• трудно говорить “нет”;
• нытье, хныканье, сетования, жалобы;
• прошу повысить регулярную заработную плату;
• противостояние запугиваниям со стороны родственников.
Примерно через 10 минут наберется достаточное количество разнообразного материала, который так или иначе пригоден для театрализации.
В процессе выбора следует помнить о необходимости быть реалистичным.
Не стоит начинать с очень сложных проблем. Не рекомендую в качестве стартовой выбирать ситуацию, для которой ассертивное поведение не является характерной особенностью.
После избрания героя понадобится человек, способный поруководить инсценировкой, то есть режиссер. Им может быть особа, возглавляющая вашу группу, или кто-нибудь другой, уверенный в том, что умеет развязывать конкретные узлы. Следует помнить: ваш “самодельный” театр не что иное, как упражнение для всей группы в целом, и не надо ожидать (тем паче требовать) от режиссера (такого же члена группы) исчерпывающих ответов на загадки выбранной проблемы. Задача его — обеспечить прохождение процесса театрализации по остальным 8 этапам.
2) Сценическое оформление
Режиссер просит героя выбрать тот уголок помещения, в котором будет разыграна сценка. Чем больше свободы получит от режиссера герой в приготовительных операциях, тем более реалистичным, эффективным, поучительным окажется представление.
Затем он должен как-то отграничить “театральные подмостки” от остального зала и подобрать реквизит. Воображению иногда очень помогает появление на сценической площадке разных предметов: в дело пойдут чайные и кофейные чашки, блюдца и тарелки, книги и журналы, головной платок или шаль, плащ-дождевик или демисезонное пальто... Надо ли гнаться за их обилием — решается на месте. Инициатива приветствуется, переборы — нет. И зрителям, и герою, и его помощникам достаточно будет приближенного варианта сценографии. Режиссер может попросить героя пройтись по “комнате” и внятно рассказать про интерьер: телевизор, двери, окна, осветительные приборы и т. п.
Теперь герой готов назначить себе помощников, то есть выбрать актеров из числа присутствующих членов группы, а режиссер должен активно и доброжелательно подбадривать каждого приглашаемого на ту или иную роль: пусть люди не стесняются пробовать свои силы и обнажать свои таланты. Он обязан также помнить, что любой человек способен многое постигнуть, исполняя вспомогательную роль, и вообще неважно, насколько оригинальна личная фактура исполнителя и кажется ли тот с первого взгляда рядовой серой мышкой. Режиссеру следует не вмешиваться в кастинг (подбор актеров), проводимый героем, и даже не помогать ему в уточнении и утверждении кандидатур. Опыт научил меня верить: у героя всегда наличествует какое-то тайное чутье, позволяющее избегать ошибок в процессе кастинга.
Отобранные героем помощники потребуют ценных указаний и советов о том, как следует лицедействовать.
Я считаю, что наиболее хорош для всех принцип эгоизации, позаимствованный из методики проведения психодрам: вселись на несколько минут в предназначенного тебе персонажа, опиши (для себя) его характер, оцени ситуацию, в которую он поставлен, а потом действуй так, будто ты — это он. Вот пример: Кевин перевоплотился в своего отца.
Я-Билли Боне, и у меня есть сын Кевин. Мне 62 года. Телосложение мощное, как у белорусского зубра (видел фотографии такого лесного быка в журнале Национального географического общества). Но он, как там было написано, из суровых парней, а я приветливый, жизнерадостный, добродушный человек и никого не хочу обижать. Думаю, что с большинством проблем можно расправиться на узкой тропинке без жестоких столкновений, если, конечно, имеешь чувство юмора. А вот сынок мой от кого-то поднабрался излишней серьезности, склонен важничать и надувать щеки, но при всем при том позволяет другим легко выводить себя из равновесия. Я работаю в посудной лавке-работа вроде бы и неплохая, но в последнее время хочется побольше побыть дома. Старость, что ли, дает так о себе знать? Свободное время люблю проводить на футбольных матчах. Хорошо на стадионе. И у телевизора тоже хорошо. А в доме командует всем жена. Ну и пусть командует - она привыкла, и я привык...
Для пущего сходства Кевин добавляет к роли несколько речевых штрихов — слова и выражения, которые часто звучат из уст его отца:
Держи хвост пистолетом, а ноги в тепле.
Спроси у матери.
Чрезвычайно-огорчайно.
Делай как знаешь.
В любую секунду любой помощник может попросить дополнительную информацию, подсказку, которая помогла бы ему сыграть роль, и остальные члены группы вправе задавать вопросы, когда чего-нибудь не понимают.
3) Разминка
Театрализацию трудных сцен всегда хорошо предварять разминкой. Израсходуйте несколько минут на повторный прогон скетчей, разыгранных на предшествующем занятии в прошлую пятницу, — он поможет каждому освободиться от скованности и мобилизоваться для исполнения сегодняшней роли, а режиссеру дает шанс проверить, реалистичен ли подход героя к соответствующим задачам.
4) Акция
Теперь герой и его помощники импровизируют версию сегодняшней проблемы. При условии, что всякий из них достаточно “разогрелся” и действительно готов к игре, этот этап осуществляется быстро, без напряжения, без вымученности. Надо знать: не всегда обязательно во что бы то ни стало отработать скетч целиком, до самого конца. Группа должна увидеть лишь столько, сколько потребуется для того, чтобы получить общее понятие об ощущениях героя в представляемой ситуации, о качестве и накале вчувствованности героя в данную ситуацию. Иногда воспроизведение какой-то тяжелой сцены, случившейся некоторое время назад, приносит жгучую массу боли, неловкости, стыда, может так сильно взбудоражить героя, что тот окажется не в состоянии сконцентрироваться для прохождения последующих этапов.
5) Первичная информация от зрителей
Теперь режиссер обращается ко всей группе и просит оценить поведение героя. Зрители могут отвечать на такие вопросы:
• был ли герой ассертивным?
• в чем конкретно проявилась его ассертивность (или пассивность)?
• каковы ключевые слова или жесты?
• как охарактеризовать тон его голоса?
• какова оценка реакции помощников на речь и действия героя?
• кто-нибудь может предложить альтернативный подход к обозначенной проблеме?
• и другие.
Всегда следует помнить: предмет обсуждения — поведение каждого действующего лица. Режиссер обязан ограничивать любую попытку заняться интерпретациями и анализом представленных характеров!
Предложения, подсказки, советы и намеки зрителей, адресованные герою, должны быть по возможности более подробными, детализированными. Например:
Гляди ему прямо в глаза.
Да не тряси ты пальцами.
Попробуй назвать его по имени.
Как только он начнет разглагольствовать о том, что случилось на прошлой неделе, немедленно напомни, что это не имеет отношения к теме вашей беседы и сейчас уже ни для кого не представляет интереса.
6) Моделирование
Моделирование используют и социальная психология, и теория обучения. Для нас оно сводится к тому, что другой человек берется исполнить роль героя, открывая возможность стать не главным действующим персонажем, а сторонним наблюдателем ситуации и рассмотреть последнюю объективно. Из обсуждения, производимого на предыдущем 5-м этапе, логически вытекает, казалось бы, что поведение “моделиста” должно являть зрителям более высокую степень ассертивности, но мой личный опыт свидетельствует: не имеет значения, случится так па самом деле или нет. Наиполезнейшим элементом этого этапа представляется именно отстраненность героя, кардинальное изменение характера его позиции: “побывал внутри роли — теперь посмотрим на нее снаружи”. При реализации 6-го этапа важно помнить: “моделист” не дает герою словесных пояснений, комментариев и поучений, как и что следует делать, а просто вселяется в ту же роль и проигрывает ту же сценку по-своему. Демонстрация альтернативного подхода к проблеме, озаботившей героя, помогает ему осознанно согласиться: есть, есть свобода избрать иную линию поведения!
7) Последующая информация от зрителей
Теперь всякому позволяется высказаться о том, как исполнил роль “моделист”, и не исключено, что появятся новые идеи, новые стратегии разрешения проблемной ситуации. “Моделист” не застрахован от столкновения с теми трудностями, которые уже познал герой, и теперь избавлен от запрета комментировать ее особенности, то есть при желании может, например, посочувствовать герою:
Неправду жаль, что тебе приходится терпеть такого типа! Он все время стремился внушить мне, что я-не более чем бестолковая козявка. Нелегкая схватка!
Подобные слова способны изрядно приободрить героя. У него уменьшится ощущение собственной вины в том, что пока никак не удается лично справиться с реальной застарелой проблемой, — ощущение, которым провоцируются безвозвратные потери ценной душевной энергии. Затормозив ее утечку, можно направить спасенную энергию на овладение ситуацией. Иногда сообщение о том, что и для “моделиста” задачка оказалась далеко не простой, сваливается на героя удивляющей неожиданностью: ведь никто из присутствующих не заметил в словах и жестах “моделиста” ни робости, ни опаски, ни какого-либо беспокойства. Тогда наш герой понимает: пусть даже все печенки внутри тебя грызет страх, но можно, можно внешне оставаться ассертивным человеком!
Марк Твен
8) Повторение
Герой, вооружившись поддержкой и советами, снова проигрывает эту же сценку.
9) Заключительные отзывы зрителей
В финальной стадии процесса театрализации непременно должны сыскаться место и время для похвал и одобрений. Дело в том, что героя может охватить такое волнение, что он и не почувствует, получается ли во второй раз вести себя на импровизированной сцене в трудной ситуации лучше и правильнее, чем в первый. Опять напоминаю: самыми полезными будут отнюдь не слюняво-восторженные крики “Ура!” или “Браво!” (и тем более “Бис!”), а подробные, конкретные, информативные реплики. Например: