Изображайте этот звук, стремитесь, чтобы действительно было похоже на газующий на месте мотоцикл. Наблюдайте свои ощущения при этом: что с дыханием, как оно идет, что с губами, как работает живот? И не расслабляйте нижнюю губу между толчками, буква «В» не должна исчезать.
И теперь мы будем «газовать» в трехдольном размере (на «раз, два, три», где «раз» – более сильный толчок, делаем ритм, как в вальсе), и опять слушаем себя как бы со стороны и анализируем, что происходит с нотой.
В этом упражнении мы должны заметить активную работу диафрагмы и то, что нота теперь будет меняться. При толчке она (нота) поднимается и потом съезжает при отпускании (при снятии газа), и происходит это за счет толчка и отпускания дыхания.
Заметьте это!
Но наша задача – научиться так же делать и на открытый звук, на «А» или «И», чтобы было непрерывное волнообразное движение, которое получается тоже в изменении динамики, то громче, то тише, но теперь с отпусканием и высоты.
То есть теперь мы позволяем гортани быть подвижной, балансировать. Это будет подготовкой к вибрации и в целом помогает научиться снимать лишнее напряжение при пении. По QR-коду слушайте аудиопример и аккомпанемент для тренировки:
Если очень сложно – и это нормально, – то вот вам вспомогательное упражнение, для того чтобы почувствовать свободу:
Стоя, поднимаемся на носочки, задержались наверху и теперь расслабленно падаем на пятки, возвращаясь на полную ступню. Повторите несколько раз, почувствуйте расслабленное тело и удар при падении. Удар пятками вам дает некую волну энергии, вверх по телу, почувствуйте это.
И теперь берем закрытый «М» и снова поднимаемся на пятки и падаем обратно. А звук нужно тянуть, не останавливаясь. Сделайте три падения на протяжении одного длинного звука «М». Анализируем, что же происходит со звуком и телом?
А в звуке получаются такие же толчки, волны, как от удара от пяток, и мы начинаем чувствовать, что звук и дыхание подвижны и свободны и рождаются словно от пяток. Тем самым мы отключаем те мышцы, которые могут излишне контролировать звук в гортани и брать на себя его удержание.
Еще хорошее тестовое упражнение для отключения лишних включений гортани и шеи – это петь, повернув голову к плечу. Вы сразу заметите, что вокруг гортани появится свобода.
Закрепляем все эти навыки на вокальных распевках. Используйте вспомогательные упражнения, чередуйте их.
Это управление динамикой (громкостью) звука вашего голоса даст вам дополнительные краски. Вы сможете в песнях петь более тонко и нежно или добавлять громкости, уплотнять звук. Все это возможно научиться делать, если вы освоите упражнение «Громче/тише» в совершенстве на всем вашем диапазоне.
Проверено на опыте, результат гарантирован!
Как петь распевки, вы можете изучить в курсе видеоуроков по методике «Техника пения». Эти упражнения рекомендуется делать уже в средних нотах (ре-соль первой октавы для женского вокала и ре-соль большой октавы для мужского вокала).
10 урокСмешение регистров
Смешанный регистр, или микст, подразумевает использование звучаний двух регистров – и грудного, и головного.
С точки зрения физики, в нашем вокальном звуке при таком смешанном режиме будут звучать и верхние и нижние обертона, образуя так называемый средний «смешанный» звук.
Надо четко понимать, что смешанный звук используется во всех стилях пения, и в народном, и в эстрадном, и в академическом, – просто меняется процентное соотношение наполнения тем или иным резонированием, а также объем, создаваемый нёбом или гортанью и, в целом, ловким управлением своим аппаратом вокалиста.
Пояснение про резонирование: грудное и головное
Итак, на упражнении «Зовем маму» мы работали через низ, мы посылали, «давили» воздушным потоком в область гортани и груди. И, соответственно, звук окрашивался «грудью». То есть воздушные колебания «задевали» участки тела в области груди. И да, это низкие звуки диапазона.
Верхние звуки, из-за физических свойств волны высокого звука, резонируют/«бьют»/ задевают область головы и маски (переносица, скулы, лоб).
Но с помощью умения управлять всеми составляющими вокального аппарата человек может звучать, распределяя посыл воздуха так, чтобы он озвучивал/«касался» и области груди, и маски, и головы.
Вспомогательное упражнение «Чайка» для настраивания смешанного регистра
Для того чтобы научиться петь в таком режиме, мы должны научиться делать вновь смыкание (из первого урока), но теперь на верхних нотах, охватывая всю первую октаву в женском диапазоне от ре– до– ре-, в мужском – большую октаву.
Нам нужно, чтобы наши голосовые мышцы могли на негромком звуке смыкать связки до нужной высоты, всей плотностью мышечной массы. Этот звук будет похож на крик чайки, узкий, громкий и противный, надо брать его из тишины, не наскоком, а заранее почувствовать, как мышцы живота напряглись и связки замкнулись, и только из этого положения начинать звук. И эта чайка будет получаться только при включении улыбки, вокальной улыбки, которая работает взаимосвязанно с мягким нёбом.
Далее пробуем его удлинять и съезжать вниз, вновь используя речевые звуки, звуки плача, но более плаксивого, с более высоких нот, с этой чайки (ноты до-, ре– второй октавы).
При съезде рисуем рукой невидимую радугу, которая будет начинаться от уровня губ и заканчиваться на расстоянии вытянутой руки, но также на уровне губ. Это движение помогает автоматически сохранять посыл звука в маску и помогает делать это естественное глиссандо, что дает возможность плавного соединения. Далее увеличиваем ход на октаву вниз.
Поем упражнение
И далее соединяем два ощущения – «маам» снизу и теперь «маам» сверху радугой. Только нижний «маам» уже не нужно плотно подавать на гортань – его нужно более мягко петь в среднем диапазоне, сравнивая по громкости с верхней радугой.
Образно, у нас получается кольцо, по внутреннему ощущению, звук как бы катается внутри голосового аппарата, начиная с гортани по задней стенке, и возвращается, спускаясь через маску.
И мы можем теперь позвать маму или удивиться по всему диапазону, рисуя рукой кольцо: начало звука мыслить через низ, а возвращение – через маску радугой. Слушайте аудиопример и тренируйтесь:
Как видите, мы все еще настраиваем наш музыкальный инструмент, настраиваем внутреннюю координацию с тем, что мы чувствуем и слышим, с тем, что хотим получить. И все это происходит с помощью звуков, таких вот разных, а не с помощью постоянного пения распевок или песен. И мне кажется, я даже на расстоянии чувствую, как укрепляются ваши фасциальные и мышечные ткани корпуса, напрягается и работает живот! Это внутренняя физкультура – очень полезно для здоровья и психики, и не удивляйтесь, если вы будете потеть и даже стройнеть, это дополнительный эффект! И я вместе с вами – так же держу тонус!
Вспомогательные упражнения для тренировки гортани
Есть еще одно вспомогательное упражнение: при пении коснитесь пальцами щитовидного хряща: нужно просто прикоснуться и держать их там на протяжении пения. Для того чтобы петь в смешанном регистре, нужно, чтобы этот щитовидный хрящ мог держаться на одном месте (как в упражнении громче/тише – именно поэтому оно является переходным звеном для того, чтобы петь в смешанном регистре).
И вот это касание, как ни странно, помогает тренировать стабильное положение гортани.
Пойте любую песню на средней громкости и следите, чтобы этот хрящ не уезжал ни сильно вверх, ни сильно вниз, оставался в среднем положении. Можно даже представить, что ваш звук идет в ваши пальцы – это и будет являться контролем этого движения.
Про нёбо и вспомогательное упражнение
При практике смешанного пения обязательно поднятое нёбо. Его нужно учиться держать, и работать корнем языка, формируя гласные, не теряя этого высокого нёба. Для этого тоже есть волшебная палочка: если поставить палец вертикально относительно земли, за верхние зубы, и в этом положении петь. Заметьте, что произошло с нёбом и как распределяется ощущение резонанса.
Нёбо, при использовании в таком положении пальца, будет уходить высоко назад, и челюсть откроется максимально – это очень удобно для голоса. Используя так палец, мы также прорабатываем песни на гласные звуки; теперь, уже включая верхний регистр, песней «полируем» это положение. Запоминаем звук и ощущения, когда в голосе звучит и верхний, и нижний регистр.
И после этого пойте песни со словами, стараясь приближать к звучанию, которое получили на пении на гласные.
Заключение
Я поздравляю вас! Теперь у вас есть много навыков и знаний для работы с голосом!
Главное – делайте все с пониманием.
Конечно, в процессе занятий у вас появятся еще вопросы, и это нормально.
Работа с челюстью (здесь про нее я мало сказала), сложные песни, мелизмы, рок-приемы и т. д. Все это у вас тоже получится, если вы овладели базовыми элементами, которые получили в этих главах.
В этой книге я собрала именно азы, фундамент! Все эти навыки нужно отрабатывать.
Это как в балете. Мы изучили основные па, теперь из них можно собрать танец и параллельно работать над красиво натянутым носочком, и прыжками, и шпагатом – ну, вы поняли!))) В методике «Техника пения» все эти упражнения являются обязательными, они позволяют любому человеку понять, почувствовать и услышать, как работает его голос, и научиться им управлять.
Конечно, чтобы выдерживать длинные звуки, петь виртуозно или тонко владеть красками звука (громче/тише), нужно время. Но с этими упражнениями такие занятия очень осознанные; абсолютно ясно, какой нужен результат и как его достичь.
И повторюсь, что освоить эти упражнения нужно именно в предложенном порядке – и профессионалам, и любителям! Занимайтесь и пойте естественно и с удовольствием