Сможете найти дракона? («Кошки, львы и дракон», ок. 1517–1518 гг.)
Сокровище не прославит своего владельца после его смерти так, как это сделает наука, потому что последняя – родная дочь того, кто ее породил; а деньги, выражаясь образно, – падчерица.
Ты можешь сказать: «Я предпочитаю удовлетворить свое тело и свои чувства посредством того, что дают мне сокровища, а не доблестью!»
Но посмотри на других, на тех, кто, подобно диким животным, служили лишь желаниям тела. Многие ли помнят о них? Какую славу они о себе оставили?
Можно оправдываться тем, что ты боролся с нуждой, не имел времени учиться и поэтому тебе не хватает благородства. Но и в этом виноват будешь только ты сам, потому что обучение доблести, овладение доблестью является пищей и для души, и для тела. Ведь сколько было на свете философов, которые родились в достатке, но добровольно отказались от него, чтобы сокровища не искусили и не опозорили их!
Можно оправдывать себя детьми, которых нужно кормить, но ведь дети могут довольствоваться немногим. Поступай так, чтобы пищей твоим детям служила доблесть. Она – самое главное богатство.
Можно сказать, что необходимо сначала создать капитал, который будет кормить тебя в старости, но капитал может иссякнуть, тогда как умения и знания никогда не исчезнут и не сделают твою старость немощной.
Всегда проще увидеть ошибки в чужих произведениях, нежели в своих. Часто бывает так, что тот, кто любит порицать чужие незначительные недочеты, не видит собственных серьезных ошибок. Как избежать такого невежества? Совершенствуй в первую очередь свои умения. Изучай перспективу, пополняй знания о пропорциях человека и животных, будь хорошим архитектором – знай все, что касается форм и особенностей построек. Форм в природе бесконечно много, и чем больше ты будешь знать, чем больше умений тебе будет подвластно, тем лучше будут твои работы. Там, где навыка тебе недостаточно, не стесняйся срисовывать с натуры.
Дам тебе совет: когда работаешь над произведением, имей при себе большое плоское зеркало и как можно чаще рассматривай в нем свое творение. Ты увидишь его с другой стороны, оно покажется тебе как будто бы исполненным рукой другого человека, и тебе будет проще увидеть и исправить свои ошибки. Еще один совет: время от времени отвлекайся от работы и некоторое время занимайся чем-то другим. Когда ты снова вернешься к своему творению, тебе будет проще о нем судить и проще будет увидеть, какие в нем есть ошибки. Если же ты постоянно находишься рядом с ним – впадаешь в самообман и пропускаешь то, что стоило бы увидеть. Также время от времени отходи подальше от своего произведения и смотри на него издали – так оно проще охватывается взглядом и лучше видны несоответствия и непропорциональные части.
Творения часто похожи на своих мастеров. Так получается потому, что наше суждение направляет нашу руку при создании предмета или фигуры и заставляет нас рассматривать и править очертания до тех пор, пока они не начнут нас удовлетворять. Суждение – одна из сторон нашей души, которая по своему желанию создает форму тела, в котором обитает. И если ей нужно создать форму нового тела, она, конечно же, снова создаст такое тело, которое уже было ею одухотворено. Именно поэтому, когда мы влюбляемся, мы чаще всего влюбляемся в похожие на себя объекты.
Неправ тот живописец, который повторяет одни и те же лица, одни и те же движения, одни и те же покрои одежд, одинаковые исторические композиции и делает персонажей похожими на самого себя! Мне это всегда казалось странным. Знавал я художников, которые во всех созданных ими фигурах как будто рисовали сами себя с натуры. Если автор был стремителен и быстр – его фигуры тоже находились в активном движении; если художник был набожен – такими же выглядели и его персонажи со склоненными шеями; если он не любил лишних усилий – фигуры на его картинах также казались воплощенною ленью; если мастер не отличался красотой и пропорциональностью – на его картинах персонажи были такими же.
Отнюдь не признак ума, если мастер обнаруживает самого себя в своих композициях и если каждое свойство в живописи следует за собственным свойством живописца. В чем же причины такого недостатка?
Я много рассуждал об этом и пришел вот к какому выводу: душа, которая управляет каждым телом, есть то, что формирует наши суждения еще до того, как они станут полностью нашими. И именно душа создает фигуру человека, именно она решает, что будет хорошо для нее, а что плохо, и может создать ее, например, с большим или маленьким носом, с высоким или низким ростом. И столь велико могущество суждения, созданного волею души, что оно начинает двигать рукой живописца и повторять самого себя. Ибо душа решила так, что это правильный способ изображать человека, и если он пытается поступить иначе – он ошибается. И если душа находит кого-то, кто похож на принадлежащее ей тело (ею же созданное), она влюбляется в него. Именно поэтому многие женятся на женщинах, похожих внешне на себя, и поэтому часто дети похожи на своих родителей.
Как же избежать ошибки, которую делает живописец, изображая все фигуры по своему образу и подобию?
Нужно делать изображаемые фигуры по правилу природного тела, которое обладает похвальной пропорциональностью. Для этого нужно измерить пропорции собственного тела и узнать, где и в чем оно отличается от природной пропорциональности. А узнав это, применить все свои знания и умения, чтобы в изображаемых фигурах и объектах не изобразить недостатки, свойственные собственному телу. Именно с этим пороком живописцу должно наиболее активно сражаться! Потому что он родился вместе с суждением. Ведь душа, владычица твоего тела, тоже является твоим собственным суждением, и она хочет видеть создания, похожие на то, которые она создала, составляя твое собственное тело. Поэтому можно сказать: нет ни одной женщины, которая в итоге не нашла бы себе пару, разве что она совсем уж чудовищна.
Итак, запомни, живописец: нужно знать недостатки, свойственные тебе, и избегать их при изображении тех фигур, которые ты представляешь!
Что нужно живописцу для творчества? Он должен владеть математикой в той части, которая необходима для живописи; ему нужно избегать товарищей, чуждающихся работы и каких-либо занятий; ум, готовый воспринимать разнообразие предметов и отражать его; а также удаленность от всех других забот. Если при созерцании какого-либо случая или предмета приходит в движение чувство – такие случаи нужно рассматривать, приводя их к ясности, и понимать их суть и содержание. А прежде всего, нужно иметь душу, похожую на зеркало, в котором преобразуются цвета и свойства всех расположенных перед ним предметов.
В своем рисунке «Витрувианский человек» Леонардо да Винчи представил идеальные пропорции человеческого тела согласно расчетам античного архитектора Витрувия (1492 г.)
https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/8/8a/Compositional_Sketches_for_the_Virgin_Adoring_the_Christ_Child%2C_with_and_without_the_Infant_St._John_the_Baptist%3B_Diagram_of_a_Perspectival_Projection_%28recto%29%3B_Slight_Doodles_%28verso%29_MET_DP832657.jpg
Богоматерь с младенцем (эскизы). 1480-е
Если у художника есть товарищи, которые разделяют его взгляды и схожи с ним в своих занятиях, – это хорошо; но если таковых нет – ему лучше быть одним в своих размышлениях и трудах, пока он не найдет более полезного и схожего с ним общества.
Телесное благополучие не должно мешать благополучию разума. Поэтому живописцу лучше быть отшельником, особенно если он собирается предаться размышлениям об увиденном и прочувствованном, о том, что уже дало ему материал для памяти и сохранилось в ней, чтобы потом воплотиться в творении. Если ты находишься в одиночестве – ты полностью принадлежишь себе. Если ты находишься в обществе даже одного-единственного товарища – ты принадлежишь себе лишь наполовину, а то и меньше, если товарища твоего отличает нескромность поведения. Ну а если ты будешь проводить свое время со многими – тем больше, соответственно, возрастут и твои неудобства в творчестве. Например, ты хочешь сказать: «Я буду поступать по-своему, я буду держаться в стороне, чтобы иметь возможность наблюдать формы и поведение природных вещей!»
Но такое желание и намерение будет неосуществимо, если твои уши постоянно открыты для дружеской болтовни. Не получится служить двум господам: ты будешь и плохим товарищем, и плохим художником. И беседы с друзьями удовольствия не принесут, и результат размышлений об искусстве тебя не устроит. Ты скажешь: «Я буду встречаться с друзьями, но при этом буду держаться в стороне, чтобы их слова не достигали меня и не мешали моим рассуждениям!» Я на это отвечу, что тебя сочтут за чудака и ты все равно окажешься в одиночестве. Так не лучше ли предпочесть одиночество компании, от которой нужно бежать, чтобы она не мешала?
Рисовать в обществе других художников много лучше, чем в одиночестве, по многим причинам. Во-первых, тебе будет стыдно, если другие будут смотреть на тебя как на неуспевающего. А значит, стыд заставит тебя лучше учиться и быстрее совершенствоваться. Во-вторых, здоровая зависть и желание похвалы побудит тебя работать, дабы попасть в число лучших, так как похвалы другим будут подгонять тебя. В-третьих, ты сможешь получить много пользы, созерцая работы тех, кто успевает лучше тебя. А если ты сам будешь лучше других – получишь выгоду, избегая ошибок; а похвалы и восхищение окружающих будут приятны и сподвигнут достигать большего.
Помни, что маленькие комнаты и жилища концентрируют ум, а большие его ослабляют и рассеивают.
Эскиз к религиозному сюжету: изображения святого Георгия, дракона, лошади… и одной кошки. 1500-е