретиками. Олицетворением души, стремящейся к небесам, символом «небесного царства на земле» становится готический собор – высокий, «прорезанный» многочисленными стрельчатыми окнами.
В это же время появляется много новых видов зданий – ратуша, крытый рынок, биржа, цеховой склад. К закату Средневековья на смену замкам постепенно приходят дворцы и особняки – роскошь становится более актуальна, чем безопасность!
Практически все то, что было сказано об архитектуре, характерно и для книг периода готики. Например, в «Псалтыри Людовика Святого» (XIII век) иллюстрации отличаются бурным движением, заостренными линиями, изображенные на них фигуры – высокие, тонкие, вытянутые.
Книги времен Средневековья стоили огромных денег, и приобретать их могли позволить себе только самые зажиточные феодалы. Как, например, герцог Жан Беррийский (1340–1416). По его заказу были изготовлены «Малый» и «Великолепный» часословы, где на миниатюрах можно увидеть не только сцены охоты, богослужения или сельскохозяйственных работ, но и… правильно, самого герцога Беррийского! Зря, что ли, деньги платил переписчикам, переплетчикам и художникам? Справедливости ради скажем, что герцог очень любил и уважал книжное дело, и его коллекция насчитывала несколько сотен томов. По тем временам – огромное собрание.
НОВЫЕ СЛОВА
В отличие от романских соборов, где роль опор играли сами толстые стены, в соборе готическом появились новые конструкции: система аркбутанов (от фр. arc-boutant – «подпорная арка») – дополнительных арок-опор, вынесенных наружу, и контрфорсов (фр. contre force – «противодействующая сила»). Контрфорс мог представлять собой просто выступ стены или дополнительную башню, соединенную с основным объемом с помощью аркбутанов
Затронем и еще один важный момент. В конце VI – начале VII столетия на Аравийском полуострове рождается новая религия – ислам. Казалось бы, Аравийский полуостров – не совсем Европа, но происходившее там окажет на историю европейского Средневековья колоссальное влияние…
Основатель новой веры – пророк Мухаммед (ок. 570–633) выдвинул идею объединения арабских племен с помощью веры в единого бога. Задумано – сделано. Начала складываться особая исламская культура, ну а новое государство – халифат – начало осваивать новые земли. Никогда не задумывались, почему в той же Испании сохранились строения, вызывающие в памяти скорее сказки «Тысячи и одной ночи», но уж никак не европейские замки? Это наследие арабского халифата, который с течением времени захватил огромные территории – Северную Африку, Среднюю Азию, значительную часть Европы. Золотым веком ислама принято считать период с середины VIII по первую половину XIII века.
ПРОИСХОЖДЕНИЕ СЛОВА
Термин «арабеска» (от итал. arabesco – «арабский») появился в Европе как слово для обозначения сложных восточных орнаментов
Что сразу обращает на себя взгляд в исламском искусстве, будь то книжная миниатюра, резьба по камню или мозаика? Невероятное богатство орнаментов и практически полное отсутствие изображений живых существ. Считалось, что если человек позволяет себе изобразить животное или человека, он тем самым дерзает принять на себя функции божества. А такого права у него нет! Правда, запрет на изображение людей и животных в исламе иногда ослаблялся – но не в отношении священных книг.