Развязка – подведение итогов. В этой части истории не бывает какой-то новой информации или откровений. Главное в ней – распутать сюжет, тщательно расставив все точки над i.
Вот, собственно, и всё!
Как меняется твой герой?
Книжная история – это череда событий, во время которых персонаж непременно меняется. Как правило, внутренне и обычно – к лучшему. К герою приходит осознание: он лучше понимает себя, и это позволяет ему двигаться вперед.
Поэтому рассказ о парне, путешествующем по миру с палаткой, даже если при этом с ним происходит что-то интересное, не является рассказом, если во время путешествия у персонажа не меняется характер.
То есть в путешествии героя сюжет – это серия событий, которые мы придумываем специально, чтобы герой мог вырасти над собой, как-то реагируя на них!
При этом заметь: путешествие совершает не один только главный герой! Другие персонажи – тоже приходят в конце истории к каким-то важным открытиям. Например, в «Хорошо быть тихоней» Стивена Чбоски подросток Чарли после событий, которым он противостоит, смиряется со своим тёмным прошлым и меняется, начиная дружить со сверстниками, у которых есть похожие проблемы.
Чего же хочет твой персонаж?
Так вот, повторю: сюжет закручивается, только когда персонаж чего-то хочет и предпринимает шаги, чтобы это получить! Обычно он встречает на пути препятствия – проблемы, которые приходится решать. Иногда ему не удаётся преодолеть все препятствия.
Сохраним импульс!
В идеале нам нужна история, которая развивается в хорошем темпе, разжигает интерес читателя и продвигает сюжет вперёд. Темп повествования может то ускоряться, чтобы вызвать волнение или напряжение, то замедляться – в созерцательных сценах.
Но заметь: каждая часть важна для повествования! У нас не может быть неуместных деталей, описаний или сцен, которые повторяют то, что читателю уже известно.
Длинные предыстории персонажей и информационная свалка – когда писатель добавляет большое и неуклюжее количество деталей, утомляющих читателя, – это табу! Иногда история, конечно, нуждается в технической или описательной информации, но её нужно включать дозированно и уместно. Допустим, через диалог, внутренний монолог или через события, которые работают на сюжет.
Чек-лист «Спроси у себя»:
• Какие формы историй я знаю? Приведи примеры из любимых книг.
• Наметил ли я структуру истории? Не обязательно делать это заранее, но при написании истории полезно следить за конфликтом.
• Чего хотят мои персонажи? А что они собираются сделать, чтобы это получить? Какие препятствия встанут на их пути? И как герои их преодолеют?
• Изменяется ли мой герой по ходу рассказа?
• Есть ли в моей истории «провисшие» части, которые можно вырезать? Хорош ли темп? Интересно ли повествование?
Правдоподобный диалог
Для чего нам нужно использовать диалоги? Как сделать так, чтобы они звучали реалистично и читатель воскликнул: «Верю!»?
Итак, диалог:
• Помогает нам продвигать историю вперёд.
• Раскрывает героев читателю.
• Показывает отношение персонажей друг к другу.
А кто говорит?
Важно, чтобы читатель понимал, кто именно из персонажей говорит. Для этого существует авторская ремарка «сказал/сказала». Ты можешь использовать и другие глаголы, но лучше делать это в меру. Диалог выглядит неуклюжим, если в нём слишком много ремарок, вроде: «рассмеялся/хмыкнул/пробормотал/фыркнул/вскрикнул».
Как они говорят?
Здорово, если ты покажешь, что именно делают герои, пока они разговаривают. Как они двигаются? В какой позе стоят или сидят? Едят ли они, пьют кофе или жестикулируют? Если сумеешь показать, что персонаж чувствует или что он на самом деле думает, через то, как он говорит, это обогатит твоё повествование! И поможет читателю поверить в реальность происходящего, а также лучше понять твоих персонажей.
Для чего использовать диалог?
Диалог нам нужен, чтобы сообщить читателю новую информацию, раскрыть секрет, мысли и чувства героя по поводу происходящего. Понятно, что не каждый разговор будет потрясающим откровением, но в каждом обязательно должен присутствовать смысл!
Диалог помогает описать персонажей и показать, как они относятся друг к другу. Это касается и их тона и голоса. Речь героев должна иметь свои особенности – все не могут звучать одинаково! Например, один персонаж может быть болтливым, использовать длинные предложения, а другой немногословным или резким.
Твои персонажи говорят с акцентом или используют междометия? Отлично! Раз так, сохраняй эти речевые особенности на протяжении всей истории. Если «Блин!» – любимое словечко героя, используй его постоянно. Речевая характеристика создаёт яркий образ персонажа. Не бойся использовать в рукописи разговорную речь – она придаст живости твоим диалогам.
А ещё иногда интересно сравнить то, что говорит персонаж, с тем, что он на самом деле думает. У него может быть какая-то внутренняя борьба или кризис доверия, он может лгать или быть слишком застенчивым, чтобы сказать, что он действительно чувствует. Порой можно дать внутренний и внешний диалог рядом друг с другом!
Диалог позволяет показать симпатию и антипатию между людьми, энергию их общения. Друзья могут произносить слова поддержки, смеяться над шутками друг друга или уютно молчать. Персонажи, которые не очень ладят, могут неправильно истолковать смысл слов друг друга, не так расслышать и расстроиться, поспорить, кричать, разговаривать за спиной друг у друга, сплетничать или быть склонными к длительному неудобному молчанию. Ты можешь показать, что персонажи думают друг о друге, описав тон их голоса, уровень фамильярности или формальности, с которым они общаются. А может, они используют сленг, который указывает на то, что они являются частью группы?
Реалистичный или стилизованный?
Каким бы реалистичным он ни казался в книгах, письменный диалог не похож на нашу реальную речь. Она изобилует неточностями, остановками и словами-заполнителями, которые было бы мучительно читать! Настоящие разговоры часто отклоняются от сути и никогда не заканчиваются. Итак, иногда мы можем написать диалог, в котором есть несколько «ммм» и «эээ», чтобы создать иллюзию реальности, но он всё равно будет стилизован.
Чек-лист «Спроси у себя»:
• Свёл ли я к минимуму использование глаголов в авторских ремарках? «Он/она сказала» часто лучше, чем множество «зевнул, фыркнул, поправил, закричал» и так далее.
• Продвигает ли диалог сцену вперёд и/или раскрывает ли нам что-то о персонажах? Не просто ли это болтовня?
• Соответствует ли стиль диалога моей истории?
• Это стилизованный или «реалистичный» диалог?
Ну вот ты и подобрался к финалу этой книги.
Ты большой молодец, я считаю! Мне осталось сказать тебе ещё буквально несколько вещей. Но тоже очень важных. Знаешь, какой самый смешной вопрос задают мне ученики о писательстве? «Аня, какой длины должна быть глава? А книга?» И вот мой ответ: любой! Знаешь почему? Потому что самая прекрасная вещь в писательстве заключается в том, что ты можешь делать в нём всё, что хочешь! До тех пор, пока это служит твоей истории. Писательство – это свобода.
Однажды один известный книжный магазин попросил меня дать несколько советов начинающим писателям. Я подумала немного и написала следующее:
Писательский блок – не что иное, как твоя нерешительность.
Сядь и для начала напиши хоть что-нибудь! Ещё Франсуаза Саган заметила: «Мне нужно пописа´ть, чтобы просто даже начать думать».
• Первая страница твоего первого романа – самое важное, что ты когда-либо напишешь.
• Гораздо важнее не те слова, которые ты пишешь, а те, которые убираешь из написанного.
• Наречия – это масло масляное.
• Два-три прилагательных подряд – это авторское бессилие.
• Пиши так, как будто твоя мама никогда в жизни этого не прочтёт.
• Работай над каждым предложением, будто оно единственное.
• Можно писать о людях, которых ты знаешь, если ты изменишь их имена.
Если ты пишешь о собаке, которая в конце умирает, у тебя, дружок, большие проблемы.
Напиши книгу, которую ты сам хочешь прочитать больше всего на свете!
Если ты пишешь от первого лица, люди подумают, что взгляды героя – твои собственные. Не позволяй этому помешать тебе написать вымышленную автобиографию великолепного злодея.
Почитай Михаила Булгакова. Он заразит тебя величием и масштабом!
Перечитывай написанное вслух. Так ты заметишь гораздо больше ошибок.
Любовь – самый важный ингредиент в твоём творчестве. Ты играешь в Бога, и это должен быть любящий Бог.
Наслаждайся писательством! Нет ничего более захватывающего в этом мире, чем бродить по прекрасным дебрям собственного воображения. На самом деле, ничего.
• Возьми лист бумаги и в течение пяти минут рисуй на нём всё, что приходит в голову. А теперь напиши о нарисованном юмористический рассказ. Представь, что ты самый несчастный человек в этом мире, и опиши, как проходит твой день. Потрогай какой-нибудь природный материал (кору дерева, камень, песок, траву) и опиши свои ощущения в самых мельчайших подробностях. Постарайся, чтобы читателю передались твои чувства через текст.
• Ты нашёл на улице телефон, а в нём – очень и очень странные заметки. О чём они, напиши! Ляг, закрой глаза и постарайся ни о чём не думать в течение пяти минут. А теперь красочно опиши этот опыт.
• Почему Земля круглая и вращается вокруг Солнца? И вообще, так ли это на самом деле? Напиши эссе-разоблачение.