Нужно ли приобретать права на использование фрагментов музыки?
Обязательно. Вы не имеете права использовать даже одну секунду чужой музыки без разрешения, на это должен быть соответствующий документ. Некоторые режиссеры и продюсеры этого не делают, надеясь на авось, в смысле, может, никто не заметит, и проскочит. Я этого категорически не советую. А если не проскочит? Тем более если фильм представлен на международном фестивале, то такой скандал, связанный с судом, вам совершенно не нужен.
Прилагать никаких документов, когда вы отсылаете картину на фестиваль, не надо. Просто имейте в виду, что, не имея прав на музыку, вы вообще не можете никуда продать картину. Потому что в обязательном порядке, когда вы продаете кому-то фильм — любому прокатчику, любому телевидению или компании по производству DVD, — вы предоставляете музыкальную справку, где перечислены абсолютно все музыкальные моменты картины, и подписываете документ, что вы владеете всеми этими правами.
Нужно ли подтверждать документально, что я режиссер фильма?
Для продажи — безусловно. Продюсерская компания должна подтвердить, что владеет всеми правами. Подтвердить она это может договорами с режиссером, с автором сценария, с композитором. Для фестивалей ничего этого подтверждать не нужно.
Но, заключая договор с продюсером, мы разве не отдаем ему все права?
Нет, не все. Фильм снят по определенному сценарию, и этот сценарий является неотъемлемой собственностью его автора. Не важно, что он продал его продюсеру, сценарий все равно на всю жизнь является его интеллектуальной собственностью.
И если вы по этому сценарию сняли фильм, то вы автор этого фильма и, соответственно, по любому международному авторскому праву, являетесь наряду с автором сценария и композитором одним из хозяев этой интеллектуальной собственности. Для того чтобы вы могли представить фильм на фестиваль, этого совершенно достаточно.
Можно ли украсть сценарий?
Сценарий надо предохранить, то есть зарегистрировать в соответствующем месте по охране авторских прав. В каждой стране, в том числе и в нашей, это делают. Но все равно бывают случаи, что и зарегистрированные сценарии воруют, все бывает. Мир большой, и каких только изворотливых проходимцев в нем нет.
Я прекрасно помню, как пришел в Голливуде к одному продюсеру, который пригласил меня для разговора, и он мне сказал: «Я слышал, что ты хорошо и быстро пишешь и можешь очень быстро написать сценарий». Я отвечаю: «Да, могу». Он: «За какой срок?» Я: «Ну, если сильно понадобится, то за неделю, пожалуй, смог бы». Он говорит: «Ну, очень хорошо, это то, что мне надо. Мне тебя очень хвалили, вот, держи сценарий — иди, пиши». Я беру в руки сценарий, ничего не понимаю и спрашиваю: «Я что-то не понял, что значит „вот сценарий“? Что писать? Он же уже написан!» Он говорит: «Как что? Возьми, поменяй имена, немножко все измени — и дело с концом. У меня уже деньги есть на этот проект, я договорился. Иди, переписывай!» И это был реально действующий продюсер. Я, разумеется, вернул ему сценарий, ушел и больше с тех пор никогда с ним не встречался.
Так что все бывает. Воруют идеи, воруют истории. Мне однажды позвонил мой приятель и спрашивает: «Ты читал сегодня „Hollywood Reporter“ (это главная кинематографическая газета в Америке)?» Я отвечаю: «Нет, а что там?». Он говорит: «Посмотри первую страницу». Я смотрю и вижу заметку о том, что такой-то компанией запущена новая картина. Там подробно изложен весь замысел фильма. И я понимаю, что это один к одному мой сценарий, просто все мои ходы. Бывают, конечно, совпадения, но не может точно то же самое прийти в голову еще кому-то. Так что у меня сомнений нет, что это моя история, тем более вестерн — жанр достаточно необычный. Я звоню своей агентше и спрашиваю: «Ты читала?» Она: «Да, читала». Я говорю: «Ну, что мы будем делать?» Она спрашивает: «У тебя есть сейчас свободные 35 тысяч долларов? Можем начинать судиться. А если нет — ничего делать не будем, будем ждать, пока фильм выйдет. Тогда, по крайней мере, если будем судиться и выиграем, то получим намного больше». Вот такая была история. Фильм, кстати, по-моему, так и не вышел, поэтому до суда дело не дошло. Так часто бывает — фильм запускается, но потом производство закрывается. Причина, как правило, одна — исчезло финансирование.
В Штатах, для того чтобы обезопасить свой сценарий, делают даже двойную охрану — регистрируют сценарий сначала в писательской гильдии, а потом еще для верности посылают в Библиотеку Конгресса. У нас в России сейчас есть несколько мест, где можно зарегистрировать сценарий, и это надо делать обязательно, чтобы хоть как-то себя подстраховать.
Нестандартные пути
Давайте пойдем дальше. Если вы помните, в самом начале наших занятий я вам пытался объяснить, насколько это тяжелое дело — кинорежиссура. И эти три этапа, которые я вам обозначил выше, они, каждый по-своему, безумно тяжелые. Очень сложно запустить фильм, и это трудно не только у нас. Например в Голливуде, если картина запускается, считают, что произошло чудо, потому что запускается один фильм из тысячи. Писательская гильдия в Голливуде ежедневно регистрирует десятки новых сценариев. Представляете, сколько за год?! Из них реализуется примерно пятьсот, а пять тысяч сценариев так и лежит, а еще с прошлого года пять тысяч, а еще с позапрошлого, и так далее. Их десятки и десятки тысяч, поэтому-то, когда все же запускается картина, все считают, что произошло чудо. Это очень тяжелый этап, говорю об этом совершенно серьезно.
Сделать хорошую картину — об этом мы говорили в течение всего курса — безумно сложно. А дальше, когда кажется, что уже все, можно наконец вздохнуть, начинается не менее тяжелый и мучительный этап — как эту картину продать? Как ее показать? И как с ней дальше быть? Вы ведь с ней уже кровно связаны. И здесь хороши любые пути.
Приведу вам пример. Когда я работал в Лос-Анджелесе, у меня завязывались какие-то отношения со студией MGM — «Метро-Голдвин-Мейер». И всякий раз, когда я туда ездил, я видел, что перед воротами студии стоят два молодых парня с плакатом, на котором большими буквами было начертано: «У нас написан абсолютно блестящий сценарий!» Все уже к ним привыкли, они простояли там не меньше двух или трех недель, честное слово. Но самое интересное, что, в конце концов, один из executives, то есть один из руководителей студии, остановился и попросил этот сценарий почитать. И у них его купили и запустили в производство. Настоящая голливудская история.
Или вот вам другая история: парень стал себя снимать простой любительской камерой. Его идея заключалась в том, что он, никому не известный молодой человек, познакомится и снимет у себя в фильме кинозвезду Дрю Берримор. И вот он начал снимать себя этой любительской камерой. Сначала рассказывал, что он собирается делать, а потом снимал, как он это делал. И кончилось тем, что он действительно каким-то невероятным образом встретился с Дрю Берримор, она пришла к нему на свидание в ресторанчик. И все это вошло в фильм. Полнометражная история про то, как он ищет пути с ней познакомиться, как звонит одному, другому, и в конечном счете финал фильма — наконец он с ней встречается. Этот фильм был удостоен всяких призов, вышел в прокат. У дебютанта-режиссера сложилась карьера, он получил деньги на следующую картину.
То есть всякие нестандартные ходы возможны, все, повторяю, зависит от вашей энергии, инициативы и фантазии. Могу привести вам еще несколько подобных случаев. Последний, известный мне, — молодая пара на маленькую цифровую камеру сняла фильм, который называется «Паранормальное явление». Там ничего не происходит, совсем ничего, с моей точки зрения. Просто нарастание саспенса в доме, где эта пара ночует. Бюджет этого фильма был, насколько я помню, двенадцать с половиной тысяч долларов. Изрядную часть этих денег они потратили на мебель, которой обставили этот дом. Фильм был куплен, попал в большой прокат, в результате заработал какие-то немыслимые деньги, по-моему, восемьдесят или восемьдесят пять миллионов долларов. Так что все бывает.
Другой подобный пример — «Ведьма из Блэр», также снятый на ручную камеру. Там трое героев ходят по лесу и снимают друг друга. Опять же ничего не происходит, с моей точки зрения. Абсолютно феноменальный успех! Потом эти ребята сняли продолжение «Ведьмы из Блэр», уже с большим, многомиллионным, бюджетом, хотя по сути все то же самое, потом сделали фильм «Предыстория: Ведьма из Блэр», потом еще что-то. Так что они уже лет десять занимаются только этими «Ведьмами» и более чем обеспечены, а ведь это были абсолютно нищие студенты, тоже дебютанты, но вот выстрелило.
Или еще один пример. Молодая супружеская пара — режиссер и его жена, продюсер, — поехала на Багамы с тем, чтобы снять фильм про то, как человек отстал от катера, который вывозил туристов в океан плавать с аквалангом, и как его съели акулы. Вот и все, вся история. Акул никто не показывает, но зато показывают, как человек в воде медленно умирает, потому что его оставили одного. Фильм основан на реальных событиях. Кстати, актрису во время съемок там действительно укусил кто-то, ей полпальца отхватила какая-то хищная рыба.
Бюджет этого фильма был, правда, не двенадцать тысяч, а в десять раз больше, — они потратили сто двадцать тысяч. Но по сути это тоже крошечные деньги для художественной картины. У них купила этот фильм за два с половиной миллиона долларов компания «Lions Gate». Фильм вышел в мировой прокат — по-английски он называется «Open Water», а по-русски «Открытое море» — и имел большой успех. Всем интересно посмотреть, как акулы кого-то жрут. Спустя три года был снят сиквел — «Дрейф», в российском прокате — «Открытое море-2».
Я все это рассказываю вам к тому, что, как вы видите, есть совершенно разные пути. Выигрывают люди, которые не боятся нестандартных решений, которые вообще не боятся рискнуть. Ведь конкуренция на самом деле огромная. Раньше, при советской власти, кинорежиссеров готовили только два места в нашей стране — ВГИК и Высшие режиссерские курсы, — и только человек, обладавший специальным дипломом Курсов или ВГИКа, имел право снимать кино, всем остальным постановка на студии не светила.