Некоторые эффекты обогащают звуковой ландшафт помещения и создают у зрителя впечатление, будто он там, где происходит действие. Эти эффекты могут включать щелчок выключателя, или звук захлопывающейся двери, или шуршание одежды, или шорох шагов персонажей. Сколько эффектов добавить и какие именно? Все зависит от того, сколько времени отводится на звукорежиссуру. Но помни: если ты применишь новый шумовой эффект, тебе захочется найти еще один, и еще, и еще. Звукорежиссура – увлекательная штука!
Если ты поддашься соблазну, нужно будет определиться с источником шумов. Здесь есть два варианта: загрузить их из фонотеки или записать самим.
Существует множество электронных фонотек с подборками шумов, которые сложно или невозможно записать самому: приветственные крики толпы, звук электрошокера… А скрип ржавых дверных петель можно записать и самим. Загрузи шумы и запиши в шахматном порядке на разные звуковые дорожки, чтобы регулировать громкость и качество каждой записи.
Если ты хочешь записывать шумы самостоятельно (для развлечения или потому что их нет в фонотеке), учти, что в записи они звучат несколько иначе, чем в жизни (ты уже это знаешь, если доводилось слышать запись своего голоса). К счастью, это также значит, что звуки можно изобретать. Взять, например, звук электрошокера. Никто в Голливуде не записывал его. Он был придуман. А потряси большой лист металла. Что это? Гром? Поцелуй свою руку, и ты услышишь звук. Закрой глаза, слушай и твори.
Записывая шумы самостоятельно, используй ту же камеру, на которую снимался фильм, чтобы файлы были нужного формата. В начале или на протяжении всей записи снимай хлопушку, указывая на ней, какой именно звук записан.
Немного о музыке в кино
Работа с музыкой в кино почти не отличается от работы со звуком, но требует особого внимания. Играет ли мелодия роль музыкального сопровождения или это часть повествования (персонажи поют песню)?
Если исполнители в кадре только открывают рот под музыку, во время съемки включи запись на отдельном проигрывателе. Она сыграет вспомогательную роль. Не переживай, если она выйдет не очень хорошей, – в фильме ее не будет. На стадии монтажа ты ее заменишь более качественной. Отрегулируй громкость, чтобы музыка не заглушала другие звуки.
При склейке кадров, в одном из которых происходит действие, а в другом звучит диалог (действие уходит на второй план), используй две звуковые дорожки с одной и той же записью. Пусть музыка в кадре с действием звучит громче, а в кадре с диалогом – тише, чтобы были отчетливо слышны реплики персонажей. Визуальный переход от кадра с действием к кадру с диалогом и действием на втором плане оправдывает изменение громкости.
Использование двух дорожек с записью одной и той же мелодии позволяет сбалансировать изображение и звук
И последнее. Если в фильме будет звучать музыка, сочиненная тобой и в твоем же исполнении, ты – владелец авторских прав. Нет проблем! Когда же ты берешь записи, авторские права на которые принадлежат другим композиторам и исполнителям, нужно их официальное разрешение, особенно если планируется публичный показ фильма или его распространение через сеть. Дело осложняется тем, что композиторы и исполнители иногда оказываются не единственными правообладателями и, следовательно, не могут дать разрешение. Новичка, нарушившего авторские права, вряд ли накажут, но его родителям могут предъявить претензии, к тому же показ фильма будет запрещен. Ничего хорошего! Не стоит идти на такой риск. Либо откажись от публичного показа, либо найди среди своих друзей музыканта, готового исполнить композиции собственного сочинения и дать разрешение (разумеется, письменное) на их использование в фильме.
Кино на все времена: формат сохраняемых файлов
Даже не верится! Фильм готов, осталось сохранить файл в правильном формате! В век компьютеров технологии устаревают очень быстро. То, что вчера казалось вершиной прогресса, сегодня уже норма, а завтра – старье. Никто не знает, какие сюрпризы преподнесет будущее. Но, если ты хочешь, чтобы фильм можно было смотреть и через несколько лет, потрудись записать файл в соответствующем формате.
Фильм, снятый сегодня, можно записать на DVD. Сделай пробную копию и посмотри, как она читается. Если нормально, оставь ее для премьерного показа, на который будут приглашены исполнители и члены съемочной группы. Другие копии подари всем, кому обещал. Не забудь оставить пару копий себе.
Подумай и о том, как сохранить копию фильма на будущее. Наверное, тебе пока трудно себе это представить. Но я уверена: и через несколько лет ты будешь с удовольствием пересматривать свой первый фильм. Кроме него постарайся сохранить рабочий материал (каждые сцену, кадр и дубль). Выбирай формат без сжатия (например, avi) или с минимальным сжатием. Оно делает файл компактнее, но снижает качество изображения, а тебе будет нужно лучшее качество. Для хранения объемных несжатых файлов используй внешний жесткий диск. Архив – дело затратное, но, к счастью, внешние устройства памяти, как и вся компьютерная техника, становятся всё мощнее и дешевле. Твой первый фильм – всего лишь первый твой фильм, не так ли? Хочешь посмотреть его вместе со зрителями?
• Если ты выбираешь путь режиссера монтажа, читай главу 11 – «Премьера. Что дальше?».
Глава 11. Премьера. Что дальше? (Вместо заключения)
ПОЗДРАВЛЯЮ! ГОТОВ ТВОЙ ПЕРВЫЙ ФИЛЬМ. ЭТО СОБЫТИЕ НАДО ОТПРАЗДНОВАТЬ!
Пригласи исполнителей и членов съемочной группы на домашнюю премьеру с вечеринкой в голливудском стиле. Имей в виду, что показывать фильм придется несколько раз: во время просмотра зрители наверняка будут обсуждать смешные случаи на съемках, постоянно отвлекаясь от происходящего на экране. Если удалось заснять забавные моменты и киноляпы, покажи их между сеансами. Наконец, пользуясь случаем, еще раз поблагодари всю команду за участие в съемках и подари всем диски с копией фильма.
Как только осядет пыль после шумной вечеринки, подумай о фильме. Снимать его было легче или труднее, чем тебе казалось? Уверена, что ты открыл(а) для себя много новых возможностей. Не терпится повторить всё сначала и снять еще один фильм? Как бы ты ни ответил(а) на этот вопрос сегодня, прежде чем снова приступить к работе, сделай небольшую паузу. В перерыве между съемками проанализируй полученный опыт. Перечитай книгу и сделай пометки. Что бы ты сделал(а) иначе или лучше в следующий раз? Сформулируй новые интересные, сложные задачи, которые хотелось бы решить. Если планируешь снимать сиквел, помни, что он должен быть лучше первого фильма.
Кто знает, куда приведет тебя первый самостоятельно снятый фильм? Какую бы дорогу ты ни выбрал(а) в первый раз, в следующий раз выбери другую. А если тебя манит не один путь, прочти главы этой книги в другой последовательности, чтобы взглянуть на искусство кино по-новому. Да, ты скомандовал(а) «Стоп! Снято!» и завершил(а) съемку первого фильма, но, как ты уже знаешь, окончание одного этапа – всегда начало другого. Что станет новым этапом – написание сценария, съемка и/или монтаж фильма?
Ты отправляешься в путешествие в волшебный мир кино. Счастливого пути!
Всем спасибо!
Благодарю Наталию, Катерину, Николетту, Мишель, Джонатана и других замечательных людей, которые помогли мне оказаться в нужное время в нужном месте, и прежде всего Кена и Еву, а также потрясающих Майкла и Кена из Michael Wiese Productions, а еще мою маму (это она подарила мне жизнь и крылья) и вас, мои юные читатели и продолжатели моего дела.
Глоссарий
Я поясняла значение кинематографических терминов и выражений в тексте книги, там, где они встречались. Если ты не помнишь, что они означают, но хочешь научиться говорить на языке профессионалов, можно освежить их в памяти, заглянув в глоссарий (он же предметный указатель, где есть номера страниц, на которых встречаются термины).
Дубль – кадр, отснятый в один прием, или повторная съемка. Даже если кадр отлично снят с первой попытки, на всякий случай сделай еще один дубль: режиссер монтажа любит, чтобы у него был выбор.
Звуковой фон помещения – очень важная составляющая фильма. Это белый шум – уникальный звук помещения или локации на натуре. По окончании съемки в локации нужно записать ее звуковой фон, даже если кажется, что в ней царит тишина. Если в процессе звукорежиссуры на звуковой дорожке образуются «зоны молчания», режиссер монтажа сможет заполнить их записью фона. Тогда в кадре будет звучать тишина (это не то же самое, что полное отсутствие звука).
Кадр – изображение, снятое общим, средним или крупным планом. Сцену можно снимать и одним планом, но, как правило, используются несколько ракурсов.
«Камера! Мотор!» – режиссерская команда перед началом съемки.
Киноматериал (рабочий материал) – кадры и дубли, сделанные во время съемки сцены. Традиционная съемка проходит по типичному сценарию: сначала вся сцена общим планом, затем крупные планы персонажей. Это даст режиссеру монтажа возможность выбора планов и ракурсов, которые он будет использовать при монтаже фильма.
Локация (1, 2) – место, где снимается фильм.
Оператор – важная персона на съемочной площадке; отвечает за съемку и работу камеры.