ии с персами удалось сдержать натиск вражеского флота, превосходившего их и числом, и боевыми качествами кораблей, и опытностью экипажа. Геродот сообщает: услышав о том, что буря уничтожила множество персидских кораблей, «эллины сотворили молитвы и возлияния Посейдону-спасителю… С тех пор и до сего дня Посейдон у них называется спасителем»[326]. Может быть, римляне собирались увезти статую Посейдона-Сотера, стоявшую на мысу в честь этого события? Как только воображаешь в правой руке бога вместо перуна трезубец, все становится на свои места.
Ил. 122. Голова Зевса. Гемма. 2‐я четв. II в. до н. э. Карнелиан, выс. 2, 25 см. Берлин, Государственные музеи, Античное собрание. № 30073
Каков был лицом Фидиев грандиозный Зевс, восседавший на троне в своем храме в Олимпии, — об этом можно, наверно, судить по его профилю на очень красивой гемме второй четверти II века до н. э., хранящейся в Берлине (ил. 122). Светлый островок лица обрамлен извивным орнаментом густых темных волос. Почти отвесна линия высокого безмятежного лба и решительного носа. Из-под низкой брови глаз равнодушно взирает… на мир? нет, созерцает бесконечность. Самодостаточность. Невозмутимое бездействие. Ноль эмоций. Непроницаемость. На безукоризненно вертикальную шею, спереди скрытую окладистой бородой, падают сзади длинные пряди, перехваченные оливковой ветвью. Каменный лик только и живет энергией вьющихся локонов. Этот контраст заставляет вспомнить голову Медузы. Удивительно ли, что в 168 году до н. э., когда Эмилий Павел, победив Македонию, посетил Олимпию, его, по словам Тита Ливия, «до глубин потряс» Юпитер, «а посему велел он приготовить жертву богаче обыкновенной, как если бы собирался заклать ее на Капитолии»?[327]
Ил. 123. Голова Зевса из Отриколи. Римская реплика бюста IV в. до н. э. Мрамор, выс. 58 см. Ватикан, Музей Пио-Клементино, Ротонда, 3. № 257
К тому времени в средиземноморском ареале был уже широко известен другой тип Зевса, ныне лучше всего представленный колоссальной мраморной головой, найденной в 1782 году в Отриколи (ил. 123) — в шестидесяти километрах севернее Рима. Сначала находку ошибочно сочли копией Фидиева олимпийского Зевса. В действительности же она восходит к хрисоэлефантинной статуе Сераписа, созданной Бриаксисом для александрийского Серапеума[328]. Зевс из Отриколи отнюдь не замкнут в божественной непроницаемости. Голова едва заметно наклонена, немолодое утомленное лицо словно на наших глазах возникает в бурном ореоле мраморных, белых, словно седых волос, подобно солнцу, выглянувшему в просвет бурного неба. Взор несимметричных глаз направлен не на горизонт, а немного вниз, рот полуоткрыт. Тяжелую властность излучает этот лик, но ведь не бывает владык без подданных. В отличие от Фидиева колосса, это бог не космически-самодостаточный, а нуждающийся в поклонении и послушании не только эллинов, но и народов, покоренных Александром Великим. Таким ближневосточно-эллинистическим деспотом вошел Зевс в европейскую культуру в эпоху Просвещения. Таким рисуют и помнят Зевса студенты художественных учебных заведений всего мира.
Прометей
Нигде не почитали Прометея так истово, как в Афинах. Ежегодно в день посвященного ему праздника «гончары и кузнецы, проживавшие в предместье Афин — Керамике, гасили огонь в своих печах и горнах в ожидании, когда бегуны, зажегшие свои факелы от огня у алтаря Прометея в роще героя Академа, вновь принесут божественное пламя в их мастерские»[329]. Праздник так и назывался — «Прометеи».
Древнейший Прометеев сюжет из представленных в расписной керамике — освобождение титана Гераклом — видим на фрагментах афинского скифос-кратера, расписанного около 620 года до н. э. Мастером Несса (ил. 124), который первым из афинян освоил коринфскую чернофигурную технику вазописи и прославился за пределами Аттики. Зевс был вынужден позволить Гераклу убить чудовищного орла, каждодневно расклевывавшего печень прикованного Прометея, и расковать его, потому что только Прометей знал, на ком Зевс не должен жениться, чтобы не быть свергнутым сыном от этого брака. Освобождение Прометея было платой Зевса за раскрытие этой тайны[330].
Мастер Несса изобразил страстотерпца в профиль, лицом влево. Он приторочен к высокой опоре. Руки связаны за спиной, ноги резко согнуты и прижаты к торсу. Сесть Прометею не на что, и ни распрямиться, ни лечь он не может, обреченный вечно терпеть усталость колен и боль выворачиваемых рук. У него низкий лоб, короткий нос, немного отклоняющийся от вертикали лба, тяжелая нижняя часть лица с выпяченными губами, борода, неотделимая от косм, спадающих на плечо. Рисунок глаза непоправимо поврежден, но его можно вообразить по аналогии с круглым птичьим глазом Геракла, расправляющегося с Нессом на афинской погребальной амфоре, о которой поговорим в главе, посвященной Гераклу.
Ил. 124. Мастер Несса. Кратер. Ок. 620 г. до н. э. Выс. 111 см. Афины, Национальный археологический музей. № 16384. Реконструкция
Силуэт Зевсова орла массивнее силуэта жертвы. Размах наполовину сложенных крыльев, показанных как бы снизу, равен высоте фигуры Прометея. Мастер с удовольствием вырисовывал силуэт орла, покрывал чешуйчатым орнаментом плотный рыбообразный корпус и передние части крыл, процарапывал по лаку оперение их концов и хвоста, распущенного для плавного спуска, расцвечивал перья мазочками пурпура.
В тот самый момент, когда хищник, распустив когти, раскрыл крючковатый клюв, предвкушая кровавую трапезу, в его толстую шею втыкается стрела, в правое крыло — вторая. Кровь брызжет, заливает крыло. Над глазом взметнулись морщины боли.
Геракл, припав для верности прицела на колено, натянул тетиву с третьей стрелой. Впечатление, будто Прометей находится между освободителем и мучителем, не позволяя им видеть друг друга, обманчиво. Приглядитесь к земле. Она передана двумя тонкими линиями. Ноги Прометея опираются на ту, что повыше, а ноги Геракла — на нижнюю. Стопа героя заслоняет стопы Прометея. Геракл крупнее бога. Он — на первом плане, Прометей на втором. Поразительно ранний пример изображения эффекта перспективы!
Ил. 125. Мастер Аркесилая. Килик. 550‐е годы до н. э. Диаметр 20 см. Ватикан, Григорианский Этрусский музей. № 16592
К пятидесятым годам VI века до н. э. относится маленький лаконский килик в Григорианском Этрусском музее Ватикана, внутри которого Мастер Аркесилая изобразил обращенных друг к другу Атланта и Прометея (ил. 125). Это иллюстрация к «Теогонии» Гесиода:
Держит Атлант, принужденный к тому неизбежностью мощной,
На голове и руках неустанных широкое небо
Там, где граница земли, где певицы живут Геспериды,
Ибо такую судьбу ниспослал ему Зевс-промыслитель.
А Прометея, на выдумки хитрого, к средней колонне
В тяжких и крепких оковах Кронид привязал Громовержец
И длиннокрылого выслал орла: бессмертную печень
Он пожирал у титана, но за ночь она вырастала
Ровно настолько же, сколько орел пожирал ее за день[331].
Прометей сухощав, легок и, как ни удивительно, безбород. Рядом с косматым бородачом Атлантом выглядит юным. Откинутые назад локоны открывают высокий крутой лоб. Длинный нос не слишком отклоняется от линии лба. Немного нависающая верхняя губа и слабый подбородок придают лицу наивность. Огромное круглое око под высокой бровью может показаться зеркалом страдания, если забыть, что двадцатью годами ранее с легкой руки Софила такими моноклями обзавелись вполне благополучные олимпийцы. Разве что в легкой вертикальной вытянутости Прометеева ока, в отличие от безупречного кружка Антеева, можно видеть симптом того, что Прометею приходится хуже, чем старшему брату.
Манера Мастера — резкая, грубоватая, так что вещица эта не столько интересна мне художественной ценностью, сколько озадачивает темой, выбранной для украшения: что за удовольствие пить из чаши, на дне которой видишь кровь из расклеванной орлом груди Прометея, привязанного к колонне, а перед ним Атланта, пытающегося правой рукой вслепую защититься от поднявшейся за его спиной змеи, тогда как левой ему приходится поддерживать в шатком равновесии давящий на голову небосвод?
Я ищу объяснения не в исключительной жестокости Мастера Аркесилая и/или заказчика росписи. Когда видишь подряд две жертвы Зевсовой тирании, страдание каждой из них неизбежно обесценивается, низводится на уровень атрибута самой жертвы. Как в наглядном пособии, Прометея не перепутаешь с Атлантом. Сомневаюсь, что их мучения вызывали глубокую эмпатию у заказчика и исполнителя росписи. А если вазописец был равнодушен к тому, что испытывают Прометей и Атлант, то острота восприятия жестокости притуплялась и у тех, кто пил из килика. На первый план выступали другие свойства изображения. Например, доверчивый Атлант мог оказаться объектом циничного черного юмора: Прометей, освобожденный Гераклом, научит его обмануть Атланта, когда тот принесет яблоки из сада Гесперид. Сострадание к страдальцам вытеснялось удовольствием, с которым симпосиаст опустошал расписной сосуд.
В краснофигурной вазописи сюжеты мученичества Прометея и его освобождения утратили популярность. Как и другие мифические VIPs, он настолько облагообразился, что не столько собственный его облик, сколько атрибуты и контекст изображения позволяют понять, что перед нами великий филантроп, а не, предположим, его гонитель Зевс. В уникальном неразгаданном сюжете Дуриса в тондо килика из парижского Кабинета медалей, датируемого около 470 года до н. э. (ил. 126), увенчанный венком длиннобородый Прометей в хитоне до пят и гиматии стоит, преисполненный достоинства, перед Герой, сидящей на троне, утвержденном на подиуме. Оба держат высокие тонкие увенчанные бутонами скипетры, которые пересекаются в центре тондо, где оказался фиал, протянутый супругой Зевса Прометею.