Репетировали неделю. Слава приехал только на последнюю репетицию. Планировали исполнить больше двадцати песен, но фестивальная программа разъезжалась. Все участники играли минут на пять дольше, чем надо, а грандиозный фейерверк был запланирован на точное время. В результате «Наутилус Помпилиус» успел исполнить всего девять песен.
«На „Нашествии“ я увидел, как наши песни распевают и зрители старше нас, и их дети, и даже внуки, — вспоминает Пифа. — Отдача от толпы была такой мощной, что физически чувствовалась на сцене. Тогда рубились сразу два махровых барабанщика — Потапкин и Назимов. Это был такой пердимонокль. Ломались палки, бились тарелки, рвались струны — такой драйв!» Ровно в 23.00 начался салют, и про «Наутилус» просто забыли.
Еще одно воссоединение, причем троекратное, случилось в 2014 году в честь 30-летия «Наутилуса». Сначала в Питере вышел на сцену гитарный состав в полном комплекте. Затем в столице условно-московская сборная исполнила «Казанову». За барабанами сидел Джавад, на саксофоне играл Могилевский, на клавишах — Пантыкин. Вадик Самойлов взял бас. Даже Саша Коротич потряс какой-то погремушкой.
В Екатеринбурге на сцену вышли те «наутилусы», что сегодня живут на Урале: гитарист Андрей Саднов, клавишники Алексей Хоменко и Виктор Комаров, басист Виктор Алавацкий и барабанщик Владимир Назимов. Выступлением с ними на сцене киноконцертного театра «Космос» Вячеслав Бутусов завершил празднование юбилея своей группы.
Извилистой истории «Наутилуса Помпилиуса» хватило бы на несколько команд. На еще большее количество групп хватило бы хитов и славы легендарного свердловского коллектива.
«Али-Баба и сорок разбойников» (1982 — М)
«Переезд» (1983 — М, 1994 — CD, 2013 — LP)
«Невидимка» (1985 — М, 1994 — CD, 2013 — LP)
«Разлука» (1986 — М, 1991— LP, 1993 — CD)
«Князь тишины» (1989 — LP, 1994 — CD)
«Родившийся в эту ночь» (1991 — LP)
«Чужая земля» (1992 — LP, 1993 — CD)
«Титаник» (1994 — CD, 2013 — LP)
«Наугад» (1994 — CD, 2014 — LP, запись 1990)
«Человек без имени» (1995 — CD, 2014 — LP, запись 1989)
«Крылья» (1996 — CD, 2013 — LP)
«Титаник на Фонтанке» (1996 — CD)
«Яблокитай» (1997 — CD, 2013 — LP)
«Атлантида» (1997 — CD, 2013 — LP, записи 1994–1997)
«Нау и Бригада С» (1988 — LP, запись 1987)
«Отбой» (1992 — LP, 1994 — CD, запись 1988)
«Ни кому ни кабельность» (1994 — CD, записи 1987–1988)
«Титаник Live» (1994 — CD)
«Акустика (Лучшие Песни)» (1996 — CD, 2013 — LP)
«Раскол» (1996 — CD, запись 1988)
«Подъем» (1997 — CD, запись 1987)
«Легенды Русского Рока» (1996 — CD)
«Золотой век. Лучшие песни 1986–1989» (1999 — CD)
«Лучшие песни» (1999 — CD)
«Серебряный век. Лучшие песни 1991–1997» (1999 — CD)
«Grand Collection» (2001 — CD)
«Звёздная серия» (2001 — CD)
«Когда умолкнут все песни: Лучшие хиты» (2003 — CD)
«Grand Collection часть II» (2006 — CD)
«Лучшие Песни. Новая Коллекция» (2007 — CD)
«Платиновая коллекция» (2007 — CD)
«Лучшее» (2011 — CD)
«Лучшая Коллекция» (2012 — CD)
«Super Hits Collection. Коллекция супер хитов» (2013 — CD)
«Отражение»
«Я не склонен хвататься за успех. Для меня важно движение— пусть в неизвестное и неизведанное, но движение быть должно».
Сергей Кондаков
История группы «Отражение» началась в 1967 году в закрытом городе — «почтовом ящике» Свердловск-44 (тогда в обиходе это секретное место называли Верх-Нейвинском, а сейчас — Новоуральском). Восьмиклассник Саша Завада решил собрать школьный ансамбль. Музыкальные вкусы у него были правильные: еще за два года до этого, обнаружив в родительской фонотеке пластинку «Мелодии и ритмы зарубежной эстрады № 7», он до дыр заслушал трек, который был обозван «Вокально-инструментальный ансамбль — английская народная песня „Девушка“» (за пределами СССР песня была известна как «Girl» группы «The Beatles»). С тех пор Саша стал постоянным слушателем музыкальных передач BBC, что укрепило его любовь к «битлам» и несколько расширило музыкальный кругозор. Вскоре после этого он, выстояв длиннющую очередь и победив в драке у кассы, купил за семь рублей свою первую гитару. Ободрав пальцы до крови, освоил инструмент, научившись играть «Чижика-пыжика».
Этих навыков было вполне достаточно для создания группы. В школе № 43, известной своими талантами и своими хулиганами, нашлось еще несколько таких же «виртуозных гитаристов». Стали бренчать вместе. К делу подошли серьезно — нашли самоучитель, освоили аккорды, стали на слух подбирать понравившиеся песни. Дело дошло до выступлений на танцах в школе. Освоив модные в то время шейки и твисты, начали подкрадываться к «битловской» музыке.
Завада увлекался филателией. И коллекцию марок имел неплохую. Какой-то заезжий спекулянт начал прицениваться к лучшим маркам восьмиклассника и уже готов был их купить, когда выяснилось, что у барыги имеется копия нот всех песен с альбома «Hard Day's Night». Судьба знаков почтовой оплаты была решена, а школьники получили возможность сравнить то, что они подбирали на слух, с настоящим клавиром. Кстати, оказалось очень похоже. Первой разученной по нотам «битловской» песней была «I should have known better». Вскоре у школьной группы появилось название «Альтаир». Лидером ее стал Саша Завада: «Конечно, нам хотелось такой же славы, как у „битлов“. И надо сказать, что кое-чего мы добились — нас даже стали прикрывать. Уж больно много народу из других школ ломилось на танцы, где мы играли».
Закончили школу. Перебрались в актовый зал филиала МИФИ-2, где была кое-какая аппаратура. Но к тому времени в бывшей школьной группе начались разногласия. Завада уже сочинял собственные песни, а остальные ребята не понимали его: народ и так тащится под то, как они играют «битлов». Зачем что-то еще? «Альтаир» стал разваливаться. В это время, в 1971 году, на репетиции начал захаживать 15-летний Сережа Кондаков. Садился в углу, внимательно слушал. Постепенно втянулся в музыкальный процесс — подпевал, что-то играл на гитаре. У них с Сашей хорошо получалось петь на два голоса. И Завада предложил Сергею попробовать поиграть вместе. Тот согласился и признался, что сам кое-что сочиняет. Сформировался новый состав: Завада на соло-гитаре, Вадим Калашников — на ритм-гитаре, Кондаков — на басу, Витя Акбашев — на барабанах. Снова начались выступления на танцах, но в репертуар входило все больше собственных песен, которые публика неплохо принимала.
Так доигрались до осознания, что пора записываться. Первые сугубо любительские альбомы «смастерили» на бытовом магнитофоне «Нота-209» с помощью самодельных инструментов и аппаратуры, которая имелась под рукой. Среди своих песен попадались и чужие номера, из тех, что играли на танцах. Тем не менее Завада относился к этим записям серьезно, давал пленки знакомым и просил их оценить и альбомы, и песни. Но если уж пленки пошли в народ, то все должно быть по-взрослому, а название «Альтаир» казалось детским. Всей группой стали думать над новым именем. Завада принес несколько вариантов, среди которых всем понравилось «Отражение». «Мы решили, что наши песни будут отражением действительности. Да и английский вариант „Reflection“ звучал хорошо».
Первые альбомы 1975–1976 годов ходили по рукам под двумя названиями — русским и английским, так что иногда даже возникала путаница. Она была неизбежна еще и потому, что в народ уплывали даже рабочие пленки. Новые мелодии напевали на псевдоанглийском языке. Так и записывали впрок. Позже Завада встречал эти «альбомы», которые ему представляли как «известную группу из Калифорнии». Было очень весело.
Музыку писали и Завада, и Кондаков, и Калашников. На собственные мелодии Саша сочинял тексты сам, а у Сергея это получалось туже: «…Я написал три текста, до сих пор хохочу от них. Это было настолько дилетантски, настолько наивно… В общем, я понял, что текст мне не поднять, и с того момента работаю только с другими поэтами».[2] Пока «других поэтов» под руками не имелось, Кондаков искал чужие стихи в книгах.
Первый альбом, к записи которого отнеслись серьезно, появился в 1979 году. Это был альбом «Прыжок в никуда». Он разошелся очень хорошо, у группы появились поклонники даже в Свердловске, куда их стали приглашать с концертами. Вскоре после этого, в 1979 году, в составе появился пятый — клавишник Владимир «Фил» Филиппов, до этого игравший на скрипке в ансамбле «Блики»: «Когда я впервые попал на концерт „Отражения“, на меня произвел сильное впечатление звук — он как будто висел в воздухе. Оказалось, что обычно все пели через динамические микрофоны, а Завада пользовался электретными МК-2. Он придавал голосу серебристый окрас… Мне так понравилась их музыка, что я попросился в группу. Меня взяли, и я стал дважды в неделю ездить из Свердловска, где учился в УПИ, в родной город на репетиции — два часа на электричке в один конец».
Приход Филиппова, прирожденного организатора с музыкальной школой за плечами, придал «Отражению» новый импульс. Володя закупил магнитофоны «Юпитер» и «Тембр» — самые серьезные на тот момент звукозаписывающие агрегаты, имевшиеся в открытой продаже закрытого города. У знакомых барыг взял на время «Akai-4000». Вооруженная этой разномастной техникой группа удивила всех, записав за 1980 год сразу пять альбомов. Естественно, в них вошли песни, сочиненные заранее, но зафиксированы все они оказались в олимпийский год, переполненный разномастными рекордами. Самым удачным из этой пятерки получился альбом «Горячая неделя». Его 12 песен действительно сделали за семь жарких дней в августе. Для записи привлекли даже струнную группу: Евгения Заварзина и Алену Ремённую. Их скрипичные партии, аранжированные Филипповым, здорово украсили альбом.