Если кто-то перебивает вас во время сетапа, например, вы говорите:
– Да уж, эти женщины. Слушайте, я на днях спросил у женщины, могу ли я угостить ее коктейлем…
Кто-то из зала:
– Надо было брать сразу много коктейлей!
Теперь у вас проблема, потому что, если вы перейдете сразу к панчлайну, зрители молча уставятся на вас, потому что вы не отреагировали на комментарий. Как вариант, если вы ответите что-то вроде: «Я на тебя политкорректоров натравлю», – у вас не получится перейти к панчлайну, потому что вы уже сменили тему.
Однако шутку еще можно спасти, потому что вы еще не перешли к развязке (панчлайну). Во-первых, убедитесь, что собеседник договорил, сказав что-то вроде:
– Ладно, закончил хвастаться? Можно теперь я расскажу, что у меня было?
И если этот разговорчивый зритель не настоящий хеклер, он заткнется.
Начните сетап заново:
– Так вот, о чем это я? Ах да, подхожу я к женщине и спрашиваю, угостить ли ее коктейлем… [Закончите шутку.]
Время от времени кто-нибудь будет что-то вставлять во время панчлайна. Обычно для шутки это фатально, и в этот момент вы, вероятно, имеете дело с настоящим хеклером. Смиритесь с этим, осознайте, что получаете полезный опыт, и пропустите всю шутку.
Не стоит придавать хеклерам чересчур большого значения. Статистически с хеклером вы будете встречаться один раз за сто выступлений, и решение о том, заставить его замолчать или выпроводить вон, принимает менеджер клуба. Противостоять хеклерам или пытаться защищаться от них – излишняя трата энергии. Это все равно не поможет. А еще вы перестанете доверять нормальным комментариям от зрителей, когда они по-настоящему участвуют в разговоре. И даже подготовленный ответ на реплику хеклера (вроде «Послушай, дружок, давай договоримся: ты не будешь меня перебивать, а я не буду мешать тебе мыть окна на заправке»), может, и вызовет смех, но не поможет вам снова войти в роль и спокойно продолжить выступление с нужным настроем.
Так что как минимум придумайте для хеклера ответ, соответствующий вашему персонажу. Например:
«Пап, я же просила тебя не приходить сегодня».
Или:
«О, привет, передавай привет нашему психотерапевту».
Глава 38Станьте частью шоу
Конечно, когда начинается ваше представление, вы остаетесь один на один с залом, но если вы хотите преуспеть в карьере, придерживайтесь протоколов клуба.
Почти во всех комеди-клубах в задней части зала горит специальная лампочка. Обычно она загорается, когда у вас осталась одна минута, а потом начинает мигать, если время уже кончилось. Это может быть красная или зеленая лампочка, а может, вам вручную помашут фонариком.
Ведите себя профессионально и уходите со сцены, когда положено. Стендап – чрезвычайно конкурентная среда, так что не давайте агенту или ведущему шанса не пригласить вас снова хотя бы по этой причине. Если вы выйдете за рамки отведенного времени, вы в лучшем случае вызовете раздражение. В худшем случае вас больше не пригласят.
Кроме того, следить за лампочкой – хорошая привычка, особенно если вы собираетесь выступать на телевидении или проходить прослушивания.
Зато по-настоящему отличная идея – перед последней шуткой поставить то, что я называю «вытяжным тросом». Когда свет загорится, его можно будет либо рассказать, либо пропустить, в зависимости от того, сколько осталось времени.
В представление можно вставить несколько переменных, чтобы по ходу принимать решение, использовать их или нет. Зрители могут реагировать по-разному. Возможно, вам захочется повзаимодействовать с кем-то из них. Может быть, вам придется болтать со зрителями перед каждой шуткой, чтобы разогреть их или заставить реагировать громче. Если у вас будет в запасе вытяжной трос, от которого можно избавиться, если он не понадобится, вы сможете сразу перейти к лучшей, финальной, части.
Если зрители смеются до упаду уже над тем, как вы взаимодействуете с ними в связках и подводках, и вы успеваете рассказать только половину заготовленного материала – здорово! Не пытайтесь в спешке все успеть. Насладитесь успехом и переходите сразу к финальной шутке.
Один из лучших концертов в нашей с Барб совместной карьере прошел в клубе, где люди ужинали за столиками. Нам дали тридцать минут, а материала у нас было всего на пятнадцать. Поэтому нам пришлось растягивать болтовню со зрителями и связки перед каждым фрагментом. Оказалось, что именно так и выступают хедлайнеры. Перед каждым фрагментом материала они пару минут общаются со зрителями.
Предупреждаю о двух вещах. Во-первых, не растягивайте материал во время прослушивания на телешоу или комедийный фестиваль, потому что судьи там принимают решение, основываясь на самом материале. А во-вторых, не растягивайте его, если вы уже перешли к сетапу и панчлайну. Если их затянуть, шутки перестанут быть смешными.
Вам может показаться, что вас все время сравнивают с другими артистами и вам нужно с ними соперничать – за регулярные выступления, за лучший номер, за участие в телешоу. На самом же деле в самих выступлениях нет никакого соревнования.
Взгляните на это глазами зрителей. Они приходят в комедийный клуб, чтобы весело провести время. Весь концерт – это единое целое. Вам может показаться, что вас оценивают по сравнению с остальными участниками, но на самом деле зрители просто смотрят концерт, где участвует много артистов.
Допустим, артист перед вами просто отжигает. Вы выходите за ним, и вам страшно. Ваше эго говорит: «Зрители только что выбрали своего любимого артиста, и меня они уже не примут. Вот бы этот артист не выступал так хорошо, потому что на его фоне я буду выглядеть плохо». Из-за этого вы напряженно читаете свой текст в надежде, что выступите так же хорошо, как и предыдущий исполнитель, и завоюете расположение зрителей.
Вы сами настраиваетесь на соперничество и не даете себе шанса хорошо выступить. Почему? Потому что зрители почувствуют, что вы пытаетесь соревноваться с предыдущим артистом и транслируете: «Ладно, может, он и хорош, но взгляните на меня. Может, я еще лучше!»
Вместо того чтобы саботировать свое выступление, попробуйте справиться с этим по-другому. Что, если сказать зрителям: «Ого, разве она не прекрасна?»
У вас на это уйдет пять секунд, и эти пять секунд все изменят. Так вы сообщаете зрителям, что все это – один большой концерт, в котором исполнители участвуют все вместе. Кроме того, вы транслируете зрителям, что вы на их стороне и рады, что им так понравился предыдущий артист. И теперь, вместо того чтобы рассматривать вас как очередного участника концерта, который соперничает с другими за их внимание, они видят в вас неотъемлемую часть шоу. Теперь и они на вашей стороне – потому что вы встали на их сторону. А лучше всего то, что они рассматривают ваш номер как продолжение предыдущего. Они рассмотрят вас как очередного достойного претендента на отличное исполнение. Таким образом, если артист перед вами выступит замечательно, вы от этого только выиграете. Зрители сами передадут вам уже набравший обороты комедийный импульс.
Понятное дело, вам может быть трудно испытывать благодарность и поддерживать других, но дух сотрудничества только усиливает выступление – даже если вы проходите прослушивание, на котором выберут один номер из десяти.
Позитивный взгляд на чужие выступления основывается на вере в уникальность каждого комедийного персонажа. Каждый из них – индивидуальность, поэтому незачем соревноваться с другими исполнителями. Вы лишь предлагаете зрителям разные варианты хорошо провести время – как разные модели автомобиля. Никогда не знаешь, какую модель ищет покупатель. Просто будьте той моделью, какой вы являетесь на самом деле.
И наоборот – если исполнитель перед вами терпит неудачу, вам может показаться, что вам это на руку, потому что вы выиграете на его фоне. «Я выступлю лучше!» – думаете вы про себя. Что ж, вы снова рискуете стать жертвой нездоровой конкуренции. Когда кто-то выступает плохо, зрители уходят в себя. Они испытывают дискомфорт, смущение и неловкость. Поэтому, прежде чем праздновать победу, спросите себя: «Хочу ли я выступать перед такой аудиторией?»
Нет, ее придется заново разогревать – и вести себя так, как если бы у вас был первый номер и вы выступали перед холодной аудиторией. С публикой нужно установить контакт, разговорить ее, заставить раскрепоститься и громко реагировать.
В такой ситуации не нужно напоминать зрителям о предыдущем исполнителе. Некоторые артисты пытаются язвительно прокомментировать его выступление или даже предлагают ему найти другую работу. Но так зрители еще сильнее сосредотачиваются на болезненном моменте, и это мешает им наслаждаться вашим представлением. Если вы ощущаете необходимость прокомментировать что-то, что происходит в зале, лучше скажите, какие все тихие и милые. Это одна из ситуаций, когда не стоит тратить время на «правду об этом зале». Лучше начните с того, чтобы разогреть зрителей и снова завоевать их доверие.
Глава 39Работа с отвлекающими факторами. Магия рекапа
Вы стоите на сцене перед микрофоном и готовы начать выступление. Из-за пары столиков встают люди и собираются уходить, или кто-нибудь чихает, или мимо здания проезжает машина с громкой сиреной, или официант роняет поднос с бокалами, или это открытый микрофон и все зрители перед вами – это другие исполнители, или ведущий только что объявил, что в следующие полчаса пиво можно заказать за полцены, или в зал заходит толпа людей и начинает рассаживаться за столиками.
Если отвлекающий фактор появляется именно в тот момент, когда вы вышли к микрофону и готовы заговорить, или уже в середине выступления, на него нужно как-то среагировать. Теперь это «правда об этом зале». Ее нельзя проигнорировать. Если вы сразу приступите к первой шутке или как ни в чем не бывало продолжите монолог, вы попадете в странную ситуацию – люди в зале вас слышат, но не слушают. Так что это лишь очередной способ испортить себе выступление еще до того, как оно начнется или наберет обороты. Вас встретят озадаченные взгляды зрителей. Вы решите, что им не понравилась шутка и что вы уже провалились.