Л. Я. Гуревич. Актер
Протокол № 2 подсекции Психологии сценического творчества от 18 октября 1926 г. // Ф. 941. Оп. 4. Ед. хр. 27. Л. 5–5 об. Прения. Там же. Л. 3–3 об.
Присутствовали: Сахновский, Новиков, Поляков, Кондратьев, Марков, Якобсон, Филиппов, Кашин.
Тезисы для статьи в словаре
1. Актер является одним из сотворцов спектакля, ибо он творит на основе драмы (или сценария), т. е. сложной художественной концепции с несколькими действующими лицами, согласуя свое творчество с творчеством других создателей спектакля и памятуя о единстве спектакля.
2. Актер является единственным из обязательных сотворцов спектакля, творчество которого непосредственно воспринимает зритель.
Только в лице актера драматическое действие получает вполне конкретное художественное выражение, развертываясь не только во времени, но и в пространстве и таким образом наглядно раскрывая перед зрителем ту борьбу сосуществующих мотивов и сил, которая составляет предмет драмы, но не может быть конкретно представлена в ней, пока она остается в форме литературного произведения.
3. Актер развивает один из перекрещивающихся мотивов драмы, интерпретируя его согласно своему мировоззрению и особенностям своей психики, придавая ему свое личное освещение и свой эмоциональный тон. Творческая разработка этого мотива производится им в совершенно иной художественной плоскости, в совершенно иных художественных формах, чем у драматурга: у драматурга он дан в словесных формах, воспринимаемых лишь во времени и не предрешающих его зрительных и звуковых выражений, тогда как актер развертывает его в формах не только временных, но и пространственных, звуковых и зрительных.
Лишь в творческом воплощении актера мотив драматурга облекается образом в тесном смысле этого слова, образом вполне конкретным, хотя и типическим, образом характерным, т. е. выражающим черты определенного человеческого характера.
Создание и воплощение характерного сценического образа по самому смыслу драмы должно быть образом действенным, т. е. эмоционально насыщенным и динамическим, и составляет особое специфическое задание актерского творчества.
4. В отличие от художников всех иных видов искусства актер является не только творцом, но и материалом своего художественного создания. Материалом в самом тесном смысле этого слова, ибо он не только оформляет в создаваемом им образе свои воспоминания, представления и разнородные чувствования наравне с художниками других искусств, но и реальное чувственное воплощение этого образа создает из своего собственного живого существа, из своего собственного чувствующего, говорящего, напрягающегося и ликующего тела.
5. Как творец сценического образа актер, подобно художникам всех иных видов искусства, налагает на свое создание отпечаток своей духовной личности; как воплотитель сценического образа он стремится приспособить к нему весь свой психофизический аппарат, все свои психофизические данные, преодолевая в них то, что является характерным лишь для него самого – актера, а не для воплощаемого им образа, зачастую вовсе с ним не сходного.
6. Способность отходить в создаваемом и воплощаемом на сцене образе от своей собственной эмпирической личности у разных актеров далеко не одинакова. В этом отношении они могут быть подразделены на три типа: а) актеров, которые изображают указанную в драме ситуацию, подменяя творчески созданный характерный образ роли своим собственным человеческим образом и проявляя свой сценический талант лишь богатством своих выразительных средств; б) актеров, которые создают сценический образ, развивая одну из характерных черт своей собственной личности, а при воплощении этого образа лишь незначительно отходят от своих собственных психофизических данных; в) актеров, которые и при создании, и при воплощении сценического образа проявляют максимальную способность к перевоплощению, т. е. к отходу от своей эмпирической личности как с внутренней, так и с внешней стороны.
Дальнейшие, еще не разработанные тезисы об актере.
7. О таланте и необходимых ему психофизических данных.
8. О развитии творческой и выразительной способности актера и о необходимости внутренней и внешней техники.
9. О профессионализме в сценическом искусстве и актерском ремесле (Несколько слов об истории).
10. О соотношении техники и таланта, труда и вдохновения у актера.
11. О том, что творческий процесс актера продолжается на сцене.
12. Об актерском искусстве в опере и балете.
Необходимое дополнение к п. 1: о том, что актер может быть и творцом художественной драматической концепции, и был таковым при возникновении театра до наступления дифференциации в театральном творчестве.
Прения
Слушали:
1. Протокол № 1 п/секции.
Л. Я. Гуревич указывает, что по вопросу о словарной статье на тему «Актер» возникают различные сомнения философского порядка, для чего желательно ознакомиться с определением основн[ых] понятий, как они даны в философском словаре.
В. Г. Сахновский считает, что, несмотря на некоторые возражения, следует все-таки ознакомиться со статьями философского словаря.
Продолжение прений по докладу Гуревич на тему об актере
В. А. Филиппов. Прежде всего мы должны условиться, что творит актер: роль – сомнительно, текст роли – неудобно сказать, «образ» было бы правильнее. Является ли актер сотворцом? Я его считаю сотворцом спектакля, а не зрелища. Что касается определения драмы, то его было бы опасно включать, т. к. мы не знаем, что будет сказано в статье о драме.
Л. Я. Гуревич указывает, что понятие «сложн[ая] художествен[ная] концепция», поставленная вместо термина «драма», более обща и безобидна, т. к. она охватывает импровизацию и друг[ие] виды сценического действия.
В. Г. Сахновский считает, что надо выяснить, что такое роль. В конечном счете актер создает образ, работая над ролью. Но в процессе создания роли до образа еще далеко.
В. А. Филиппов. Для меня вопрос – творит ли актер в каждом спектакле или же лишь раз при постановке пьесы. Несомненно, что всякий талантливый актер творит во время каждого спектакля.
П. М. Якобсон указывает, что надо различать два вида творчества актера. Он творит, как всякий художник, работая над ролью. И он творит, уже заставляя действовать свое тело при каждом спектакле как специфический художник сцены. Как бы ни отклонялось раз от раза творчество актерского образа, тем не менее стержень образа всегда остается.
В. Г. Сахновский. Нельзя сказать, что актер, сыграв одну пьесу, сыграл один образ. Он мог бы сыграть несколько образов, например Станиславский имел двух Фамусовых. Надо говорить о двух видах творческой работы актера – работа над ролью и творчество на глазах у зрителя.
Л. Я. Гуревич отвечает, что все это не противоречит сказанному в тезисах. Можно употребить вместо термина «роль» термин «сценич[еский] образ», но само понятие еще не открыто, чтобы не было недоразумений.
И. А. Новиков указывает, что надо различать два момента – создание сценического образа и воплощение образа. По другому пункту он говорит: лучше употребить термин «спектакль», чем «зрелище», т. к. мы не только смотрим, но и слушаем. Еще одно возражение: пьеса не только сложная художественная концепция, но и целостное произведение. Нельзя сказать, что актер согласует свой образ и роль с партнером. Часто актер с большой индивидуальностью вылезает из плана игры других.
Л. Я. Гуревич. Я возражаю против термина «воплощение образа» – термин «воплощение» присущ всем искусствам. О воплощении образа надо говорить в дальнейшем. В этом абзаце (пункт 1-й) меня интересует только одно – мы имеем дело с коллективным творчеством, и это я подчеркиваю. По вопросу о режиссере: мы не можем его обходить. В словаре мы говорим об идеальном типе театра. Верно, что есть актеры, которые играют без режиссера, тогда они сами являются режиссерами. Даже там, где мы имеем монолог, – там есть два лица. В драме всегда много мотивов, там есть диалектика, иначе не было бы действия.
В. А. Филиппов. Когда мы условимся в примитивной форме об основных понятиях, мы сумеем ввести, м. б., ряд новых терминов, и в этом будет большая ценность словаря. Необходимо указывать происхождение термина во всех статьях. Надо указывать специфический признак в творчестве актера – это его коллективность, то, что его связывает с гримом, костюмом, площадкой. Мы должны из статьи «актер» выбросить то, что говорится о режиссере, чтобы говорить только об актере. Что касается вопроса о сотворцах, то это будет освещено в статьях «театр» и «спектакль».
П. А. Марков. Можно подчеркнуть, что актер является необходимым творцом спектакля, и это должно быть указано в начале статьи, т. к. первые слова являются всегда ударными и определяющими.
П. М. Якобсон. Я согласен с тем, что Любовь Яковлевна показывает разницу между драмой как литер[атурным] произведением и как сценич[еским] произведением, но мне кажется, указан не тот специфический признак, который нужен. Нельзя сказать, что в театре завершается драм[атическое] произведение. Оно завершается и так. На сцене только открывается иная реальность.
И. А. Новиков. Дело не в том, что на сцене мы имеем и пространство, а то, что мы имеем инобытие жизни. Принципиальной разницы в чтении пьесы и смотрении спектакля нет – спектакль нужен для людей, которые не обладают каким-то специфическим воображением. В драме есть всегда ремарки – и на фоне этих ремарок мы и читаем. У романиста дается еще больше. Я мысль Любови Яковлевны разделяю, но ее обоснование должно искать в другом плане. Для нас в спектакле даются воплощенные образы.
Л. Я. Гуревич. Тогда спектакль сводится к иллюстрации. Не на дефектах нашего восприятия основано наше желание идти в театр. В чтении драмы для людей с большим воображением есть своя прелесть, но тут нечто иное.