Когда в декабре 1983 года к The Red Hot Chili Peppers присоединился новый гитарист Джек Шерман, он сперва попытался воспроизвести партию Словака – причудливую, немного неуклюжую, но в итоге решил сделать интро песни более фанковым. В куплетах же оставалась партия Хиллела – ее Джек исполнял на первом телевизионном выступлении RHCP на шоу Алана Тика в марте 1984. «Эти песни еще не были полноценно записаны, и просто копировать чужое мне было не очень интересно, хотелось придумывать свое», – вспоминал Шерман. Поэтому для альбома он полностью переработал гитарную партию, изменив в итоге и куплеты. Продюсер Энди Гилл в свою очередь попытался (безуспешно) превратить песню в радиохит, поменяв стандартную структуру песни, добавив два припева, урезав часть куплетов, прописав хор и духовые. Разумеется, группа с таким решением была не согласна, и в подобном звучании песня живьем никогда не исполнялась, ориентиром всегда оставалось демо 1983. Партию духовых для альбомного варианта «Get Up & Jump» сочинил бывший одноклассник, друг и коллега группы Кит Барри по прозвищу Tree, до 1989 года появлявшийся иногда на выступлениях RHCP в качестве специального гостя и исполнявший партию саксофона на «Mommy Where›s Daddy», а в конце 1989 – начале 1990 года гастролировавший с RHCP по США, Японии и Европе.
В августе 1984 года был выпущен промо-сингл с танцевальным ремиксом «Get Up & Jump», сделанным на базе альбомной версии. Ремикс подготовил диджей и музыкант Роб Стивенс, работавший в разное время с Йоко Оно, Херби Хэнкоком и другими именитыми артистами. В полномасштабную продажу пластинка так и не поступила, сама же группа, скорее всего, давно забыла о существовании танцевальной версии, тем более что в цифровом формате ремикс никогда не переиздавался официально.
Песня исполнялась практически на каждом концерте вплоть до смерти Хиллела Словака в июне 1988 года, после чего трек все реже появлялся в сет-листах. С приходом Джона Фрущанте и Даррена Хенли по прозвищу D.H. Peligro «Get Up & Jump» звучала на концертах через раз. Любопытно, что Фрущанте исполнял на концертах партию Джека Шермана, а не Хиллела Словака. С приходом же Чеда Смита в декабре 1988 песня стала звучать еще реже, а с конца 1989 года и вовсе покинула сет-листы, уступив место более новым трекам. Попытка вернуть «Get Up & Jump» в программу была предпринята на втором концерте тура «Blood Sugar Sex Magik» 17 октября 1991 года – ради этого Джон даже выучил партию Хиллела Словака, правда, в итоге получилось нечто лишь отдаленно похожее. После этого песня окончательно покинула сет-листы.
19 марта 2003 в Роттердаме группа в шутку сыграла фрагмент «Get Up & Jump», в версии Джека Шермана. 13 февраля 2017 года кучка фанатов ввела в заблуждение гитариста Джоша Клингхоффера, сообщив ему, что ровно 34 года назад в этот день была основана группа. Вдохновленный Джош в тот же вечер исполнил фрагмент куплета «Get Up & Jump» и способствовал исполнению фрагмента «Out In LA» всем коллективов. Для тура «The Getaway» песня репетировалась всей группой, причем, по словам Клингхоффера, в той же версии, что на демо 1983 года. К сожалению, Энтони Кидис воспротивился идее исполнять старую песню на выступлениях, поэтому возвращение «Get Up & Jump» в концертную программу так и не состоялось.
Сама группа в первые годы своего существования высоко ценила песню, исполнив ее сразу на двух первых телевыступлениях – в марте 1984 года на шоу Алана Тика и в августе 1984 года на шоу MTV Cutting Edge.
Осенью 1992 года во время видеозаписи мастер-класса по игре на бас-гитаре Фли продемонстрировал актеру Риверу Фениксу основы исполнения «Get Up & Jump», сыграв партию на разных скоростях. В январе 2023 года, сидя в ресторане с друзьями, Фли исполнил фрагмент «Get Up & Jump» на камеры мобильных телефонов.
Демо-версия песни, записанная в мае 1983 года, официально выпущена 1 ноября 1994 года на компиляции «Out In LA».
Why Don’t You Love Me
Авторы: Хэнк Уильямс (слова); Майкл Бэлзари, Джек Шерман (музыка).
Место записи: Eldorado Studios, апрель 1984.
Участники: Энтони Кидис – вокал; Майкл Бэлзари – бас-гитара; Джек Шерман – электрогитара, акустическая гитара; Клифф Мартинез – барабаны, ксилофон; Клифф Брукс – перкуссия; Патрик Инглиш – труба; Кенни Флуд – тенор-саксофон; Фил Ранлин – тромбон; Кит Барри – виолончель.
Первый в истории The Red Hot Chili Peppers записанный в студии кавер. Точнее, не кавер, а вольная интерпретация, скорее даже использование текста под новую музыку. Осенью 1983 года Боб Форрест познакомил Энтони и Фли с творчеством кантри-артиста Хэнка Уильямса (1923–1953 гг.), дав им послушать сборник «The Very Best of Hank Williams» (MGM Records, 1963), содержавший среди прочего композицию «Why Don’t You Love Me», посвященную непростым отношениям певца со своей женой Одри.
В начале 1984 года RHCP понадобилось в срочном порядке расширить репертуар для концертов и дебютного альбома, и музыканты вспомнили о Уильямсе и его песне, выпущенной в далеком 1950. Разумеется, The Red Hot Chili Peppers образца 1984 года ни при каких условиях не стали бы записывать трек в оригинальной кантри-аранжировке, поэтому было принято коллективное решение оставить от песни лишь текст, неплохо вписывавшийся в концепцию группы. Музыку новой версии написал гитарист Джек Шерман при участии Фли. Концертная премьера трека состоялась в феврале 1984, за два месяца до записи студийной версии.
Для альбомного варианта вновь использовалась акустическая гитара Guild, против которой столь яростно выступал Кидис, и, несмотря на протесты со стороны коллег, Шерман все-таки записал акустическую подложку трека. Партию духовых исполнили сессионные музыканты Патрик Инглиш, Кенни Флуд и Фил Ранлин под руководством старого друга RHCP Кита Барри по прозвищу Tree. Кидис довольно расслабленно исполнил трек в студийной версии (при том, что на многих других песнях дебютного альбома ощущается скованность вокалиста), ближе к концу песни шутливо «покрякав» в микрофон. В конце композиции Кит Барри изобразил на виолончели жутковатые, психоделические звуки, тогда как Клифф Мартинез украсил песню завораживающей, таинственной партией ксилофона (впрочем, по сей день нет стопроцентной уверенности, кто же исполнил партию ксилофона: Брукс, Мартинез или Барри, но с высокой долей вероятности все же второй музыкант, учитывая его предыдущий опыт сотрудничества с Капитаном Бифхартом и последующие киноэксперименты, тем более, что Брукс специализировался на конгах и маракасах, Барри же предпочитал духовые и скрипичные инструменты).
Композиция исполнялась практически на всех концертах тура в поддержку дебютного альбома. Более того, «Why Don’t You Love Me» была для группы «козырем в рукаве»: приезжая в штаты, где основная аудитория концерта – пьяные реднеки, The Red Hot Chili Peppers начинали концерты не с «Out In LA», а с кавера на Хэнка Уильямса, моментально вызывая расположение зрителей (некоторые, правда, злились, что от оригинальной песни 1950 года остался лишь текст). После возвращения в RHCP Хиллела Словака в феврале 1985 года группа продолжила исполнять номер, но с каждым месяцем песня звучала все реже. Да и звучание у нее уже не было столь убедительным – вместо основной темы, исполнявшейся на альбомной версии духовыми, а на концертах дебютного тура – Шерманом, Словак предпочитал аккуратно перебирать струны, оставляя вместо проигрышей пустое место. В сет-листах трек фигурировал под названием HANK. Участники группы нередко позволяли себе циничные высказывания перед исполнением песни, в духе: «А следующая песня написана парнем, который давно помер».
С 1986 года песня окончательно покинула сет-листы. 28 лет спустя Энтони и Фли вспомнили кантри-оригинал Хэнка Уильямса, не без удовольствия исполнив его на концерте 2 апреля 2014 в Аргентине. Отношения к версии 1984 года это исполнение не имело.
Еще один незаслуженно забытый артефакт среди многих других в ранней истории The Red Hot Chili Peppers.
Green Heaven
Авторы: Энтони Кидис, Майкл Бэлзари, Хиллел Словак, Джек Айронс.
Место записи (демоверсия): Studio 9 Sound Labs, май 1983 г.
Участники (демоверсия): Энтони Кидис – вокал; Майкл Бэлзари – бас-гитара, вокал; Хиллел Словак – гитара, вокал; Джек Айронс – барабаны.
Место записи (альбомная версия): Eldorado Studios, апрель 1984 г.
Участники (альбомная версия): Энтони Кидис – вокал; Майкл Бэлзари – бас-гитара; Джек Шерман – гитара; Клифф Мартинез – барабаны.
«Green Heaven» – одна из первых десяти песен The Red Hot Chili Peppers, написанная весной 1983 года, первый трек RHCP с социальным подтекстом. Энтони Кидис написал слова будущей песни, проживая на улице Лейленд Уэй. Полиция Лос-Анджелеса в начале 1980 отличалась повышенной коррумпированностью и жестокостью, нередко творя беспредел на улицах. В океан выбрасывались отходы. Дельфины и киты гибли в больших количествах. В отдельных штатах особенно сильно процветал расизм. Недовольство президентом Рональдом Рейганом среди молодежи активно росло. Обо всех этих проблемах Кидис и сочинил злободневный трек. По задумке Энтони, слушатель переносился из мира полицейского беспредела в царство идиллии, настоящий «зеленый рай», в котором правили доброта и покой, плавали могучие морские животные, по интеллекту практически не уступающие человеку, затем же слушатель отправлялся обратно, в царство разврата и жестокости. Примечательно, что в тексте Кидис упоминает трех комедийных персонажей: Ларри, Керли и Мо, легендарную троицу из сериала «The Three Stooges», популярного в 1930–1940-е годы. Участники The Red Hot Chili Peppers были большими поклонниками «трех балбесов», регулярно пересматривали по ночам их шоу, имитировали их поведение, шутки, фразы, мимику, манеру двигаться, у Фли и Энтони было несколько футболок с участниками The Three Stooges. По строчке из «Green Heaven» «So why should only Larry, Curly, Moe be to blame?» (зачем все спихивать на Ларри, Керли и Мо?) была названа компания-обладатель прав на песни The Red Hot Chili Peppers – Moebetoblame Music.