Прочтите:
Дэвид Голдстайн и Отто Крегер, «Творческая личность. Как использовать сильные стороны своего характера для развития креативности».
Глава 31. Наводим порядок
Любой творческий процесс проходит одинаковые стадии: подготовка, вызревание, инсайт, оценка, полировка.
1) Подготовка
В какой-то степени процесс подготовки к творческой работе — это вся предыдущая жизнь человека. Никогда не знаешь, какое именно впечатление пойдет в дело. Постепенно, чем ближе начало работы, автор чувствует, что что-то внутри его «сгущается», бродит. Появляется ощущение тревоги, хочется куда-то бежать и что-то делать. У каждого это по-разному. Кто-то слышит гул или голоса. Кто-то видит образы (коробочка Булгакова).
У меня, например, появляется ощущение, что мир вокруг теряет четкость, рассыпается на части, и я должен написать новый текст, чтобы зафиксировать, собрать распадающуюся реальность в некое единое поле.
Сначала у автора нет ничего. Он не знает, о чем будет писать, но постепенно появляется ощущение, что писать непременно будет. И вот наконец возникает что-то — сцена, кусок диалога, герой или просто одно слово — и становится понятно, что от работы уже не отвертеться. С этого момента внутренняя работа становится очень интенсивной, хотя снаружи она не видна.
На этой стадии проходит сбор необходимой для работы информации. Если вы сенсорик — вы зарываетесь в источники и проводите десятки интервью с очевидцами интересующего вас события. Если интуит — бродите по парку и пытаетесь «зацепить» нужное ощущение, в то время как собранные вами книги по теме пылятся у вас на балконе.
2) Вызревание
На этой стадии вы уже примерно понимаете, что будете писать. У вас уже что-то есть. Может быть, герой. Может быть, сеттинг. Может быть, все сразу.
Пьесу «Убийца» я обдумывал чуть больше года. У меня было начало — герой сидит на подоконнике в общежитии и ждет, что его придут убивать. Постепенно я собрал почти всю историю: примерно знал, что будет в середине, чем она закончится. Но не начинал писать — не хватало чего-то важного.
Я думал: наверное, это будет киносценарий. Такой минималистичный, в духе «Приговоренный к смерти бежал» Брессона. Но мне хотелось ввести внутренние монологи героя. В кино это смотрится всегда... избыточно. Может, написать повесть или рассказ? Но для повести тут маловато событий, а рассказ — недостаточно веское заявление, я же уже ощущал, что вырисовывается очень сильная история, которая может прозвучать.
Итак, вы раз за разом прокручиваете придуманную историю в голове. И так до тех пор, пока не происходит...
3) Инсайт
К вам приходит неожиданная идея, полная картина складывается в голове. Появляется сильнейший творческий импульс. Если вы придумали идею, которая выглядит гениальной, но при этом не воодушевляет настолько, что вы готовы горы свернуть, — это не оно, ищите дальше. Когда вы нащупаете Ту Самую Идею — сразу почувствуете, что это она. Не промахнетесь. И пальцы сразу потянутся к перу, перо — к бумаге.
В случае с «Убийцей» было так: в какой-то момент я подумал — а что, если это будет пьеса без ремарок? Только реплики, в которых персонажи будут проговаривать свои мысли, и через эти реплики мы будем видеть действия других персонажей.
После этого вся пьеса была написана за четыре дня.
Кажется, чуть раньше я упоминал, что в это время работал над 32-серийным сериалом, и для меня было не так просто выделить 4 дня на пьесу. Но я это сделал, потому что понимал, насколько она важна. Я не мог, например, три дня писать пьесу, потом неделю заниматься сериалом, потом еще день писать пьесу. Если бы я допустил такой разрыв, пьеса бы не получилась.
Когда входишь в поток — нельзя из него выходить. Нужно всегда идти до конца.
Кстати, наличие «обязательной» работы дает целых два преимущества. Во-первых, голова «разогрета», не нужно тратить время на то, чтобы разогнать перо. Во-вторых, всегда хочется отвлечься, заняться чем-то другим. Когда пишешь сериал — хочется написать пьесу. Нужно сдать пьесу — хочется преподавать. Преподаешь — хочется написать учебник. Пишешь учебник — хочется писать сценарий. Иногда можно и уступить себе в этом желании, позволить себе отложить работу и сделать что-то «для себя».
4) Оценка
Когда текст только написан, он кажется мягким и податливым. Его можно безболезненно править, улучшать. Но этим можно слишком увлечься. На этой стадии важно не угробить свою работу.
Должен признаться: две свои пьесы я убил бесконечными поправками и переделками. Лучше дать тексту немного вылежаться. Хотя бы день. Если нет дня — хотя бы час-два. Если нет часа — хотя бы пять минут. Нужно установить некоторую дистанцию между собой и текстом. Дать ему слегка затвердеть, чтобы была видна его форма, — и тогда можно понять, что такое вы написали. И тогда начинается...
5) Полировка
После того, как был закончен «Убийца», я изменил в тексте всего два слова. Но это были важные два слова — если бы я их не изменил, пьеса оказалась бы совершенно другой. Иногда правки бывает довольно много, порой приходится разрушать структуру и отказываться от идей, пришедших во время инсайтов, и сцен, написанных в состоянии потока. Иногда приходится вообще отказываться от полностью сделанной работы и начинать все сначала. Иногда начинать сначала приходится несколько раз. Иногда даже это не приносит результата.
Что бы вы ни писали, как бы вы ни работали, ваш творческий процесс устроен так, как я только что рассказал. Учитывайте это. Большинство проблем, связанных с «не пишется», возникает из-за того, что нарушена или пропущена одна из стадий.
Или автор сел писать в то время, как замысел не вызрел, не дожидаясь инсайта. Или отвлекся в момент инсайта, вышел невовремя из потока. Или начал полировать незаконченный текст — сразу после инсайта или даже до него. Есть люди, которые не переходят ко второй странице до тех пор, пока не доведут до идеала первую.
В следующей главе я всей силой своего полемического таланта обрушусь на таких людей и обличу сатирическим пером их неразумность.
Запомните:
Любой творческий процесс проходит следующие стадии: подготовка, вызревание, инсайт, оценка, полировка.
Сделайте:
Когда вы работаете — строго соблюдайте последовательность процессов. Не забегайте вперед и не застревайте на одной стадии.
Прочтите:
Джулия Кэмерон, «Путь художника».
Глава 32. Выключить перфекционизм, включить кайдзен
Моя знакомая четыре года ела суп из салатницы, потому что никак не могла найти тарелки для супа нужного ей цвета. Это крайняя степень перфекционизма.
Мой приятель уже десять лет пишет сценарий. У него написано уже целых полторы страницы. И да — это полторы страницы, которые полностью его устраивают. Эти полторы страницы выделаны так, что звенят! Но он не может написать ни одной следующей реплики, которая бы соответствовала качеству, заданному этими полутора страницами. Увидим ли мы когда-нибудь его кино? Возможно. Но только в том случае если мой приятель позволит себе написать не идеальную, а...
...достаточно хорошую следующую реплику.
Реплику, которая, может быть, не будет столь же прекрасна, как первые полторы страницы, но которая будет просто на месте и будет достаточно хороша. Это сдвинет работу с места и, возможно, позволит написать еще сотню страниц, каждая из которых будет не хуже первых полутора.
А моя знакомая вполне могла бы купить тарелки пусть не Того Самого Цвета, но хотя бы цвета, максимально близкого к Тому Самому. И не мучиться четыре года с салатницей.
Когда начинаешь любое дело, очень важно отключить перфекционизм. Мне случалось запустить многомиллионный проект с помощью заявки, набросанной за двадцать минут. Если бы я сел и начал вылизывать эту заявку, проекта бы не было, или его написал бы другой.
Помните.
Когда вы начинаете любое дело, отключайте перфекционизм.
Но то, что нужно сделать, делайте достаточно хорошо. Достаточно.
Если вы решили заняться своим здоровьем — для начала достаточно, если вы просто бросите курить. Не нужно сразу становиться вегетарианцем и чистить себе чакры. Для начала достаточно будет, если вы сделаете главное.
Очень многие в любом деле сосредотачиваются на мелочах, упуская главное. В итоге появляются такие странные создания как веганы-курильщики. Кстати, как правило, очень несчастные и агрессивные люди, поскольку чувствуют свою неправоту и бьются насмерть с любым желающим, чтобы эту неправоту отстоять.
Если вы живете в провинции, а хотите стать сценаристом — вам ничто не обломится, пока вы не переедете в Москву. Я сам это проходил в свое время. Десять лет я жил в Вологде, каждый день понимая, что должен ехать в Москву, но каждый день откладывал это решение. И однажды решился — просто купил билет и приехал. Уже на следующий день у меня была работа (не самая лучшая в мире) и жилье (вполне кошмарное). Следующие несколько месяцев я работал под началом человека, который представлял собой нечто среднее между Гитлером, Сталиным и Пол Потом. А парень, который снимал до меня квартиру, которую я занял, сказал, что там «дует». Дует! Я прожил в этой квартире четыре года. Когда там «дуло», просто натягивал еще одно одеяло. А парень вернулся в свой Ростов. Видимо, там ему сейчас не дует. Если бы я выбирал — хочу лучшую работу, хочу квартиру, в которой «не дует» — до сих пор сидел бы в Вологде.
Если вы не учились в киношколе — вам ничто не поможет, пока вы не пройдете курс обучения. Не обязательно выбирать самую лучшую киношколу, любая из имеющихся будет достаточно хороша. Вы получите необходимый минимум, а дальше доберете сами.
Если у вас есть серьезные проблемы — долги, болезни, дурные привычки — прежде всего справьтесь с ними, а уже потом начинайте заниматься самосовершенствованием и карьерой.