и, и над ними немножко посмеются – а этого агента вы больше никогда не увидите.
Помните, что с притихшими зрителями говорить придется не только перед первой шуткой. В начале выступления их можно разбудить парой интерактивных вопросов, но, если после первой шутки вы поспешите и сразу перейдете ко второй, они снова замолчат. Чтобы их вовлечь, вставляйте между шутками связки с вопросами в течение всего выступления.
Возможно, вам доведется выступать перед полным залом людей, которые разговаривают друг с другом, шумят и не обращают внимания на артиста. Возможно, предыдущие артисты уже потеряли аудиторию, потому что выступали не очень хорошо. А может быть, слишком близко к сцене расположена барная зона. Или в зале собралась большая компания и людям хочется поговорить друг с другом. Или помещение вообще не предназначено для выступлений. Может быть, зрители за первой парой столиков сидят близко к сцене и хотят вас послушать, а остальным все равно и они только мешают.
Не стоит полагаться на интуицию – она только собьет вас с пути. Ведь вам захочется делать замечания тем, кто вас не слушает, – вежливо, с сарказмом или мольбой, – чтобы заставить их замолчать или обратить на вас внимание. Или захочется направить свою энергию на весь зал, даже если большинство людей вас не слушает. Все это неправильно, неправильно и еще раз неправильно! Вам не только не удастся достучаться до зрителей – вы еще и потеряете тех, кто слушает вас и смеется, потому что вы слишком рассеиваете внимание.
Зарубите себе на носу: нужно играть для тех, кто смеется, – даже если это всего один или два столика из пятидесяти. Все верно – не обращайте внимания на тех, кто вас не слушает. Это ваш единственный шанс. Если вы выступаете для тех немногих людей, которые прислушиваются к вам и, будем надеяться, реагируют положительно, то чем больше они смеются, тем внимательнее прислушаются остальные. Вскоре над вашими шутками будет смеяться уже пять-шесть столиков. И чем больше зрителей будут на вас реагировать, тем больше людей к ним присоединится.
Я знаю, как сильно вам хочется достучаться до тех, кто не обращает на вас внимания, но если вы погонитесь за ними, то упустите и тех, кого вам уже удалось увлечь.
Глава 35Площадки
Где выступать? Хорошая новость заключается в том, что в мире еще никогда не было столько площадок для стендапа. Даже начинающий артист найдет у себя в городе вечера с открытым микрофоном. Кроме того, в тех же самых клубах часто проводятся стендап-концерты с профессиональными артистами разного уровня.
В профессиональном сетевом клубе вроде Improv в концерте обычно участвуют ведущий (15 мин), обычный артист (20–30 мин) и хедлайнер (45–60 мин).
Еще одна хорошая новость в том, что путей от новичка до оплачиваемого артиста множество: например, другой комедийный артист, увидев ваше выступление, может пригласить вас выступать на разогреве у него на гастролях и других концертах, которые он организует.
Если вы только начинаете карьеру в стендапе, открытый микрофон может стать для вас хорошим стартом. Искать мероприятия с открытым микрофоном и учиться отбирать материал и работать с разной аудиторией бывает сложно – иногда такой опыт разочаровывает, иногда, наоборот, вселяет надежду, но он в любом случае полезен.
Давайте проясним кое-что важное. Стендап – один из немногих жанров, где неопытные люди могут взять и выйти на сцену, чтобы попробовать свои силы или научиться этому ремеслу на практике. Предположим, вы захотели бы научиться играть на пианино – вы бы сразу же пошли в первый попавшийся бар, выскочили на сцену перед залом и начали стучать по клавишам? Скорее всего, нет.
Прежде чем выйти на сцену, вы все же потренируетесь играть хотя бы дома. Не все курсы стендапа одинаково полезны, и многие преподаватели не слишком хорошо этому обучают, но в любом случае гораздо лучше учиться в безопасной обстановке. К сожалению, вечер с открытым микрофоном иногда напоминает тест-драйв гоночной машины на изрытой колеями трассе в ухабах и без дорожных знаков. Многие приемы, применимые для вечера с открытым микрофоном, не годятся для настоящего комеди-клуба – и наоборот.
Тем не менее многие начинающие артисты все равно выступают на вечерах с открытым микрофоном, поскольку это единственный путь. Вот все плюсы и минусы открытых микрофонов – а также парочка полезных советов.
На открытых микрофонах комики так часто матерятся и говорят столько скабрезностей, что зрители перестают на это реагировать. В такой душной атмосфере ваш приличный комедийный материал, который в другой ситуации был бы принят на ура, прозвучит как лекция в стрип-клубе – потому что все остальные будут разговаривать в основном о промежностях и обо всем, что с ними связано.
Чтобы не попасть в такую ситуацию, постарайтесь выступить пораньше – и тогда у вас появится шанс. Будьте самими собой. Не пытайтесь вписаться в коллектив скабрезных комиков в надежде завоевать расположение зрителей, особенно если вашему комедийному персонажу это не идет. Если единственный способ рассмешить публику – вставить пошлое словцо, значит, ваш материал еще не готов. Когда выйдете на сцену, заметьте, сколько сегодня скабрезного материала (но ни на кого не нападайте!), и расскажите зрителям о себе. Начните выступление в своем собственном пространстве. Попробуйте «стереть с доски» и начать с чистого листа.
Мало где в сфере развлечений, помимо караоке, можно выступать перед аудиторией уже в процессе обучения. Пользуйтесь возможностями открытого микрофона, чтобы научиться общаться с аудиторией своим собственным голосом. Не набрасывайтесь сразу на материал, вначале поговорите со зрителями. Не позволяйте сплошному потоку бранных слов, извергаемых остальными участниками открытого микрофона, сбить вас с пути – рассказывайте материал, который хорошо прозвучал бы в настоящем комеди-клубе. Если вы опуститесь до общего уровня, то, может, и переживете этот вечер, но не вырастете как комедийный артист.
Относитесь к открытым микрофонам как к обычным клубам. Познакомьтесь с управляющим. Если обратите на себя внимание, вам дадут и номера получше, и времени на сцене побольше.
Один из способов взаимодействия с открытым микрофоном – выступать на сцене за приглашения. Некоторые клубы и артисты, которые проводят комедийные концерты, просят артистов, желающих выступать, привести на концерт определенное количество друзей. Иногда это всего лишь рекомендация, а иногда – обязательное требование.
Иногда на таких концертах вы получаете по одной минуте времени на сцене за каждого приведенного друга. Некоторые заведения заходят настолько далеко, что берут с вас деньги за выступление, если вы не приведете достаточно зрителей.
Сказать, что из-за этого складывается довольно искусственная среда, – ничего не сказать. Получается концерт, где организатор отбирает артистов не за то, у кого номер смешнее, а за то, кто приведет больше платежеспособных зрителей.
Как и открытые микрофоны, такие мероприятия – часть жизни начинающих артистов стендапа. Однако, в отличие от открытого микрофона, такие концерты не сулят вам большого будущего. Ну, сколько раз вы уговорите друзей прийти на ваше выступление – да еще и заплатить за это? Конечно, на какое-то время этого хватит. Возможно, в начале пути даже хорошо просить друзей поддержать вас в вашем начинании.
Но у вас же не бесконечное число друзей? Нельзя же пользоваться их добрыми намерениями и отбить у них желание ходить на ваши выступления еще до того, как у вас начнется все по-настоящему? И что будет, когда вам понадобится их поддержка на важном выступлении потом, когда вы наберетесь опыта? Например, на комедийном фестивале, конкурсе или телевизионном прослушивании? Они и так уже внесли свой вклад, когда вы только начинали.
Можно поэкспериментировать с одним из залов, где можно выступать в обмен на приведенных друзей. Если все пройдет хорошо, то некоторые организаторы будут приглашать вас и потом, уже без всяких требований. Если организатору неважно, сколько друзей вы привели, попробуйте вообще никого не приводить. Узнайте, включат ли они вас в концерт просто так.
Глава 36Вас представляет ведущий
Еще одна проблема, с которой вы столкнетесь, заключается в том, как себя вести, когда вас представляет ведущий. Если он говорит: «А теперь поприветствуйте нашего следующего артиста – [ваше имя]!», – замечательно. Можно сразу начать представление. К сожалению, основываясь на нескольких десятилетиях моего опыта, столь простое знакомство происходит лишь в 30 % случаев. В остальных 70 % представление ведущего предполагает, что вы сразу же на него отреагируете, еще до того, как приступить к своему материалу.
Как правило, ведущий пытается помочь, но зачастую приветствие получается токсичным, и с ним нужно разобраться до того, как вы начнете шутить. Вот несколько примеров:
– Наш следующий артист – мой друг, поприветствуйте… [Смотрит в программу, чтобы прочитать ваше имя].
– Ладно, давайте поприветствуем на сцене даму, которая выглядит немного растерянной…
– А вот на этого парня обратите особенное внимание…
– Кое-кто уже больше часа ждет своего выхода…
– Поаплодируем человеку, которого я попросил уйти – но он отказался…
– Джентльмен, который выйдет сейчас на сцену, знает, как стильно одеваться, но сегодня почему-то забыл…
– Следующий номер будет очень смешной, потому что она настолько не от мира сего, что вам обязательно понравится…
Каким бы ни было приветствие, ведущий уже рассказал залу что-то хорошее или плохое, и, когда вы подходите к микрофону, все думают только об этом. Если вы просто начнете рассказывать свой материал, зрители будут молча на вас смотреть, независимо от того, насколько смешно вы выступите. Почему? Потому что они по-прежнему думают о том, что о вас сказал ведущий, и не особенно вслушиваются в ваш рассказ. А вы можете сделать вывод, что у вас не очень хороший материал. Но на самом деле зрители просто не успели начать слушать. Они ждали, что вы как-то ответите на представление ведущего.