рогают нас сильнее, чем то, что создано вчера, в прошлом году, в минувшем столетии. О силе переживаний старинного искусства, как самого что ни на есть современного, известно по волнам увлечения античностью, неоднократно накатывавшимся на Запад.
Всякий раз, когда я разглядывал произведение, сюжет которого ясен по литературным источникам, — а в главах книги, посвященных богам, героям и царям, таких случаев подавляющее большинство, — я убеждался, что позы, жесты, мимика и вообще характер воображаемого поведения персонажей не противоречат смыслу сюжетов. Не могу представить, чтобы для эллинов эти соответствия не были важны. «Если они были чувствительны к таким достоинствам произведений, — рассуждал я, — то мое и их восприятие не разделены непреодолимой пропастью». Этот опыт убедил меня, что вовсе не обязательно превращать окружающий нас мир в Древнюю Грецию и самому облачаться в хитон и гиматий либо раздеваться догола, чтобы приблизиться к восприятию произведений искусства гражданином Афин, Фив или Коринфа.
«Как живой» — высшая похвала художественному произведению со времен Гомера и Гесиода, описавшими кипучую жизнь, изображенную Гефестом на щитах Ахилла и Геракла, и это признание остается высшей похвалой, которой большинство наших современников награждают произведения искусства всех времен и народов. Гераклит, высмеивавший такое отношение к изображениям, судил как философ, обязанный различать изображение и изображаемое. Но зрители не обязаны быть философами. И в далекой Элладе, и нынче они не считают нужным, увидев произведение искусства, анализировать его, чтобы отделить знак от значения и смысла. Устойчивость критерия «как живой» не позволяла мне отнестись к нему с профессионально-снобистским высокомерием, как к проявлению наивного вкуса. Как раз наоборот: рассматривая очередную вазу или скульптуру, я старался смотреть на изображения живых существ наивным взглядом и лишь потом пускать в дело знания.
Однако упругость двадцатипятивекового времени чувствовалась. Оно превращалось в пространство, отделяющее меня от произведений искусства. Мой анимационный взгляд был похож на впечатления зрителя театрального спектакля: он видит людей не существующих, но оживляемых игрой актеров и его воображением. На сцене перед ним не сама жизнь, а как бы жизнь.
Это убеждало меня на протяжении всей работы, что я присутствую на захватывающих спектаклях в «Театре эллинского искусства».
Выходные данные
Дизайнер Д. Черногаев
Редактор Г. Ельшевская
Корректоры О. Пономарёв, О. Панайотти
Верстка Д. Макаровский
Адрес издательства:
123104, Москва, Тверской бульвар, 13, стр. 1
тел./факс: (495) 229-91-03
e-mail: real@nlobooks.ru
сайт: nlobooks.ru
Присоединяйтесь к нам в социальных сетях:
Телеграм
VK
Яндекс. Дзен
Youtube
Новое литературное обозрение