По некоторым данным, демоверсия песни была записана в начале 1985 года в Лос-Анджелесе, с участием Джека Шермана, после чего пленка с композицией (а также остальными наработками для второго альбома) отправилась в Детройт к Джорджу Клинтону. Студийный вариант песни был записан уже с Хиллелом Словаком в апреле 1985 года в Детройте – до конца не известно, насколько сильно Словак поменял партию своего предшественника и менял ли ее вообще. Эффекты со звуками джунглей были подобраны Джорджем Клинтоном, воспользовавшимся фонотекой EMI. В записи припева участвовала мужская часть хора Parliament-Funkadelic, партию перкуссии же мастерски исполнил еще один музыкант из P-Funk – Ларри Фратанджело. В период работы над «Freaky Styley» он проводил мастер-классы для молодых барабанщиков, и среди его учеников был 23-х летний выходец из Детройта по имени Чед Смит.
Вскоре после записи песня вошла в концертный репертуар группы и быстро полюбилась зрителям. Припев на концертах обычно пел Фли, периодически к нему подключался Энтони. Во время исторического первого выступления The Red Hot Chili Peppers в Германии на фестивале Rockpalast 17 августа 1985 года в процессе исполнения «Jungle Man» у Фли расстроились струны бас-гитары, и песня зазвучала неуклюже, Энтони при этом умудрялся петь припев в тональности и гитары, и баса. Далее, выступая на различных телешоу, будь то MusiCalifornia или The Tube в сентябре 1985 г., группа в обязательном порядке исполняла именно эту песню. Трек был явным кандидатом на роль сингла, но, увы, отдельно от альбома «Jungle Man» вышла только в виде промо-пластинки и осталась незамеченной.
Песня исполнялась на регулярной основе вплоть до начала 1988 года. После смерти Хиллела Словака трек более чем на год выпал из репертуара группы. Осенью 1989 г. в рамках тура «Mother›s Milk» The Red Hot Chili Peppers, пытаясь разнообразить сет-листы, откопали часть композиций из своего «золотого фонда», в том числе – «Jungle Man». Песня исполнялась с Фрущанте и Смитом буквально пару раз, и по сей день неизвестно, существует ли вообще запись исполнения этим составом. После 1989 года трек окончательно покинул сет-листы. Однако 19 октября 2011 года группа исполнила небольшой фрагмент «Jungle Man» на концерте в Париже. Увы, дело ограничилось лишь сорока секундами интро.
Композиция репетировалась перед туром The Getaway в 2015–2016 году, но Энтони Кидис так и не захотел возвращать «Jungle Man» в репертуар.
По иронии судьбы, в 1998 году Майкл Бэлзари озвучил в мультсериале «The Wild Thornberrys» персонажа, идеально подходящего под описание Jungle Man: полудикого мальчика Донни Торнберри.
Hollywood (Africa)
Авторы: Лео Ноцентелли, Арт Невилл, Джозеф Моделист, Джордж Портер-младший (версия The Meters); Энтони Кидис, Джордж Клинтон, Фред Уэсли (версия The Red Hot Chili Peppers).
Место записи: United Sound Studios, апрель 1985.
Участники: Энтони Кидис – вокал, «мегафон»; Джордж Клинтон – вокал; Майкл Бэлзари – бас-гитара, бэк-вокал; Хиллел Словак – гитара, бэк-вокал; Клифф Мартинез – барабаны; Ларри Фратанджело – перкуссия; Стив Бойд – вокал; Ширли Хайден – вокал; Роберт Джонсон – вокал; Пэт Льюис – вокал; Майк «Клип» Пэйн – вокал; Гарри Шайдер – вокал; Жоэль Виржель-Вирсе – вокал; Андре Фокс – вокал; Фред Уэсли – тромбон; Мэйсио Паркер – саксофон; Бенни Кован – труба.
Во время работы над «Freaky Styley» Джордж Клинтон, наблюдая за интересом Фли к творчеству группы The Meters, предложил группе записать кавер на одну из их песен. Выбор пал на трек «Africa» с альбома «Rejuvenation» 1974 года. Музыканты коллективно решили, что название будет логично заменить на «Hollywood», что вполне неплохо ложилось на оригинальную музыку. Слово «Motherland» (родина) соответственно менялось на «Brotherland».
В процессе работы над кавером Клинтон придумал уникальную вокальную партию, более насыщенную, чем в оригинале, Фред Уэсли же украсил трек запоминающимися партиями духовых инструментов. Энтони нелегко давалась запись вокала, в связи с чем его поддержал Клинтон, спевший часть песни, а также участники хора P-Funk. Если оригинал The Meters был весьма аскетичным и длился всего 3:56, версия The Red Hot Chili Peppers получилась пафосной, насыщенной и продолжалась более пяти минут. Этим треком Клинтон смог идеально передать атмосферу вечеринки, царившую на студии United Sound весной 1985: после первого припева Кидис что-то весело бормотал в мегафон, хор долго и упорно в лучших традициях госпела повторял «Lord, lord, lord, lord, lord», а Словак выдавал одно за другим изящные гитарные соло.
Было подготовлено сразу несколько версий песни: стандартная альбомная (5:03), укороченный сингл-микс (любопытный вариант с необычными решениями по сокращению трека) (4:04), удлиненный танцевальный микс (6:34) и даб-версия (7:41). Варианты были хаотично разбросаны по разным версиям синглов, которые, впрочем, нигде и никак особо не рекламировались. С того времени и по сей день, помимо альбомной версии, лишь шестиминутный танцевальный микс был переиздан в цифровом формате на официальном CD-сборнике редкостей «Out In LA», тогда как два других варианта так и остались забытыми на старых пыльных пластинках 1985 года выпуска.
В концертный репертуар The Red Hot Chili Peppers песня попала летом 1985. Вполне возможно, что премьера живой версии состоялась в Германии при участии Джорджа Клинтона 17 августа 1985 г., по крайней мере, о более раннем концертном исполнении «Hollywood (Africa)» по сей день ничего не известно (на концерте в Аризоне в июне 1985 года она, опять же, не звучала). С того момента и вплоть до самой смерти Словака песня периодически всплывала в сет-листах, при этом, нельзя было сказать, что «Hollywood (Africa)» стала излюбленным концертным номером группы в 1985–1988 году. Ситуация в корне изменилась в сентябре 1989 с началом тура «Mother’s Milk» – песня исполнялась группой практически постоянно, вплоть до марта 1990 г. По всей видимости, сказывалось наличие на сцене саксофониста Кита Барри по прозвищу The Tree. Кит ловко исполнял придуманные Фредом Уэсли партии, тогда как Роб Рул, Кристен Вигард и Вики Калхун задорно пели партии хора. С завершением европейской части тура «Mother’s Milk» и последующим прекращением сотрудничества с Китом Барри в качестве концертного саксофониста, песня постепенно покинула сет-листы. О «Hollywood (Afirca)» удивительным образом вспомнили лишь 7 мая 1992 года на печально известном концерте в Сайтаме (Япония), когда прямо перед выходом на сцену Джон Фрущанте объявил о своем уходе из группы. Остается лишь гадать как звучала эта жизнерадостная песня в исполнении эмоционально истощенных участников группы в тот вечер.
28 августа 1994 года группа, уже с Дэйвом Наварро, сыграла небольшой, но весьма слаженный фрагмент композиции на фестивале Reading. К большому сожалению, в профессиональную видеоверсию концерта трек так и не попал, сохранившись лишь на любительской пленке.
В последний на сегодня раз группа исполнила фрагмент «Hollywood (Africa)» 2 февраля 2013 года непосредственно в Африке в Йоханнесбурге на построенном к Чемпионату мира 2010 стадионе Soccer City. Примечательно, что Кидис во время исполнения не спел ни ноты, тогда как функцию вокалиста взял на себя Фли, спевший вместо привычного «Hollywood» геолокацию из оригинальной авторской версии – «Africa».
American Ghost Dance
Авторы: Энтони Кидис, Майкл Бэлзари, Джек Шерман, Клифф Мартинез, Фред Уэсли.
Место записи: United Sound Studios, апрель 1985 года.
Участники: Энтони Кидис – вокал; Майкл Бэлзари – бас-гитара, бэк-вокал; Хиллел Словак – гитара, бэк-вокал; Клифф Мартинез – барабаны; Стив Бойд – бэк-вокал; Джордж Клинтон – бэк-вокал; Майк «Клип» Пэйн – бэк-вокал; Гарри Шайдер – бэк-вокал; Фред Уэсли – тромбон; Мэйсио Паркер – саксофон; Бенни Кован – труба; Ларри Фратанджело – перкуссия.
«American Ghost Dance» – одна из последних песен, написанных для «Freaky Styley». Энтони Кидис использовал текст старой ковбойской песни «Home on the Range» («…Oh give me a home, where the buffalo roam/Where the deer and the antelope play/Where seldom is heard, a discouraging word and the skies are not cloudy all day…»), переделав его в стихи об угнетении индейцев. Тема ущемления прав коренных народов волновала участников RHCP с первых дней существования группы, и пафосная песня о преимуществах и комфорте жизни «белого американца» была очевидной мишенью для сатиры Кидиса. Некогда жизнерадостный текст XIX века обрел мрачные очертания после радикальной переработки, к куплетам добавился припев со словами «American Ghost Dance». Музыка песни была, по всей видимости, написана в конце 1984 года в разгар дебютного тура, хотя Фли в 2003 году утверждал, что песня была придумана на отдыхе с Энтони в Мексике в феврале 1985 года. Однако, соавторство Шермана все же указано в целом ряде авторитетных источников. Сам же гитарист вспоминал, что участвовал в написании материала. Скорее всего, на демо-пленке от начала 1985 года есть ранний вариант песни с гитаристом Джеком Шерманом. В феврале 1985 года в Мексике Энтони и Фли записали новую демоверсию песни на магнитофон (скорее всего в том же формате, что и «What It Is» двумя годами ранее).
Студийный вариант записывался в апреле 1985 г. в Детройте. Когда на студию приехала съемочная бригада MTV, чтобы увековечить на пленке процесс записи, Джордж Клинтон предложил, чтобы не смущать музыкантов, снять, как группа играет поверх уже записанной черновой фонограммы. Так было отснято целых два дубля «American Ghost Dance». Имитируя рабочий диалог перед «записью» песни на камеру, Клинтон произнес классическую фразу: «Идеальный фанк – это джаз».
Затем запись с основным вокалом и инструментами отдали Фреду Уэсли для создания партии духовых, после этого – хору P-Funk, исполнившему припев, и перкуссионисту Ларри Фратанджело, украсившему трек перкуссией.
При переиздании альбома «Freaky Styley» в 2003 г. композиция по оплошности издателей вышла без фейд-аута, с оригинальной неотрезанной черновой концовкой.